Клифтон Джонсон (автор) - Clifton Johnson (author)

Клифтон Джонсон
Клифтон Джонсон, около 1900 года.
Клифтон Джонсон, около 1900 года.
Родившийся(1865-01-25)25 января 1865 г.
Hockanum, Хэдли, Массачусетс
Умер22 января 1940 г.(1940-01-22) (74 года)
Брэттлборо, Вермонт
Место отдыхаКладбище Хоканум [1]
Род занятийавтор, фотограф, фольклорист
НациональностьАмериканец
Супруг
Анна Твид МакКестон
​
​
(м. 1896)​
Дети
Маргарет
Артур С.
Роджер
Оливер
Ирвинг
Кэтрин
Подпись

Клифтон Джонсон (25 января 1865 - 22 января 1940) был американским писателем, иллюстратором и фотографом. Он опубликовал около 125 книг во многих жанрах, включая книги о путешествиях, детские рассказы и биографии, многие из которых содержат его собственные иллюстрации и фотографии.

Ранняя жизнь и брак

Клифтон Джонсон родился 25 января 1865 года в деревне Хоканум в Хэдли, Массачусетс. Он был старшим ребенком Честера С. Джонсона и Жанетт (урожденная Рейнольдс) и имел трех братьев и сестер: двух братьев, Чарльза (1867 г.р.) и Генри Р. (1868 г.р.), и одну сестру Жанетт Л., известную как Нетти (род. 1872). Он посещал местную однокомнатную школу, а затем Академия Хопкинса в Хэдли. Он бросил учебу в 15 лет и пять лет проработал в книжном магазине Bridgman & Lyman в Нортгемптоне, а затем переехал в Нью-Йорк, чтобы учиться в Лига студентов-художников Нью-Йорка.[2]

Река Коннектикут в Хэдли

Семейная ферма Джонсонов располагалась на берегу Река Коннектикут и, будучи мальчиком, Джонсон наслаждался всем, что предлагала река; катание на лодках, рыбалка, купание и катание на коньках зимой. Вместе с другими мальчиками он любил освобождать бревна, которые были пойманы на изогнутых берегах реки после того, как их отправили вниз по течению из канадских лесов. В молодости он почти не выезжал за пределы Хоканума, который «едва ли был достаточно большим, чтобы заслужить название« деревня »».[3] и он проехал только до Холиок или же Нортгемптон торговать ягодами. Он был самопровозглашенным «хулиганом» и вместе со своими друзьями «[мы] были счастливы украсть яблоки, арбузы и все остальное».[4] Будучи студентом, он не любил математику и классику, предпочитая историю и естественные науки, особенно ботанику, которой он очень увлекался и позволял ему проводить время на открытом воздухе.

Женился на Анне Твид МакКвестон, местной школьной учительнице, 25 мая 1896 года и отправился в свадебное путешествие (которое удвоилось как рабочая поездка Клифтона) в Англию. Шотландия, Ирландия и Франция. У пары было шестеро детей: Маргарет (р. 1898), Артур (р. 1900), Роджер (р. 1901), Ирвинг (р. 1905), позже матрос и капитан "Чармиан"а также его собственные три корабля, все названные янки, на котором он и его жена Electa семь раз обогнули мир: Кэтрин (род. 1911) и Оливер (15 декабря 1902 - 10 марта 1903), умершие в младенчестве.[5]

Карьера

Несмотря на то, что он получил небольшое формальное образование, Джонсон стал опытным писателем, фотографом, художником, редактором и фольклористом. Антрополог Карл Уизерс считал его «умелым и часто изящным писателем и ... передовым фотографом-первопроходцем в области народной жизни ... Он был наделен необычайной степенью« слуха ». Джонсон увлекался фольклором, как собиратель и репортер, а также как редактор сборников сказок для детей , это работа социального антрополога, интересующегося американскими народными традициями и фольклором ".[6]

Его первая комиссия, чтобы проиллюстрировать Чудесные дела и деяния маленького великана Боаба и его говорящего ворона Табиба, детская книга Ингерсолл Локвуд, пришел в 1890 году, а затем Маленький капитан Доппелькоп того же автора год спустя. Также, начиная с 1890 года, в рамках амбициозного проекта издательства Wade, Warner and Co. из Нортгемптона, Массачусетс, Джонсона попросили предоставить фотографии для журнала Picturesque Hampshire, в который он внес сотни фотографий и рисунков.[7] За серией последовали пять томов. 1890-е годы также были наполнены книгами о сельской жизни в Новая Англия, тема, близкая сердцу Джонсона, в которую он был погружен всю свою жизнь. В Страна Новой Англии (1892) был достаточно успешным, чтобы принести комиссионные от разных издателей, что привело к Мальчик фермера (1894), Загородная школа в Новой Англии (1895), и Что говорят в Новой Англии (1896 г.). Его Старинные школы и школьные учебники (1904) представлял собой научное исследование ранних образовательных методов и материалов, основанное на изучении многих ранних учебников, особенно пуританского штата Массачусетс. В 1999 году Мартин Брюкнер назвал его «старым, но все же полезным», когда требовалась «более подробная история публикации географической литературы, циркулировавшей в ранней республике».[8]

Его первые несколько книг побудили издателей отправить Джонсона в поездку в Англию, Шотландию и Ирландию, чтобы сделать фотографии для переиздания классических популярных книг таких авторов, как Дж. М. Барри, Джейн Барлоу и Ян Макларен. Во время своей второй поездки в 1896 году он также посетил Францию. Он вернулся с сотнями фотографий, рисунков и записных книжек, наполненных впечатлениями, и, за исключением Франции, фольклор, который он собрал у местных жителей. Из них он написал книги о каждой стране: Среди английских живых изгородей (1899), Вдоль французских дорог (1900), Остров Шемрок (1901), и Земля вереска (1903), а также журнальные статьи. Особое внимание в английских книгах уделяется детям, их играм, праздникам и повседневным занятиям.

Письмо

Фотография мужчины, пьющего из кувшина, с соответствующей иллюстрацией в книге Along French Byways, 1900 год.

Клифтон Джонсон интересовался повседневной жизнью сельских жителей и занимался устной историей до того, как термин появился. Он пришел к писательству через фотографию. Он написал «для объяснения картинок».[9] Клифтон Джонсон опубликовал статьи для Daily Hampshire Gazette и Спрингфилдский республиканец перед публикацией своей первой книги, Страна Новой Англии (1892). Он писал путеводители, детские книги и биографии. Его серия книг о путешествиях, Шоссе и переулки Америки, опубликованный в первые два десятилетия 20-го века и охватывающий сорок восемь штатов, уделяющий особое внимание деревенской жизни.

Он предпочитал объездные дороги шоссе, как он сказал в предисловии к Новая Англия и ее соседи: "Общее название Автомагистрали и дороги, принятый для американского сериала, очень хорошо указывает на маршрут писателя; но что касается шоссе, то я больше всего люблю их более скромные черты, и именно они я останавливаюсь в своих фотографиях и описаниях. Куда бы я ни пошел, характерные и живописные фазы местной фермерской среды всегда сильно меня привлекают, и в том, что я написал, я попытался передать другим тот же интерес, который испытывал, и в то же время попытался дать четкое представление. и правдивое впечатление от реальности".[10] В другом месте он пишет: «Я бродил по полям и лесам, останавливался в маленьких деревнях и разбросанных фермерских домах, и я почти полностью пишу о деревенской жизни и природе, какими я видел их в своих бессистемных путешествиях».[11] Он также написал книги о сельской жизни Новой Англии, в том числе Загородная школа (1893), Мальчик фермера (1894), Что говорят в Новой Англии (1897), который Герберт Хальперт описан как "отлично"[12] и Новая Англия: географический читатель, интересующийся людьми(1917).

Ссылаясь на свои работы, Джонсон подчеркнул свой подход к простому общению с людьми: «Мой метод? О, все достаточно просто. Я часто выхожу как репортер, хотя я не заявляю о себе так, и болтаю вместе с людьми, которых встречаю, подружившись с ними, понимаете, до тех пор, пока они вдруг не скажут что-то необычное или живописное. Потом выходит мой блокнот. Иногда они спрашивают меня, почему я записываю то, что они сказали, и я говорю им, что это потому, что это меня заинтересовало. Обычно этого достаточно ».[13]

По словам Карла Уизерса, его путевые книги свидетельствуют о том, что история жизни метод и читать «как полевые записи антрополога». У него был острый слух в деталях речевых паттернов, которые он воссоздавал в своих записях, и он продемонстрировал большое мастерство в предложении различных социальных уровней речи и диалектов. Он использовал тот же метод при написании биографий Джон Берроуз, Хадсон Максим, и Джордж М. Стернс.[14]

Обложка издания 1912 года

Интерес Джонсона к фольклору и его естественная способность разговаривать с детьми и находить с ними взаимопонимание привели к созданию произведений на растущем и прибыльном детском рынке. Похожий рисунок и, возможно, вдохновленный работами Эндрю Лэнг, он создал серию, названную в честь деревьев: Дубовая фея (1905), Книга сказок о березе (1906), Книга фей вязового дерева (1908), и Книга фей Елки (1912). Затем он выпустил пятнадцатитомную серию Сказки на ночь.

Несмотря на свою привлекательность и привлекательность, как и написанные рассказы, моралистические рассказы Джонсона, как правило, отражают его собственные пуританские ценности и преобладающие образовательные стандарты, хотя он подчеркивает прогрессивную систему, которая стремилась быть более привлекательной для детей, чем обучение наизусть.[15] Вдохновленный мнением Феликса Адлера о том, что «ложь, чревоугодие, пьянство и зло» не должны быть важной частью детских сказок, Джонсон убрал многие жестокости. В его версии Красная Шапочка, волк убит бабушкой топором, и Красная Шапочка не пострадала. Его Мама Гусь: сказки, которые любят мои дети (1917) опускает некоторые резкие чувства и заменяется рифмами, которые, кажется, пришли из фольклора Новой Англии. Несмотря на эти изменения и различия, Карл Уизерс обнаружил, что «его версии больше похожи на устные, чем на литературные рассказы», ​​и даже несмотря на то, что «стандарты, касающиеся антологий и упрощения великих литературных произведений и сказок для книжного рынка детей, отличаются от его (но только изредка лучше.) "[16]

Фотография

Клифтон Джонсон со своей камерой

Заядлый фотограф, Джонсон фотографировал жизнь с упором на сельскую жизнь и людей. Сосредоточение на деревенской жизни сделало его фотографии особенно ценными. Он купил свой первый фотоаппарат в 1888 году в помощь своим рисункам, но после того, как издатель приобрел его фотографии, Джонсон решил сосредоточиться на них не меньше, чем на рисунках. Он особенно сосредоточился на своем родном Хэдли и штатах Новой Англии, но также сделал фотографии в сорока восьми континентальных штатах, а также в многочисленных городах и деревнях Франции, Англии, Шотландии и Ирландии. Он проиллюстрировал ряд известных книг, в том числе Чарльза Диккенса Детская история Англии (1898), трехтомник Уайта Естественная история Селборна (1895), Р. Д. Блэкмор с Лорна Дун (1900), и Дэвид Торо с Кейп-Код (1908), Мэн Вудс (1909), и Walden (1910).[17][18]

Для Джонсона «искусство ради искусства» не было высшим мотивом, и его интерес и страсть к жизни Новой Англии, а также к народной жизни в целом придали его работам единство смысла, а его фотографии демонстрируют значительную цель, а также красоту. Вместо того, чтобы сосредоточиться на маловероятном, исключительном или удивительном, его камера выбрала обычное, повседневное и, возможно, даже приземленное, которое он превратил в визуальную поэзию.[19]

Сельская жизнь в Хэдли, Массачусетс, сфотографирована Джонсоном.

Джонсон рассматривал фотографию так же, как живопись, и создавал свои фотографии именно таким образом. Он заявил, что выбирал сюжеты таким же образом, как и для картин, и ставил их таким образом, чтобы представить «естественность жизни, какой я ее вижу». Как только отпечатки были проявлены, он «рисовал на них с большой осторожностью, промокал, вставлял, добавлял в них все иллюстрации и предложения, которые я мог. Иногда я закрашивал почти всю поверхность ... если вы делаете это правильно таким образом, вы можете постичь реальность и суть вещей, как никаким другим способом ".[20]

Несмотря на то, что технические недостатки фотоаппаратов конца 19 века требовали, чтобы люди позировали для фотографий, люди на работах Джонсона находятся в естественной среде, выполняя те же задачи, что и до того, как Джонсон попросил их сфотографировать. По словам Мэри Бронсон Хартт, его фотография была «достигнута самой своей целью из-за напряжения поисков сенсаций, работа Джонсона необычайно успокаивает глаза, давно уставшие от однообразия удивления». Его подход к предыдущим студийным моделям сделал его фотографии «живыми», а не «с натуры», а его модели были «не только живыми, но и живыми».[21]

Джонсон относился к отпечатку как к черновику и иногда ретушировал его, добавляя облака и птиц, смягчая белый и тяжелый черный или даже удаляя детали или объекты, чтобы фотография «рассказывала свою историю более просто и изящно».[22] Из-за этой композиционной простоты Джонсон сформулировал один аспект, будь то человек или событие, таким образом, чтобы легко притягивать взгляд, в то время как окружающая среда не жаждет превосходства, сбивая с толку чувства. Используя импрессионистские техники и подходы, он использовал легкое размытие, чтобы смягчить резкую и тусклую четкость деталей, таких как трава или лес. На его фотографиях изображены «не вещи такими, какие они есть, а вещи такими, какими они выглядят».[23]

Он предпочитал работать в пасмурные и туманные дни, чтобы более естественно получить эффект постепенного размытия, в отличие от ясных и солнечных дней, которые «делают его фотографии неидеально резкими и жесткими и наполняют их прерывистыми вспышками света и рассеянными пятнами тени». которые растрачивают эффект ". В туманный день туман, дым или даже пыль смягчали ослепительные контрасты и подавляли общий вид его фотографий.[24]

Джонсон делал фотографии по направлению к солнцу, а не вдали от него, потому что предметы, освещенные сзади, получали «твердость и массу и вид обволакивающего воздуха», тогда как предметы, освещенные спереди, выглядели «мелкими, слабыми и тонкими, и это не так. отделить себя от фона ".[25]

Туры по США и Европе

Анна МакКвестон Джонсон стоит под арочным входом в руинах Logie House в Шотландии.

Джонсон совершил обширные поездки по Соединенным Штатам и Европе, чтобы проиллюстрировать и сфотографировать каждую географическую область для заказных работ и своих собственных книг. В 1895 году Д. Эпплтон и компания отправили его в Англию, чтобы проиллюстрировать новое издание книги Уайта. Естественная история Селборна, за которым последовала поездка 1896 года по заказу Додда, Мида и компании, чтобы проиллюстрировать работу Яна Макларена. Бонни Брайер Буш (1896 г.) и ‘’Дни Auld Lang Syne ’’ (Который, по прогнозам New York Times, понравится читающей публике и окажется популярным в качестве подарка),[26] а также Барри Окно в Thrums (1896 г.). Во время своей третьей поездки в Великобританию (1897 г.) Джонсон сделал фотографии для иллюстрированного издания книги Чарльза Диккена. Иллюстрированная история Англии (1898).

Он путешествовал на поезде, дилижансе, речном судне, барже, нанимал лошадь или даже пешком. Ему нравилось жить в маленьких городках и деревнях, а не в городах, и он предпочитал спать в фермерских домах, которые, по его мнению, давали ему больше возможностей наблюдать за привычным поведением и говорить о повседневной жизни. Он не любил большие города как слишком космополитические, чтобы быть аутентичными, и однажды он прибыл в Лондон с намерением остаться там на несколько дней, но «большой город казался таким темным и банальным, и в нем было столько толпы и шума, что я передумал и к вечеру сел на поезд, который вез меня на север ».[27]

Книжный магазин Джонсона

В апреле 1893 года Генри и Клифтон купили небольшой магазин канцелярских товаров на 318 Мейн-стрит, Спрингфилд, Массачусетс, принадлежащей мисс С. И. Кули, а Клифтон предоставил финансовую поддержку проекту. Место площадью 800 квадратных футов было названо «Пустые книги Генри Р. Джонсона». Генри был младшим братом Клифтона и бросил Академию Хопкинса, чтобы сесть на паром до Нортгемптона и работать в книжном магазине колледжа, чтобы помочь выплатить семейную ипотеку в 1885 году. За двумя с половиной годами ученичества последовали пять с половиной лет работы в магазине книг, канцелярских принадлежностей и произведений искусства Джеймса Д. Гилла в Спрингфилде.[28][29]

Клифтон разработал логотип магазина, лук-шалоп, тип лодки, которая использовалась на реке Коннектикут ранними поселенцами, которые двинулись на север от Уэтерсфилда, Коннектикут. Дизайн соответствовал дизайну магазина, поскольку он несколько раз переезжал во все более крупные места и служил логотипом магазина до его закрытия в 1998 году. Когда Джонсон не был в поездке, он посещал магазин каждый вторник и пятницу, и хотя Генри был владельцем, эти двое были близки, и Клифтон служил советником и молчаливым партнером. Клифтон спонсировал художественные выставки с участием многих художников. Эдвард Уолтон, который руководил отделом художественных принадлежностей, был соавтором галереи. Двое сыновей Джонсона, Артур и Роджер, купили магазин у Генри в 1922 году, став первыми представителями второго поколения, владевшими магазином, который оставался в семье до его закрытия в 1998 году.[30]

Филантропическая работа и участие общества

Джонсон пожертвовал время и деньги на ряд местных начинаний. Помимо участия в школьном комитете и написания отчета о местной однокомнатной школе (Загородная школа, 1895), он опубликовал книгу по истории своего города, Исторический Хэдли: сувенир четверти тысячелетия, 1659–1909 гг. (1909) и сделал многочисленные пожертвования в местную Первую конгрегационалистскую церковь, включая пожертвование в размере 10 000 долларов (что значительно превышает 100 000 долларов в 2018 году), которое он сделал для ремонта церкви, не говоря уже о подарке своей семье.[31]

Клифтон и Генри сотрудничали, чтобы открыть музей фермы в 1930 году после того, как коллекция антиквариата Генри, связанная с фермой, выросла из его дома, гаража и амбаров Клифтона. Два брата хотели продемонстрировать предметы, важные для работы в полях. Доктор Джеймс Хантингтон из Бостона, проводивший лето в Северном Хэдли в поместье своей семьи, подарил своей семье сарай размером 53 на 66 футов, построенный в 1782 году. Вопреки рекомендациям архитекторов и экспертов, вместо того, чтобы разбирать и собирать сарай на новом месте, братья переместили здание целиком на зиму и весну. Здание было освящено 27 мая 1930 года, предположительно в день его возведения в 1782 году, а церемонии проводились в молитвенном доме.[32][33]

Наследие

Три фотографии Джонсона с шоссе и переулков Юга (1902 г.) вдохновили поэту Наташу Третви на написание «Трех фотографий», стихотворения о каждой из фотографий, написанных с разных точек зрения: Daybook, April 1901 от фотографа, Продавщица капусты из предмета, и Умывальница из собственного поэта. Третви была «поражена их - предметом, взглядом чернокожих людей - взглядом, исходящим от этих фотографий, хотя пора было взглянуть на меня». Она почувствовала «необходимость и ответственность рассказать о моей связи с ними».[34] Фотография Джонсона Запертая дверь; Дом собраний Роки Хилл, гр. 1910 год был представлен в американской фотографии 1890–1965 годов, на выставке Музея современного искусства в Нью-Йорке, которая также посетила Европу в 1995–1997 годах.[35]

Библиография

Основная статья: Библиография Клифтона Джонсона

Рекомендации

  1. ^ «Могила»
  2. ^ (1940, 23 января) Клифтон Джонсон из Хоканума умирает в Браттлборо. «Спрингфилдский республиканец», стр.1.
  3. ^ Хартт, М. (1901). «Клифтон Джонсон и его картины из жизни Новой Англии» Журнал Новой Англии, Vol. 24, с.662.
  4. ^ ЛеБлан, Б. (21 июля 1981 г.). Клифтон Джонсон Хэдли: летописец своего времени. Daily Hampshire Gazette, п. 10.
  5. ^ Нельсон, А. (Ред.). (1928). Кто есть кто в Америке, 1928–1929 гг. (Том 15), стр. 1149.
  6. ^ Джонсон, К. (1963) Вступление. Что говорят в Новой Англии. В С. Уизерс (ред.) Нью-Йорк: издательство Колумбийского университета, стр. Vii – viii.
  7. ^ Джонсон, К. (1963) Вступление. Что говорят в Новой Англии. В C. Withers (Ed.) New York: Columbia University Press, p.x.
  8. ^ Брюкнер, М. (июнь 1999 г.). Уроки географии: карты, орфографии и другие грамматики национализма в ранней республике. American Quarterly Том 51, № 3, с. 339.
  9. ^ Кроуфорд, М. К. (20 ноября 1904 г.). Художник обращается к автору, чтобы объяснить свои картины. Сандей Бостон Геральд, стр.6.
  10. ^ Джонсон, К. (1902). Новая Англия и ее соседи, п. XV.
  11. ^ Джонсон, К. (1905) Шоссе и дороги Юга, п. XV.
  12. ^ Хальперт, Х. (1947). Американский региональный фольклор. Журнал американского фольклора, Том 60, Номер 238, с. 357. JSTOR  536434
  13. ^ Кроуфорд, стр.6.
  14. ^ Джонсон, Что говорят в Новой Англии, стр. xiv – xv.
  15. ^ Холка, Карл. (Осень 1963 г.). «Я читал, что говорят в Новой Англии». Форум Колумбийского университета. Том 6, №4, стр. 39–42.
  16. ^ Джонсон, Что говорят в Новой Англии, стр. xix – xx.
  17. ^ Кто есть кто в американском искусстве 1564–1975 гг. (1999). Sound View Press, (Том 2), стр. 1738.
  18. ^ Кто был кем в Америке 1897–1942. (1942). Компания A.N. Marquis, т. 1. С. 637.
  19. ^ Хартт, 664.
  20. ^ (Январь 1897 г.)Хроника и комментарий. ’’ Книжник - Литературный журналС. 408-409.
  21. ^ Хартт, 664.
  22. ^ Джонсон, Что говорят в Новой Англии, стр. xiv.
  23. ^ Хартт, 666-7.
  24. ^ Хартт, 668.
  25. ^ Хартт, стр. 668–669.
  26. ^ (1896, 12 декабря). Книжные магазины: экскурсия по полкам и прилавкам - Что должен показать каждый дом - Путеводитель и справочник. Нью-Йорк Таймс, стр.A10.
  27. ^ Джонсон К. (1963). Вступление. Старинные школы и школьные учебники. К. Уизерс (ред.) Нью-Йорк: издательство Колумбийского университета, стр. Икс.
  28. ^ Хамберстон, М., Чик, З. и Джонсон, К. (11 июля 2019 г.). Книжный магазин Джонсона, История [запись в блоге]. Извлекаются из Музеи Спрингфилда
  29. ^ Маккаррон Эллисон, П., Коннелл, Дж. О городе и реке: искусство первой золотой эры Спрингфилда. Художественный музей Джорджа Уолтера Винсента Смита 9 сентября 1979 года - 19 октября 1979 года.
  30. ^ Хамберстон, М., Чик, З. и Джонсон, К. (11 июля 2019 г.). Книжный магазин Джонсона, История [запись в блоге]. Извлекаются из Музеи Спрингфилда
  31. ^ ЛеБлан, стр.10.
  32. ^ Джонсон К. (июль 1932 г.). Страдания при основании музея-фермы) «Старая Новая Англия». Vol. XXIII, вып. 1. С. 1–16.
  33. ^ Браун, W.R. (27 июня 1946 г.). Музей Хэдли-Барн. Amherst Recorder », стр.2.
  34. ^ Петти, Дж. (Весна 1996 г.). Интервью с Наташей Третуэй. Каллаллоо, том 19, вып. 2. С. 364.
  35. ^ Галасси, П. (1995). Американская фотография 1890–1965: из Музея современного искусства, Нью-Йорк.. Музей современного искусства, Нью-Йорк: Музей современного искусства, стр. 63.

внешняя ссылка