У Шаосян - Wu Shaoxiang

У Шаосян
吳少湘
Родившийся1957
Провинция Цзянси, Китай
Альма-матерЦзиндэчжэнь Институт керамикиЦентральная Академия Художеств
ИзвестенСкульптура

У Шаосян (Китайский : 吳少湘) - современный китайский скульптор, живущий между Берлин, Пекин и Каринтия, Австрия.

Прогулочное богатство, 2009, бронза, собрание Художественного музея Цзян Си, Наньчан, Китай

биография

У Шаосян родился в 1957 году в г. Провинция Цзянси, Китай. Получив постоянное формальное образование только до двенадцати лет, Ву был отправлен работать на ферму, чтобы класть кирпичи и пилить дерево для стропил. И только когда ему исполнился двадцать один год, он смог начать карьеру скульптора.

В 1978-1982 годах Ву изучал скульптуру в Цзиндэчжэнь Институт керамики, затем уехал на два года работать в Китайскую национальную ассоциацию дизайна в Пекине.[1] С 1984 по 1987 год он учился в аспирантуре у скульптора профессора Чжэн Кэ в Центральной академии художеств и дизайна, ныне Центральная Академия Художеств, Университет Цинхуа, Пекин, Китай. После окончания с степень магистра, он преподавал в академии.

Важная фигура в китайском художественном движении «Новая волна», Ву выиграл первую стипендию, присужденную городом Пекин, и был назван одним из «десяти самых влиятельных художников китайского авангарда» по версии журнала Fine Arts of China (самого важного в то время журнала о современном искусстве, издаваемого в Китае).[2] Цель группы New-Wave состояла в том, чтобы пересмотреть традиционное китайское искусство путем смелых экспериментов перед лицом все возрастающего влияния западной культуры, чтобы принести Китайское искусство в современный мир.[3] В 1988 г. Национальный художественный музей Китая организовал свой первый крупный персональная выставка, и в том же году он был первым современным китайским художником, которому разрешили разместить скульптуру «Медитация» в общественном месте в Европе.[4] 6 июня 1989 г., через два дня после резня на площади Тяньаньмэнь, он смог покинуть Китай с помощью посольства Австрии. Он поселился в Австрия С его женой Цзян Шо, который также является скульптором, и их сын. В 1991 году он создал «Яблоко», свою первую скульптуру, полностью сделанную из монет. Он был включен в Книга рекордов Гиннеса 1995 г. и сейчас Австрийский национальный банк. Он получил австрийское гражданство в 1993 году и опубликовал книгу своих скульптур после прибытия в Европа. Он выставлялся в это время в Европе и Азии. После лечения рака в 1996 году он построил новую студию в г. Каринтия С его женой Цзян Шо и написал автобиографический роман «Тень солнца».[5][6] В 2006 году он открыл студию в г. Пекин, а позже он опубликовал «Искусство скульптуры», которое стало учебником для всех китайских университетов.[7] Он является приглашенным профессором в Академия изящных искусств Университета Фу Дань в Шанхай с 2008 года. В связи с его растущей популярностью в 2012 году открылась студия в г. Берлин. Чередующийся У Шаосян живет сегодня в Австрия, Берлин и Пекин. 2017 г. стал приглашенным профессором в Тяньцзиньская академия изящных искусств. Его работы также широко собраны в музеях и престижных учреждениях по всему миру.[8]

Ранние работы

Работа художника впервые привлекла внимание публики благодаря нескольким современным абстрактным скульптурам, которые были заказаны для нескольких мест, включая парк в Пекине, Театр Китайской ассоциации искусств и Центральную академию наук. На раннем этапе своей карьеры скульптора Ву находился под влиянием Западный модернизм. Его "Серия Outcry Series", созданная в середине 1980-х годов, напоминала стилистическое изображение скульпторов, таких как Арп и Brâncuși, а также Дюшана его иронические скульптуры и художественный метод китайского импрессионизма. В то время эта серия была отмечена абстрактным изображением женского тела и сексуального сознания. Изготовлен в основном из литого медь, который был отполирован, чтобы уменьшить прочность материала, создавая гладкие и светящиеся тактильные ощущения. Такая работа указала на отсутствие исследования сексуальных тем в Китае, что сделало У в то время пионером искусства.[9]

У также был активным участником китайского кружка современного искусства. Он хотел обеспечить большее международное присутствие Китайское искусство, и жадно исследовал и включал современный идеи в его работах. В этом смысле он был намного смелее по сравнению со своими более консервативными и традиционными современниками, которые не решались обращаться к сексуальным темам. В результате он помог начать новую главу в современной истории китайского искусства.[9]

В Австрия У нашел более либеральную среду, которая давала ему свободу художественного самовыражения. Он попытался отделиться от художественного движения в Китае, но нашел это проблемой. Это заставило его почувствовать себя иностранцем и в Китае, и в Австрии. Таким образом, Ву неизбежно вернется к своей личности, но сохранит глобальную перспективу. Некоторые темы, которые он исследовал, включали концепцию Инь и Янь - что относится к Китайская философия и традиционная китайская медицина.[9]

Поздние работы

Жизнь за границей позволила Ву ближе познакомиться с отношениями между искусством и коммерцией. Он также стал свидетелем того, что, по его мнению, было пагубным воздействием глобализация по искусству. Посещая музеи, Ву видел работы художников, которых он уважал, как важные голоса перемен, коммерциализированных и деградировавших до простых торговых марок, поскольку их творения воспроизводились на всех типах потребительских товаров.[9]

Бык монет, Schloss Pakein, Grafenstein, Каринтия, Австрия

Развитие его прошлой работы вместе с большим осознанием культура потребления позволил Ву создать свою «Серию монет» в 1991 году, в которой он использовал монеты как средство для лепки. Например, яблоко, состоящий из 45 000 австрийских шиллинговых монет, зарегистрирован в Книга рекордов Гиннеса в 1995 году как первая и самая большая скульптура из монет в мире.[9]

Он использует монеты для интерпретации как западных, так и китайских скульптурных форм, в том числе Мао Зедун, Дэн Сяопин, Билл Гейтс, римская богиня любви, Венера, логотип Макдоналдс, и банка Кока-Кола. Это позволило бы ему передать сильное социальное сообщение и установить свою индивидуальную художественную подпись на международной художественной сцене, что принесло бы ему заметное признание.

За свою первую персональную выставку -Чеканка MOMA(2001) - в Соединенных Штатах в галерее Plum Blossoms в Нью-Йорке Ву Шаосян с помощью монет в руках представил свое собственное представление постоянной коллекции в Музей современного искусства, например, черпая вдохновение из Пабло Пикассо, Альберто Джакометти, Аристид Майоль и Джаспер Джонс.[10] При этом он указывал, что такие предприятия, как MoMA, все больше руководствуются бизнесом, проводя общенациональные рекламные кампании и воспроизводя знаменитые работы на подарках для продажи в музейных магазинах. Фактически, они свели художественные образы к коммерческим.

В своей последней работе, серии «Ходячие богатства», Ву продолжает исследовать тему богатство и современная культура потребления, но на этот раз с использованием новой формы инновационного скульптурного изображения - человеческих фигур в натуральную величину, сделанных из литой бронзы. Доллар США Примечания. Как постмодернист ему пришлось деконструировать свою «традицию» или переосмыслить «традицию» своего художественного образования. Выбирая исторические шедевры западного искусства, знакомые большинству образованных людей Запада, он мог более доступно выразить темы своих метафорических посланий. Благодаря своему уникальному языку тела и внешнему виду эти анонимные фигуры представляют собой забавные комментарии к, казалось бы, безмерной жажде человечества к денежному удовлетворению. В его мирах: «Изобретения могут освободить людей от физических ограничений, но также могут привести к неожиданным новым ограничениям. Валюта выглядит так: она была изобретена для облегчения торговли, но в конце концов она стала доминировать в поведении людей и их рассуждениях. Можно использовать монеты. в качестве обычного материала, такого как камень, дерево или металл, для изготовления скульптур ". Идея денег, проиллюстрированная монетами и банкнотами, которые он использует, совершенно несовместима с реальной ценностью искусства.

Однако точная интерпретация его произведений остается неясной и нечеткой, вероятно, намеренно. В истории скульптуры он первый, кто использует монеты исключительно и постоянно для изготовления скульптур, выходя за рамки традиционного определения этого искусства. Используемое сырье - это материальная субстанция, но и сама по себе форма искусства.[11]

Завершенная в 2007 году скульптура Я люблю М изображает бюст председателя Мао, установленный на постаменте с логотипом McDonald's. В то же время, говоря о своем детстве во время Культурной революции, Я люблю М это комментарий о вездесущности капитализма и о том, как политические деятели со временем становятся символами.[12]

Король и королева, 2010, нержавеющая сталь, 150 x 231 x 80 см, Музей современного искусства Тайбэй, Тайвань

Избранные персональные выставки[13]

  • Метеорит времени: скульптурные работы У Шаосян, Арт Тяньцзинь, Пекинский парк, Тяньцзинь, Китай, 2017
  • У Шаосян, 30 лет исследований в области искусства скульптуры, Художественный музей Цзянси, Наньчан, Китай, 2016
  • Пейзаж желаний - ретроспектива, Тяньцзиньская академия изящных искусств, Китай, 2015
  • Пейзаж желаний - ретроспектива, Музей современного искусства, Пекин, Китай, 2015
  • Невидимая рука, вместе с Цзян Шо, Центр искусств Линда, 798, Пекин, Китай, 2015[14]
  • Куклы и маски, Национальный музей Индонезии, Джакарта, Индонезия, 2014
  • Красный VS Зеленый, вместе с Цзян Шо, Музей Вернера Берга, Bleiburg, Австрия, 2014
  • Куклы и маски, вместе с Цзян Шо, Музей современного искусства, Сингапур, 2014
  • Идти за деньгами, вместе с Цзян Шо, Галерея цветов сливы, Гонконг, 2014
  • Камуфляж, вместе с Цзян Шо, Галерея цветов сливы, Гонконг, 2013
  • Идти вперед! За деньгами!, Музей современного искусства, Тайбэй, Тайвань, 2012
  • Скульптура из Китая, Скульптурный парк Marsvinsholms, Швеция, 2011
  • Эта земля так богата красотойГалерея Plum Blossoms, Гонконг, 2011 г.
  • Поговорим о деньгах, Z-Art Center, Шанхай, Китай, 2010
  • Идти вперед! За деньгами!, вместе с Цзян Шо, Музей современного искусства, Сингапур, 2010 г.
  • Кадры Нью Эйдж, Галерея Белая 8, Вена, Австрия, 2010[15]
  • Тао Хуа юань, 798 Галерея Линды, Пекин, Китай, 2009
  • Райские фрукты, Арт-сезоны, Цюрих, Швейцария, 2008[16]
  • Прогулочное богатство, Галерея цветов сливы, Гонконг, 2008
  • Выставка Цзян Шо и Ву Шаосян в музее Сунчжуан, Пекин, Китай, 2007
  • гнаться, Галерея Линды, Сингапур, 2006
  • гнаться, Галерея Линды, Джакарта, Индонезия, 2006
  • Скульптуры и картины, Замок Габельхофен, Fohnsdorf, Австрия, 2003 г.
  • Чеканка MoMA, Галерея цветов сливы, Нью-Йорк, США, 2001 г.
  • У Шаосян и Цзян Шо, Замок Вольфсберг, Вольфсберг, Австрия, 2001 г.
  • Чеканка, Галерея AAI, Вена, Австрия, 2001
  • Скульптуры и картины, Галерея Synarte, Клагенфурт, Австрия, 2000
  • У Шаосян, Галерея Дида, Грац, Австрия, 1999
  • Красная память, Галерея цветков сливы, Гонконг, 1999
  • Скульптуры и картины, Зальцбургская художественная ярмарка, Зальцбург, Австрия, 1999 г.
  • У Шаосян, Галерея Дагхофер, Леобен, Австрия, 1998 г.
  • Бландер и У Шаосян, Галерея Funda, Санкт-Вейт / GL, Австрия, 1998
  • У Шаосян и Цзян Шо, Галерея Zentrum, Грац, Австрия, 1997
  • У Шаосян и Цзян Шо, Shellanda Company, Клагенфурт, Австрия, 1997 г.
  • Скульптор, Ротонда, Обменная площадь, Гонконг, 1996 г.
  • У Шаосян - Новые работы, Галерея Колли, Грац, Австрия, 1996
  • Искусство чеканки, Галерея Hanart, Тайбэй, Тайвань, 1995
  • Недавний Sculptures, Галерея цветков сливы, Гонконг, 1994
  • Скульптуры и картины, Галерея Zentrum, Грац, Австрия, 1993 г.
  • Скульптуры и картины, Дом Европы, Клагенфурт, Австрия, 1993 г.
  • Скульптуры и картины, Галерея Nemenz, Юденберг, Австрия, 1992 г.
  • Скульптуры и картины, Галерея Акзент К, Штутгарт, Германия, 1991
  • Скульптуры, Галерея d 'Art Teroema, Флоренция, Италия, 1991
  • яблоко, Messe Palast, Вена, Австрия, 1991 г.
  • Скульптуры и картины, Галерея Бург Монтендорф, Зальцбург, Австрия, 1991 г.
  • Скульптуры и картины, Галерея Райффайзен, Клагенфурт, Австрия, 1991
  • Совместная выставка с Цзян Шо, Дом культуры, Knittelfeld, Австрия, 1991 г.
  • Скульптуры и картины, Галерея Ратуши, Клагенфурт, Австрия, 1990
  • Мечтать, Китайская национальная художественная галерея, Пекин, Китай, 1988
  • Скульптуры, Центральная академия искусств и дизайна, Пекин, Китай, 1987 г.
  • Два и три измерения, к которой присоединился Чэнь Сяоюй, Центральная академия изящных искусств, Пекин, Китай, 1985 г.

Групповые выставки [17]

  • Китайские мечты: И Кай и У Шаосян, Alisan Fine Arts, Гонконг, 2018
  • Переосмысление города с учетом контекста • За стеной: выставка современного искусства Сиань 2018, Сианьский художественный музей, Сиань, Китай, 2018
  • Деньги в искусстве, Kunst im Traklhaus, Зальцбург, Австрия, 2018
  • На виду, Международная выставка скульптуры в Пиншане, Шэньчжэнь, Китай, 2018
  • Art Basel, Представлено Alisan Fine Art Gallery, Гонконг, 2018
  • Art Stage Сингапур, Представлено Linda Gallery, Сингапур, 2018
  • Искусство и антиквариат Вена, Вена, Австрия Schütz Fine Art-Китайский отдел, 2018
  • Ярмарка искусства Вена, Вена, Австрия Schütz Fine Art-Китайский отдел, 2018
  • Art & Antique Residenz Зальцбург (Март и август), Зальцбург, Австрия, Schütz Fine Art-Китайский отдел искусства и антиквариата, 2018
  • Art Vienna, Музей Леопольда, Вена, Австрия Schütz Fine Art-Китайский отдел, 2017
  • Art & Antique Residenz Зальцбург (Март и август), Зальцбург, Австрия, Schütz Fine Art-Китайский отдел искусства и антиквариата, 2017
  • Искусство и антиквариат Вена, Вена, Австрия Schütz Fine Art-Китайский отдел, 2017
  • Современное китайское искусство, Вена, Австрия Schütz Fine Art-Китайский отдел, 2017
  • Искусство и антиквариат Хофбург Вена, Вена, Австрия Schütz Fine Art-Китайский отдел, 2017
  • Art & Antique Residence Зальцбург (Март и август), Зальцбург, Австрия, Schütz Fine Art-Chinese Department, 2016
  • Art Miami Нью-Йорк, Schütz Fine Art-Китайский отдел, 2016
  • 2015 Арт Зальцбург, Австрия, Schütz Fine Art-Chinese Department, 2015
  • Художественная ярмарка Олимпия, Олимпия, Лондон, Англия, Schütz Fine Art-Китайский отдел 2015
  • Art & Antique Residenz Зальцбург (Март и август), Зальцбург, Австрия, Schütz Fine Art-Chinese Department, 2015
  • 20 лет Schütz Fine Art, Schütz Fine Art, Вена, Австрия, 2015
  • Искусство и антиквариат Хофбург Вена, Австрия, Schütz Fine Art-Chinese Department, 2015
  • Art Landing Singapore, представленный Linda Gallery, Сингапур, 2014 г.
  • Да Сян Ю синь - Современная китайская скульптура сегодня, Центр искусств Сунчжуань, Пекин, Китай, 2013
  • Арт Пекин, Выставочный зал сельского хозяйства, Пекин, Китай, Галерея Линда, 2013
  • Арт Пекин, Выставочный зал сельского хозяйства, Пекин, Китай, Галерея Линда, 2012
  • Арт Тайбэй, Тайвань, Галерея Линда, 2012
  • АРТ Пекин, Выставочный зал сельского хозяйства, Пекин, Китай, Галерея Линда, 2011
  • Международная выставка галереи, Китайский всемирный торговый центр, Пекин, Китай, предоставлено Linda Gallery, 2010 г.
  • Приветствие их сердцем и кровью, 798 Центр искусств Линды, Пекин, Китай, 2010
  • АРТ Санта-Фе, Эль-музей культуры Санта-Фе, Нью-Мексико, США, Галерея цветения сливы, 2009 г.
  • Сингапурская художественная ярмарка, Сингапур, Галерея Линда, 2009
  • АРТ Сингапур, SUNTEC Сингапур, Сингапур, Галерея Линда, 2008
  • Шанхайская художественная ярмарка 2007, Шанхай, Китай, 2007 г.
  • ARTSingapore 2007, Ярмарка современного азиатского искусства, Сингапур, 2007
  • Арт Пекин 2007, Пекин, Китай, 2007 г.
  • Китайская международная выставка галерей 2007, Пекин, Китай, 2007 г.
  • ИскусствоСингапур 2006, Сингапур, 2006 г.
  • Международная выставка азиатского искусства, Оружейная палата, Нью-Йорк, США, 2003 г.
  • Скульптуры, Галерея изящных искусств Элизабет Вайнер, Санта Моника, Калифорния, США, 2003 г.
  • Международная выставка азиатского искусства, Lincoln Art Center, Нью-Йорк, США, 2002
  • Конфигурации, Галерея цветков сливы, Нью-Йорк, Гонконг, 2002
  • Международная биеннале современного искусства в Австрии, Хюттенберг, Австрия, 2002 г.
  • Международная выставка азиатского искусства, Оружейная палата, Нью-Йорк, США, 2001 г.
  • Международный павильон Палм-Бич, Арт-Палм-Бич, Флорида, США, 2001 г.
  • Салон де Марс, Женева, Швейцария, 2001
  • Китайская фигура, Галерея Hanart, Гонконг, 2000 г.
  • Международная выставка азиатского искусства, Оружейная палата, Нью-Йорк, США, 2000 г.
  • Искусство ХХ века, Оружейная палата, Нью-Йорк, США, 2000 г.
  • Международная ярмарка современного искусства, Лос-Анджелес, США, 1999 г.
  • Goedhuis Contemporary, Лондон, объединенное Королевство, 2000
  • Международная ярмарка современного искусства, Дворец Дельи Аффари, Флоренция, Италия, 1998 г.
  • Современный австрийский художник, Ротонда, Обменная площадь, Гонконг, 1998 г.
  • Международная выставка азиатского искусства, Оружейная палата, Нью-Йорк, США, 1997 г.
  • Современный австрийский художник, Ротонда, Обменная площадь, Гонконг, 1997 г.
  • Столик на двоих, Галерея LKF, Гонконг, 1996
  • Взгляд коллекционера, Галерея Hanart, Гонконг, 1996 г.
  • Искусство Азия, Гонконгский выставочный центр, Гонконг, 1995 г.
  • Будапешт Арт Экспо, Будапешт, Венгрия, 1995
  • Новые тенденции в искусстве Гонконга, Гонконгский выставочный и конференц-центр, Гонконг, 1994 г.
  • Tresors Singapore, Всемирный торговый центр, Сингапур, 1994 г.
  • Искусство Азия, Гонконгский выставочный и конференц-центр, представленный галереей Plum Blossoms, Гонконг, 1994 г.
  • Дух времени, Галерея Hinteregger, Санкт-Пёльтен, Австрия, 1993 г.
  • Упакованное искусство, Художественный музей Бюнднера, Chur, Швейцария, 1990
  • Международная художественная выставка, Галерея Stadgarden, Norden, Германия, 1990
  • Авангардный Китай, Китайская национальная художественная галерея, Пекин, Китай, 1989
  • Новый экспрессионизм в Китае, Национальный исторический музей Китая, Пекин, Китай, 1989 г.
  • 30 лет Центральной академии искусств и дизайна, Центральная академия искусств и дизайна, Пекин, Китай, 1988 г.
  • Работы молодого пекинского художника, Китайская национальная художественная галерея, Пекин, Китай, 1987
  • Современное китайское изобразительное искусство, Выставочный зал Торонто, Торонто, Канада, 1987
  • Превосходные китайские городские скульптуры, Китайская национальная художественная галерея, Пекин, Китай, 1987
  • Традиции и модерн - новые скульптуры, Китайская национальная художественная галерея, Пекин, Китай, 1987
  • Национальная выставка скульптуры, Китайская национальная художественная галерея, Пекин, Китай, 1986
  • Новые работы Института керамики Цзиндэчжэнь, Цзиндэчжэнь, 1982
  • Музей керамики, Цзиндэчжэнь, Китай, 1982 г.
  • Художественная выставка провинции Цзян Си, Музей революции Цзян Си, Наньчан, Китай, 1981 г.
  • Выставка рисунка Национальной художественной академии, Китайская художественная академия, Ханчжоу, Китай, 1981 г.
Обувь, 1986, дерево, бамбук и веревка, 92 см

Избранные работы

Флаги Гонконга, 1994, монеты Гонконгский доллар, 70 x 313 x 9 см, собрание Гонконгского художественного музея

Библиография

  • Гао Минлу (2010). Wu Shaoxiang Works. Shuimu Art Space, Пекин.
  • Линда Ма (2016). Невидимая рука. Галерея Линда, Пекин.
  • Линда Ма (2014). У Шаосян и Цзян Шо. Галерея Линда, Пекин.
  • Сюй Лян (2016). У Шаосян, Собрание сочинений. ООО «Издательский дом художественного музея сегодня», Пекин.
  • МакГиннесс Стивен (2003). У Шаосян. Галерея Plum Blossoms, Нью-Йорк, Гонконг, Сингапур.
  • Сюй Лян (2015). У Шаосян. ООО «Издательский дом художественного музея сегодня», Пекин.[18]

Смотрите также

внешняя ссылка

Рекомендации

  1. ^ 林 大 藝术 中心, Галерея Линды. "У Шаосян 吴少湘 (р. 1957)". Галерея Линды 林 大 藝术 中心. Получено 2019-01-29.
  2. ^ "TODAY ART MUSEUM | Сцена желания - 30 лет исследований У Шаосяна в области искусства скульптуры". www.todayartmuseum.com. Получено 2019-01-29.
  3. ^ "НОВОЕ ВОЛНОВОЕ ИСКУССТВО 1985 ГОДА" (PDF).
  4. ^ Галерея Линды 林 大 藝术 中心. "У Шаосян 吴少湘". Галерея Линды 林 大 藝术 中心. Получено 2019-01-29.
  5. ^ "У Шаосян: Im Schatten der Sonne". Зайферт Верлаг (на немецком). Получено 2019-01-18.
  6. ^ "ву шаосян - ЦВАБ". www.zvab.com. Получено 2019-01-29.
  7. ^ "Künstlerfamilie Wu eröffnet Schau в Пекине - oesterreich.ORF.at". ktnv1.orf.at. Получено 2019-01-29.
  8. ^ «У Шаосян» Линда Галерея
  9. ^ а б c d е Маркбрайтер, Робин:"Китайский скульптор: У Шаосян" Искусство Азии
  10. ^ Бальса, Жозетт: «Прокладывая путь» Гонконгский Tatler
  11. ^ Гао, Минглу (2010). Wu Shaoxiang Works. Пекин: Художественное пространство Шуйму. С. 23–25.
  12. ^ «У Шаосян | Произведения, выставки, профиль и содержание». ocula.com. 2019-03-05. Получено 2019-03-05.
  13. ^ Музей современного искусства: У Шаосян, Собрание сочинений 1982-2016, Коулун 2016, Издательство «Сегодня Художественный музей», ISBN  978-988-13957-5-7
  14. ^ ""Unsichtbare Hand - Ausstellung von Jiang Shuo und Wu Shaoxiang"". de.china.com. Получено 2019-01-29.
  15. ^ "Ausstellung" Wu Shaoxiang - New Age Cadre ", Вена, Wu Shaoxiang, white8 GALLERY". www.artipool.de. Получено 2019-01-29.
  16. ^ Архив, Искусство Азии. "У Шаосян и Цзян Шо: райские плоды". aaa.org.hk. Получено 2019-01-29.
  17. ^ [1] Алисан Файн Артс
  18. ^ "Schütz Fine Art - PUBLIKATIONEN". www.schuetz-antik.com. Получено 2019-01-29.