Писк Карнват - Squeak Carnwath

Писк Карнват
Родился1947 (72–73 года)
Абингтон, Пенсильвания, Соединенные Штаты
НациональностьАмериканец
ОбразованиеКалифорнийский колледж искусств и ремесел,
Годдард Колледж
Известная работа
История живописи (1999)
НаградыПремия Фонда Флинтриджа для художников изобразительного искусства (2001),
Guggenheim Fellowship (1994),
Национальный фонд искусств Индивидуальное товарищество художников (1985 и 1980)

Писк Карнват (родился в 1947 г. Абингтон, Пенсильвания )[1] современный американский художник и преподаватель искусств. Она является почетным профессором искусства в Калифорнийский университет в Беркли.[2][3]

Задний план

Карнват объяснил "Писк" как "приживающее детское имя".[4]

После школы Карнват изучал искусство в Иллинойс, Греция и Вермонт перед посещением Калифорнийский колледж искусств и ремесел,[5] где она изучала керамику, живопись и скульптуру с Виола Фрей, Арт Нельсон, Джей Дефео, и Деннис Леон. Она получила степень магистра гуманитарных наук в Калифорнийском колледже искусств и ремесел в 1977 году.[6] Она преподавала в Калифорнийском университете в Беркли с 1982 по 2010 год.[7] ранее преподавал в Калифорнийском колледже искусств и ремесел и колледже Олон.

В настоящее время у нее есть студия в Окленд, Калифорния, где она жила и работала с 1970 года.[8]

Работа

Carnwath имеет отличительный и узнаваемый стиль, который сочетает в себе элементы дневника и личного с универсальными или экзистенциальными темами. Ее картины «сочетают текст и изображения на абстрактных цветных полях, чтобы выразить социально-политические и духовные проблемы».[9]

Карнват иронично называла себя «живописным шовинистом» из-за постоянного предпочтения этого средства, хотя она также является опытным художником-гравером и создала сложные жаккардовые гобелены, книги художников и работы в смешанной технике в дополнение к своим работам маслом и алкидом. холст.

Вскоре после получения диплома МИД Карнват начала получать признание за свою работу. Она получила стипендию изобразительного искусства от Национальный фонд искусств[10] и Премия SECA Art Award в 1980 году из Музей современного искусства Сан-Франциско, который включал персональную выставку в музее.[11] На выставке была представлена ​​большая скульптурная инсталляция под названием Мой собственный призрак. Работы на бумаге, относящиеся к Мой собственный призрак также были включены серии.[12]

После выставки Карнват сосредоточился на картинах и работах на бумаге. Произведения начала 1980-х годов включали внутренние сцены, стилизованные фигуры и повседневные предметы, такие как чашки и вазы, с названиями, часто нарисованными в широких границах.[13][14][15] Ее работы выставлялись в Goldeen Gallery в Сан-Франциско.[16] и Галерея Ван Страатен в Чикаго.[17]

В 1994 году Карнват был удостоен стипендии Гуггенхайма от Мемориальный фонд Джона Саймона Гуггенхайма.[18]

Карнват был удостоен премии Ли Краснера от Фонда Поллока-Краснера в цикле грантов 2018-19 гг.[19]

Она была введена в Национальную академию дизайна вместе с 15 другими участниками Класса 2019 года. Национальных академиков назначают и выбирают более 430 ныне живущих членов, и эта награда отмечает вклад каждого художника в американскую культуру.[20]

Повторяющаяся иконография

В то время как иконы Карнват менялись в течение ее карьеры, они играют важную роль в ее композициях. Иконы символизируют различные элементы культуры и истории и объединяют личную историю Карнвата с универсальными темами человечества. Некоторые представляют собой течение времени, другие - удачу, а третьи относятся к телу и разуму. Но вместо того, чтобы приписывать определенный набор значений, Карнват оставляет зрителю возможность интерпретировать картины и гравюры по-своему. В интервью с автором и куратором Карен Цудзимото она заявила: «Есть подтексты, которые являются настоящими текстами, а есть такие вещи, как« сюжетная линия », то, что, как вы думали, вы видели, но это было не на самом деле. Информация."[21]

В середине 1980-х Карнват создал серию работ, основанных на игрушках для собак, включая мячи, кости, руку и игрушку Конга.[22]

В эссе для каталога Flintridge Foundation 2001 года Норико Гамблин описывает эволюцию подхода Карнвата к композиции и предмету:

Хотя Карнват быстро установила особый личный стиль, некоторые аспекты ее работы претерпели постепенные изменения. Сильно геометрическая структура, характеризующаяся сетками, квадрантами и контрастными цветовыми полосами и полями, ее картин 1980-х и начала 1990-х годов превратилась в более плавные композиции различных элементов, которые включают структурные мотивы, а также «декоративные» узоры. Точно так же ее иконография, которая изначально была связана с относительно ограниченной личной символикой, расширилась и стала более информативной. К ранним спискам, литаниям, предписаниям и поэтическим наблюдениям добавлены более случайные записи, которые часто придают актуальность ее работам.[11]

Использование текста в картинах

Текст появляется на многих картинах Карнвата, его работах на бумаге и в гравюрах. В интервью Барту Шнайдеру она объяснила: «Язык как бы портит вещи. Вот что мне в нем нравится. Мне нравится, что он замедляет нас. Это постепенно. Сначала буквы, затем слова, затем фраза, предложение, абзац. Язык искажает изображение. Он ставит под сомнение то, что мы думаем, что уже знаем ».[23]

Список картин

В течение 1990-х Карнват создал серию картин-списков, которые включали картины, описывающие цвет, гендерные нормы и страхи, среди других тем. Многие из картин следуют аналогичному формату, со списком связанных слов, сгруппированных в одной части холста, и цветами или изображениями, нанесенными на оставшуюся часть. Например, слова слизь, нефрит, салат и болезнь включены в список над образцами зеленого цвета на цветном рисунке. Вещи зеленые.[24][25] Размышляя о картине Что такое белый,[26] Цудзимото пишет: «Карнват произвел визуальную аналогию попытки человечества навязать структуру и порядок неуправляемому значению».[21]

Картины Песен

Продолжая свою практику составления списков, Карнват создала серию картин, содержащих названия песен, выделенные цветными блоками, начиная примерно с 2014 года. Читаемые как текст, названия песен дают представление о современной музыке, личном вкусе и способе исполнения песен. могут быть связаны или организованы для создания нового смысла.[25] В обзоре Art in America критик Татьяна Истомина заявила, что «поэзия отдельных названий песен накапливается с огромным эффектом. Девушки (2015), например, названия, окрашенные в разные оттенки розового, красного и фиолетового, отражают множество различных аспектов пола, от врожденного характера до перформативной идентичности и социальной функции: «Я родился таким», «Bang Bang» ». Часть моего сердца »,« Я женщина ».[27]

Обучение

С 1983 по 1998 год Карнват был профессором искусств в Калифорнийский университет в Дэвисе. За это время в состав факультета изобразительного искусства входили Уэйн Тибо Майк Хендерсон, Мануэль Нери, Роланд Петерсен, и Линн Хершман Лисон, среди прочего.[28]

В 1998 году Карнват переехал из кампуса Калифорнийского университета в Дэвисе в Калифорнийский университет в Беркли. Там ее коллегами были Крейг Нагасава, Кэтрин Шервуд, Ричард Шоу и Рэнди Хассонг, среди других. Она вышла на пенсию в 2010 году.[29]

Избранные персональные выставки

  • 2019: Писк Карнват: как работает разум, Художественный музей Фредерика Р. Вейсмана, Университет Пеппердайн, Малибу, Калифорния[30]
  • 2016: Каждый день не то же самое: гравюры и документы Squeak Carnwath, Музей искусств Джордана Шнитцера, Юджин, Орегон[31]
  • 2016: Сумасшедшие бумаги и сестринские предметы, Музей Американского университета, Центр искусств Катцена, Вашингтон, округ Колумбия[32]
  • 2015: Что до того, что приходит после, Галерея Джейн Ломбард, Нью-Йорк, Нью-Йорк[33]
  • 2011: Squeak Carnwath: все мысли и удовольствия, Музей искусств Тритон, Санта-Клара, Калифорния[34]
  • 2009: Squeak Carnwath: Живопись - не обычный объект, Оклендский музей Калифорнии, Окленд, Калифорния[35]
  • 2004: Писк Карнват, будучи человеком: картины и гравюры, Художественная галерея Олина, Колледж Кеньон, Гамбье, Огайо
  • 2000: Писк Карнват, Галерея Дэвида Бейтцеля, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • 1998: Писк Карнват: видение в темноте, Калифорнийский музей искусств, Центр искусств Лютера Бербанка, Санта-Роза, Калифорния
  • 1986: Писк Карнват: новые картины и работы на бумаге, Галерея Ван Страатен, Чикаго, Иллинойс
  • 1984: Писк Карнват: Картины, Галерея Getler / Pall / Saper, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • 1982: Писк Карнват, Галерея Хансена Фуллера Голдина, Сан-Франциско, Калифорния
  • 1980: Премия Общества поощрения современного искусства (SECA) 1980, Музей современного искусства Сан-Франциско, Сан-Франциско, Калифорния[36]

Избранные групповые выставки

  • 2019: Построение другой модели: отрывки из коллекции ди Роса, Центр современного искусства ди Роса, Напа, Калифорния[37]
  • 2018: Подниматься! Социальная справедливость в искусстве Из собрания Дж. Майкла Бьюли., Музей искусств Сан-Хосе, Сан-Хосе, Калифорния[38]
  • 2017: Цвет и узор, Pivot Art + Culture, Сиэтл, Вашингтон[39]
  • 2014: Строить вперед, оглядываться назад, de Saisset Museum, Университет Санта-Клары, Санта-Клара, Калифорния[40]
  • 2012: Женский взгляд: женщины-художницы создают свой мир, Пенсильванская академия изящных искусств, Филадельфия, Пенсильвания[41]
  • 2011: 50 лет искусству в районе залива - Премия SECA, SFMOMA, Сан-Франциско, Калифорния[42]
  • 2010: Американская гравюра сейчас, Национальный художественный музей Китая, Пекин, Китай (путешествие)[43]
  • 2006: Проект "Отсутствующий мир": художники думают о Далай-ламе, Музей Фаулера, Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе, Лос-Анджелес, Калифорния (в поездке)[44]
  • 2001: Обратите внимание ... Надеюсь, вы усвоили урок: Работы из собрания Лейлы Твигг-Смит, Современный музей, Гонолулу, Гавайи
  • 1997: Магия чисел, Staatsgalerie Stuttgart, Штутгарт, Германия
  • 1997: Искусство залива из коллекции Моргана Флэгга, Музеи изящных искусств Сан-Франциско - M.H. Мемориальный музей де Янга, Сан-Франциско, Калифорния[45]
  • 1995: Абстракция, Национальная галерея Бермудских островов, Гамильтон, Бермуды
  • 1991: История: повествовательное искусство современных калифорнийских художников, 12 января - 24 марта Оклендский музей Калифорнии, Окленд, Калифорния[46]
  • 1987: Третья биеннале в западных штатах, Художественный музей Южного Техаса, Корпус-Кристи, Техас (в путешествии)[47]
  • 1982: С солнечной стороны: шесть художников Ист-Бэй, Оклендский музей, Окленд, Калифорния[48]
  • 1982: Новые художники Северной Калифорнии, Центр современного искусства округа Ориндж, Санта-Ана, Калифорния[49]

Публичные коллекции

Работы Карнвата представлены в следующих публичных коллекциях:

Публикации

В 1996 году издательство Chronicle Books опубликовало 108-страничную монографию под названием Писк Карнват: списки, наблюдения и подсчет с эссе Лии Леви, Джеймса и Рамзи Бреслин.

В 2009 году профессиональное объединение художника Сквика Карнвата и Карен Цудзимото, старшего куратора художественной галереи Оклендский музей Калифорнии, завершившейся выставкой Squeak Carnwath: Живопись - не обычный объект (С 25 апреля по 23 августа 2009 г.). Сопроводительная книга выставки, Живопись - не обычный объект, представляет собой 160-страничную ретроспективу карьеры Карнвата. Он включает более 80 цветных репродукций и эссе Цудзимото и искусствоведа и поэта Джона Яу (совместно издано Pomegranate, 2009).[59]

В 2014 году Kelly's Cove Press опубликовала Горизонт в огне: Работы на бумаге 1979-2013 гг.. Эта книга сопровождала выставку работ на бумаге, которая побывала в галерее изящных искусств колледжа Марин, Художественном музее Джордана Шнитцера и Музее Американского университета.

Другие проекты

В 2000 году Карнват стал партнером мужа Гэри Кнехта и художника. Виола Фрей создать Фонд наследия художников (ALF). Согласно веб-сайту Фонда, их миссия состоит в том, чтобы «... поддерживать и поощрять коллег-художников через награды и гранты, продвигать и защищать наследие умерших« старых художников »и в целом поддерживать изобразительное искусство, особенно там, где рука художника является важным фактором в создании искусства ».[60]

В 2017 году она запустила Roll Up Project, витрину для художников Bay Area.[61] Проект, расположенный в районе Джека Лондона Окленда, направлен на популяризацию и продвижение разнообразной работы.

использованная литература

  1. ^ "Писк Карнват Био". Фонд Джона Саймона Гуггенхайма. Получено 2016-01-20.
  2. ^ "Писк Карнват". vcresearch.berkeley.edu. Архивировано из оригинал на 2016-03-30. Получено 2016-01-20.
  3. ^ "Писк Карнват, заслуженный". Практика искусства. Калифорнийский университет в Беркли. Получено 2016-01-20.
  4. ^ "Художники: Писк Карнват". Институт литографии Тамаринда. Получено 2016-09-12.
  5. ^ "История: Калифорнийский колледж искусств". Калифорнийский колледж искусств. Получено 2018-03-23.
  6. ^ Хеллер, Жюль (редактор); Хеллер, Нэнси Г. (редактор) (1995). Североамериканские художницы ХХ века. Нью-Йорк: Гарленд. п.211. ISBN  0824060490.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов (ссылка на сайт)
  7. ^ "Писк Карнват, Эмерита: Практика искусства". Практика искусства, Калифорнийский университет, Беркли. Получено 2018-03-23.
  8. ^ Яу, Джон (19 января 2014 г.). «Посещение студии на выходных: Squeak Carnwath в Окленде, Калифорния». Гипераллергический. Получено 20 января 2016.
  9. ^ Король, Сара (1998). "Писк Карнват в Дэвид Бейтцель". Искусство в Америке. Получено 11 апреля 2009.
  10. ^ Баттерфилд, Дэвид (10 ноября 1980 г.). «Национальное признание артиста Аламеда». Аламеда Таймс-Стар. Аламеда.
  11. ^ а б Гамблин, Норико (2008-10-08). "Писк Карнват" (PDF). Награды Фонда Флинтриджа для художников изобразительного искусства. Архивировано из оригинал (PDF) на 2006-10-08.
  12. ^ Гасс, Элисон; Зимбардо, Таня (2011). 50 лет искусству области залива: награды SECA. Сан-Франциско: Музей современного искусства Сан-Франциско. ISBN  0918471893.
  13. ^ Олбрайт, Томас (8 марта 1982 г.). «Имажинизм и новый взгляд». San Francisco Chronicle. Сан-Франциско.
  14. ^ Boettger, Suzaan (март 1984 г.). «Из этого мира». Городские искусства.
  15. ^ Фаулер, Кэрол (26 марта 1984 г.). «Некоторые объекты больше, чем жизнь на выставке в галерее Херста». Contra Costa Times.
  16. ^ Скарборо, Джеймс (20 марта 1982 г.). «Писк Карнват в галерее Хансена Фуллера Голдина». Artweek.
  17. ^ "Писк Карнват в галерее ван Страатен". Art Now / Путеводитель по галерее Нью-Йорка. Февраль 1985 г.
  18. ^ "Писк Карнват". Мемориальный фонд Джона Саймона Гуггенхайма. Получено 22 апреля 2016.
  19. ^ «Фонд Поллока-Краснера выделил более 3 миллионов долларов в виде грантов». Артфорум. 17 апреля 2019 г.. Получено 1 ноября 2019.
  20. ^ «Класс 2019». Национальная академия дизайна. Получено 1 ноября 2019.
  21. ^ а б Цудзимото, Карен (2009). Живопись - не обычный объект. Гранатовый пресс. п. 62.
  22. ^ "Осенний бал Писк Карнват". Онлайн-коллекция Музея искусств Сан-Хосе. Получено 22 апреля 2016.
  23. ^ Карнват, Писк (2014). Горизонт в огне: Работы на бумаге 1979-2013 гг.. Окленд: Пресса Келли Коув. п. 101. ISBN  978-0-9891664-2-3.
  24. ^ Смит, Роберта (31 декабря 2015 г.). «Обзор: Писк Карнват говорит с ее разнообразной палитрой». Нью-Йорк Таймс. Нью-Йорк.
  25. ^ а б Яу, Джон (1 ноября 2015 г.). «Зона, свободная от чувства вины Squeak Carnwath, - это наше пространство». Hyperallergic.com.
  26. ^ "Что такое белый". Оклендский музей Калифорнии.
  27. ^ Истомина, Татьяна (06.01.2016). "Писк Карнват". Искусство в Америке. Получено 2016-01-06.
  28. ^ «Заслуженная художественная студия факультета». Калифорнийский университет в Дэвисе. Получено 30 марта 2018.
  29. ^ "Эмерити, практика искусства". Калифорнийский университет в Беркли. Получено 30 марта 2018.
  30. ^ "Писк Карнват: как работает разум". Pepperdine University. Получено 1 ноября 2019.
  31. ^ «Каждый день - это не то же самое: гравюры и документы Squeak Carnwath». Художественный музей Джордана Шнитцера. Получено 30 марта 2018.
  32. ^ "Писк Карнват: Сумасшедшие бумаги и сестринские предметы". Музей американского университета. Получено 30 марта 2018.
  33. ^ «Пскик Карнват: что было до того, что приходит после». Галерея Джейн Ломбард. Получено 30 марта 2018.
  34. ^ "Писк Карнват: все мысли и удовольствия". Художественный музей Тритон. Получено 30 марта 2018.
  35. ^ "Писк Карнват: Живопись - не обычный объект". Оклендский музей Калифорнии. Получено 30 марта 2018.
  36. ^ "Лауреаты премии SECA 1967-2012". SFMoMA. Получено 30 марта 2018.
  37. ^ «Построение другой модели: отрывки из коллекции ди Розы». Центр современного искусства ди Роза. Получено 1 ноября 2019.
  38. ^ "Восстань! Социальная справедливость в искусстве. Из коллекции Дж. Майкла Бьюли". Музей искусств Сан-Хосе. Получено 1 ноября 2019.
  39. ^ Файгин, Гэри. «Обзор: Кто знал? Коллекция Пола Аллена занимается абстракцией на Pivot Art + Culture». Сиэтл Таймс. Получено 19 апреля 2018.
  40. ^ "Строим вперед". де Saisset. Получено 19 апреля 2018.
  41. ^ "Женский взгляд: женщины-художницы создают свой мир". Пенсильванская академия изящных искусств.
  42. ^ "Пятьдесят лет искусства залива". SFMOMA. Получено 19 апреля 2018.
  43. ^ «Выставка современной американской печати». Национальный художественный музей Китая. Получено 19 апреля 2018.
  44. ^ «Утраченный мир: художники думают о Далай-ламе». Произведения искусства для перемен. Получено 19 апреля 2018.
  45. ^ Энглин Бургард, Тимоти (1997). Искусство залива из коллекции Моргана Флэгга. Музеи изящных искусств Сан-Франциско. ISBN  0884010945.
  46. ^ Мэтьюз, Лидия (14 февраля 1991 г.). «Истории, которые нам не рассказывала история» (6). Artweek.
  47. ^ "Третья выставка западных государств". Художественный музей Южного Техаса. Получено 19 апреля 2018.
  48. ^ Олбрайт, Томас. «Возникновение, расхождение и погружение в Оклендском музее». Хроники Сан-Франциско.
  49. ^ «OCCCA 1982». Центр современного искусства округа Ориндж. Получено 19 апреля 2018.
  50. ^ "Произведение искусства Squeak Carnwath в коллекции". Коллекция Андерсона в Стэнфордском университете. Получено 21 апреля 2016.
  51. ^ "Произведение искусства Squeak Carnwath в коллекции". Художественный музей колледжа Боудоин. Получено 21 апреля 2016.
  52. ^ "Произведение искусства Squeak Carnwath в коллекции". Бруклинский музей. Получено 21 апреля 2016.
  53. ^ "Произведение искусства Squeak Carnwath в коллекции". Метрополитен-музей. Получено 21 апреля 2016.
  54. ^ "Произведение искусства Squeak Carnwath в коллекции". Музей изящных искусств, Бостон. Получено 21 апреля 2016.
  55. ^ "Произведение искусства Squeak Carnwath в коллекции". Оклендский музей Калифорнии. Получено 21 апреля 2016.
  56. ^ "Произведение искусства Squeak Carnwath в коллекции". Музей современного искусства Сан-Франциско. Получено 21 апреля 2016.
  57. ^ "Произведение искусства Squeak Carnwath в коллекции". Музей искусств Сан-Хосе. Получено 21 апреля 2016.
  58. ^ "Произведение искусства Squeak Carnwath в коллекции". Художественная галерея Йельского университета. Получено 21 апреля 2016.
  59. ^ "Писк Карнват: Живопись - не обычный объект". Архивировано из оригинал на 24 декабря 2008 г.
  60. ^ "О нас". Фонд наследия художников. Получено 21 апреля 2016.
  61. ^ «О Roll Up Project». Свернуть проект. Получено 29 марта 2018.

внешние ссылки