Кристофер Дарканджело - Википедия - Christopher DArcangelo

Кристофер Д’Арканджело (23 января 1955 - 28 апреля 1979) был американским художником, работавшим в 1970-х годах до своей смерти в 1979 году. Он был стойким сторонником анархизм. Он был сыном американского художника Аллан Д'Арканджело.

Карьера

Анархические протесты

В 1975 году он совершил серию несанкционированных акций в крупнейших музеях г. Нью-Йорк: the Музей Уитни, то музей современного искусства, то Музей Гуггенхайма, а Метрополитен-музей. Каждое действие сопровождалось письменным заявлением, нанесенным по трафарету на его спине: «Когда я заявляю, что я анархист, я должен также заявить, что я не анархист, чтобы соответствовать […] определению анархизма. Да здравствует анархизм». Слово «анархизм» в конце первого предложения и все второе предложение были перевернуты по трафарету.

Первая акция в музее Уитни, февраль 1975 г., во время Биеннале Уитни, заключался в том, чтобы приковать себя закаленной цепью и замками к дверям у главного входа в музей. Д'Арканджело оставался прикованным к дверям, и его спина была открыта для посетителей, прибывающих на входную рампу музея, в течение примерно часа, тем самым затрудняя доступ в музей и из него. Он совершил еще два незаконных действия в 1976 г. Музей Нортона Саймона в Пасадена, Калифорния а в 1978 г. Лувр в Париже.

Выставки

В январе 1977 года он опубликовал предложение «LAICA как альтернатива музеям» в журнале ныне несуществующего Института современного искусства Лос-Анджелеса. В конце 1970-х Д'Арканджело сотрудничал с художником. Питер Надин, в серии работ (в форме контрактов и документации), в которых они представили свой дневной труд по ремонту чердаков, в основном в Нижнем Манхэттене, как «средство выживания в капиталистической экономике». Хотя машинописная документация, которую два художника разослали в виде циркуляров, содержала приглашение просмотреть готовую работу, не было сделано явных заявлений о том, что результаты их труда, которые они называли «функциональными конструкциями», представляют произведения искусства как таковые.

Кульминацией сотрудничества стала развивающаяся групповая выставка на 84 West Broadway, которая открылась 9 ноября 1978 года. Выставка началась с презентации пустого выставочного пространства под названием 30 дней работы, что касается количества труда, которое два художника (вместе с коллегой Ником Лоусоном) вложили в переоборудование помещения под галерею. Первый в серии пригласительных билетов, объявляющих выставку, был озаглавлен заявлением: «Работа, представленная в этом пространстве, является ответом на существующие условия или работы, ранее показанные в этом пространстве».

Художники, которые впоследствии добавили работы к развивающемуся проекту, включались в следующем порядке: Даниэль Бурен, Шон Скалли, Джейн Рейнольдс, Питер Фенд, и Рис Чатем (который представил свою недавно сочиненную Гитарное трио, с Гленн Бранка и Нина Канал, из безволновой группы Ut ). Кульминацией выставки стала групповая работа после смерти Д'Арканджело, в которой Дэн Грэм, Луиза Лоулер, Питер Надин, и Лоуренс Вайнер, написали их имена по трафарету на полу галереи.

В сентябре 1978 года Д'Арканджело принял участие в групповой выставке вместе с Луиза Лоулер, Адриан Пайпер и Синди Шерман, куратор Жанель Рейринг Пространство художников. Это была первая выставка, на которой были представлены работы Шермана. Кадры из фильмов без названия. Вклад Д'Арканджело принял форму письменного заявления, озаглавленного «Четыре текста для пространства художников». Тексты были напечатаны на четырех страницах по макету каталога выставки и вывешены на стенах галереи. Он включал подробное описание и критику статуса Artists Space как независимой галереи, или «пространства художников», как следует из названия. В знак критики Д'Арканджело исключил свое имя из всех рекламных материалов, предназначенных для распространения за пределами галереи. Это включало пустое место на пригласительном билете. Точно так же в каталог были включены четыре пустые страницы.

С 1976 года до своей смерти он работал над выставочным предложением для Van Abbemuseum в Эйндховен.

В 1991 году художник Кристофер Уильямс произвел работу Букет для Баса Яна Адера и Кристофера Д'Арканго… 1991. Дальнейшие ссылки на Д'Арканджело были включены в недавние работы художников. Бен Кинмонт и Марио Гарсиа Торрес.

После признания смерти

В последние годы работы Д'Арканджело стали признавать важным вкладом в то, что в современной истории искусства называют институциональная критика.

дальнейшее чтение

  • Анархизм без прилагательных: о работах Кристофера Д’Арканджело (1975–1979), брошюра о выставке, Artists Space, Нью-Йорк, 10 сентября - 16 октября 2011 г.[1]
  • Александр Альберро и Блейк Стимсон, Институциональная критика: антология произведений художников (Кембридж, Массачусетс: MIT Press, 2009)
  • Селин Кондорелли, Опорные конструкции (Нью-Йорк: Sternberg Press, 2009)
  • Томас Кроу, «Ненаписанные истории концептуального искусства», в Современное искусство в общей культуре (Нью-Хейвен и Лондон: издательство Йельского университета, 1996), стр. 212–242.
  • Клаудиа Гулд И Валери Смит ред., 5000 художников возвращаются в Пространство художников: 25 лет (Нью-Йорк: Artists Space, 1998)
  • Доминик Джонсон, «Как результативность нарушает институциональные пространства?» В Мыслить через театр и перформанс, изд. Мааике Бликер, Адриан Кир, Джо Келлехер и Хайке Ромс (Лондон: Bloomsbury Methuen, 2019), стр. 243–56
  • Мартин Герберт, 'Forever Incomplete: Christopher D'Arcangelo' в Скажи им, что я сказал нет (Берлин: Sternberg Press, 2016) стр. 83–94.

Нажмите

внешняя ссылка