Роберт Хайндель - Википедия - Robert Heindel

Роберт Хайндель
Боб 1.jpg
Родившийся(1938-10-01)1 октября 1938 г.
Толедо, Огайо
Умер3 июля 2005 г.(2005-07-03) (66 лет)
Гилфорд, Коннектикут
НациональностьАмериканец
ОбразованиеШкола известных художников
ИзвестенКартина
Иллюстрация
НаградыПремия Гамильтона Кинга
Зал славы Общества иллюстраторов

Роберт Хайндель (1 октября 1938 г. - 3 июля 2005 г.) художник, иллюстратор, и сценограф наиболее известен своими картинами танцевать и исполнительское искусство. Хендель создал более 1300 картин и рисунков танцев и исполнительского искусства в течение двадцати пяти лет в конце двадцатого века. Его называли лучшим художником танца своего времени.[1][2][3]

Известные меценаты танца и исполнительского искусства собирали работы Хайнделя и спонсировали его выставки, в том числе Принцесса Диана,[4] Принцесса маргарет,[5][6] Принцесса Кэролайн,[7] Принц и Принцесса Такамадо,[4] и Эндрю Ллойд Уэббер.[2] Его работы находятся в постоянных собраниях музеев, в том числе Смитсоновская национальная портретная галерея,[8] то Национальная портретная галерея, Лондон,[9] то Музей Нормана Роквелла,[10] и Музеи Глазго.[11]

Ранняя жизнь и карьера

Две танцовщицы, 1975, холст, масло

Хайндель родился в Толедо, штат Огайо, и был старшим из трех приемных сыновей в семье рабочих Шарлотты и Роберта Хайнделей. Его мать работала на местном заводе Willy's Jeep по сборке карбюраторов. Его отец был инженером и пианистом. Хендель начал рисовать в раннем возрасте, его поощряли родители, особенно мать, которая считала его одаренным.[4] Хайндель поступил в Школа известных художников в 16 лет, став одним из самых знаменитых выпускников.[12]

RoseSymbol.jpg

Хайндель женился на Розали (Роуз) Петрес в 1959 году. У них было три сына: Тоби (родился 28 февраля 1960 года, умер 20 сентября 1990 года), Трой (родился 1 декабря 1961 года) и Тодд (родился 7 сентября 1966 года). Хендель часто подписывал свои картины символом своей жены Роуз.[13]

В течение своей 25-летней карьеры иллюстратора Хайндель дружил и соревновался с лучшими иллюстраторами конца двадцатого века, включая Боб Пик, Берни Фукс, Марк Инглиш, Фред Отнес, и Алан Э. Кобер.[14] Вместе они организовали ежегодное образовательное мероприятие под названием «Мастерская иллюстратора», чтобы научить молодых иллюстраторов работе с иллюстрацией.[15][16][17][18]

Хайндель достиг пика индустрии иллюстраций в начале 1980-х.[19] его работы появлялись почти во всех крупных печатных журналах, таких как «Sports Illustrated ’, ‘Телепрограмма ’, ‘Женский домашний журнал ’, ‘Красная книга ","Субботняя вечерняя почта ', и 'Время Журнал.[20] Обложка Даниэля Эллсберга из журнала «Time» Хайнделя находится в постоянной коллекции Смитсоновской национальной портретной галереи.[8] В 2011 году он был посмертно занесен в Зал славы иллюстраторов.[16] Хотя Хендель извлек выгоду из достижений в фотографии и издательском деле, он предвидел, какое влияние технологии окажут в конечном итоге на бизнес коммерческой иллюстрации. Известно, что Хиндель комментировал студентам, что им нужно быть готовым к изменениям в бизнесе иллюстраций, сравнивая иллюстраторов 20 века с шахтерами Западной Вирджинии. На пике своей карьеры иллюстратора в 1980-е годы Хайндель переключился на изобразительное искусство; вместо того, чтобы рисовать игроков в американский футбол для Sports Illustrated, он начал рисовать танцоров, чем он хотел заниматься с тех пор, как впервые увидел Королевский балет. Рудольф Нуриев и Марго Фонтейн танец "Потерянный рай" 1962 года.[4]

Изобразительное искусство, танец и сценография

Сэр Фредерик Эштон, 1985, Национальная портретная галерея, Лондон

В 44 года Хайндель считался слишком старым, чтобы вступать в мир изобразительного искусства, доступ к которому часто контролировался авторитетными галереями Нью-Йорка. Хайндель принял стратегию сотрудничества, учебы и одновременных выставок, которая дала ему доступ к лучшим танцорам и труппам исполнительского искусства по всему миру. Хайндель потратил один-два года на подготовку к крупной выставке.[21] За несколько месяцев до входа в студию для рисования он сотрудничал с балетной труппой, тесно сотрудничая с художественным руководителем, хореографом и ведущими танцорами, наблюдая и фотографируя репетиции. Хендель редко создавал образы из финальных выступлений, предпочитая вместо этого рисовать танцоров на репетициях.[22]

Собрав материал, Хайндель уезжал в свою студию в Истоне, штат Коннектикут, на шесть-девять месяцев, создавая этюды и картины, фиксируя основные темы спектакля. Выставка картин, от 30 до 100 картин и рисунков, будет проходить в месте представления или рядом с ним примерно в то же время, что и первое представление.

Энтони Доуэлл, художественный руководитель Королевский балет, сказал о методе Хайнделя:

Иногда, во время утомительных часов репетиций, последнее, что нужно танцору, - это злоумышленник с альбомом для набросков или камерой, записывающей все испытания и тайные заботы, которые у всех нас возникают, когда мы пытаемся совершить невозможное. Роберт Хайндель, помимо того, что он один из самых вежливых и обаятельных людей, умудряется замаскироваться под студийную обстановку, каким-то образом пряча свои «шпионские» глаза. Многие немые фотографии позже, и после того, как волшебный процесс произошел в его студии, каждому дается не только истинный образ самого себя, но и прекрасное исследование и запись личных моментов, которые, как он думал, были скрыты.[23]

Я здесь, я здесь, я здесь, Призрак оперы, 1986, частное собрание

Heindel был заказан в 1987 г. Эндрю Ллойд Уэббер рисовать впечатления от мюзиклов «Кошки» и «Призрак оперы».[24]

Картина Но № 12, 1996, частное собрание

В 1996 году у Хайнделя появилась возможность создавать картины из Кабуки производство. Поводом послужило исполнение танца Кабуки Ясуна в исполнении Оноэ Кикугоро VII. История Ясуны, который потерял свою невесту незадолго до их свадьбы, а затем, безумный от горя, бродит весной по сельской местности в шелковом кимоно своей невесты, тронула воспоминания о горе, которое Хендель испытал, когда шесть лет назад потерял своего сына Тоби.

«Меня всегда очень интересовали культурные различия, - сказал Хайндель. - Мое увлечение танцами и театром обычно означает, что я увлечен творческой деятельностью. В японской культуре меня больше всего интересует танец. Однако однажды я преследовать любую из тем, которые захватывают нас, например, любовь или поражение, жизнь или смерть, я почти не чувствую разницы между культурами ». Хендель попытался представить мир Кабуки в контексте универсальных тем, которые разделяет человечество и которые выходят за рамки Востока или Запада в мире его собственных картин.

Смерть

Мастерская Хайнделя, 2005 год, вскоре после его смерти

Роберт Хайндель умер в своем доме в Гилфорде, штат Коннектикут, 3 июля 2005 года после 10-летней борьбы с эмфиземой.[4] В его мастерской было три незавершенных танцевальных картины. Перед своей смертью Хайндель сказал, что, как только он больше не сможет подниматься по лестнице в свою студию, чтобы рисовать, ему пора будет уйти.[25]

дальнейшее чтение

  • Тейлор, Джеффри (2003). ДВИЖУЩИЕСЯ ФОТОГРАФИИ: Искусство Роберта Хайнделя. Brushfire. ISBN  0-95258-333-X.
  • Дегава, Хирокадзу (2011). Искусство Роберта Хайнделя Прославление человечества. Single Cut Inc. ISBN  9784938737559
  • Нома, Савако (1997). Картины и рисунки Роберта Хинделя. ООО "Коданша". ISBN  4-06-208694-8
  • Адлманн, Ян Эрнст (2015). Искусство Роберта Хайнделя, Тьма и Свет, ISBN  978-4-938737-62-7
  • Перри, Джордж (1988). Полный Призрак Оперы, ISBN  0-8050-0657-5

Рекомендации

  1. ^ «Плоды дружбы - Бирмингемский Королевский балет». Бирмингемский Королевский балет. Получено 2016-05-15.
  2. ^ а б "Танцующий на холсте Corps De Palette". 1998-10-11. Архивировано из оригинал на 2016-09-11. Цитировать журнал требует | журнал = (помощь)
  3. ^ «Есть еще жизнь за пределами потери работы». 2003-12-17. Архивировано из оригинал на 2016-09-11. Цитировать журнал требует | журнал = (помощь)
  4. ^ а б c d е "Призванный к бою | The Times". Времена. Получено 2016-05-16.
  5. ^ "'«Мы никогда ни за что не платили по полной розничной цене», - сказала она; МАРГАРЕТ: Жизнь в картинках ". 2002-02-10. Архивировано из оригинал на 2016-09-11. Цитировать журнал требует | журнал = (помощь)
  6. ^ «Тайна ее денег; на этой неделе выяснилось, что она накопила состояние в [фунтах стерлингов] 7,6 млн. Так как же принцесса Маргарет стала такой богатой?». 2002-06-27. Архивировано из оригинал на 2016-09-11. Цитировать журнал требует | журнал = (помощь)
  7. ^ "Биография Роберта Хайнделя - Галерея Red Dot". Галерея Red Dot. 2013-08-19. Получено 2016-05-17.
  8. ^ а б "Национальная портретная галерея, Смитсоновский институт | Каталог американских портретов | Портретный поиск". npgportraits.si.edu. Получено 2016-05-16.
  9. ^ «Национальная портретная галерея - Портрет». www.npg.org.uk. Получено 2016-05-16.
  10. ^ "Условия эксплуатации". collections.nrm.org. Получено 2016-05-16.
  11. ^ CMS, Keepthinking - Ци. "Последнее препятствие, Роберт Хайндель". artuk.org. Получено 2016-05-16.
  12. ^ "Курсы творческого искусства :: Школа известных художников". arthomestudy.com. Получено 2016-05-16.
  13. ^ «Биография Роберта Хайнделя - BLOUIN ARTINFO, ведущее глобальное онлайн-направление искусства и культуры | BLOUIN ARTINFO». www.blouinartinfo.com. Получено 2016-05-16.
  14. ^ Апатов, Дэвид (2005-12-27). «ИСКУССТВО ИЛЛЮСТРАЦИИ: РОБЕРТ ХАЙНДЕЛЬ». ИЛЛЮСТРАЦИЯ ИСКУССТВА. Получено 2016-05-16.
  15. ^ Хеллер, Стивен (21 сентября 2009 г.). "Берни Фукс, иллюстратор журналов и рекламы, умер в возрасте 76 лет". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2016-05-17.
  16. ^ а б «Сообщество иллюстраторов»:. www.societyillustrators.org. Получено 2016-05-16.
  17. ^ «Искусство не только ради искусства». 31 августа 2006 г. Архивировано из оригинал на 2016-09-11. Цитировать журнал требует | журнал = (помощь)
  18. ^ "Джеффри Терресон". Галерея изящного искусства Питтсбурга в Maser Galleries. Получено 2016-05-17.
  19. ^ "Свет сквозь деревья". 2011-09-01. Архивировано из оригинал на 2016-09-11. Цитировать журнал требует | журнал = (помощь)
  20. ^ "tirageart.com :: Художник". www.tirageart.com. Получено 2016-05-17.
  21. ^ "Роберт Хайндель | Биография". ГАЛЕРЕЯ М. Получено 2016-05-16.
  22. ^ "Курсы творческого искусства :: Школа известных художников". arthomestudy.com. Получено 2016-05-15.
  23. ^ "Биография Роберта Хайнделя - Галерея Red Dot". Галерея Red Dot. 2013-08-19. Получено 2016-05-16.
  24. ^ «Фантом; фанфары из оперы: раздумывание над мегахитом». 1988-01-24. Архивировано из оригинал в 2018-11-19. Цитировать журнал требует | журнал = (помощь)
  25. ^ "Уроженец Толедо Роберт Хайндель умирает". Толедский клинок. Получено 20 марта 2016.

внешняя ссылка