Ёсизава Аяме I - Yoshizawa Ayame I

Ёсизава Аяме I
初 代 吉 沢 菖蒲
YoshizawaAyameI.jpg
Ёсизава Аяме I на иллюстрации 1693 года гравюра на дереве книга Амайо-но Самбай Киген.
Родившийся1673
Умер(1729-07-15)15 июля 1729 г.
Другие именаЁсизава Кикунодзё, Ёсизава Гоншичи, Сюнсуй, Татибаная

Ёсизава Аяме I (初 代 吉 沢 菖蒲) (1673-15 июля 1729) был ранним Кабуки актер и самый знаменитый оннагата (специалист по женским ролям) своего времени. Его мысли об игре и о оннагата в частности, были записаны в Аямегуса (菖蒲 草, «Слова Аяме»), один из разделов знаменитого трактата об игре Кабуки, Якуша Ронго (役 者 論語, "The Актерские Аналитики ").

А.С. Скотт писал, что «Ёсизава Аяме I считался величайшим оннагата или женщина-имитатор своего времени и был талантливым художником, который разработал уникальную технику, которая должна была стать образцом для актеров будущего. Его идеи и секреты были записаны в книгу под названием «Аямегуса», которая впоследствии стала считаться Библией подражателя женщине ».[1]

Аяме известен тем, что защищает оннагата вести себя как женщины во всех отношениях, как на сцене, так и за ее пределами. В Аямегуса, его цитируют, что «если [актер] не будет жить своей обычной жизнью, как если бы он был женщиной, его нельзя будет назвать искусным оннагата.[2]"Следуя своему собственному совету, Аяме культивировал свою женственность на протяжении всей своей закулисной жизни, и его коллеги-актеры часто обращались с ним как с женщиной. Его наставник, Араши Саньэмон, а другие, как говорят, много раз хвалили его за преданность своему искусству.

Имена

Хотя наиболее известный как Аяме, Ёсизава взял сценический псевдоним Ёсизава Кикунодзё во время короткого выступления в Эдо, и Ёсизава Гоншичи, выступая в качестве тачияку (в мужских ролях). Он также использовал имя «Гоншичи» в качестве прозвища (替 名, Каена) используется при опеке над борделем или рестораном. Его Хаймё (俳 名, поэтическое название) был Шунсуй, а его гильдейское имя (家 名, Камей) Тачибаная, после своего наставника Татибана Горозаэмон.

Происхождение

У Аяме было четыре сына, которые последовали за своим отцом в актерской игре. Они были Ёсизава Аяме II, Ёсизава Аяме III, Ямасита Мататаро I, и Накамура Томиджуро I. Ёсизава Аяме V и Ёсизава Мататаро II были его внуки, и Ёсизава Ироха II его правнук.

У Аяме также было несколько учеников, в том числе Ёсизава Сэнгику, Ёсизава Такэгоро, и Йошизава Тамадзума.

Жизнь и карьера

Аяме родился в Киото, где он был мужчиной-проституткой, прежде чем увлечься более законным театральным миром. Татибана Горозаэмон, самурай из Провинция Танба, стал его покровителем, устроив ему ученичество сначала под сямисэн игрок Мидзусима Широбей в труппе актера Араши Саньэмона I, а затем и самого Санэмона.

Обученный сямисэн и путям Кабуки, Аяме, в детстве известный как Аяноскэ, стремился учиться Но пение и действие, ища уроки у Тачибаны, но получил отказ. Его покровитель настаивал на том, чтобы он сосредоточился на том, чтобы научиться быть оннагатаи что он не позволяет изучению Но или других дисциплин искажать его пение, танцы и актерский стиль. В первые годы своей карьеры на сцене Ёсизаву часто сравнивали и затмевали: Ёсида Аяме, еще один оннагата актер; однако говорят, что когда Ёсида начал брать уроки Но, его кабуки пострадали, и вскоре Ёсидзава потерял популярность. Затем Ёсизава взял имя гильдии «Татибаная» и прозвище Татибаны «Гоншичи» в честь своего покровителя и в благодарность за его руководство.

Впервые Аяме приехал в Эдо в 1690 году и выступал в Морита-за и Накамура-дза На три года. Он снова ненадолго вернется в Эдо в ноябре 1695 года, выступая в Ямамура-дза под сценическим псевдонимом Ёсизава Кикунодзё. Когда в Камигата (Киото и Осака), однако, он всегда был Аяме. По возвращении из Эдо в первый раз, в 1693 году, он впервые выступил вместе с тачияку Саката Тоджуро I, в премьере Буцумо Майасан Кайчо известного драматурга Чикамацу Монзаэмон. Аяме и Тоджуро выступали в качестве партнеров бесчисленное количество раз на протяжении своей карьеры.

Выступая в основном в Киото, с небольшими перерывами в Осаке, Аяме играл в бесчисленных пьесах и стал очень уважаемым в мире театра Камигата. В 1711 году он был причислен к Киото. Hyōbanki (регулярное издание рейтинга актеров и спектаклей) как гоку-дзё-дзё-кичи (極 上 上 吉 высшее высшее высшее превосходное). Три года спустя он достиг такого же рейтинга в Эдо, что является редким подвигом, учитывая, что большинство актеров не добились успеха ни в Камигате, ни в Эдо, а многие вообще не путешествовали между двумя регионами.

После многих других успехов на сцене Аяме в 1721 году решил стать тачияку. Он играл в мужских ролях два года, но не пользовался популярностью в этих ролях и стал оннагата еще раз в 1723 году. Позже в том же году он в последний раз покинул Киото, поселился в Осаке и в последний раз появился на сцене в 1728 году.[3]

Обучение персонала

Драматург Фукуока Ягоширо, который знал Аяме лично, изложил серию тренировочных приемов, которые он приобрел у Аяме (и других, которые работали с ним) в главе под названием Слова Аяме что можно найти в Актерские Аналитики. В главе излагаются секреты, которые Аяме использовал для совершенствования своего мастерства внутри себя и других.

  1. Внимательно помните о мягкости женщины.
  2. 竜 (японский иероглиф дракона) слишком силен, чтобы использовать его в оннагаты имя.
  3. Даже играя волевых женщин, нужно иметь в виду мягкое сердце.
  4. Нельзя есть пищу, которая может показаться неловким.
  5. Не забывайте об аудитории, несмотря на то, что происходит в реальном мире. Сохраняйте баланс между реализмом и воображением.
  6. При игре Самураев жена, нужно уметь владеть мечом лучше, чем муж. Это олицетворяет верное сердце внутри Самураев жена.
  7. Актер должен прожить свою жизнь как женщина, чтобы стать по-настоящему искусным. оннагата.
  8. Не переусердствуйте от похвалы публики. Это заставит вас повторить то, что было сделано раньше, и тем самым предать искусство.
  9. Не пытайтесь рассмешить публику.
  10. Нет актера, который мог бы сыграть и мужчину, и женщину.
  11. An оннагата который чувствует, что не может играть женщину, "игнорирует женские чувства".
  12. An оннагата должен всегда оставаться женственным, но в то же время никогда не быть полностью расслабленным.
  13. An оннагата всегда должен играть роль добродетельной женщины.
  14. Не будьте эгоистичным актером.
  15. Всегда думайте о том, чтобы давать и получать со своим партнером на сцене.
  16. Актер должен сосредоточиться на одном типе театра, чтобы по-настоящему отточить свое мастерство.
  17. Используйте свои навыки, чтобы маленькие актеры казались хорошими актерами.
  18. Актер должен быть готов отвлечься от успешной игры.
  19. Поистине успешный оннагата продолжит быть оннагата даже в гримерной.
  20. Актер должен беречь детское сердце.
  21. Актерская игра должна создавать истину на сцене.
  22. Не заставляйте привычку уходить. Это приведет к потере концентрации.
  23. Актер не может позволить тексту оскорблять его лично.
  24. Если оннагата называют «молодым», это означает, что он хорошо выступил на сцене.[4]

Смотрите также

Рекомендации

  • Ёсизава Аяме I на Kabuki21.com
  • Данн, К. и Б. Ториго (1969). Актеры Аналитики. Нью-Йорк: издательство Колумбийского университета. pp49–66.
  • Коминц, Лоуренс Р. (1997). Звезды, создавшие Кабуки. Токио: Kodansha International. pp181–223.
  1. ^ Скотт, A.C. (1955) Японский театр Кабуки Джордж Аллен и Анвин Ltd.
  2. ^ Dunn, p53.
  3. ^ Коминц, с.181–223.
  4. ^ Данн, стр. 49–66.