Питер Фрейзер (фотограф) - Википедия - Peter Fraser (photographer)

Питер Фрейзер
Родившийся1953
Кардифф, Уэльс
НациональностьБританский
ОбразованиеМанчестерский политехнический институт
ИзвестенХудожественная фотография
Интернет сайтwww.peterfraser.сеть

Питер Фрейзер (родился в 1953 г.)[1] британец фотограф изобразительного искусства. Он вошел в шорт-лист премии Citigroup Photography Prize.[2] (теперь известный как Премия Deutsche Börse Photography Prize ) в 2004 году.

Жизнь и карьера

Ранние годы

Свою первую камеру Фрейзер купил в возрасте 7 лет. В 1968 году в школе Фрейзер увидел Полномочия десяти, фильм Чарльз и Рэй Имз который в течение девяти минут переносит зрителя в путешествие от пары, устроившей пикник в Чикаго, к воображаемому краю Вселенной и обратно, продолжаясь вниз через кожу до атомного уровня.[нужна цитата ] Фрейзер ходил в школу в Уэльсе до 1971 года, затем учился Гражданское строительство в течение трех месяцев в Хатфилдский политехнический институт, Англия, прежде чем решила изучать фотографию. Он изучал фотографию в Манчестерский политехнический институт между 1972 и 1976 годами, повторяя свой последний год из-за серьезной болезни после пересечения пустыня Сахара в начале 1975 г.

Фотография

Фрейзер сказал: «Идея об отсутствии иерархических отношений между большим и малым, поскольку все во Вселенной состоит из маленьких вещей, повлияла на большую часть его работ и возникла непосредственно после просмотра этого фильма».[нужна цитата ] Фрейзер был одним из первых приверженцев цветной фотографии в Великобритании, наряду с Пол Грэм и Мартин Парр. Он начал выставлять цветные фотографии в 1982 году. В 1984 году Фрейзер отправился в Мемфис, США провести два месяца с Уильям Эгглстон, после встречи с ним на открытии первой британской выставки Эгглстона в Музей Виктории и Альберта в прошлом году. Этот опыт дал Фрейзеру уверенность в том, что он решил работать с цветной фотографией, опираясь на понятия «Поэтической правды», а не на преобладавшие в то время понятия «документальной правды». Таким образом, несмотря на историческое давление документальной традиции в британской фотографии того времени, Фрейзер был привлечен к созданию фотографий, которые в каждой последующей серии были заняты философскими и метафизическими вопросами, на которые ссылался Ян Джеффри кто это сказал:

"... посмотри на Питера Фрейзера, вероятно, лучшего колориста в мире, способного на метафоры, как и любого крупного поэта. Работа Фрейзера полна, полна в своих резонансах и многослойных значениях, богата тем богатством, которое можно найти в Шардене или Вермеер ".[3]

1983 - 1990

С 1983 по 1986 год Фрейзер проводил выставки, Двенадцатидневное путешествие, Проект Долины, Повседневные иконы и К абсолютному нулю что привело к его первой публикации Два синих ведра в 1988 году. Эта книга получила премию Билла Брандта, организованную Галерея фотографов в 1989 году и привел к международной аудитории работ Фрейзера. В 1990 году Фрейзер был приглашен на должность британского художника в резиденции в Марселе, что привело к последующей выставке и публикации. Лед и вода в котором сквозь мерцающий зной средиземноморского лета его предметом стало пространство между объектами и вокруг них.

"Без названия" из Проект Долины, 1985

1990-е годы

В детстве увлекался шахматами,[нужна цитата ] и находясь под сильным впечатлением от работы Стэнли Кубрика 2001: Космическая одиссея, он побывал во многих странах мира в начале 1990-х годов, в научно-исследовательских учреждениях, фотографирующих машины на переднем крае технологий, предлагая серию «Портретов» машин, показанных и опубликованных как «Deep Blue».[нужна цитата ] Эта идея была поддержана разработчиками шахматного компьютера IBM. Темно-синий рассказывая на своем веб-сайте об обнаружении первых признаков сознания в компьютере, которое, наконец, победило Гарри Каспаров чемпион мира по шахматам в 1997 году. Посещая около 60 научных объектов, Фрейзер часто фотографировал в научных «чистых комнатах», куда не допускались частицы пыли выше определенного размера. Впоследствии, размышляя над этими маленькими частицами, имея в виду «Powers Of Ten», Фрейзер решил начать фотографировать «грязь и другие материалы низкого статуса». Одновременно с этой работой был Стратклайдский университет поручили создать новое искусство в своем отделе прикладной физики, где проводились исследования фундаментальной природы материи на субатомном уровне. Это привело к объединению этих двух серий в одну новую серию фотографий, Материал в котором было предложено демократическое понятие всего материала. Эта работа была опубликована в 2002 году.

2000-е

В 2002 Галерея фотографов (Лондон) продемонстрировал 20-летний обзор работ Фрейзера, опираясь на фотографии из ряда его серий, делая различие между очень крупномасштабными «изображениями», которые стали частью архитектуры пространства галереи, и «работами» в рамке, свисающими с стены. В 2004 году Фрейзер попал в шорт-лист (вместе с Роберт Адамс, Дэвид Голдблатт и Джоэл Стернфельд ) для международной премии Citigroup (официально - Citibank) в галерее фотографов за работы, которые были выставлены в предыдущем году на первой Брайтонской биеннале. Эти фотографии были результатом синтеза двух увлечений, а именно его непрекращающегося убеждения в том, что мелкие вещи важны и что поверхность Земли выглядит так, как никогда раньше, потому что человеческий мозг направляет руку, чтобы изменить форму и характер материалов. Эта работа была впоследствии опубликована Назраэли Пресс, США в 2006 году. В своем тексте для этой книги Джерри Бэджер писал:

Это может показаться долгим - и некоторым может показаться, что связь между простым описанием объектов, содержащихся в сериале Питера Фрейзера, и Вселенной кажется далекой от реальности. Но, тем не менее, именно об этом Фрейзер просит нас думать, ломая голову над этими простыми, но загадочными изображениями. На каждой фотографии он привлекает судебно-медицинское внимание к этим повседневным объектам, но, как бы элегантно ни было каждое изображение само по себе, мы можем обнаружить связи - как причинные, так и случайные - между каждым из них, вместе и по отдельности, которые нас просят созерцать. . В этих отношениях Питер Фрейзер находит поэтический эквивалент не только единства противоположностей, но и простой, очевидной, но глубокой идеи, выраженной Чарльзом Имсом: «В конце концов, все соединяется». [4]

"Без названия" из Назраэли Монография (2006)

В начале 2006 года Фрейзера пригласили работать в резиденцию художника в Оксфордском университете, чтобы создать новое искусство с фотографией для факультета биохимии. Департамент заказал снос нескольких старых зданий, в которых он располагался, чтобы освободить место для нового архитектурного памятника. Фрейзер посещал Оксфорд два раза в месяц в течение двух с половиной лет, делая фотографии сначала в разгар процесса сноса, используя цветную пленку с меньшей насыщенностью, а затем переходя на более яркую цветную пленку, как только начался этап строительства.

В 2009 году Fraser получил заказ от Фотогалерея, Уэльс, чтобы провести новую работу по всей стране в течение этого года. Это привело к выставке и публикации Нет слов, впервые Фрейзер работал полностью в цифровом формате. Эти работы были показаны и опубликованы весной 2010 г. Марк Дерден в сопроводительном эссе заметил, что:

Многие новые изображения Frasers пронизаны мрачным оттенком. Чувственности, красоте и идеализму в его фотографии объектов противопоставляется ощущение непостоянства, непонятности и бессмысленности вещей. Объекты существуют не столько для нас, сколько против нас, упрямые, загадочные и прочие.[5]

В 2012 году Фрейзер выставил «Город в сознании» в галерее Бранколини Гримальди в Лондоне. Это была серия фотографий, вдохновленных книгой Итало Кальвино «Невидимые города», в которой татарский император Хубилай-хан обсуждает с Марко Поло города своей империи, которые Марко посетил от имени Императора, но для Императора могут оставаться только «Города в ум.

«В Лондоне я делал работы, которые, хотя и нуждались в физических объектах для изображений, в совокупности предлагали Город, который мы не можем физически посетить, но можем только в нашем воображении через книги и выставки фотографий».[6]

В 2013 году Тейт Сент-Айвс представила избранную ретроспективу работ Фрейзера и опубликовала монографию, содержащую фотографии из всех основных серий Фрейзера на сегодняшний день. 12-дневное путешествие (1984), Лед и вода (1993), Темно-синий (1997), Нет слов (2010) и Город в сознании (2012).[7] Это была первая ретроспектива Тейт живого британского фотографа, работающего в цвете.

В 2013 году Фрейзер получил почетную стипендию от Королевское фотографическое общество.[нужна цитата ]

В 2014 году Тейт приобрела 10 работ середины 1980-х годов для своей постоянной коллекции.

Весной 2017 года компания Peperoni Books в Берлине опубликовала новую «Режиссерскую версию» публикации Фрейзера 1988 года. Два синих ведра с 19 недостающими изображениями из оригинала и новым эссе автора Джерри Бэджер и дискуссия между Фрейзером и Дэвид Кэмпани.

С 1 июня по 31 июля 2017 года выставка Фрейзера. Математика был выставлен на Real Jardin de Botanico, Мадрид, часть PhotoEspana 17, и Скиннербукс, Италия, опубликовали Математика с 52 цветными пластинами и эссе Марка Дердена, Дэвид Кэмпани и послесловие Фрейзера.

Первая британская выставка Математика открыт в Центр искусств Камдена, Лондон, 5 июля и продлится до 16 сентября 2018 года. В прилагаемых к нему заметках к файлу № 120, опубликованных галереей, было включено эссе, специально написанное для То, что считается Эми Шерлок, заместитель редактора Frieze.

Публикации

  • Назраэли Монография. Назраэли Пресс, 2006. ISBN  1-59005-144-0.
  • Нет слов. 2010. ISBN  978-1-872771-79-3.
  • Город в сознании. Steidl Бранколини Гримальди, 2012. ISBN. ISBN  978-3-86930-453-3.
  • Питер Фрейзер. Лондон: Тейт, 2013. Под редакцией Мартина Кларка и Сары Матсон. ISBN  978-1849761499.
  • Математика. Skinnerboox, 2017. Тираж 750 экз. С текстами Марка Дердена и Дэвид Кэмпани.
  • Два синих ведра. Публикации Корнерхауса, Великобритания, 1988. ISBN  0948797118
  • Темно-синий. Фотогалерея Viewpoint, Ffotogallery, Tullie House, Cambridge Darkroom Gallery, 1997. ISBN  1872771351
  • Нет слов. The Ffotogallery, Wales Ltd, Великобритания. ISBN  9781872771793

Персональные выставки

Коллекции

Работы Фрейзера хранятся в следующих публичных коллекциях:

дальнейшее чтение

  • «У Раскина», Оксфордская поэзия журнал, Колледж Магдалины, Оксфордский университет, весна 2009 г., Vol. 13 № 1, стр. 31–32 текст и цветная вставка на 4 страницы.
  • Барсук, Джерри. «Материал Питера Фрейзера», Следующий уровень, Выпуск 02, Том 01, 2002. С. 42–29.
  • Бомонт, Мэри-Роуз. "Питер Фрейзер", Обзор искусств, 28 июля 1989 г .; п. 42.
  • Бим, Эдгар Аллен. «Близкие встречи с незаметным», Фото Новости района (Нью-Йорк), июль 2007 г., стр. 82–86.
  • Белл, Адам. «A City in the Mind», Photoeye, New York, blog, 5 ноября 2012 г., Блог Photoeye
  • Епископ Уильям. «Фотографии Питера Фрейзера», Творческая камера, Май 1986 г .; С. 18–25.
  • Брейсуэлл, Майкл. «Питер Фрейзер фотографии 2002-2003 годов». портфолио, 2004, № 39, с. 8–13. Воспроизведенный Вот на веб-сайте Фрейзера.
  • Бернсайд, Джон. «Освобождение от обыденного», Tate Etc., выпуск 27, 2013 г., стр. 54–59.
  • Бертон, Джоанна. «Маленькие ликования». Премия Citigroup Photography Prize 2004 г., опубликована Галереей фотографов, стр. 38–39. Воспроизведенный Вот на веб-сайте Фрейзера.
  • Чендлер, Дэвид. "Питер Фрейзер", Фотоработы (Брайтон, Англия). Май / октябрь 2007 г., стр. 74. Воспроизведенный Вот на веб-сайте Фрейзера.
  • Чендлер, Дэвид. Монография «Питер Фрейзер, фотографии 1981–2012», Tate Publishing, 2013 г.
  • Коулз, Алекс. «Архитектура с искусством в уме», Salt Bridges, Prestel Publishing Ltd, 2010, стр. 120 (текст) и стр. 88–113 (изображения).
  • Даффи, Роберт «Фрейзер другой фокус», Сент-Луис Пост-Диспетч, 20 августа 1995 г.
  • Дерден, Марк. Питер Фрейзер, Фотография сегодня, Phaidon Press, 2014, стр. 126–129.
  • «Фокус», SuperMassiveBlackHole, выпуск 7/2011 («Теория цвета» (PDF). О нас, и с образцами из, Нет слов.
  • Хей, Джеральдин. "Хроматически правильный", Профессиональный фотограф, Август 2002 г., стр. 45–48.
  • Хаббард, Сью. «Питер Фрейзер - Триптихи», Тайм-аут, 26 июля 1989 г.
  • Джеффри, Ян. "Питер Фрейзер", Без названия журнал, Весна 1994; п. 17.
  • Джеффри, Ян. «Обзор Citigroup Prize», Фотоработы журнал, Весна / Лето 2004, стр. 54–57
  • Джуки, Хайнц-Норберт. «Выставка Citigroup Photography Prize», Kunstforum 171, июль / август 2004 г., стр. 326
  • Лэдд, Джеффри. «Потерянный для слов Питера Фрейзера», 5B4, 25 июня 2010 г.[9]
  • Лэнгли, Патрик. Математика. Журнал Art Review, октябрь 2018 г., стр. 99.
  • Меллор, Дэвид. Британская фотография: к большой картине. Нью-Йорк: Aperture, 1998. С. 57–61.
  • Меллор, Дэвид. Нет такой вещи, как общество: фотография в Великобритании 1967–1987. Лондон: Hayward Publishing, 2008. pp 127–131, 133–135, 146.
  • Ротман, Аарон. "Питер Фрейзер", Книжный список Photo Eye (Санта-Фе, Нью-Мексико), весна 2007 г., стр. 20–22.
  • Шерлок, Эми. То, что важно. Примечания к файлам 120, Центр искусств Камдена, Лондон, Великобритания.
  • Холка, Рэйчел. «Материал Питера Фрейзера» (интервью), Мыло, выпуск 5 «Рядом», 2004. С. 99–117. Воспроизведенный Вот на веб-сайте Фрейзера.

Рекомендации

  1. ^ «Фотографии невиданных мест». Financial Times. Получено 23 августа 2018.
  2. ^ Сирл, Адриан (29 января 2004 г.). "Разбивая тыквы". Хранитель. Получено 26 ноября 2014.
  3. ^ Ян Джеффри, «Британская фотография процветает», Камера Австрия 1988, стр 58-61
  4. ^ Джерри Бэджер: «В конце концов, все соединяется». 2005, Из Питера Фрейзера, Назраэли Монография, Назраэли Пресс, США, 2006 ISBN  1-59005-144-0. Воспроизведенный Вот на сайте Фрейзера.
  5. ^ Марк Дёрден, из книги «Потерянные слова», 2010. ISBN  978-1-872771-79-3
  6. ^ цитата из послесловия к книге Питера Фрейзера «Город в сознании», опубликованной Штейдлом Бранколини Гримальди в 2012 году.
  7. ^ Питер Фрейзер, под редакцией Мартина Кларка и Сары Мэтсон, Tate Publishing, 2013. ISBN  978-1849761499.
  8. ^ "Питер Фрейзер: родился в 1953 г. " Тейт. По состоянию на 3 июня 2017 г.
  9. ^ http://5b4.blogspot.com/2010_06_01_archive.html

внешняя ссылка