Missa sopra Ecco sì beato giorno - Missa sopra Ecco sì beato giorno

В Missa sopra Ecco sì beato giorno музыкальное оформление Обыкновенный мессы, для 40 и 60 голосов, автор: Флорентийский эпоха Возрождения композитор Алессандро Стриджио. Вероятно, это датируется 1565-156 гг., Во время правления его нанимателя. Козимо I Медичи. Потерянный более 400 лет назад он был вновь открыт в Париже. Большая часть мессы предназначена для пяти отдельных хоров по 8 голосов в каждом, с заключительной Agnus Dei для пяти отдельных хоров по 12 голосов в каждом; все голосовые части полностью независимы. С его огромным полихоральный сил, состоящих из шестидесяти полностью независимых частей, это самый крупный из известных полифонический композиция из всей эпохи.

Фон

Франческо I Медичи, Корреспондент Стриджио о мессе во время его дипломатической поездки. Портрет автора Аньоло Бронзино.

Суд Медичи был давно известен своим покровительством искусствам, в том числе музыке, и правителями Медичи, начиная с Лоренцо Великолепный Козимо I Медичи, особенно выделялись своей любовью к музыке. Прекрасно осознавая, что их статус зависит не только от найма самых талантливых художников и музыкантов, но и от того, чтобы они создавали зрелищные произведения и распространяли их, они поощряли композиторов писать музыку, превосходящую по размеру и размаху музыку своих современников.[1] В 1530-х и 1540-х годах Франческо Кортеччиа, который был основным композитором первой части правления Козимо, написал серию тщательно продуманных промежуточные —Группы мадригалы Предназначен для исполнения между актами пьес, исполняемых актерами в костюмах и в сопровождении инструментов. Эта музыкальная форма была одной из предшественниц оперы.[2]

В области духовной музыки стремление Медичи к богатству было не меньше. Однако вместо того, чтобы украшать пьесы мадригалами, перемежающимися между актами, придворный композитор Медичи - который к 1560-м годам был Стриджио - решил создавать произведения для более широких групп голосов, чем это делалось ранее, и сопровождать эти и без того огромные вокальные силы инструментами. .[3] Его первая попытка была очевидно Missa sopra Ecco sì beato giorno, а некоторое время спустя он последовал за этим с настройкой мотета из 40 голосов, Ecce beatam lucem, произведение, которое давно известно. Некоторые другие гигантские полихоральные произведения того же времени включают Томас Таллис известные и часто исполняемые Spem in alium nunquam habui для 40 голосов, что могло быть ответом на слушание песнопения или мессы в 1567 году; Стефано Россетто 50-голосный мотет Consolamini popule meus; и 30-голосное посредничество Кристофано Мальвецци для другого брака Медичи, O fortunato giorno. И Россетто, и Мальвецци были связаны со двором Медичи. Этим произведениям предшествовал 40-голосный мотет, созданный в Мюнхене в 1564 г. Орланде де Лассус, который был утерян.[4]

Когда Стриджио завершил грандиозную мессу, он взял ее с собой во время дипломатической поездки по Европе, чтобы укрепить династические отношения, вызванные недавним браком Франческо де Медичи с Йоханной Австрийской, которая была Габсбург. Его поездка состояла из серии визитов к новым родственникам Медичи, включая Максимилиан II, император Священной Римской империи. Необходимо было подарить им что-то великолепное, и это, вероятно, было выступление колоссальной массы в 40 и 60 голосов вместе с копией для их архивов. Уходя Флоренция в декабре 1566 г. он посетил Мантуя, а затем совершил трудный зимний переход по Бреннер Пасс, посещение Вена, Брно, Мюнхен, и Париж. В июне 1567 г. он направился в Лондон с конкретной целью встретить «виртуозов музыкальной профессии, которые были там» (как он писал в письме к Франческо I Медичи от 18 мая 1567 г.). Находясь в Англии, он почти наверняка встретил Томас Таллис, и теперь считается вероятным, что Missa sopra Ecco sì beato giorno проводился в частной резиденции - вероятно, лондонской резиденции Граф Арундел, Дом Арундела - чтобы не обидеть власти (поскольку исполнение Римский католик Мессы в то время были запрещены в протестантской Англии).[5]

Утрата и восстановление

После изнурительного европейского турне Стриджио 1567 года со своими работами он исчез более чем на четыре столетия. Хотя он оставил копии в нескольких местах, которые посетил - суд Максимилиан II, император Священной Римской империи, суд Альбрехт V в Мюнхене суд Карл IX Франции - все копии утеряны. Однако копия мессы была сделана в начале 17 века во Франции, предположительно с копии, которую Стриджио оставил в Париже для Карла IX. Из-за нескольких искажений и ошибок переписчика как на рукописи, так и в карточном каталоге, когда огромный документ, который был передан в Людовик XV в 1726 г. из библиотеки композитора Себастьен де Броссар, а затем перешел в Париж Bibliothèque nationale, масса была приписана «Алессандро Строско», а «40 голосов» были изменены на «4 голоса» (вероятно, переписчик решил, что «40» было ошибкой, и удалил лишний ноль).[6] Давитт Морони утверждает, что только в июле 2005 года он обнаружил и опознал работу.[7] То, что впоследствии было объявлено его первым выступлением в наше время, состоялось 17 июля 2007 года в Выпускные вечера концерт в Королевский Альберт Холл в Лондоне, где ее исполнили певцы BBC и Ученые Таллиса, с Его Величеством Сагбаттс и Корнеттс под управлением Морони. Однако на веб-сайте испанской звукозаписывающей компании Glossa говорится, что в их записи произведения используется издание 1978 года французского контртенора. Доминик Висс.[8] Там не указано, идентифицировал ли Виссе произведение как произведение Стриджио и исполнял ли он его в то время. В 2011 году Decca выпустила то, что было заявлено как «запись мировой премьеры» мессы; это выполняется Я Фаджиолини под руководством Роберт Холлингворт.[9] Третий диск с записью самого Морони еще не выпущен.

Музыка

В отличие от массивных полихоральных композиций Венецианская школа, в котором группы выступлений располагались на чердаках друг напротив друга в большом пространстве, хоры в Missa sopra Ecco sì beato giorno вероятно, не предназначалось для значительного пространственного разделения. Хотя Стриджио не оставил никаких указаний для выступления, наиболее вероятным вариантом было расположить певцов большим полукругом, с инструменталистами в центре, на виду у певцов.[10] Точные используемые инструменты и их количество неизвестны, но, вероятно, меняются от исполнения к исполнению. Необычной особенностью массы является наличие двух тетрадей для Bassus ad organum, партия, которая удваивает композитную басовую линию всей композиции. Предположительно, Стриджио использовал это как композиционный инструмент, чтобы отслеживать гармонии, когда он писал над ним от сорока до шестидесяти голосовых частей; это также предвещало развитие бассо континуо в 17 веке.[11]

В Missa sopra Ecco sì beato giorno вероятно пародийная масса, т. е. основанный на уже существующем полифоническом произведении, в данном случае названном "Ecco sì beato giorno". Однако песня с таким названием еще не найдена: это может быть утерянная работа самого Стриджио или даже отсылка к его песне из 40 голосов с таким же названием. Ecce beatam lucem. Повторение музыкальных фраз в определенных ключевых моментах мессы предполагает использование техники пародии, но также предполагалось, что части мессы являются Contrafacta - музыка, изначально написанная разными словами.[12]

Как и в большинстве настроек ординария мессы, работа состоит из пяти основных частей:

  1. Kyrie
  2. Глория
  3. Кредо
  4. Sanctus – Бенедикт
  5. Agnus Dei

Стриджио сохраняет полный набор из 40 и 60 голосов для кульминационных частей. Открытие "Kyrie Eleison" начинается всего с одного хора из восьми голосов; "Christe Eleison" использует два хора, всего 16 голосов; и возвращение "Kyrie" приносит еще один хор, всего 24. Полные 40 голосов поют вместе впервые в "Gloria" при словах Glorificamus te (мы прославляем Тебя), представляя первую кульминацию работы.[13]

Текстурные контрасты многочисленны. «Credo», обычно самый длинный раздел любого массового сеттинга, использует 40 голосов во многих местах, но перемежает многие отрывки для небольших частей. Те части мессы, которые обычно имеют более полную и яркую музыкальную обстановку, такие как Et Resurrexit (и Он был воскрешен), имеют все 40 голосов, в то время как те, которые более спокойны или печальны, например "Распятие", имеют голос наименьшие группировки (в этом случае поют всего восемь голосов одного хора).[14]

Заключительная "Agnus Dei", состоящая из 60 голосов в пяти группах по 12 человек, имеет больше независимых частей, чем любая другая полифоническая композиция эпохи Возрождения. Он начинается с того, что все шестьдесят голосов входят один за другим в имитации; как только они все вошли, все поют до конца пьесы, образуя кульминацию всего произведения.[15]

Влияние

Огромный труд произвел впечатление на многих слушателей, начиная с Мюнхена, где Орланде де Лассус присутствовал; событие было похоже на то, что произошло годом позже, описанное Массимо Трояно, в котором прозвучала еще одна пьеса Стриджио на 40 голосов. После Мюнхена произведение было исполнено в Париже, в доме Луиджи Людовико Гонзага, Герцог Неверский, а затем он был исполнен в Англии, где его услышал английский композитор Томас Таллис. Однако только Таллис, похоже, был вдохновлен на то, чтобы соответствовать или превзойти его, с его 40 голосами Спем в алиуме. В этом мотете певцы, вероятно, были выстроены в полный круг вокруг слушателей. Имитация шаблона, который начинается Спем в алиуме то же самое, что начинается это заключительное Agnus Dei в мессе Striggio, что рассматривалось как доказательство того, что это действительно была эта пьеса, которую Таллис услышал в Лондоне в 1567 году.[16]

Записи

Британский ансамбль выпустил коммерческую запись с голосами и старинными инструментами. Я Фаджиолини в марте 2011 г.[17]

Ссылки и дополнительная литература

  • Давит Морони, «Месса Алессандро Стриджио в сорока и шестидесяти частях». Журнал Американского музыковедческого общества, Vol. 60 № 1. С. 1–69. Весна 2007. ISSN 0003-0139. (доступ по подписке)
  • Иэн Фенлон, "Алессандро Стриджио", Grove Music Online, изд. L. Macy (доступ 12 мая 2007 г.), (доступ по подписке)
  • Гюстав Риз, Музыка эпохи Возрождения. Нью-Йорк, W.W. Нортон и Ко, 1954 год. ISBN  0-393-09530-4
  • Дэвид Наттер, "Интермедио", Grove Music Online, изд. L. Macy (доступ 12 мая 2007 г.), (доступ по подписке)
  • "Папа, император и великий князь", лекция Морони о пьесе на Gresham College, 18 июня 2007 г. (доступно для бесплатного скачивания в виде аудио- или видеофайла, но не в виде текстового файла)
  • Кэтрин Дойч, «Трудности в транскрипции:« basse continée »мессы Стриджио в 40 и 60 частях как свидетельство практики континуо во Франции начала 17 века», Старинная музыка, Vol. 45 № 2 (2017), с. 249–265.

Примечания

  1. ^ Морони, стр. 4-5
  2. ^ Nutter, Grove онлайн
  3. ^ Фенлон, Роща онлайн
  4. ^ Морони, стр. 53
  5. ^ Морони, стр. 17–19, с. 30–33
  6. ^ Морони, стр. 55-62
  7. ^ Морони, стр. 3
  8. ^ "Информационный бюллетень GlosaaMusic". glossamusic.com. 9 ноября 2014 г.. Получено 9 ноября 2014.
  9. ^ "Сайт I Fagiolini". ifagiolini.com. 9 ноября 2014 г.. Получено 9 ноября 2014.[постоянная мертвая ссылка ]
  10. ^ Морони, стр. 42-3
  11. ^ Морони, стр. 52-53
  12. ^ Морони, стр. 33–38
  13. ^ Морони, стр. 33-34
  14. ^ Морони, стр. 40
  15. ^ Морони, стр. 45
  16. ^ Морони, стр. 28-33
  17. ^ "Striggio: Месса в 40 частях; Tallis: Spem in alium, обзор компакт-диска". Telegraph.co.uk. 5 марта 2011 г.. Получено 7 марта 2011.

внешняя ссылка