Дон Эйвери - Dawn Avery

Дон Эйвери
Эйвери в 2019 году
Эйвери в 2019 году
Исходная информация
Имя при рожденииДон Эйвери
Род занятийкомпозитор, виолончелист, вокалист и педагог

Дон Эйвери (Ирокез имя Иерихо: kwats) - композитор, виолончелист, вокалист и педагог.[1] Эйвери работал с широким кругом музыкантов, активно сохраняя язык и культуру, как музыкант и профессор, а также проводя семинары и участвуя в традиционных церемониях. Описывается как часть "резкого роста" индейского художественная музыка в 1990-е годы[1] Ее собственная музыка включает в себя традиционные ирокезы и классическую музыку.[1][2] включая оркестровую музыку, к жанрам, не связанным с искусством, таким как пониженная температура. Она занимает третье место в списке Хиршфельдера и Молина «Тринадцать местных классических музыкантов».[2]

Карьера

Активно в язык коренных народов и сохранение культуры как музыкант, педагог и участник Longhouse церемоний, она ведет семинары и производит проекты в рамках Проект отечественного композитора. Имя могавка Эйвери - Иерихо: кватс, и она носит клан черепахи. Имеет докторскую степень в этномузыкология по классической композиции коренных народов и теории коренных народов. Эйвери также является профессором Колледж Монтгомери. Она была удостоена звания профессора года Мэриленда 2012 г. Совет по развитию и поддержке образования и Фонд Карнеги по развитию преподавания.[3][4]

Исследование Эйвери духовная музыка привел ее к изучению взаимосвязи между музыкой и духовностью. Она привела медитация коллективы и выступления духовной музыки на Институт Эсален, то Институт холистических исследований Омега, Миланский фестиваль духовной музыки, Открытый центр в Нью-Йорке и Musicales Visuales в Мехико. Как руководитель семинаров по медитации и творчеству, она работала с такими целителями, как Далай Лама, Рик Джаров, Рон Янг и Хильда Чарлтон. Быстро приближающийся экстаз: музыка для движения и медитации имеет мировые бороздки на индуистских чакрах, а также управляемая визуализация трек. Алхимия: музыка для медитации включает треки с участием различных исполнителей мировой музыки в дуэтах с Эйвери на виолончели и голосом.

Помимо сольных выступлений, она также сотрудничала над известными произведениями, даже получив номинацию на Грэмми за свои работы в качестве вокалистки и виолончелиста на Гровера Вашингтона альбом Дыхание НебесРождественский альбом, выпущенный в 1997 году.[нужна цитата ] Другие художники включают Лучано Паваротти, Стинг, Джон Кейл, Джон Кейдж, Р. Карлос Накаи и Джоанн Шенандоа. Она гастролировала по миру, играя Дельта-блюз с Солдатский струнный квартет, Персидский фанк с участием Сусан Дейхим, и опера с Оперная труппа Нью-Йорка. Эйвери также гастролировал с Североамериканский индейский проект виолончели, в котором она премьера современная классика произведения отечественных композиторов. Она получила награды за свои классические работы от Университет Дьюка, NYU, Познакомьтесь с композитором, среди прочего.[нужна цитата ]

Работает

Работы Эйвери разнообразны, поскольку она исследует разные жанры. В интервью Сюзанн Гилкрест из 8 струн и свисток, Эйвери заявила, что на нее повлияли классическая музыка, музыка мира, рок и джаз; кроме того, она специально назвала музыкантов, в том числе: Людвиг ван Бетховен, Coltrane, Пинк Флойд, Джонни Уайтхорс, Стинг и многие другие.[5]

Ее музыку можно услышать в нескольких фильмах, отмеченных наградами. Музыку Эйвери можно услышать в нескольких отмеченных наградами фильмах, в том числе: Баския, то Смитсоновский институт произведение искусства Всегда становиться от Нора Наранхо-Морс, несколько Rich-Heape Films и фильм Головастик. Ее последний проект и запись 50 оттенков красного включает музыку, танцы, фильмы и ритуалы. Тара Гейтвуд из Родная Америка зовет сказал, что эта медленная работа - новый жанр в Индейская музыка.[нужна цитата ]

50 оттенков красного

Этот альбом был впервые представлен публике 18 октября 2014 года в Колледже Монтгомери в рамках факультета визуальных и исполнительских искусств в кампусе Такома-Парк / Сильвер-Спринг в рамках серии шоу исполнительских искусств колледжа. Это было часовое шоу, на котором Эйвери также включил традиционный танец под музыку коренных американцев Down Tempo.[6] Тема всего альбома - любовь. Как и предполагает название альбома, он исследует множество видов или «оттенков» любви от чувственной до духовной. Некоторые из ее популярных песен с этого альбома - «Strawberry Field Forever, My Heart Is Strong» и «My Life with You».[7]

Наш огонь

Ее сольный альбом 2012 года Наш огонь: современная индейская песня выиграл несколько номинаций на премии Indian Summer Awards, New Mexico Music Awards и Native American Music Awards.[нужна цитата ]

Наш огонь состоит из отечественных современных песен, хорового пения, джаза и виолончели. Эйвери поет на английском и Ирокез а также играть на виолончели. Наш огонь был номинирован на премию Native American Music Awards (NAMA) в категории «Лучшее сочинение песен года». Лауреат Грэмми Ларри Митчелл играл на гитаре и спродюсировал ее альбом.[8]

Алхимия

Этот альбом представляет собой альбом для медитаций, созданный для того, чтобы вселить внутренний мир и произвести новую энергию.[9]

Правда

Правда состоит из музыки со всего мира, созданной под влиянием Африки, Америки, Бразилии, Мексики, Греции и других мест. В этом произведении Эйвери поет на многих языках. Это произведение отражает ее разные стили со всего мира. Это также включает голос, перкуссию, виолончель и гитару.

«Сарабанда» или два мира

Эйвери впервые исполнил Сарабанду из оперы Баха. Люкс № 5 для виолончели соло до минор, с вкраплениями «импровизированной вокальной партии в традиционном стиле фальцета и партии барабанов Buffalo композитора Эйвери в исполнении Стивен Альварес, "и приписывается Баху / Эйвери под названием" Сарабанда ", которое она позже исполнила под названием" Два мира ", которое было описано как пример" невмешательства ", воплощенного в Восточные леса вампум пояс.[1] Робинсон подчеркивает разницу между этими двумя стилями как возможный отказ или отсутствие желания или необходимости интегрироваться, при написании с Левином он и Робинсон также обсуждают «унифицированные ... натурализованные [d] смеси», хотя они подтверждают, что коренные народы пишущие музыканты, в частности Р. Уоллес и Эйвери, «часто» подчеркивают, что «общие философии больше, чем аналогичные музыкальные языки», и что эта пьеса требует изучения этих тем.[10]

использованная литература

  1. ^ а б c d Робинсон, Дилан (2020). Голодное слушание: резонансная теория для изучения звука коренных народов, без страницы. Университет Миннесоты Press. ISBN  9781452961255.
  2. ^ а б Хиршфельдер, Арлин Б. и Молин, Полетт Фэрбенкс (2012). Необычайная книга списков коренных американцев, с.376. Один из «Тринадцати местных классических музыкантов». Scarecrow Press. ISBN  9780810877092.
  3. ^ Йохансен, Брюс Э. (2015). Культура американских индейцев: от переворота до вампума. ABC-CLIO. С. 540–550. ISBN  9781440828744.
  4. ^ «Дон Эвери из колледжа Монтгомери назван двумя национальными организациями профессором года в Мэриленде». Новости колледжа Монтгомери. 17 ноября 2011 г.. Получено 8 ноября, 2020.
  5. ^ "Восемь струн и свисток - Дон Эйвери". 8stringsandawhistle.com. Архивировано из оригинал на 2013-12-03. Получено 2015-12-03.
  6. ^ «Мой выбор карьеры: Дон Эйвери - 50 оттенков красного». Женщина по городу. 2014-10-10.[постоянная мертвая ссылка ]
  7. ^ "Биография Дон Эйвери". Дон Эйвери. Получено 2015-12-03.
  8. ^ "Мировая музыка рассвета Эйвери". Дон Эйвери. Получено 2015-12-03.
  9. ^ «Медитация рассвета Эйвери». Дон Эйвери. Получено 2015-12-03.
  10. ^ Левин, Виктория Линдси и Робинсон, Дилан (2019). Музыка и современность среди первых народов Северной Америки, с.253. Издательство Уэслианского университета. ISBN  9780819578648.

внешние ссылки