Современный готический стиль - Modern Gothic style
Современная готика, также известный как Реформатская готика, был Эстетическое движение стиль 1860-1870-х годов в архитектуре, мебели и декоративном искусстве, который был популярен в Великобритании и США. Бунт против чрезмерного орнамента Вторая Империя и Возрождение рококо мебель, она пропагандировала простоту и честность конструкции, а орнамент заимствован у природы. в отличие от Готическое возрождение он стремился не копировать готические узоры, а адаптировать их к абстрактным и применять к новым формам.[1]
Ведущими сторонниками стиля были английские дизайнеры. Кристофер Дрессер и Чарльз Истлейк. Истлейка Подсказки о домашнем вкусе, обивке и других деталях, опубликованное в Англии в 1868 году и в Соединенных Штатах в 1872 году, было одним из самых влиятельных руководств по декору Викторианской эпохи. В Движение Истлейк утверждали, что мебель и декор в домах людей должны изготавливаться вручную или механиками, которые гордятся своей работой. Истлейк читал лекции в США в 1876 году.
Французский архитектор Эжен Виолле-ле-Дюк выступал за аналогичные принципы в Entretiens sur l'architecture (в 2-х томах, 1863–1872 гг.), которая была переведена и издана в США как Беседы об архитектуре (1875 г.). Он включил современные материалы, такие как чугун, в свои исторические проекты и реставрации зданий. Он также проектировал мебель.
Другие дизайнеры, работавшие в стиле современной готики, включают: Брюс Джеймс Талберт, Эдвард Уильям Годвин, и Томас Джекилл в Англии; и Кимбел и Кабус, Фрэнк Фернесс, и Даниэль Пабст В Соединенных Штатах. Кульминационным моментом этого стиля была современная готическая мебель, представленная на выставке 1876 года. Столетняя экспозиция в Филадельфия.[2]
К 1878 году американский критик Кларенс Кук уже произносил стиль Passé:
Некоторое время назад был большой интерес к мебели определенного стиля, которая представляла собой большую демонстрацию кажущихся стальными петлями, клавишными пластинами и ручками, с инкрустированной плиткой, резьбой в ультра-готическом стиле и проявлением наивности. правду в строительстве. Стулья, столы и каркасы кроватей выглядели так, как будто они лежали на столе для препарирования и содрали кожу живьем, - их суставы и сухожилия были показаны археологическому и бесчувственному миру. Одна фирма [Kimbel and Cabus] представила этот стиль мебели и какое-то время практически монополизировала его. У него был отличный пробег.[3]
Столовая красный дом (1859), Лондон, Англия, дизайн Филип Уэбб за Уильям Моррис.
Часы (ок. 1865 г.), дизайн Брюс Джеймс Талберт, Художественный музей Индианаполиса, Индианаполис, Индиана.
Буфет (1867), разработанный Брюсом Джеймсом Талбертом.
Комод (1868 г.), дизайн Томас Джекилл, Вольфсоновский музей ПФР, Майами-Бич, Флорида.
Книжный шкаф (1869 г.), дизайн Эдвард Уильям Годвин, Музей искусств округа Лос-Анджелес.
Двери кабинета (1871 г.), дизайн Фрэнк Фернесс, сделан Даниэль Пабст.
Дом Томаса Хокли (1875), Филадельфия, Пенсильвания, Фрэнк Фернесс, архитектор.
Стул в стиле Кампече (ок. 1875-1880), приписываемый Фрэнку Фернессу и Даниэлю Пабсту.
Секретарь-абаттан (ок. 1875 г.), автор Кимбел и Кабус.
Кимбел и Кабус выставляться на Выставка к столетию 1876 года.
Обложка Еженедельник Харпера, 14 октября 1876 г.
Кабинет (ок. 1877-80), автор Даниэль Пабст, Метрополитен-музей, Нью-Йорк.
Поселок (ок. 1878 г.), спроектированный Виолле-ле-Дюк, Музей Второй Империи, Компьень, Франция.
Чайник (ок. 1879 г.), дизайн Кристофер Дрессер, Pinakothek der Moderne, Мюнхен, Германия.
Бедстед (1880), автор Братья Гертер, Высокий художественный музей, Атланта, Джорджия.
Рекомендации
- ^ Сара Э. Келли, Институт искусств Чикагского музейного дела, т. 32, нет. 1 (2006), стр. 18.
- ^ Берк, Дорин Болджер, изд. (1986). В погоне за красотой: американцы и эстетическое движение. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Метрополитен-музей. п. 446. ISBN 978-0-87099-468-5.CS1 maint: ref = harv (связь)
- ^ Кларенс Кук, Красивый дом: очерки о кроватях и столах, табуретах и подсвечниках(Нью-Йорк: Скрибнер, Армстронг и компания, 1878 г.), стр. 325.
- Дорин Болджер Берк и др., В погоне за красотой: американцы и эстетическое движение (Музей Метрополитен, 1986), стр. 146-47, 429-31.
- Дэвид Хэнкс, «Реформа в Филадельфии: Фрэнк Фернесс, Дэниел Пабст и мебель в стиле современной готики», Новости искусства, т. 74, нет. 8 (октябрь 1975 г.).
- Дэвид А. Хэнкс и Пейдж Тэлботт, «Дэниел Пабст - краснодеревщик из Филадельфии», Бюллетень Художественного музея Филадельфии, т. 73, нет. 316 (апрель 1977 г.), стр. 4-24.
- Кристин Херрон, «Современная готическая мебель Pottier и Stymus», Журнал Антиквариат, т. 155, нет. 5 (май 1999 г.).
- Венди Каплан, «Мебель Фрэнка Фернесса», Журнал Антиквариат, т. 131, вып. 5 (май 1987 г.), стр. 1088-95.
- Мэри Джин Мэдиган, Американская мебель в стиле Истлейка, 1870-1890 гг. (Музей реки Гудзон, 1973).
- Мэри Джин Мэдиган и др., Мебель девятнадцатого века: инновации, возрождение и реформа (Искусство и антиквариат, 1982).
- Марк Орловски, «Мебель Фрэнка Фернесса», Журнал дизайна интерьера, т. 13, нет. 2 (сентябрь 1987 г.).