Николас Коллинз - Nicolas Collins

Эта статья об американском композиторе экспериментальной музыки. Для британского композитора компьютерной музыки см. Ник Коллинз (композитор).

Николас Коллинз (родился 26 марта 1954 г. в г. Нью-Йорк ) это композитор в основном электронная музыка, звукорежиссер и писатель. Он получил степени бакалавра и магистра в Уэслианский университет[1], и его докторская степень из Университет Восточной Англии. После окончания уэслианского университета он был Watson Fellow.[2]

биография

В 1980-х Коллинз был «пионером в использовании микрокомпьютеров в живых выступлениях» и широко использовал «самодельные» электронные схемы, радио, нашел звук материал и преобразованные музыкальные инструменты ".[3] Воспитан в экспериментальной композиционной традиции Элвин Люсьер, Дэвид Берман, и Дэвид Тюдор, все из которых он тесно сотрудничал, Коллинз также погрузился в нью-йоркскую сцену импровизированной музыки 1980-х годов. Используя самодельные инструменты, сочетающие в себе схемы, простые компьютеры и традиционные инструменты, такие как тромбоны и слайд-гитары, он сотрудничал и выступал с Том Кора, Шелли Хирш, Кристиан Марклай, Зина Паркинс, Джон Зорн и другие. Композиции Коллинза часто просят исполнителей реагировать на непредсказуемые музыкальные сигналы, как в Музыка дьявола (1985), в котором исполнитель ди-джеи с фрагментами живого сканирования радио, или Еще жив (1993), в котором трубач-солист импровизирует против пропущенного компакт-диска духовой музыки эпохи Возрождения. Более свежие работы включают In Memoriam Michel Waiswicz(2008), в которой свеча на день рождения «играет» в светочувствительной цепи, пока не сгорит; и Говори, память(2016), в котором цифровые данные фотографических изображений воспроизводятся как звук в комнате, где им разрешено затухать, а затухание отражается на фотографии, которая меняется и в конечном итоге исчезает, когда звук исчезает до тишины.

Работая студийным художником в PS1 в 1983-84 годах, Коллинз выставлял звуковые скульптуры «гитар задом наперед» - обнаружил, что инструменты были модифицированы так, что звукосниматели резонировали с гитарными струнами с живыми радиосигналами. Последующие проекты установки на Musée Malraux (Гавр), Gemeente Museum Гаага (ден Хааг), ZKM (Карлсруэ); и фестиваль звукового искусства Sonambiente (Берлин), на котором были представлены исполнительские устройства, такие как модель поезда, которая «проигрывает» длинный усиленный провод, а также многоканальные видеоработы.

Музыкальные композиции Коллинза были представлены на площадках по всему миру, начиная от CBGB к Концертгебау. Как композитор-исполнитель он давал концерты и мастер-классы на всех континентах, кроме Антарктиды.[4]

Он также был куратором, политическим советником и членом правления многих культурных организаций, с тех пор как впервые занял пост куратора музыкальных представлений и звуковых инсталляций на PS1 / The Clocktower (сейчас MoMA PS1 ) в 1985 году. [1] В 1992 году он покинул Нью-Йорк, чтобы стать художественным руководителем STEIM (Студия электро-инструментальной музыки) в Амстердам, а позже переехал в Берлин на Немецкая служба академических обменов (DAAD) студенческое товарищество композитора.[5] С 1997 по 2017 год Коллинз работал главным редактором журнала Леонардо Музыкальный Журнал рецензируемый научный журнал, издаваемый MIT Press.[6], и он входит в редколлегию Резонанс: журнал звука и культуры (Калифорнийский университет Press ), Акустическое искусство и артефакты: технологии, эстетика, коммуникация (Fondazione Giorgio Cini, Венеция), Журнал звуковых исследований (Нидерланды) и Resonancias - Revista de Investigación Musical (Чили).

Коллинз - профессор звука в Школа Художественного института Чикаго[7]ссылка>«Архивная копия». Архивировано из оригинал на 30.08.2010. Получено 2010-08-30.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (ссылка на сайт) и был приглашенным профессором в Институте сонологии, Королевская консерватория Гааги; Kunsthochschule Kassel, Германия; Universität der Künste Berlin; Папский католический университет Чили, Сантьяго; и Technische Universität Berlin, среди других мест.[8]<

В книге Коллинза 2006 г. Электронная музыка ручной работы: искусство взлома оборудования был опубликован Рутледж, а второе издание было опубликовано в 2009 году. Широко расширенное третье издание, выпущенное летом 2020 года, документирует широкое распространение «взлома оборудования» через местные художественные и музыкальные организации и коллективы, часто совместно с феминистскими и / или региональные культурные проблемы, от Бразилии до Индонезии. Он оказал большое влияние на создание Библиотека музыкальной электроники в Новая Зеландия.[9]

Коллинз живет и работает в Берлине, Чикаго и сельском Массачусетсе.

Дискография

  • 1982 - Выхожу с медленным дымом, составленный из произведений Рона Куйвила (Lovely Music)
  • 1984 - Пусть выбор сделает государство (Прекрасная музыка)
  • 1986 - Музыка дьявола (Прекрасная музыка)
  • 1988 - Реальный пейзаж (Запрещенные производства)
  • 1989 - 100 самых красивых мелодий в мире (Микроэлементы)
  • 1992 - Это была темная и штормливая ночь (Микроэлементы)
  • 1999 - Хозяин золотых нарциссов, сотрудничество с Питером Кьюсаком (Обед на тарелке)
  • 1999 - Звук без изображения (Перипл)
  • 2004 - Гороховый суп (Appelstaartje)
  • 2009 - Музыка дьявола (EM Records)
  • 2015 - Спасенный (Записи микроэлементов)

Список используемой литературы

  • Николас Коллинз,Электронная музыка ручной работы: искусство взлома оборудования, (Рутледж ), Издание третье, 2020; Издание второе, 2009 г .; Первое издание, 2006 г. Японское издание, 2013 г. Корейское издание, 2016 г.
  • Николас Коллинз, Микроанализ, Париж: van Dieren Éditeur, 2015
  • Николас Коллинз, «Выпас буфета: музыкальное меню после Кейджа», Schröder, J. and Straebel, V. ed.Материалы симпозиума John Cage und die Folgen / Cage & Consequences, Берлин, 2012 г.
  • Николас Коллинз, "Живая электронная музыка", изд. Collins, N. Кембриджский компаньон электронной музыки, Издательство Кембриджского университета, 2007.
  • Николас Коллинз, "Beim nächsten Ton ist es ..." ("В тоне, время будет ...") в Диалог III: Музыка в Klangkunst und Musiktheater, 1999.
  • Николас Коллинз, Маттиас Остерволд, Фолькер Штребель, Pfeiffen im Walde, Берлин: Podewil, 1994.

Смотрите также

  • Барт Хопкин, другой автор с акцентом на несколько идентичные темы

использованная литература

  1. ^ а б "Интервью Николаса Коллинза". media.hyperreal.org. Получено 17 февраля 2019.
  2. ^ "Николас Коллинз: партитуры в прозе". www.nicolascollins.com. Получено 17 февраля 2019.
  3. ^ "Николас Коллинз, композитор новой музыки нэпоп". www.kalvos.org. Получено 17 февраля 2019.
  4. ^ "Николас Коллинз". www.lovely.com. Получено 17 февраля 2019.
  5. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2011-09-21. Получено 2010-08-30.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (ссылка на сайт)
  6. ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2011-07-16. Получено 2010-08-30.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (ссылка на сайт)
  7. ^ http://www.saic.edu/faculty/fac_lists/index.html#alphasections/SLC_6091 В архиве 2010-05-27 на Wayback Machine
  8. ^ «Аппаратный взлом с Николасом Коллинзом - Австрия-Берлин». ausland-berlin.de. Получено 17 февраля 2019.
  9. ^ Краус, Пат. «Предыстория MEL 1». Библиотека музыкальной электроники. Библиотека музыкальной электроники. Получено 15 июля 2014.

внешние ссылки