Имена (роман) - Википедия - The Names (novel)

Имена
Thenames cover.jpg
Имена Дон Делилло
АвторДон Делилло
СтранаСоединенные Штаты
Языканглийский
ЖанрРоман
ИздательАльфред А. Кнопф
Дата публикации
12 сентября 1982 г.
Тип СМИПечать (в твердой и мягкой обложке)
Страницы339 (первое издание в твердом переплете)
ISBN0-394-52814-X
OCLC8474207
813/.54 19
Класс LCPS3554.E4425 N3 1982 г.

Имена (1982) - седьмой роман американского писателя. Дон Делилло. Работа, поставленная в основном в Греция, в первую очередь представляет собой серию исследований персонажей, переплетенных с сюжетом о таинственном «языковом культе», который стоит за рядом необъяснимых убийств. Среди множества тем, исследуемых на протяжении всей работы, есть пересечение язык и культура, восприятие американская культура как внутри, так и за пределами его границ, а также влияние, которое повествование оказывает на факты истории.

Хотя изначально некоторые обозреватели обнаружили Имена интеллектуально богатый, но неудачный как роман, в последующие годы он стал считаться одним из лучших произведений Делилло.

Краткое содержание сюжета

Темы

Язык

В основе книги - проблема языка. Язык - это способ связи с миром; таким образом, это средство открыть мир или управлять им. Именно эти две концепции языка борются друг с другом на протяжении всей книги. Последнее понятие (язык как средство контроля) воплощено в образе археолога Оуэна Брадемаса.

Религия

Один персонаж говорит: «Религия несет в себе язык. Язык - это река Бога».[1] Если язык является средством связи с миром или даже создания мира,[2] тогда религия, в свою очередь, ограничивает или ограничивает язык. Язык для Делилло возникает из трепета перед мирскими вещами. Этот трепет - религия. Таким образом, религия - это в некотором смысле сдача, уступка тому, что вещи в корне находятся вне нашего контроля.[3]

Письмо

Письменное слово как проявление языка наиболее подвержено контролю. Буквы статичны, а произносимые слова неуловимы. Таким образом, письмо может быть желанием полного присутствия «потерянного языка, свободного от двусмысленности».[4] Именно этот аспект письма привлекает Оуэна Брадемаса. Он ищет язык, который был бы «подавлен и кодифицирован», упрощен до параллельных структур.[5] Но письмо также может быть восстановлением или артикуляцией «древних вещей, секретов, которые можно изменить».[6] В этом втором типе письма сохраняется тайна мира. В Имена именно ребенок, сын рассказчика Тэп, наиболее чисто практикует этот тип письма. В отличие от Оуэна, для которого «правильность» речи очень важна, письмо Тэпа полон живых орфографических ошибок, побуждающих его отца смотреть на предметы по-новому.

Политика

Тема контроля также видна в обсуждении политики, которое ведется на протяжении всей книги. В политике элемент контроля проявляется наиболее явно: как в Империи; в отношениях США с другими странами; в деятельности корпораций; в отношениях между мужчиной и женщиной; в поведении террористов. Тем не менее, отношения между «более сильным» и «более слабым» не сводятся просто к «угнетателю» и «угнетенному». Иногда более слабая сила замешана,[7] или искажает природу,[8] тем сильнее.

Прием

В Нью-Йорк Таймс, Майкл Вуд назвал Делилло автором «необыкновенного воодушевления и остроумия» и описал Имена как «мощная, захватывающая книга, невероятно умная и подвижная», но писала, что «она также кажется немного размытой, ее идеи скорее разбросаны, чем собраны». Вуд утверждал: «Это правда, что американская фантастика полна людей, находящихся между бессюжетностью и паранойей, между отсутствием смысла в своей жизни и зарабатыванием слишком большого количества денег, и было бы хорошей защитой г-на Делилло сказать, что он драматизировал это. дилемма. Но это будет только защита, а «Имена» по-прежнему трудно удерживать в памяти ».[9]

Джонатан Ярдли из Вашингтон Пост высоко оценил изображение сообщества американцев в Афинах, написав, что «его портреты отдельных членов сообщества резкие и правдивые, его изображение мира, находящегося на грани пропасти, остроумно клинически, его диалоги четкие и интересные». Тем не менее, Ярдли также написал, что роман «затрагивает слишком много тем и блуждает в слишком многих направлениях, чтобы найти связную форму», описывая наблюдение Акстона о языке на Парфеноне как привлекательное, но также пришедшее «таким окольным путем, что многие читатели вероятно, потеряет терпение по пути ". Ярдли упомянул Имена как «произведение писателя ясного, хотя и холодного блеска», и утверждал, что моменты, когда автор «думает так же проницательно, как пишет [...], сосредоточены в первом из трех основных разделов книги».[10]

Рецензент для Киркус Отзывы высказал аналогичные оговорки. Рецензент похвалил сцену, в которой Акстон соблазняет корпоративную жену, заявив, что «до тех пор, пока ДеЛилло остается в [классе] раздражительных и эмигрантских людей, бис [sic ] роман прекрасен - грубый и липкий », и утверждал, что« более широкой темой, как обычно у Делилло, является мерзость современной жизни - ее унизительный, удешевляющий прогресс ». Но рецензент также написал это« в то время как другие книги Делилло (даже самые слабые) представили эту тему с настойчивым, тревожным клинком сверкающего презрения, на этот раз более мрачная медитация. . . пока вспыхивают лишь несколько сцен ».[11]

Однако в своем полномасштабном исследовании произведений Делилло до этого момента в 1987 году Том Леклер высоко оценил Имена как лучшая работа Делилло. Дэвид Коварт сказал то же самое в 2008 году.[12] В 2007, Имена был указан в Нью-Йорк как одно из высших достижений автора наряду с Белый шум, Весы, и Пафко у стены, с рецензентом, написавшим: «Смешение блестящего лоска Делилло о месте Америки в мире в семидесятые годы с комическим портретом неудачного брака и пинчонской историей таинственного кровавого культа, Имена это сумма всего, что он узнал к тому моменту, его последний и величайший роман семидесятых годов и один из его величайших романов, точка ».[13] В 2006 г. Джефф Дайер написал в Дейли Телеграф что он считал Имена стать «большим скачком вперед» в карьере Делилло;[14] Позже Дайер приветствовал это в Хранитель как «пророческий шедевр до 11 сентября: роман 21-го века, опубликованный в 1982 году», и утверждал, что это должен был быть один из трех романов автора (вместе с Белый шум и Другой мир ) чтобы выиграть Букеровская премия.[15]

В обзоре более поздней книги того же автора Джошуа Феррис упомянул диалог британского консультанта по безопасности Чарльза Мейтленда (например, его жалобы на новые народные республики новых и измененных названий областей) в качестве примера умения Делилло с предложениями, утверждая, что автор "искусно раскрывает западный взгляд Мейтленда на вещи, побуждая читателя задаться вопросом: кто меняет имена и почему? Улыбайтесь и история колониализм и гражданские войны, которые он зажег, будут устранены остротой ".[16] Джефф Сомерс поставил его на четвертое место среди 17 книг Делилло и написал: «Сложный и интеллектуальный, центральный вопрос романа касается того, насколько контекст и слова уходят в формирование восприятия и, следовательно, реальности?»[17] Пол Петрович,[18] Фрэн Мейсон,[19] и Эйлин Баттерсби утверждали, что роман недооценен, а Баттерсби писал: «Ричард Форд передает, как Америка звучит, как она думает. Но Делилло объясняет, как она боится; он описывает общий страх Америки».[20]

Интерпретация

Майкл Вуд интерпретировал языковой культ как представление «произвольного, бессмысленного не как хаоса и неразберихи, а как бессердечного, бессмысленного образца», отмечая мнение одного персонажа о том, что они «высмеивают нашу потребность структурировать и классифицировать, чтобы построить систему против террора в мире. наши души ".

Киноадаптация

7 апреля 2015 года стало известно, что американский писатель-режиссер Алекс Росс Перри сделал выбор Имена для экранизации.[21]

Театральная адаптация

В июле 2018 года на Авиньонском фестивале труппа французского театра. Si vous pouviez lécher mon cœur создал пьесу по трем романам Дона Делилло: Игроки, Мао II, Имена.[22]

Рекомендации

  1. ^ п. 192, оригинальное издание Knopf в твердом переплете
  2. ^ п. 152, оригинальное издание Knopf в твердом переплете
  3. ^ п. 276, оригинальное издание Knopf в твердом переплете
  4. ^ стр.174, Коварт, Дэвид (2002). Дон Делилло: Физика языка. University Press of Georgia Press. п. 274. ISBN  0-8203-2320-9.
  5. ^ п. 80, оригинальное издание Knopf в твердом переплете
  6. ^ п. 313, оригинальное издание Knopf в твердом переплете
  7. ^ п. 235, оригинальное издание Knopf в твердом переплете
  8. ^ с.317, оригинальное издание Knopf в твердом переплете
  9. ^ Вуд, Майкл (1982-10-10). «АМЕРИКАНЦЫ НА ПРОУЛЕ». movies2.nytimes.com. Получено 2019-12-23.
  10. ^ Ярдли, Джонатан (1982-10-10). "Терминология террора Дона Делилло". Вашингтон Пост. ISSN  0190-8286. Получено 2019-12-23.
  11. ^ ИМЕНА Дона Делилло | Киркус Отзывы.
  12. ^ Гогран, Ричард (июнь 2016 г.). «Контрастные стили общения в именах Дона Делилло» (PDF). Афинский филологический журнал. 3 (2): 75–82. Дои:10.30958 / ajp.3.2.1.
  13. ^ "Наш путеводитель по творчеству Дона Делилло - New York Magazine - Nymag". New York Magazine. Получено 2019-12-23.
  14. ^ Дайер, Джефф (29.06.2006). «Выбор книги: Имена». Дейли Телеграф. ISSN  0307-1235. Получено 2019-12-23.
  15. ^ Дайер, Джефф (2014-09-12). «Джефф Дайер:« Имена Дона Делилло »должны были получить Букеровскую премию 1982 года». Хранитель. ISSN  0261-3077. Получено 2019-12-23.
  16. ^ Феррис, Джошуа (2016-05-02). Джошуа Феррис делает рецензию на "Zero K" Дона Делилло'". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-12-23.
  17. ^ Сомерс, Джефф (2018-08-02). "Рейтинговые романы Дона Делилло". Barnes & Noble Reads. Получено 2019-12-24.
  18. ^ Петрович, Пол. Руководство исследователя Гейла по теме: Дон Делилло и долгая постмодернистская традиция. Гейл, Cengage Learning. ISBN  978-1-5358-4931-9.
  19. ^ Мейсон, Фрэн (2009). От А до Я постмодернистской литературы и театра. Роуман и Литтлфилд. ISBN  978-0-8108-6855-7.
  20. ^ Баттерсби, Эйлин. «Обзор Zero K: Дон Делилло о смерти, о которой мы не знаем». The Irish Times. Получено 2019-12-23.
  21. ^ Ньюман, Ник (7 апреля 2015 г.). «Алекс Росс Перри возьмется за« Имена »Дона Делилло в адаптации художественного произведения». Кинематографическая сцена.
  22. ^ http://www.festival-avignon.com/fr/spectacles/2018/joueurs-mao-ii-les-noms