Сьюзан Сайлас - Susan Silas

Сьюзан Сайлас художник и писатель, живущий в Бруклин, Нью-Йорк. Она двойная гражданка США и Венгрии, которая за последние два десятилетия сделала разноплановую карьеру художника. Она выставляет свои работы в США и Европе с 1985 года и преподавала в Нью-Йоркский университет и Cooper Union.

Образование и начало карьеры

Сайлас получила степень бакалавра истории в Рид Колледж и ее степень магистра изящных искусств от Калифорнийский институт искусств.[1]

После завершения учебы в аспирантуре в 1983 году она переехала из Лос-Анджелеса обратно в Нью-Йорк. Вскоре после этого она начала выставлять свои работы на групповых выставках, включая Белые колонны, Нью-Йорк; New Langton Arts, Сан-Франциско; Галерея Марго Ливин, Лос-Анджелес; Cal Arts: Скептические убеждения; Общество Возрождения, Чикаго; Девичник; Женственность как Masquerade, Новый музей современного искусства, Нью-Йорк; и Мосты и границы, то Еврейский музей, Нью-Йорк. В 1990 году состоялась первая персональная выставка Сайласа в художественная / документальная литература в Нью-Йорке. За этой выставкой в ​​1991 г. последовала персональная выставка в г. Париж в Галерея Антуана Кандау.

Работа над пейзажем и "Памятью Холокоста"

Начиная с конца 1990-х годов, Сайлас занимался пейзажем и памятью. В 1997 году она начала работать над Прогулка Хельмбрехта, 1998-2003 гг., проект, в котором она проследила шаги исторического марша смерти всех женщин, который прошел в конце Вторая мировая война, пешком 22 дня и 225 миль по Восточной Европе. Эта работа нашла несколько форм: несвязанная книга художника с 48 пластинами, видеоинсталляция и слайд-проекция. Это обсуждалось в главе о ее работе в книге. Эффекты памяти: Холокост и искусство вторичного свидетельствования[2] к Дора Апель, и был предметом интервью с ней для передачи на BBC радио и ArtonAir.org. В ноябре 2005 г. эта работа вместе с видеоинсталляцией стала предметом персональной выставки в Коффлер Галерея в Торонто,[3] сопровождается эссе о своей работе ученого Бретта Эшли Каплана. Прогулка Хельмбрехта, 1998-2003 гг. был выставлен в Музее Еврейского Юнион Колледжа в Нью-Йорке.[4] с сентября 2009 г. по июнь 2010 г.,[5] а затем летом 2010 года отправился в английско-немецкое издание в Kunstverein Grafschaft Bentheim в Нойенхаусе, Германия, и осенью 2010 года в Kunsthalle Exnergasse в Вене. В 2011 году эта работа была включена в выставку. Непрерывность в Центре современного искусства, Целе, Словения, куратор Ирена Черчник. Более полное рассмотрение этой работы опубликовано в Пейзажи памяти жертв Холокоста[6] пользователя Бретт Эшли Каплан. Среди других недавних работ - четырехэкранная видеоинсталляция о четырех нацистских лагерях смерти в оккупированной немцами Польше. Без названия (11–14 мая 1998 г.), показанный в феврале 2001 г. Мемориальная галерея Кули в Портланд, штат Орегон и звуковое произведение на компакт-диске, представленное на выставке Центр Сталлера в Стоуни-Брук. Последняя работа художника о Холокосте - шестиканальная видеоинсталляция под названием Песня Треблинки и Счастливый странник.

Недавняя работа

В 2010-х Сайлас выставил работу, состоящую из продолжающегося исследования разлагающихся птиц.[7]

"Выражаясь в терминах, отражающих фотографический процесс и объект Сайласа, Сайлас должен был найти энтропию, которая удерживала бы нас в восторге, не давала бы отвернуться. Здесь нет соревнования. Из всех животных ни одно не сохраняет красоту и достоинство смерти с величием и долголетием, приближающимся к многим видам птиц ». - Г. Роджер Денсон (отрывок из "О воскресении мертвых птиц")

Выборка из этого сборника работ под названием С широко закрытыми глазами,[8] 2010, экспонировалась на персональной выставке в галерее CB1.[9] в Лос-Анджелесе, Калифорния, с 9 апреля по 14 мая 2011 года, вместе с премьерой видеоперформанса. Ребенок шестидесятых поет с телевидения песни, которые застряли у нее в голове. Кадры из сериала ВОРОН экспонировались в галерее CB1 в сентябре 2013 года.

В марте 2014 г. фото коллекции Сайласа любовь в руинах; секс старше 50 и сеансы автопортрета были выставлены в Бушвике, Нью-Йорк. В декабре 2015 года на Art Basel Miami художник реализовал рекламный щит.[требуется разъяснение ] на I-195 в районе дизайна, спонсируемом Фондом Найта и AIRIE (художники в резиденции в Эверглейдс). Новые работы в сериале сеансы автопортрета,[10] включая фотографии, видео и скульптуру, были выставлены в галерее CB1 в июне 2016 года.[11][12]

Работа Сайласа любовь в руинах; секс старше 50 был включен в групповую выставку IN THE CUT - Мужское тело в феминистском искусстве,[13] куратор Андреа Ян, в Stadtgalerie Saarbrücken в Саарбрюккене, Германия. Выставка проходила с 5 мая 2018 года по 13 января 2019 года. Каталог выставки, В ВЫРЕЗЕ: мужское тело в феминистском искусстве,[14] был опубликован в 2019 году.

Пост-фотография / цифровая скульптура

Недавние скульптурные, фотографические и видеоработы Сайласа - это автопортреты, созданные с помощью фотограмметрия. Они сохраняют элемент индексального (относящегося к фотографируемому художнику), а также очевидную иконическую ценность (их сходство с художником). Чтобы вырезать скульптуру, информация, полученная с помощью этого фотографического процесса, должна быть преобразована в данные в виде объектного файла, а затем перепрограммирована в программное обеспечение, которое распознает информацию как модель, которую должен фрезеровать высокоточный антропоморфный робот.[15] Этот процесс, хотя и полностью управляется данными, сохраняет призрачный индекс. Данные реконструируются обратно в материальное подобие, в котором легко узнать художника. Тот же объектный файл, который использовался для создания скульптуры, можно поместить в программное обеспечение 3D и сфотографировать, как если бы это была модель, создавая набор 2D-автопортретов, иконическая ценность которых (сходство) остается неизменной, а его функция в качестве индекса (что именно это относится к: художник в фотограмметрической установке, физической скульптуре, файле данных) становится менее уверенным. Таким образом, эти скульптуры, фотографические портреты и видео находятся на грани между цифровой фотографией (индексический компонент) и пост-фотографией или технологиями моделирования, живя в неоднозначном межстраничном пространстве.

Ее первая цифровая скульптура, СТАРЕННАЯ ВЕНЕРА, 2018, было показано на выставке Вне тела: скульптура после фотографии,[16] совместно курирует Клаудиа Харт и Сьюзен Сайлас со Стефани Динкинс, Клаудией Харт, Карла Ганнис, Софи Кан и Сьюзан Сайлас в галерея битформ в 2018 году. Затем скульптура отправилась в компанию Wasserman Projects в Детройте на групповую выставку. Изобразить,[17] куратор Элисон Вонг.

Публикации

Сайлас написал избранные статьи для интернет-журналов. ArtNet и Гипераллергический.[18] Она была опубликована в Подиум, литературный онлайн-журнал о 92-й улице Y в Нью-Йорке; на сайте 13 канала REEL 13;[19] в литературном журнале Изысканный труп;[20] в CultureID; в «Современной любви»[21] колонка в воскресенье Нью-Йорк Таймс; и совсем недавно в блоге поместья Тео Вестернбергеров. Она регулярно участвует в Гипераллергический и соредактор арт-блога MOMMY. Ее книги включают С широко закрытыми глазами, опубликовано Horned Screamer Press; и СЕБЯМ: Джой Эписалла и Сьюзан Сайлас,[22][23] опубликовано 2 Works Press. Интервью с художником можно найти в ВЗРОСЛЫЙ журнал Цифровое умирание,[24] Музей невидимого искусства на радио Йельского университета и "Мисс Представитель: за лицом, свирепая женщина" на Сброд журнал.

Рекомендации

  1. ^ "Центр феминистского искусства Элизабет Э. Саклер". Бруклинский музей. Получено 19 февраля 2019.
  2. ^ Эффекты памяти: Холокост и искусство вторичного свидетельствования
  3. ^ "Сьюзан Сайлас: Прогулка Хельмбрехтс, 225 миль за 22 дня". NEWSgrist. Получено 20 февраля 2019.
  4. ^ Музей Еврейского унион-колледжа в Нью-Йорке
  5. ^ "СЬЮЗАН СИЛАС: ПРОГУЛКА ХЕЛЬМБРЕЧТА, 1998-2003". Еврейский союзный колледж - Еврейский институт религии. Получено 20 февраля 2019.
  6. ^ Пейзажи памяти жертв Холокоста
  7. ^ "О Сьюзан Сайлас". Культура линз. Получено 19 февраля 2019.
  8. ^ «Сьюзан Сайлас с широко закрытыми глазами». антиутопии. Получено 20 февраля 2019.
  9. ^ «Мертвые птицы в галерее CB1? Художница Сьюзан Сайлас выступает в субботу, 23 апреля». Искусство странствования. Получено 20 февраля 2019.
  10. ^ сеансы автопортрета
  11. ^ "'Сьюзан Сайлас: сеансы автопортрета «Исследует проецируемое Я». Развлечения Голос. Получено 20 февраля 2019.
  12. ^ "Обнаженный взгляд Сьюзан Сайлас на себя в галерее CB1". Лос-Анджелес Таймс. Получено 20 февраля 2019.
  13. ^  IN THE CUT - Мужское тело в феминистском искусстве
  14. ^ В ВЫРЕЗЕ: мужское тело в феминистском искусстве
  15. ^ высокоточный антропоморфный робот
  16. ^ Вне тела: скульптура после фотографии
  17. ^  Изобразить
  18. ^ "Гипераллергическое: статьи Сьюзан Сайлас". Получено 19 февраля 2019.
  19. ^ БАРАБАН 13
  20. ^ Изысканный труп
  21. ^ «Современная любовь»
  22. ^ "Для себя: Джой Эписалла и Сьюзен Сайлас". Printed Matter, Inc. Получено 20 февраля 2019.
  23. ^ «СЕБЯМ: Джой Эписалла и Сьюзен Сайлас». журнал artcore, в томе 2, выпуске 1: Женщины. Получено 20 февраля 2019.
  24. ^ Цифровое умирание

Избранная библиография

внешняя ссылка