Новая Академия - The New Academy

Новая Академия или Новый Обмен это Кэролайн эра сценический спектакль, комедия по сценарию Ричард Бром. Впервые он был напечатан в 1659 году.

Исполнение и публикация

Новая Академия Премьера состоялась в 1636 году.[1] Спектакль вошел в Реестр канцелярских товаров 4 августа 1640 г. книготорговец Эндрю Крук, наряду с пятью другими пьесами Брома. Тем не менее, работа не печаталась до тех пор, пока не была включена в коллекцию Брома 1659 года. Пять новых пьес, выпущенный Круком и Генри Бромами (книготорговец, не имеющий отношения к драматургу). В сборнике 1659 г. каждая драма имеет свой титульный лист; и три из пяти, в том числе Новая Академия, на этих страницах датируются 1658 годом, а не 1659 годом. Некоторые пьесы также имеют отдельную нумерацию страниц; это может указывать на то, что пьесы изначально предназначались для индивидуальной публикации - хотя мнения ученых по этому вопросу различаются.

Фон

В семнадцатом веке произошел взрыв новых социальных институтов и организаций, поскольку западноевропейские общества позднего Возрождения решительно отошли от средневековой социальной организации к современным формам. Во многих местах были основаны первые научные и философские организации, а также новые учебные заведения. Франция стала свидетелем основания Académie française (1635 г.) и Академия надписей и изящной литературы (1663); В Англии формирование Королевское общество (1660), самый ранний из известных Масонский ложи и самые ранние школы для девочек по-разному выражали ту же тенденцию.

Одновременно возникло (и исчезло) множество более скромных и преходящих институтов. Школы для обучения манерам и социальным обычаям для нувориш роста экономики были феноменом той эпохи. Джеймс Ширли самая ранняя из сохранившихся пьес, Любовные уловки, сосредотачивается на этом явлении; он был впервые опубликован в 1631 году под своим подзаголовком, Школа комплимента. Другие драматурги Кэролайн и недраматические писатели также прокомментировали эту тенденцию. Бром включает взгляды на это явление в свои пьесы. Сад Спарагуса и Дамуазель.

Самая прямая историческая модель Академии Брома, вероятно, была Фрэнсис Кинастон с Музей Минервы, школа для обучения дворян и аристократии «оружию и искусству». король Карл I предоставил Кинастону патент на свою академию в июне 1635 года, а в 1636 году Кинастон опубликовал конституцию школы, в которой сравнивал его предполагаемая школа с аналогичными академиями в Париже, Риме и других местах. В Минервы был расположен на Бедфорд-стрит, к западу от новой застройки на Ковент-Гарден (который Бром рассматривал в своей более ранней пьесе Прополка Ковент-Гардена ). Тем не менее бубонная чума Эпидемия 1636–1637 годов стала фатальной для предприятия Кинастон, которое прекратило свое существование к 1639 году.[2]

Пьеса Броума затрагивает связь социального образования с деньгами, связывая его «новую академию» с «Новой биржей», реальным бизнес-институтом того времени. Новая биржа была торговым центром, построенным на Strand в 1609 году, чтобы дополнить и конкурировать с оригиналом Королевская биржа, основанная сэром Томас Грешем в 1571 г.[3] Бром не использует Новую биржу непосредственно в своей игре; вместо этого он использует более общую концепцию «нового обмена» социальными и семейными выборами между экономически и социально мобильными жителями Лондона.[4]

Место реализма

Новая Академия - одна из пьес 1630-х годов, демонстрирующих сильные тенденции к тому, что критики назвали «пространственным реализмом», - эксплуатации актуальных современных мест и институтов в их обстановке и сюжете. Такие пьесы можно найти разбросанными по всему семнадцатому веку (цитируя только наиболее подходящий исторический период); тем не менее, удивительное количество из них группируется за одно десятилетие. Ширли Гайд-парк (1632) является очевидным примером, как и Шекерли Мармион с Лига Голландии (1631) и Томас Наббс с Ковент-Гарден (1633) и Тоттенхэм Корт (1634), среди других пьес того времени. Первая публикация Бен Джонсон с Варфоломеевская ярмарка в 1631 году, возможно, послужил толчком к развитию этого типа драмы. Несколько пьес Броума естественно попадают в ту же категорию - в дополнение к Новая Академия, Прополка Ковент-Гардена (ок. 1632–1633) и Сад Спарагуса (1635 г.) - хорошие примеры «топографической комедии».[5]

Синопсис

В центре сюжета пьесы - сложная и противоречивая семья успешного лондонского купца Матчилля. У него есть сестра, овдовевшая леди Нестлекок, заботливая мать простачного сына Неемии Нестлекок; и сводный брат, неудачник Стригуд. Стригуд прошел через свое собственное наследие; Матчилль отказывается от финансовой помощи расточительнице. У Стригуда есть ответ на этот отказ: он вовлек ученика Матчилла Кэша в мир модных галантных азартных игр и выпивки. Чтобы позволить себе такой образ жизни, Кэш тратит деньги своего хозяина, часть из которых попадает в карманы Стригуда.

Матчилль - вдовец - довольный, так как он описывает свою покойную жену как строптивую. У него двое детей, сын по имени Филип и дочь по имени Джойс. Много лет назад Матчилль отправил своего сына жить во Францию, в дом товарища-купца по имени Лафой; и, в свою очередь, Матчилль принял в свой дом дочь Лафоя Габриэллу. Неожиданно приходит письмо, в котором говорится, что Матчилль умер. Матчилль обвиняет Лафоя в потере своего сына и в ответ прогоняет Габриэллу из его дома. Джойс решительно возражает против этого; когда вспыльчивый торговец говорит своей дочери, что она может принять его решение или присоединиться к своей подруге в холодном мире, Джойс преданно сопровождает Габриэллу. Леди Нестлекок предлагает молодым женщинам убежище в своем доме, и Стригуд предлагает проводить их туда; трое отправляются в пункт назначения ... а затем исчезают. В то же время испорченный Кэш скрывается.

Ревнивый муж - главный продукт Английская драма эпохи Возрождения, и появляется в пьесах Брума, как и в пьесах других писателей (как с Бриттлвэром в Сад Спарагуса). В этой пьесе Бром меняет стереотип и создает мужа, который впадает в противоположную крайность. Рэйф Камелион - «ярый гражданин», который отвергает все искушения ревности и собственничества; его жена Ханна жалуется, что он оставляет ее открытой сплетням женщин и домогательствам мужчин. Один из таких людей - распутник Валентин Аскал, который планирует соблазнить Ханну Камелион. (Когда люди обращаются к нему как «мистер Аскал», это звучит как «Мастер Мошенник».) Его друг и товарищ Эразм, напротив, является голосом разума и ответственности в пьесе. Ханна, кажется, поддерживает намерение Валентина: она дает ему деньги, по десять и двадцать фунтов за раз.

Леди Нестлекок ухаживает сэр Суизин Уимлби, пожилой рыцарь, который часто оплакивает потерю своей первой жены. Планируется, что рыцарь женится на даме, а ее сын Неемия женится на племяннице рыцаря, госпоже Блайт Трипшорт. Блайт, однако, здесь единственный разумный человек, и она ненавидит мысль выйти замуж за Неемии, который все еще играет с детскими игрушками. Вскоре Матчилль сообщает своей сестре и ее товарищам новость о том, что он женился на своей кроткой и довольно избитой служанке Рэйчел. Теперь веселый Матчилль заставляет сэра Суизина смеяться, а не плакать; Веселье старого рыцаря возрастает, когда теперь вышедшая замуж Рэйчел оказывается громогласной и требовательной женой, такой же проницательной, как и ее предшественница. Как и его имя, Матчилль «спичился плохо».

Тем временем Стригуд, назвавший себя Лайтфутом и представивший Джойс и Габриэллу своими дочерьми, основал школу, в которой преподают «музыку, танцы, моду, комплименты» и французский язык лондонской знати. Кэш - его ставленник в этой схеме, а две девушки неохотно участвуют. Новости о школе и ее красивых молодых женщинах распространяются быстро, и другие персонажи пьесы собираются группами, чтобы изучить ее предложения. Папийон и Гальяр, двое молодых людей, только что прибывших из Франции, особенно тянутся к молодым женщинам; Стригуд / Лайтфут не прочь попытаться продать девственность девочек молодым мужчинам, хотя и женщины, и мужчины сопротивляются этому (женщины более усердно, чем мужчины). Эти четыре молодых человека разделяют сильное взаимное влечение, так что каждой женщине трудно выбрать между мужчиной и наоборот. Проблема в том, что всех их больше всего привлекают братья и сестры - ведь Папиллион и Гальярд на самом деле Филип и Фрэнсис, сыновья Матчилля и Лафоя.

Школа демонстрирует свои услуги своим посетителям песнями и танцами, исполняемыми на сцене. Его эффекты не являются полностью мошенническими: под его влиянием леди Нестлекок и Рэйчел отказываются от своих прежних мерзостей и учатся относиться друг к другу сердечно. Ханна Камелион использует Валентина, чтобы спровоцировать мужа, наконец, на ревность: когда Рейф Камелион узнает, что она дала молодому человеку 50 фунтов стерлингов, его невозмутимость улетучивается. Затем Ханна рассказывает обоим мужчинам, что она не является потенциальной целью соблазнения, а сводная сестра Валентина, а деньги, которые она ему дает, - это финансовая поддержка его отчима.

Лафой приезжает в Лондон, и Матчилль упрекает его в потере сына. Вместе они выслеживают своих дочерей, так что теперь все персонажи собираются в школе. Неемия огорчается, узнав, что он навсегда потерял Блайт Трипшорт: она и друг Валентина Эразм встретились, полюбили и поженились без промедления. Оба отца потрясены, обнаружив своих сыновей и дочерей; квартет утверждает, что они тоже поженились, что является двойным случаем инцеста. Когда выясняется, что браки на самом деле не состоялись, оба отца с облегчением соглашаются с альтернативным соглашением: «новый обмен», при котором Филипп / Папиллион женится на Габриэлле, а Фрэнсис / Галлиард женится на Джойс. Другие различия усугубляются, ошибки прощаются, и предоставляются финансовые льготы. Стригуд признает, что написал письмо Матчиллу, в котором ложно утверждал о смерти Филиппа, как часть его манипулятивных схем.

Примечания

  1. ^ Стеггл, стр. 222.
  2. ^ Ховард, стр. 186–92.
  3. ^ Говард, стр. 165 и далее, 190-2.
  4. ^ В отличие, Уильям Уичерли устанавливает сцену прямо в Новой бирже в Деревенская жена (1675), где Марджери Пинчвайф просматривает свои прилавки.
  5. ^ Перкинсон, стр. 273, 278–80, 282.

Рекомендации

  • Эндрюс, Кларенс Эдвард. Ричард Бром: исследование его жизни и творчества. Нью-Йорк, Генри Холт, 1913 год.
  • Hoenselaars, A.J. Образы англичан и иностранцев в драме Шекспира и его современников. Резерфорд / Тинек, Нью-Джерси, Издательство Университета Фэрли Дикинсон, 1992.
  • Говард, Театр города: места лондонской комедии, 1598–1642. Филадельфия, Пенсильванский университет Press, 2006.
  • Перкинсон, Ричард Х. «Топографическая комедия семнадцатого века», Журнал истории английской литературы Vol. 3 № 4 (декабрь 1936 г.), стр. 270–90.
  • Стеггл, Мэтью. Ричард Бром: Место и политика на сцене Кэролайн. Манчестер, Manchester University Press, 2004.

внешняя ссылка

  • Ричард Бром Интернет [1] содержит научное издание этой пьесы, включая текстовые и критические вступления.