Александр Алексеевич Горский - Alexander Alexeyevich Gorsky

Александр Горский в 1905 году

Александр Горский (6 августа 1871 - 1924), русский балетмейстер, современник Мариус Петипа, известен постановкой классических балетов Петипа, таких как Лебединое озеро, Дон Кихот, и Щелкунчик. Горский «искал большего натурализма, реализма и характеристики» [1] в балете. Он ценил актерское мастерство выше бравура техника (эффектная демонстрация навыков, таких как множество поворотов или прыжков в высоту). Его интерпретации балетов часто вызывали споры, и он часто привлекал художников за пределами танцевального мира для создания декораций и костюмов.

Ранние годы

Русский балетмейстер Александр Горский родился 6 августа 1871 года в пригороде Санкт-Петербурга, Россия. Когда ему исполнилось восемь лет, родители надеялись отдать его в Коммерческое училище, а сестру - в Императорское хореографическое училище в Санкт-Петербурге. Поступив в Школу коммерции, он вместе со своей сестрой поступил в Императорскую школу балета. Руководители школы настояли на том, чтобы он тоже учился там, как и его сестра. Его родители приняли, и Александр стал учеником Императорского хореографического училища. [2]

Ранняя карьера

Горского учил Платон Константинович Карсавин (отец Тамара Карсавина ), Н.И. Волков и Мариус Петипа . После окончания хореографического училища поступил в труппу и поднялся в звании с кордебалет, корифея (танцор, выступающий в небольших ансамблях), солисту. Он танцевал роли в La Fille mal gardée, то La Flûte magique, и Le Réveil de Flore.

В 1895 году Александр Горский подружился с В.И. Степанов кто создавал систему танцевальной нотации. После смерти Степанова Горский усовершенствовал систему Степанова и позже был назначен преподавать ее студентам Императорская балетная школа.[3] Система Степанова была использована Императорским балетом для документирования большей части репертуара труппы. Сегодня этот кэш обозначений включен в Коллекция Сергеева.

В 1900 году Александр Горский был номинирован на Премьер-танцор (главный солист) Санкт-Петербургского Императорского театра, только для перевода в Балет Московского Императорского Большого театра в качестве регистратор (менеджер) восемь дней спустя.[3] То, что должно было быть временным переездом, стало постоянным. Школа воспитывала много талантливых учеников, но компания приходила в упадок. Горский был назван Премьер-мэтр балета Императорского Большого театра. В своем обучении он использовал «свободные танцевальные движения в отличие от академических, застывших форм».[4] прежнего классического балетного стиля. Он был вдохновлен Айседора Дункан который был известен тем, что отвергал балет и считал, что танец должен быть естественным выражением души. Он также был вдохновлен Константин Станиславский с 'система' актерского мастерства.[5]

Хореография

Александр Горский поставил, поставил и возродил многие балеты. Он создал множество собственных балетов, но наибольшую известность приобрела его реставрация балетов Мариуса Петипа. Некоторые говорят, что он проложил путь для Мишель Фокин Работа [6] Некоторые балеты Горского были Дочь Гудуле (RU: Дочь Гудулы) (пересмотр Ла Эсмеральда ), Саламбо, Этюды, Танцы Наций, Юника и Петроний, и Любовь быстра.[7]

Из классического репертуара Большого театра Горский возродил петиповскую / ивановскую версию спектакля. La Fille mal gardée впервые в 1903 году (версия Горского станет основой почти каждого спектакля, ставившегося в России и на Западе на десятилетия), возрождение Петипа / Иванова Лебединое озеро в 1901 году Петипа Дон Кихот в 1900 г., Баядерка (с Василий Тихомиров ) в 1904 г. и Раймонда в 1905 г. Он также переработал Щелкунчик и возрождение Петипа Артур Сен-Леон с Конек-Горбунок в 1901 г. [8]

Дон Кихот

Горский поставил возрождение Дон Кихот в 1900 году с музыкальными партиями французского композитора Антуан Симон - версия, которую он поставил для Императорского балета в 1902 году. Постановка Горского послужила основой почти для каждой постановки после этого.

Самым большим изменением, которое Горский внес в хореографию Петипа, стало действие кордебалет. Вместо того, чтобы быть движущимся фоном, как часто бывает корпус, они стали важной частью драмы. Они суетились по сцене, нарушая симметрию и характерные для Петипа линии. Их движения часто были культурно актуальными, игривыми и реалистичными для группы людей.[8] (Souritz 31) Некоторые любители балета сочли новую версию шедевром и поспешили посмотреть ее в Москву. Другие, такие как Александр Бенуа, думали, что это беспорядок, «типичный для любительских представлений».[9]Однако «динамичный, бурный ритм и легкая беззаботная веселость Дон Кихот, как мы знаем сегодня, во многом обязаны Горскому[8]”

Лебединое озеро

К 1920 году Горский сделал несколько версий Лебединое озеро. Лебединое озеро много раз менялся и сильно отличался от петербургского балета Петипа и Иванова. Он переделал крестьянский вальс из первого акта, добавил характерные танцы, утратил прямые геометрические линии Петипа и закончил первый акт танцорами с факелами.[10] (Суриц 116). Второй акт тоже был изменен на более драматичный. Лебеди бегали кругами и стаями, что было невыносимо современными критикам.[11]

Щелкунчик

Горский первым задумал превратить фантастические сцены в Щелкунчик в сон, от которого Клара просыпается в конце. В оригинальном балете и в истории, на которой он основан, они действительно происходят. Горский также изменил сюжет так, что роли Клары и Щелкунчика / принца будут танцевать взрослые, а не дети, тем самым сделав отношения между двумя персонажами романом, а не просто дружбой. Обычно Василий Вайнонен получает всю заслугу в этих изменениях, но первым о них подумал Горский.[12]

Рекомендации

  1. ^ Минден, Элиза Гейнор. Товарищ по балету. Нью-Йорк: Саймон и Шустер, 2005.225
  2. ^ Бомонт, Сирил В. Балет под названием «Лебединое озеро». Бруклин, Нью-Йорк: Горизонты танцев, 1982. 64
  3. ^ а б Бомонт, Сирил В. Балет под названием «Лебединое озеро». Бруклин, Нью-Йорк: Горизонты танцев, 1982. 65
  4. ^ Суриц, Элизабет. Советские хореографы в 1920-е годы. Н.п .: Duke University Press, 1990. 87.
  5. ^ Шолль, Тим. От Петипа до Баланчина. Нью-Йорк: Тейлор и Фрэнсис, 1994. 58.
  6. ^ Шолль, Тим. От Петипа до Баланчина. Нью-Йорк: Тейлор и Фрэнсис, 1994. 56.
  7. ^ Суриц, Элизабет. Советские хореографы в 1920-е годы. Н.п .: Duke University Press, 1990. 30.
  8. ^ а б c Суриц, Элизабет. Советские хореографы в 1920-е годы. N.p .: Duke University Press, 1990. 31.
  9. ^ Бомонт, Сирил В. Балет под названием «Лебединое озеро». Бруклин, Нью-Йорк: Горизонты танцев, 1982. 66
  10. ^ Суриц, Элизабет. Советские хореографы в 1920-е годы. Н.п .: Duke University Press, 1990. 116.
  11. ^ Суриц, Элизабет. Советские хореографы в 1920-е годы. Н.п .: Duke University Press, 1990. 117.
  12. ^ https://www.amazon.com/dp/B004JZWLHC

дальнейшее чтение