Саймон Олдридж - Simon Aldridge

Саймон Олдридж
Саймон Олдридж Artist in Studio.png
Саймон Олдридж Художник 2016
Родившийся1974
Лондон, Англия
НациональностьБританский
ОбразованиеБартлетт и Гарвардский университет
ИзвестенКонцептуальное искусство, инсталляция, картина
НаградыRIBA Бронзовая медаль для студентов части 1, Стипендия Кеннеди, Art-in-Residence World Views в Всемирный торговый центр, Фонд Поллока-Краснера Грант
Покровитель (ы)Нью-Йоркский фонд искусств, Художественный музей Уэтерспун, Фонд Hall Art Foundation, Гарвардский университет, Клиффорд Ченс, Том Бёрр, Эндрю Холл (управляющий хедж-фондом), Джулиан Летбридж, Джон Лангелот Леб младший

Саймон Олдридж (родился в Лондоне, 1974 г.) постконцептуальный художник, работающий в Нью-Йорке.

Образование

Саймон Олдридж родился в Лондоне, Англия. Он присутствовал Школа галантерейных магазинов Аске и Винчестерский колледж. Он окончил со степенью бакалавра Бартлетт и MA от Гарвардский университет.

Карьера

Ранняя разработка

В 1995 году Олдридж выиграл Студенческая награда медалей президента RIBA в 1993 году. С 1995 по 1996 год Олдридж работал на строительной площадке по строительству Корт № 1 (Уимблдон)[1] где он начал создавать произведения искусства с использованием строительных материалов, офисных копировальных машин и epson инженерные плоттеры. В 1996 году он был награжден Стипендия Кеннеди получить степень магистра архитектуры в Гарвардская высшая школа дизайна.

"Стена Поездка Саймона Олдриджа (2001)

Еще до окончания учебы Олдридж в 1999 году уже занимал студию в Meatpacking District, Манхэттен, в том же здании, что и художник Мэтью Барни. Там он начал делать настенные скульптуры из строительных материалов, используя промышленные краски и методы печати. Эти работы Wallride были впервые выставлены в 2001 году в галерее Марка Пасека в Нижний Ист-Сайд,[2] где Олдридж познакомился и начал сотрудничать с Уэсом Лэнгом и FAILE (коллаборация художников). Олдридж, Лэнг и Фэйл работали с отбором проб и граффити. Две книги - «Апельсин» и «Смерть» были выпущены FAILE (коллаборация художников) и опубликовано ограниченным тиражом[3] с участием работы Олдриджа.

Работа

В 2001 году Олдридж был резидентом World Views в Всемирный торговый центр (1973–2001 годы) где у него была художественная студия на 91-м этаже первой башни вместе с Моника Браво и 13 других художников. Олдридж поделился своей студией с американцем ямайского происхождения Майкл Ричардс (скульптор) который умер в возрасте 38 лет в Всемирный торговый центр в 11 сентября нападения.[4]

Пережив 11 сентября нападения Олдридж переместил свою студию в Бруклинская военно-морская верфь.[5] В 2002 году тогда Новый музей куратор Энн Эллегуд включила Олдриджа в «Смысл стиля», в котором также Стив Эллис (комиксы) и Роберт Стоун (архитектор) "Саймон Олдридж продвигает традиционные ограничения монохроматической живописи и минималистской скульптуры через формы, которые функционируют как гибрид этих средств массовой информации и одновременно наполнены содержанием, связанным с повседневной уличной культурой. Его использование аэрозольной краски соблазнительно. удивительно изменчивая текстура поверхности, оставаясь при этом, по словам художника, неизменно «атональной». В этом случае живописные проблемы среды значимо связаны с субкультурами художников-графитистов и даже строителей, которые постоянно используют эти стандартизированные материалы ».[6]

Работы Олдриджа впервые были показаны вместе с другими постконцептуальный художники Уэйд Гайтон, Келли Уокер и Патрик Мигер (художник) в "Retrofit" куратором Лаури Фирстенберг в Lombard Freid Fine Arts, Нью-Йорк, в 2002 году.[7] Фирстенберг был в то время куратором Пространство художников и описал работу Олдриджа: «Выдвигая на первый план архитектурную иллюзию, Олдридж создает тонкий баланс между случайностью и намерением, структурой и агентством, теоретическим вмешательством и субъективной бесцельностью».[8] В конце 2002 года Олдридж был включен в Flash Art Обзор журнала «Contemporary Painting Today».[9]

Инсталляция "Искусственные среды" Саймона Олдриджа (1999)

В 2003 году немецкий искусствовед Даниэль Марцона, автор книги Minimal Art,[10] и куратор в MoMA PS1 включил Олдриджа в выставку «Архитектура каркаса», на которой также Уэйд Гайтон, Теренс Гауэр, Патрик Мигер (художник), и Антон Видокле.

У Олдриджа было второе сольное шоу в Нью-Йорке в Cohan и Leslie в Челси.[11] в 2004 г.[12]

Выставки

«Итерация монотипии 24» Саймона Олдриджа (2015)

Работы Олдриджа выставлялись в Галерея Серого Искусства,[13] то Новый музей,[14] то Массачусетский музей современного искусства,[15] СкульптураЦентр,[16] MoMA PS1[17] и Кунстхалле Фридерицианум в Касселе, Германия.[18]

Награды

В 2001 году Олдридж был постоянным художником World Views в Всемирный торговый центр (1973-2001) в Нью-Йорке, а также получил грант Поллока-Краснера от Фонд Поллока-Краснера. В 2002 году его проект Мемориала Пентагона был включен в финальный список и выставлен на выставке. Национальный Строительный Музей в Вашингтоне, округ Колумбия.

Рекомендации

  1. ^ Пирман, Хью (2011). 61/11 BDP Непрерывный коллектив. Лондон: БДП. С. 162–165. ISBN  978-0956352316.
  2. ^ Парк, Дженнифер (2001). «Саймон Олдридж». Substancezine.
  3. ^ "ФАИЛЕ". Галерея Лазаридеса. Получено 20 апреля 2016.
  4. ^ Шрибер, аббат. «Вспоминая Майкла Ричардса». Музей-студия. Студия-музей Гарлема. Получено 20 апреля 2016.
  5. ^ Олдридж, Саймон (июнь 2002 г.). «По всему телу в голове». NY Arts. 7 (6).
  6. ^ Эллегуд, Энн (2002). «Смысл стиля». Brooklyn Front Gallery.
  7. ^ Роткопф, Скотт (6 ноября 2012 г.). Уэйд Гайтон OS. Нью-Йорк: Музей американского искусства Уитни. п. 46. ISBN  978-0300185324.
  8. ^ Фирстенберг, Лаури (2002). Живопись как парадокс. Нью-Йорк: пространство художника.
  9. ^ Гуте, Чарльз (октябрь 2002 г.). «Фокус живописи, часть первая - современная живопись сегодня». Flash Art (226).
  10. ^ Марцона, Даниэль (2009). Минимальное искусство. Taschen. ISBN  978-3836514064.
  11. ^ "Коэн и Лесли". Artifacts.net.
  12. ^ Хабер, Джон (апрель 2004 г.). «Удаленный просмотр». Haber Arts. Получено 20 апреля 2016.
  13. ^ "Пейзажи после Раскина - новое определение возвышенного". Галерея Серого Искусства. NYU.
  14. ^ Кочаче, Мухтар (2004). Вопросы о сайте: Резиденция художников Всемирного торгового центра Совета по культуре Нижнего Манхэттена 1997–2001 гг.. Культурный совет Нижнего Манхэттена. С. 268–269. ISBN  0-9726973-1-4.
  15. ^ Баша, Регина. Обмен с Солом Левиттом. МАССА MoCA. п. 8. ISBN  9781932698527.
  16. ^ "Лотерея". SculptureCenter.org. Скульптурный центр.
  17. ^ Киммельман, Майкл (21 февраля 2003 г.). «Матисс Пикассо». Нью-Йорк Таймс.
  18. ^ Ширрефф, Эрин (2004). Вопросы сайта. Культурный совет Нижнего Манхэттена. п. 268. ISBN  0-9726973-1-4.
  19. ^ «Саймон Олдридж выигрывает RIBA». Журнал Строительный Дизайн. 15 декабря 1995 г.
  20. ^ «Реверберации; потеря студии, но не призвание». Нью-Йорк Таймс. 30 сентября 2001 г.. Получено 18 апреля 2016.
  21. ^ "Мемориал CNNPentagon". CNN. 2002 г.

Каталоги

  • Джоэл Стернфельд, Линн Гумперт, Дейл Джеймисон и Крис Вили, Нью-Йоркский университет Галерея Серого Искусства, Hall Art Foundation и Hirmer Publishers, Мюнхен, 2018 г. Пейзажи после Раскина: новое определение возвышенного, ISBN  978-3-7774-2989-2[1]
  • Мухтар Кочаче и Эрин Ширрефф, Нью-Йорк, 2004 г. Вопросы о сайте: Резиденция художников Всемирного торгового центра Совета по культуре Нижнего Манхэттена 1997–2001 гг., ISBN  0-9726973-1-4
  • Регин Баша, Массачусетский музей современного искусства, 2011 г. Обмен с Солом Левиттом, ISBN  978-1-932698-52-7

внешняя ссылка

  1. ^ «Книга - Каталог - Новое определение возвышенного». hirmerverlag.de. Hirmer Publishing.