Ип Чеонг весело - Yip Cheong Fun

Ип Чеонг весело
Ип Чеонг весело
Родился	1903; Гонконг
Умер	16 сентября 1999 г.; Сингапур
Национальность	Сингапорский
Известен	Фотограф-документалист
Стиль	Портрет

Ип Чеонг весело (Китайский : 叶畅芬; пиньинь : Йе Чангфен; 1903 - 16 сентября 1989 г.) был влиятельным Сингапурский документальный фотограф, наиболее известен своей фотографией «Гребля на рассвете», сделанной в 1957 году в честь обретения Сингапуром самоуправления и которая, по его словам, должна была показать «рассвет нового дня, новую надежду и новую жизнь Сингапура» ".

Хотя Ип Чеонг Фан более известен и восхищается своими морскими пейзажами, он также сделал множество других удостоенных наград фотографий, изображающих различные стороны жизни сингапурцев с острым наблюдением и гуманистическим пониманием людей и событий вокруг него. В 1984 году он был награжден Медальоном культуры за выдающиеся достижения и вклад в фотографию, за его работу, «отождествляющую себя с сингапурским обществом и отражающую образ жизни и историю нации».

биография

Ип родился в Гонконге в 1903 году. Он прибыл в Сингапур со своими родителями-мигрантами, когда ему было семь месяцев. Его отец умер, когда Ип было четыре года, и его матери пришлось искать работу, чтобы прокормить себя и сына. Но времена были плохие, и, не сумев зарабатывать себе на жизнь, она отправила своего шестилетнего сына в Дунгуань, Китай, где за ним могли присмотреть родственники. Однако родственники были безразличны, и в последующие четыре года Ип оставался без внимания. Некоторые добросердечные соседи в доме на улице Гонгчай в Чашане, Дунгуань, нашли ребенка голодным и больным. Некоторое время они кормили его и связались с его матерью в Сингапуре, чтобы сообщить ей о состоянии мальчика. Затем его привезли обратно в Сингапур, где он останавливался со своей матерью на Саго-Лейн в китайском квартале Сингапура. Позже он учился в частной школе в Чайнатауне.

Йип начал работать механиком в молодые годы, а позже присоединился к United Engineers в качестве техника и технического руководителя. Он ушел из United Engineers в 1943 году, когда обнаружил, что компания производит оружие для японских вооруженных сил. Затем в 1942 году он открыл свои собственные инженерные мастерские на Крета Айер Роуд и Калланге. В последующие годы он работал в Tien Wah Press в качестве технического руководителя. Выйдя на пенсию в 70 лет, он вместе со своей женой Леонг Лин работал в разном магазине в китайском квартале.

Ип был увлечен фотографией, которая началась для него как хобби, когда ему было около двадцати лет. Работая с United Engineers, он накопил достаточно денег, чтобы купить свою первую камеру - Rolleiflex - чтобы делать фотографии для своего семейного альбома. С тех пор его любовь к фотографии росла. Его стремление замечать изменения в своем окружении помогло ему запечатлеть часть культурного ландшафта Сингапура до начала урбанизации.

В течение Японская оккупация, он вызвался на службу в качестве лидера ARPs (Air Raid Personnel) в китайском квартале. Его фотосъемка была нарушена из-за того, что японцы конфисковали его камеру, но он снова взял ее, когда Вторая Мировая Война была закончена.

Интерес Ипа к фотографии возник еще в 1936 году. Но только в 1964 году, когда он стал членом Фотографического общества Сингапура, в возрасте 50 лет он серьезно занялся фотографией и отправил свои работы на зарубежные конкурсы. За эти годы он выиграл более 50 мировых наград, в том числе перечисленные ниже:

1971: Почетное отличие, присвоенное Международная федерация фотографического искусства (Federation Internationale de l'art Photographique) (Международная федерация фотоискусства) 1974: Почетная стипендия, присужденная Фотографическим обществом Сингапура 1980: Выбрана Почетным выдающимся фотографом века Фотографическим обществом Нью-Йорка 1984: Награжден Медальоном за культуру за выдающиеся достижения и вклад в фотографию.

Будучи вице-президентом фотографического общества Сингапура с 1966 по 1974 год и советником фотоклуба общественного центра Крета Айер с 1976 года, Ип играл активную роль в вдохновении и руководстве многих молодых людей в искусстве и техниках фотографии. 16 сентября 1989 года он упал в обморок в поезде метро около полуночи после того, как сфотографировал Фестиваль фонарей в Китайском саду, как обычно сжимая в руках заряженную камеру.

Подход к фотографии

В начале 1950-х годов, работая с горсткой современников, Ип Чеонг Фан столкнулся со многими трудностями, как описал Чой Вэн Ян, бывший куратор Национального музея Сингапура. Среди трудностей были: неблагожелательное окружение, скудость справочного материала, неадекватное оборудование и отсутствие руководства и указаний. Йип решил все эти проблемы путем экспериментов методом проб и ошибок, подкрепленных страстным желанием. Ип всегда стремился делать фотографии, выходящие за рамки внешней привлекательности. Его фотографии несут убедительный посыл, основанный на таких важных элементах, как содержание, композиция, свет и время. По словам Ипа, «хорошая картина должна иметь правильный баланс и композицию».

Хотя после проявления фотографии можно было улучшить, Ип предпочел только кадрировать и увеличивать. Он никогда не использовал сложные техники фотолаборатории и старался не поддаваться соблазну сделать фотографию с помощью любых манипуляций. Вместо этого он в значительной степени полагался на собственное суждение, опыт и интуицию, как отмечает Чой Вэн Ян: «Ип подходит к фотографии не так, как фотожурналист, который должен делать новости, ни модный фотограф, который должен льстить, ни промышленный фотограф. кто должен объяснять, ни рекламный фотограф, который должен быть имиджмейкером. Это подход художника, свободный от функциональных ограничений, но он должен искать что-то еще. Ип решает выразить фрагмент своего воображения ».

Ип также придерживался искреннего и гуманного подхода к фотографии. Доктор Эндрю Ип, один из четырех сыновей Ип Чеонг Фана, который выставляет и продает некоторые работы своего отца вместе со своими собственными стихами в киоске недалеко от Центра наследия Китайского квартала, описал фотографические работы Ипа-старшего на веб-сайте, который он создал для своего Отец: «Он (Ип Чеонг Фан) понял, как фотография может быть отличным средством не только для записи правды и красоты, но и для фиксации определяющих моментов изменений, которые влияют на всех нас в любой человеческой ситуации, и для интерпретации динамического взаимодействия. элементов, составляющих жизнь и человеческий дух ». Действительно, гуманистический подход к фотографии проявлялся в его морской фотографии, черно-белой фотографии, детской портретной и документальной фотографии.

Морская фотография

В 1950-х годах Ип много времени уделял фотографированию китайских джонок, которые доставили его из Китая и Гонконга в Сингапур. На многих его фотографиях запечатлено море и жизнь рыбаков. В 1950-х годах он был известен как специалист по морскому пейзажу. Сверкающие огни и отражения на морском берегу на многих его фотографиях стали визитной карточкой его морских пейзажей. "Гребля на рассвете", самая известная фотография Ипа в местном и международном масштабе, была сделана в Танджонг Ру, где в этот период стояло на якоре много китайских джонок. Ип взял сампан со своим другом в густом утреннем тумане и запечатлел этот особенный момент на камеру Super Ikonta, которую он купил после японской оккупации. Одинокий лодочник, гребущий в туманном утреннем свете, по его мнению, символизировал новый Сингапур, который только что добился самоуправления в 1957 году. Ип праздновал конец колониализма и «рассвет нового дня, новую надежду и новое начало для жизни». Сингапур », а в 1980 году фотографическим обществом Нью-Йорка было присвоено всемирно признанное звание« Выдающийся фотограф века (морские пейзажи) ».

Детский портрет

Ип Чеонг Фан часто посещал малайские кампонги в районе Гейланг Лоронг 3 после утренних лодочных прогулок в 1950-х годах. Он часто фотографировал детей, живущих там, давая им дополнительные копии при последующих посещениях. На одной фотографии, которую Ип очень любил, изображен мальчик, смотрящий прямо в камеру, положив руки на деревянную балку. Его брат стоял позади ребенка и тоже крепко держался за деревянные балки. «Четыре руки и два глаза в одном ряду, - сказала Ип, касаясь этого драгоценного фрагмента фотографии, - что самое выдающееся - это глаза ребенка». Хотя Ип не раскрыл своих чувств к этой фотографии, включение деревянной балки, которая создавала расстояние, и четырех рук, крепко держащихся за нее, что создавало напряжение, наводило на мысли Ипа о детстве. Действительно, Эндрю Ип, психолог, считает, что на работу Ип Чеонг Фана над детским портретом повлияло его раннее детство, которое было наполнено его воспоминаниями о бегстве от наводнений, голода и войн в Китае и о трудных временах, проведенных в Сингапуре с его матерью. . Фотография «Забота отца», на которой мужчина пытался помочь своей дочери спуститься с большого куска камня, глубоко тронула понимание того, что Ипу было четыре года, когда он потерял отца.

Бриджит Трейси Тан, директор галереи и театра Академии изящных искусств Наньян в Сингапуре, так прокомментировала детский портрет Ип Чеонг Фана: «В свое время Ип был известен как фотограф-портретист, прославившийся своими многочисленными детскими изображениями. некоторые темные, некоторые завораживающие, некоторые необычайно волнующие, а другие по-прежнему сдержанные, непонятные ... Глубина восприятия Ипа касается не только самого себя, но и детей. Если мы прочтем на лице бремя тревоги, мы прекрасно поймем что детство Ипа не было безупречным.Если мы прочитаем свет невинности и воображения на лице, то мы узнаем, что переживания Ипа были такими же, если не в детстве, то с его собственными детьми, всеми шестью из них. Если мы поймем вспышку счастья в улыбках и смехе, мы поймем, что такая радость не ограничивается пьянящим детством, но длится до старости ».

Документальная фотография

Доктор Кельвин Тан, президент Общества наследия Сингапура, сказал, что документальные фотографии Ип Чеонг Фана являются «мощным напоминанием об образе жизни, который, вероятно, исчез навсегда». Ип записал широкий спектр занятий, которые в первые дни составляли большую часть культурного ландшафта Сингапура. В самом деле, мы можем увидеть другой Сингапур, когда смотрим на даосского священника, прыгающего через стену пламени среди шквала «Адских записок», или на силуэт женщины, поднимающей телегу сквозь проливной ливень, или на опийного наркомана, окруженного волнами. дыма, как описано Straits Times журналист Корри Тан.

Чувствительность к изменениям в его социальном и физическом окружении, настойчивость в записи изменений и его страсть к фотографии также позволили Ипу зафиксировать в большом количестве фотографий физические и социальные последствия урбанизации. Он регулярно посещал места проведения кампонгов и фотографировал все аспекты жизни в китайском квартале и его окрестностях. «Китайский квартал был его страстью и жизнью; он бродил по улицам с фотоаппаратом, как женщина носит сумочку », - сказал Эндрю Йип, описывая страсть своего отца к документальной фотографии. Ип Чеонг Фан стоял на том же месте на Нью-Бридж-Роуд (Нью-Бридж-Роуд, рядом с улицей Ю Тонг Сен, была местом встречи китайских иммигрантов в начале 1950-х годов) в 1955 году и снова в 1978 году, чтобы сфотографировать китайский квартал. Изменения за 23 года очевидны при сравнении двух изображений.

Доктор Келвин Тан, президент Общества наследия Сингапура, определил, что документальная фотография имеет конкретную цель - запечатлеть настоящую реальность для будущих поколений. «Сингапурцы должны понять, что отличные фотографии - не единственная прерогатива Анри Картье-Брессон или Альфред Штиглиц. У нас тоже есть свои мастера. Что еще более важно, они задокументировали наше прошлое, а не чужое ». Кен Квек, ведущий автор статей Straits Times, написал о необходимости возродить исчезающую форму документальной фотографии и выразил обеспокоенность тем, что «Сингапур забывает фотохудожников, которые всю жизнь запечатлевали культурный ландшафт, который был бы быстро уничтожен во имя экономического прогресса». Ип, по его мнению, был одним из немногих фотографов, которые остро «ощутили боль модернизации». Квек также использовал фотографию Ипа, сделанную в конце 1960-х годов, на которой рушится старое дерево на переднем плане растущего мегаполиса, как пример эмоционального раскола урбанизации.

Современники

Дэвид П.К. Тай, обладатель Культурного медальона 1982 года и президент Фотографического общества Сингапура, так прокомментировал Ипа и его работы: «За последние два десятилетия я был знаком с г-ном Ипом и был глубоко впечатлен его способностью выражать свой опыт. с помощью фотографических отпечатков, а также чтобы показать нам, что фотографии - это больше, чем кажется на первый взгляд ».

Анг Чви Чай, получивший Культурный медальон 1983 года, сказал: «Ип любит запечатлеть дух и эмоции людей в разных настроениях, а также атмосферу рассвета. Это нашло отражение во многих его художественных работах, которые он получил широкое признание за свой творческий потенциал и индивидуальность ».

Ип тоже учился у своих современников. На его уличный подход к документальной фотографии повлиял его друг и современник Анри Картье-Брессон из Франции, который был известен своей фотожурналистикой.

Среди других современных фотографов - Ли Лим, который черпал вдохновение в своих фотографиях благодаря китайской живописи, и Коо Шан Вэй, который увлекался архитектурной фотографией и также интересовался темой женщин Самсуи.

Публикации

Тан, Бриджит Трейси; Ип, Чеонг Фан, 1903–1989 годы; Сингапур. Совет национальной библиотеки; Общество наследия Сингапура (2006 г.), Гениальная задумчивость: фотография Ип Чеонг Фана, Совет национальной библиотеки, ISBN 978-981-05-5737-9CS1 maint: несколько имен: список авторов (ссылка на сайт)
Ю, Ань-джин; 유안진; Ип, Чеонг Фан, 1903–1989 годы; Сингапур. Совет национальной библиотеки; Общество наследия Сингапура (1991 г.), Sollo es dyuet ŭro: Yu An-jin esei, Тонгсо Мунхакса, ISBN 978-981-05-5737-9CS1 maint: несколько имен: список авторов (ссылка на сайт)
Ип, Эндрю; Ип, Чеонг Фан, 1903-1989 (2009), Поэтическое видение: фотография Ип Чеонг-Фана, Центр ServiceWorld, ISBN 978-981-08-2836-3CS1 maint: несколько имен: список авторов (ссылка на сайт)
Ип, Чеонг Фан (1986), Коллекция иллюстраций Ип Чеонг Фуна, [C.F. Yip, получено 10 марта 2020
Ки, Андре В; Ип, Чеонг Фан, 1903-1989 (2004), Китайский квартал: разные экспозиции, Fashion21, Отдел публикаций: Распространяется дистрибьюторами MarketAsia (S), ISBN 978-981-05-0575-2CS1 maint: несколько имен: список авторов (ссылка на сайт)
Ип, Эндрю; Ип, Cheong Fun (2006), Китайский квартал Сингапура в картинках = Hua shuo niu che shui (2-е изд.), Мода 21, ISBN 978-981-05-5602-0

Влияние

У Ипа много учеников, и он десятилетиями преподавал как в Фотографическом обществе, так и в Клубе камер Kreta Ayer. Бывший заместитель премьер-министра и министр иностранных дел г-н С. Раджаретнам изучал с ним фотографию. Бывший главный архитектор Департамента жилищного строительства и развития г-н Тони Тан также был его учеником. Фотографы, такие как Тан Йик Йи и г-н Лоу Сун Леонг, которые преподавали в операторском клубе SAFRA, также находились под влиянием работ и преподавания Ипа. В 2015 году Ип был удостоен награды Tribute Award в знак признания его вклада в искусство, культуру и наследие Сингапура министром информации и искусств г-ном Лоуренсом Вонгом на публичной церемонии, состоявшейся в Empress Place.

Ип оказал влияние не только на людей, увлеченных фотографией, но и на людей, заинтересованных в сохранении памяти о прошлом Сингапура, среди которых, например, Чонг Вин Хонг. Как ветеран обозревателя китайской газеты Ляньхэ ЗаобаоЧонг составил сборник очерков, чтобы сохранить воспоминания о китайском квартале, где он вырос. Взгляд на цветение: история Креты Айер - это 179-страничная книга, содержащая 34 эссе на китайском языке и 22 черно-белые фотографии Ип Чеонг Фана. «Он (Ип Чеонг Фан) сумел выкристаллизовать мои воспоминания о Крете Айер на своих фотографиях, - сказал Чонг. Чонг особо выделил одну фотографию, сделанную Ипом, на которой изображен силуэт женщины, которая поднимает тележку под проливным дождем, видя человека в соломенной шляпе = как подходящий символ Сингапура, более подходящий, чем даже Мерлион. Чонг сказал: «Картина показывает, как сингапурцы когда-то выдержали штормы, чтобы построить эту страну, и она до сих пор отражает наш боевой дух».