Энн Мари ДеАнджело - Википедия - Ann Marie DeAngelo
Энн Мари ДеАнджело американец хореограф, режиссер, продюсер, педагог, консультант и бывший танцор - специалист во всех областях танца. Она вела балерина с Джоффри Балет, где вначале журнал TIME назвал ее «одной из самых выдающихся балерин Америки», а позже она работала заместителем директора[1] на момент переезда компании в Чикаго, Иллинойс в 1995 году. ДеАнджело был художественным руководителем-основателем Мексиканского Балет Монтеррей, и был художественным руководителем Балет Омаха в течение 1990-х гг. В конце 1980-х она основала свою экспериментальную труппу под названием Ballet D’Angelo, создав несколько вечерних постановок, которые много гастролировали по Европе. В настоящее время она является директором DeAngelo Productions, головной компании для создания и продюсирования танцевальных проектов. ДеАнджело продолжает работать на международном уровне как режиссер, хореограф и педагог.
ранняя жизнь и образование
ДеАнджело родился в Пенсильвании и вырос в Глендейл, Калифорния. Ее мать отвела ее в балетный класс в возрасте трех с половиной лет, чтобы преодолеть застенчивость, прежде чем она пошла в детский сад.
Карьера
Танцы
ДеАнджело, известный своей «мощной виртуозной техникой», обучался Бербанк, Калифорния с Фредерика Мор в Метод Чеккети балета, а позже с Кировский балет ветераны Анатоль Вильзак и Людмила Шоллар на Балетная школа Сан-Франциско под Фонд Форда стипендия. Она получила свою первую работу с Опера Сан-Франциско Балет. В Нью-Йорке она присоединилась Джоффри II в качестве ученика перед тем, как присоединиться к Джоффри Балет в 1973 году. Она работала с Джоффри в течение 10 лет, исполняя такие произведения, как Вива Вивальди, Укрощение строптивой к Джон Крэнко;[2] пастушка в Агнес Демиль "s"Родео," Pas des Deesses к Роберт Джоффри; реконструкция La Vivandiere к Артур Сен-Леон;[3] Со временем, Двойное купе II и Cacklin ’Hen к Твайла Тарп; и работает Фредерик Эштон, Джордж Баланчин, Агнес Демиль, Уильям Форсайт, Курт Хосе, Энтони Тюдор, и другие. Она исполнила куклу в Петрушка с Рудольф Нуриев в Государственный театр Нью-Йорка (В данный момент Театр Дэвида Х. Коха ). В середине 1980-х она была участницей Франкфуртского балета под руководством Уильям Форсайт.
На протяжении всей своей исполнительской карьеры она работала на международном уровне в качестве приглашенного артиста с различными балетными труппами, включая The Royal Winnipeg и Ballet Flanders; танцевальные фестивали, в том числе Подушка Иакова; и независимые туры, такие как звезды американского балета (с Фернандо Бухонес ), Звезды мирового балета в Австралии (среди некоторых талантов были Марго Фонтейн и другие, в том числе Буджонес, Уэйн Иглинг, Флеминг Флиндт, Синтия Грегори, Мариус Лиепа, Йоко Моришита, Данило Радоевич, Мерл Парк, Дэвид Уолл), и танец, танец, Танцевать с Фрэнк Августин в Канаде. Она соревновалась в Международный конкурс артистов балета в Варна, Болгария (1976), где она получила специальную награду за техническое совершенство,[4] и был показан танцором в телешоу на CBS о конкурсе. На конкурсе она познакомилась с легендарной балериной. Алисия Алонсо, и был приглашен выступить на ее Международном фестивале балета в Гаване, Куба. Позже она создала работы в компании. В 1980 году она снялась в танцевальном фильме о Анна Павлова называется Павлова: дань уважения легендарной балерине (1982).[5] В 1989 г. выступала на Улица Сезам со Скетером Кроликом в дуэте, созданном Тони Бэзил называется Стоп - Танец.
Хореография
ДеАнджело поставил около 75 балетов и других танцевальных произведений. Свою первую работу она создала в 1980 году под названием La Grande Faux Pas. В 1984 году она получила Фонд Джерома Роббинса грант на создание пьесы для Джоффри II называется В Казмиддах с музыкой Лео Делиб[6] (позже поставлен на Балет Трокадеро в 1990 г.). Вскоре она начала исследовать свою хореографическую эстетику смешения танцевальных стилей и форм. Она поставила хореографию Осенний Бааханал для фильма Павлова: дань уважения легендарной балерине, выступая с Рон Рейган, Младший[7]
В 1990 году ДеАнджело создал Вне тишины с музыкой Янни для Национальный балет Кубы; а также па-де-труа, называемое Лилит с участием Лорена Фейжу. Обе эти работы позже вошли в пьесу для Монтеррейского балета под названием Paradiso (1991). Хип-хоп пионер Мистер Вигглс был показан в этой работе в главной роли, впервые уличный танцор был интегрирован в традиционный балет (классов хип-хопа в то время не существовало).
ДеАнджело создал несколько работ для Ballet de Monterrey, в том числе Мадемуазель де М, 35-минутное произведение по мотивам Теофил с Мадемуазель де Мопен с музыкой Ференц Лист и Enigma; Le Papillon, под музыку Жак Оффенбах; и повторная постановка Щелкунчик.
В 2003 году ДеАнджело сотрудничал с композитором Конни Эллисор принести Белл Ведьма легенда к жизни в Колокол ведьма за Нашвиллский балет,[8] с оригинальной партитурой Эллисора и трехмерным сценическим дизайном Джеральд Маркс. За это она была номинирована на премию 'Бенуа де ла Данс «Премия и отрывок из балета исполнялись в Большой Театр, Москва.[9]
ДеАнджело был хореографом первой Национальной хореографической инициативы,[10] и для Dance Break, 2006. В 2007 году ДеАнджело начал разработку под названием "IN THE MIX!" В спектакле участвовали артисты балета, хип-хопа и чечетка художники, Цирк дю Солей ветераны, гимнастика, и черлидинг в межжанровом исследовании движения во многих формах. Эта работа была выполнена и превратилась в AMERICA DANCES, ее постановку 2012 года, разрабатываемую некоммерческой организацией DeAngelo Productions. Вечер представляет собой разнообразное танцевальное шоу, объединяющее все формы американского танца и танцоров.
В 2010 году ДеАнджело поставил Обещание, новый мюзикл, созданный для Шанхай Экспо 2010. ДеАнджело вернулся в Пекин, Китай, в 2017 году, став хореографией для другого нового мюзикла, основанного на Кублай Кан называется Занаду. Позже название было изменено на Танцы Мечты когда он воссоздан в Ланьци, провинции Xilinhot в Внутренняя Монголия.
Хореографию ДеАнджело видели на Центр города в Нью-Йорке, а Большой Театр в Москве (май 2013 г.).[11]
ДеАнджело представила хореографию 2002–2015 годов в рамках своих мультижанровых танцевально-феерических постановок, которые она также продюсировала и поставила в City Center в Нью-Йорке, а в 2018 году - «Сапожник и балерина» в Центр исполнительских искусств Смита в Лас Вегас, Невада.
Она преподавала хореографию, ориентируясь на UCI, UCSB, и Школа Гочкиса (2017, 2018)
Художественный руководитель
Ballet D'Angelo - Под руководством ДеАнджело Ballet D'Angelo гастролировал по Европе и на Кубе с 1984 по 1988 год. Zeitgiest I и II, Последний из лучших, и Gypsie Band.
Ballet de Monterrey - как основатель и художественный руководитель Ballet de Monterrey, ДеАнджело работал с наставником Алисия Алонсо который позволил ей использовать нескольких кубинских танцоров, учителей и балетмейстеров. ДеАнджело также привлекал американских танцоров и импортировал уникальные таланты, такие как художественная гимнастка олимпийской сборной США. Шарлин Эдвардс и «Мистер Вигглз» - знакомство с перекрестным опылением работы в Мексике. ДеАнджело создал классическую, но новаторскую «американскую компанию». Она получила Марго Фонтейн Премия за особые художественные достижения за ее вклад.
Ballet Omaha - в течение своего сезона в качестве художественного руководителя Ballet Omaha она продюсировала произведения Джордж Баланчин, Энн Карлсон, Лью Кристенсен, Лаура Дин, Чарльз Моултон, и другие.
Джоффри Балет Чикаго - В 1995 г. - младший художественный руководитель,[12] ДеАнджело создал видение переезда Джоффри из Нью-Йорка и вместе с художественным руководителем Джеральд Арпино, успешное видение своего художественного будущего. Арпино организовал вечер под названием «Легенды», посвященный хореографии женщин-хореографов о легендарных певицах. В число хореографов вошли ДеАнджело, Лаура Дин, Джоанна Хейгуд, Энн Рейнкинг и Марго Саппингтон.[13]
В 2000-х ДеАнджело был со-художественным руководителем Хэмптонского танцевального фестиваля.[который? ] с Синтия Грегори.
Режиссер - Продюсер и другие работы
ДеАнджело создал и организовал множество специальных шоу и мероприятий, в том числе Будем танцевать, дань уважения композитору Ричард Роджерс в рамках празднования столетия Роджерса в 2002 году.[14]
С 2002 года DeAngelo устраивает ежегодный гала-концерт для Смена карьеры для танцоров. Эти шоу включают: Танцы в эфире, Это развлечение, Один мир, Dance Rocks!,[15] Америка танцует!, 25-летие, и Хеллоуин триллери «Прыгай от радости» в 2012 году, «Бродвей и дальше» в 2013 году, «Нью-Йорк, Нью-Йорк» в 2014 году, «Празднование 30-летия» в 2015 году. В 2010 году она заказала Марвин Хэмлиш написать новую песню «I'm Really Dancing» на слова Руперт Холмс для гала в этом году.[16] В эти вечера, представляя собой «смешение танца» ДеАнджело, она представила и заказала более 200 работ различных танцевальных коллективов и хореографов из разных дисциплин. Работала с артистами театра и Тони Премия победители, такие как Паула Абдул, Дебби Аллен, Майкл Дуглас, Кристин Эберсол, Роберт Фэирчайлд, Кэтрин Зета-Джонс, Джеймс Эрл Джонс, Саттон Фостер, Сэвион Гловер, Джейн Краковски, Анджела Лэнсбери, Лайза Миннелли, Бебе Нойвирт, Билли Портер, Энн Рейнкинг, Читинская Ривера, Келли Рипа, Tommy Tune, Бен Верин, и Карен Зиемба, а также производитель Найджел Литгоу.
В 2001 году она создала и поставила "Варьете - стили жонглирования", премьера которого состоялась в Центр Анненберга в Филадельфия.
В 2009 году она была режиссером шоу «Спасибо, Грегори - Дань легендам тапов», открывшегося в Центр исполнительских искусств Анненберга в Филадельфии, показывая Морис Хайнс и Джейсон Сэмюэлс Смит.[17]
Также в 2009 году она поставила Ghettomade, работа мистера Вигглза, премьера которой состоялась на Sadlers Wells В Лондоне. В настоящее время шоу расширяется и включает Rock Steady Crew.
В 2012 году она задумала, спродюсировала и направила торжественное мероприятие, посвященное 125-летию Capezio в центре города в Нью-Йорке в 2012 году.[18]
В 2016 году компания Career Transition for Dancers объединилась с Актерский фонд[19] и является частью Бебе Нойвирт Ресурс танцоров; однако ДеАнджело продолжал заниматься сбором средств и руководить ими в 2016 и 2017 годах.[20]
Она вернулась, чтобы продюсировать и руководить шоу, посвященным 130-летию Capezio в 2018 году, и церемонии вручения премии Capezio Awards. Включены награжденные Дебби Аллен, Мишель Дорранс, Дэвид Парсонс, Венди Уилан, Стив "Мистер Вигглс "Клементе, который выступал на вечернем праздновании вместе с другими, включая Премия Бесси победитель Эфрат Эшери, Театр современного западного танца, ДНК, Театр балета Невады, Танец Парсонс и SYTYCD Победитель Лекс Ишимото. Хост был Найджел Литгоу, и Сэвион Гловер был ведущим.[21]
Она преподавала в многочисленных танцевальных труппах и университетах, а также проводила семинары для не танцующих под названием «Внесение производительности в жизнь» на курортах и в спа-салонах. Она учила таких личностей, как Бетт Мидлер.
Хореография
- 2018 Сапожник и балерина 130-летие Капезио, Лас-Вегас
- 2017 Код Вивальди Школа Гочкиса; Город мечты, Пекин, Китай
- 2017 Город мечты (Хубилай Кан) ЛаньЦи, Внутренняя Монголия
- 2016 Песня для виолончели Дети театра Рози, Нью-Йорк
- 2015 Американский танцевальный коллаж-City Center, Нью-Йорк
- 2014 Парень.. Гала-концерт Национальной хореографической инициативы
- 2013 Последний раз я плачу, Большой Театр, Москва
- 2012 Сапожник-рэп / Сапожник и балерина,(Capezio Празднование 125-летия)
- 2012 Ежевика Зима, Американский репертуарный балет
- 2011 Она помнит?, Гала-концерт "Смена карьеры танцоров" (CTFD), Центр города Нью-Йорка
- 2010 Обещание (мюзикл), Шанхай Экспо 2010
- 2010 Я действительно танцую, Финал CTFD Gala (новая песня Марвин Хэмлиш )
- 2010 Процесс: открытие и интеграция, Национальная хореографическая инициатива
- 2009 Дань Бродвею, Балет Монтеррей
- 2009 Ghettomade: Путешествие сквозь время, Театр Сэдлера-Уэллса, Лондон
- 2008 La Noche Балет Монтеррей, Театр Джойс
- 2008 В смеси!, Мастерская, Нью-Йорк
- 2007 МИР., Дети театра Рози
- 2007 Jugglin ’Styles II (создатель / участник)
- 2007 Танцевальные рок, Номер открытия CTFD Gala
- 2006 Парень в белой рубашке, Колледж Мэримаунт Манхэттен
- 2006 Dance Break NYC (Мистические ундины; Лица)
- 2005 Повторный визит в рай, Ballet de Monterrey, Мексика
- 2004 Парень в белой рубашке (мастерская) Национальная хореографическая инициатива
- 2004 Взгляд2, воссоздан для BalletNY
- 2004 Мега 21, Goucher College
- 2003 Колокол ведьма (одноактная история о привидениях, оригинальная музыка), Nashville Ballet
- 2003 Идти дальше В главной роли мистер Вигглс, Театр балета Невады
- 2002 Город-призрак, Балет Огайо
- 2002 Пустая чашка, Мартина ван Хамель
- 2001 Проблеск, Театр балета Орегона
- 2001 Успешное беспокойство, Ballet Pacifica
- 2000 Найк Нана, Питтсбургский театр балета
- 1999 Ежевика Зима, Ballet Pacifica (2000 Ohio Ballet, ABT II)
- 1999 Кризис, Коннектикутский балет (зигзаг)
- 1998 Дуэт, Хэмптонский танцевальный фестиваль
- 1998 Струны, соло для Раста Томас
- 1998 Кали Ма, Джоффри Балет Чикаго
- 1997 Легенды, Джоффри Балет Чикаго
- 1995 Лилит, Балет Омаха
- 1994 МАЙЯ (мини-опера), Монтеррейский балет
- 1993 - 1991 PARAISO Балет Монтеррей
- 1992 Мадемуазель де Мопен, Балет Монтеррей
- 1991 Подарок (Алисия Алонсо - Национальный балет Кубы)
- 1991 Не оглядывайся назад (Мартина Ванхамель / Кевин Маккензи - Танец подушек Иакова )
- 1991 Травиата, Опера Мехико
- 1990 Щелкунчик, Балет Монтеррей
- 1990 Из тишины, Национальный балет Кубы
- 1988 Концерт для Элвиса, Балет Лонг-Бич
- 1988 Цыганский оркестр, Балет Д'Анджело
- 1987 Что реально, Балет Айовы
- 1986 Zeitgeist II, Балет Д'Анджело
- 1986 Последний из лучших, Балет Д'Анджело
- 1986 Zeitgiest 1, Балет Д'Анджело
- 1984 В следующий раз, New Amsterdam Ballet
- 1984 В Казмиддах, Танцоры Джоффри II, Les Ballets Trockadero de Monte Carlo
- 1984 Мидлер Медли, Балет Д'Анджело
- 1983 Останься со мной, тур с Майя Плисецкая
- 1982 Павлова, Фильм Си-Би-Си; Дань Павловой (сцена, 1982)
Рекомендации
- ^ "Джоффри Балет Чикаго". Читатель Чикаго. Получено 10 июля 2015.
- ^ Киссельгоф, Анна (1981-11-10). "Балет - Анн Мари Де Анджело". NYTimes.com. Получено 2016-12-01.
- ^ Андерсон, Джек (1981-11-03). "Балет - Джоффри смотрит на молодежь". NYTimes.com. Получено 2016-12-01.
- ^ МакДонах, Дон. "'«Лебединое озеро» «Пин-ап». Получено 2018-08-26.
- ^ "Павлова: дань уважения легендарной балерине (ТВ, 1982)". IMDb.com. 20 декабря 1982 г.. Получено 2016-12-01.
- ^ "Центр исполнительских искусств Университета Губернатора," Джоффри Балет из Чикаго "(1997). Мемориальные вещи Центра исполнительских искусств. Книга 98". 1997-04-18. Получено 2018-06-26.
- ^ "Павлова: дань уважения легендарной балерине (телефильм 1982 года): актерский состав и вся команда". IMDb.com. Получено 2016-12-01.
- ^ «Сказки с темной стороны». Танцевальный журнал. 2007-11-01. Получено 2018-08-26.
- ^ "Dance Magazine - если что-то происходит в мире танцев, это происходит в Dance Magazine". Танцевальный журнал. Архивировано из оригинал 1 мая 2015 г.. Получено 10 июля 2015.
- ^ «Местному хореографическому проекту исполнилось 10 лет, оглядываясь назад». Регистр округа Ориндж. 2013-07-09. Получено 2018-08-26.
- ^ "*****". bolshoi.ru. Получено 10 июля 2015.
- ^ "Центр исполнительских искусств" Джоффри балет из Чикаго "(1997). Центр исполнительских искусств памятных вещей. Книга 98". Открытый портал OPUS Университета губернатора для получения университетской стипендии, памятных вещей Центра исполнительского искусства. Получено 2018-08-25.
- ^ "Легенды II | Балет Джоффри". joffrey.org. Получено 2018-08-26.
- ^ АННА КИССЕЛЬГОФФ (2002-10-23). "ОБЗОР ТАНЦА; Роджерс как идеальный партнер по танцам". Нью-Йорк Таймс. Получено 2016-12-01.
- ^ Даннинг, Дженнифер. «Все шаги, сделанные ради дела». Получено 2018-08-26.
- ^ "Dance Magazine - если что-то происходит в мире танцев, это происходит в Dance Magazine". dancemagazine.com. Архивировано из оригинал 1 мая 2015 г.. Получено 10 июля 2015.
- ^ «Морис Хайнс приносит СПАСИБО ГРИГОРИЮ в Центр Анненберга!». philadelphiadance.org. Архивировано из оригинал 11 июля 2015 г.. Получено 10 июля 2015.
- ^ Венди Перрон (24 апреля 2012 г.). "Dance Magazine - если что-то происходит в мире танцев, это происходит в Dance Magazine". dancemagazine.com. Архивировано из оригинал 29 января 2013 г.. Получено 10 июля 2015.
- ^ «Слияние карьеры танцоров с Фондом актеров, чтобы помочь танцорам на национальном уровне | Афиша». Афиша. Получено 2018-08-26.
- ^ Стол, BWW News. «Юбилейная карьера танцовщиц в 2017 году чествует Кэрри Энн Инаба, Кэтрин Зета-Джонс и Роберта Фэйрчайлда сегодня вечером». BroadwayWorld.com. Получено 2018-08-26.
- ^ «Капезио приносит в Лас-Вегас королевскую семью танцев для грандиозного праздника». Танцевальный журнал. 2018-05-17. Получено 2018-07-09.