Дизайн для жизни - Design for Living

Эта статья про спектакль. О фильме см. Дизайн для жизни (фильм). Для альбома Джеймса Рейна 1999 г. см. Дизайн для жизни (альбом).
Лант, Трус и Фонтан в Дизайн для жизни

Дизайн для жизни это комедия, написанная Ноэль Кауард в 1932 году. Речь идет о трех художественных персонажах, Гильде, Отто и Лео, и об их сложных трехсторонних отношениях. Первоначально написано звезде Линн Фонтанн, Альфред Лант и Трус, премьера его состоялась на Бродвее, отчасти потому, что его рискованный сюжет считался неприемлемым для официальный цензор В Лондоне. Только в 1939 году была представлена ​​лондонская постановка.

Дизайн для жизни имела успех на Бродвее в 1933 году, но возрождалась реже, чем другие крупные комедии Кауарда. Трус сказал: «Его любили и не любили, ненавидели и восхищались, но, я думаю, он никогда не любил в достаточной степени, кроме трех ведущих актеров».[1] Спектакль был адаптирован в фильм в 1933 г., режиссер Эрнст Любич, по сценарию Бен Хехт, и в главной роли Фредрик Марч, Гэри Купер, и Мириам Хопкинс. Впервые спектакль был показан в Лондоне в 1939 году и неоднократно подвергался возрождению на сцене.

Предпосылки и первая продукция

Кауард знал Альфреда Ланта и Линн Фонтанн с момента его первой поездки в Нью-Йорк в 1921 году, когда он был без гроша в кармане, и вряд ли им было лучше. Мечтая о будущей славе, они решили, что, когда все трое станут знаменитыми, Ковард напишет для них всех пьесу, в которой они будут играть главную роль.[2] В следующее десятилетие Кауард стал одним из самых известных драматургов мира с чередой популярных хитов.[3] Они варьировались от оперетта Горько-сладкий (1929) и феерия Кавалькада (1931), к интимным комедиям Сенная лихорадка (1924) и Частная жизнь (1930). Лант и Фонтан тоже добились известности, и к началу 1930-х годов для Coward настало время написать свой звездный автомобиль.[4]

Брак Лунтов был преданным и долговечным, но в их личной жизни существовали треугольные отношения, которые Ковард мог использовать для своего заговора.[5] Кауард записал, что пока он уточнял свои первоначальные идеи для пьесы, «Альфред предложил несколько сценических постановок, которые, если бы им следовали добросовестно, несомненно, посадили бы всех нас троих в тюрьму».[4] Позже Кауард сказал, что из трех главных персонажей

"Эти бойкие, излишне красноречивые и аморальные существа превращают свою жизнь в фантастические формы и проблемы, потому что они не могут помочь себе. Побуждаемые, главным образом, влиянием друг на друга своих личностей, они подобны мотылькам в луже света, неспособным терпеть одинокая внешняя тьма, но одинаково неспособная делиться светом, не сталкиваясь постоянно и не ушибая крылья друг друга ... Финал пьесы двусмысленен. Все трое ... остаются вместе, когда занавес падает, смеясь ... Некоторые видели в этом похотливое ожидание своего рода плотской шалости. Другие с менее грубым воображением считали это бессмысленным и немного неподходящим предлогом для того, чтобы опустить занавес. Я, как автор, однако, предпочитаю думать, что Гильда и Отто и Лео смеялись над собой ".[4]

Дизайн для жизни предварительный просмотр в Кливленд, Огайо 2 января 1933 г. и открылся в Нью-Йорке 24 января в Театр Этель Бэрримор на Бродвее, получивший признание критиков. В Нью-Йорк Таймс, Брукс Аткинсон описал это как игру «мастерства, искусства и ясновидения, исполненную несравненным трио комиков ... Мисс Фонтанн с ее медленным, томным размышлением, мистер Лант с его мальчишеским энтузиазмом, мистер Кауард с его язвительной нервной ясностью». .. Мастерство, искусство, даже своего рода эрудиция ушли в эту веселую шутку ".[6] В New York Sun назвал это «самым счастливым зрелищем катания на коньках», добавив, что фигуристы «иногда оказывались на очень тонком льду».[7] На премьеру цена билетов выросла более чем в пять раз, и, как сообщалось, три звезды получали рекордные зарплаты за бродвейскую постановку.[8]

Дизайн для жизни был настолько успешным, что Коварда уговорили ослабить свое обычное правило против появления в любой постановке более трех месяцев, и он позволил спектаклю идти в общей сложности пять месяцев. Толпы фанатов на улице были настолько велики, что в последнюю неделю забега пришлось вызвать особую полицию.[9] Дурная слава пьесы вдохновила на создание бродвейской пародии «Жизнь начинается в 8:40» в исполнении Луэлла Гир, Рэй Болджер и Берт Лар:

Ночью и днем, ma chérie,
Я для тебя, а ты и ты для меня.
Мы живем в умных верхах.
Пусть другие влюбленные поют свои дуэты.
Дуэты созданы для буржуазии - о
Но только Бог может создать трио.[2]

Роли и оригинальный состав

участок

Акт I

«Убогая» мастерская Отто в Париже, 1932 год.

Джильда - дизайнер интерьеров, которая живет с художником Отто, который ранее был связан с писателем Лео. Ее посещает Эрнест Фридман, торговец произведениями искусства и друг всех троих. Он в восторге от своего недавно приобретенного Матисс и хочет показать это Отто. Гильда говорит, что Отто в постели, болен и его нельзя беспокоить. Эрнест говорит ей, что Лео вернулся в Париж после успеха в Нью-Йорке. Отто входит с улицы с багажом и явно не прикован к постели, как сказала Джильда Эрнесту. Эрнест благоразумно уходит. После того, как они с Отто пошли искать Лео, предположительно в Отель Георг V, Лео входит из спальни Гильды, где он провел с ней ночь. Они обсуждают, что они должны сказать Отто, которого оба любят. По его возвращении они говорят ему, что они спали вместе в его отсутствие, и после яростного скандала он отказывается от них обоих и выбегает из комнаты.

Акт II

Квартира Лео в Лондоне восемнадцать месяцев спустя
Сцена 1

Лео и Джильда сейчас живут вместе. Его пьесы сейчас пользуются огромным успехом. Журналист и фотокорреспондент звонят, чтобы снять о нем репортаж. Во время интервью Лео делает несколько замечаний, которые показывают, насколько поверхностным он находит успех.

Сцена 2

Несколько дней спустя Лео уезжает, и появляется Отто. Он тоже теперь добился успеха. Отто и Джильда обедают вместе, и их давняя любовь возрождается. Они страстно обнимаются.

Сцена 3

На следующее утро Отто все еще спит, когда Эрнест звонит Гильде. Она говорит ему, что уходит от Лео, и они уходят вместе. Лео возвращается, чтобы обнаружить Отто, который сразу же признает, что провел ночь с Гильдой. Прежде чем последующий скандал заходит слишком далеко, они замечают записки, которые Гильда оставила для них обоих. Они оба в ужасе от того, что она ушла, и топят свое горе в бренди, а затем в хересе. Они обнимаются, беспомощно рыдая.

Акт III

Пентхаус Эрнеста в Нью-Йорке, два года спустя.
Сцена 1

Джильда вышла замуж за Эрнеста и стала коммерчески успешным дизайнером. Эрнест уехал, а Джильда принимает важных клиентов. Его врезают в ворота Отто и Лео в безупречном вечернем платье, решившие вернуть ее. Они пугают ее гостей, заставляя их уйти, и Гильда делает вид, что желает им спокойной ночи вместе с другими своими гостями, но тайно дает им ключ и говорит им вернуться позже.

Сцена 2

Эрнест возвращается на следующее утро и находит Отто и Лео в своей квартире в пижаме. Однако Гильды там не было. Она провела ночь в отеле, чтобы дать себе время подумать. Когда она возвращается, Отто и Лео объясняют недоверчивому и пылкому Эрнесту, что формальный статус Джильды как его жены не имеет значения. Она медленно понимает, что влечение, которое они испытывают к ней, непреодолимо. Когда Эрнест выбегает, осуждая их «отвратительный трехсторонний эротический жаргон», Гильда, Отто и Лео падают вместе на диван в порыве смеха.[10]

Возрождения и адаптации

Театр

Первая лондонская постановка Дизайн для жизни открыт в Театр Хеймаркет 25 января 1939 г., позже переведенный в Савойский театр, и имеет 233 спектакля. Бег был прерван вспышкой Вторая Мировая Война. Гильду сыграл Диана Виньярд, Отто пользователем Антон Уолбрук и Лео Рекс Харрисон. К моменту отложенного дебюта спектакля в Лондоне Айвор Браун подумал, что это "очень много времени и уже кажется немного потускневшим. Вскоре они возродят его в костюмах как образец комедии манер" начала тридцатых ".[11]

Первое крупное возрождение произошло в Театр Феникс, Лондон, вскоре после смерти Кауарда в 1973 году. Ванесса Редгрейв играл Гильду, с Джон Страйд и Джереми Бретт как Отто и Лео.[12] В 1982 г. Гринвичский театр а затем Театр Глобус, Мария Айткен, Гэри Бонд и Ян Огилви сыграла главные роли.[13]

Первое бродвейское возрождение состоялось в 1984 году в театре Circle in the Square под руководством режиссера Джордж С. Скотт, в главных ролях Джилл Клейбург как Гильда, Рауль Юлия как Лео и Фрэнк Ланджелла как Отто.[14]

Возрождение 1994 года по пьесе режиссера Шон Матиас на Донмар склад театр подчеркнул сексуальный подтекст спектакля. Хотя сословие Трусов опасалось радикальных переосмыслений пьес, партнер автора, Грэм Пейн посетил хотя бы один спектакль. Производство показало Рэйчел Вайс, Пол Рис и Клайв Оуэн. Он переехал в Вест-Энд с Вайсом, Руперт Грейвс и Маркус Д'Амико.[15][16]

Возрождение Бродвея 2001 года, режиссер Джо Мантелло, помечены Алан Камминг как Отто, Дженнифер Эль как Гильда и Доминик Уэст как Лео.[17] Эта версия выдвинула на первый план веселый подтекст и включала поцелуй Отто и Лео.[18]

В июле 2002 г. Марианна Эллиотт руководил постановкой для Королевская биржа, Манчестер с Викторией Скарборо в роли Гильды, Кларенсом Смитом в роли Лео и Оливер Милберн как Отто.[19] В Старый Вик Театр в Лондоне устроил возрождение в 2010 году. Том Берк как Отто, Лиза Диллон как Гильда, и Эндрю Скотт как Лео.[20]

Радио и телевидение

В рамках ITV Игра недели в августе 1964 года четыре пьесы «Трусливые», поставленные и поставленные Джоан Кемп-Велч были переданы, в том числе Дизайн для жизни с Джилл Беннетт как Гильда, Дэниел Мэсси как Лев, и Джон Вуд как Отто.[21]

Вторая телеадаптация транслировалась BBC в его Игра месяца серия в мае 1979 года. Рула Ленска играл Гильду с Клайвом Арринделлом и Отто и Джон Штайнер как Лео. Директор был Филип Сэвилл.[22]

На радио BBC в 1976 году Анна Мэсси играл Гильду, с Джоном Рай в роли Отто и Мартин Джарвис как Лео.[23]

Кинотеатр

Основная статья: Дизайн для жизни (фильм)

Спектакль был адаптирован в предварительноКод Hays комедийный фильм в 1933 г., режиссер Эрнст Любич, по сценарию Бен Хехт, в главных ролях Фредрик Марч, Гэри Купер, Мириам Хопкинс и Эдвард Эверетт Хортон. Коуард сказал об экранизации: «Мне сказали, что в фильме остались три мои оригинальные строки - такие оригинальные, как« Передай горчицу »».[24] Сюжет фильма был следующим:

В Париже американцы, драматург Том Чемберс и художник Джордж Кертис, оба влюбляются в Джильду, американского коммерческого художника. Она не может решить, какого мужчину любит, поэтому трое решают жить вместе платонически. Сначала все трое друзья, но со временем эти двое становятся более конкурентоспособными. Джильда решает положить конец спору, выйдя замуж за своего работодателя Макса Планкетта, но находит брак скучным и удушающим. После того, как Том и Джордж разбивают вечеринку в особняке Планкетта, Джильда возвращается к двум мужчинам, и Макс соглашается на развод.

Примечания

  1. ^ Гейл, стр. 185
  2. ^ а б Лар, стр. 73
  3. ^ Лар, стр. 93
  4. ^ а б c Трусая, ненумерованная вводная страница
  5. ^ Саймон, Джон. «Когда иконы были иконами», Нью-Йорк Таймс, 14 декабря 2003 г.
  6. ^ Лесли, стр. 160
  7. ^ Трус, стр. ix
  8. ^ Хоар, стр. 251
  9. ^ Лесли, стр. 161
  10. ^ Трус, стр. 123–24.
  11. ^ Наблюдатель, 29 января 1939 г., стр. 11
  12. ^ Уордл, Ирвинг. «Дизайн для жизни», Времена, 22 ноября 1973 г., стр. 12
  13. ^ Шайе, Нед. "Пышный любовный треугольник", Времена, 22 июня 1982 г., стр. 15; и "Театр", Времена, 5 августа 1982 г., стр. 11
  14. ^ Нью-Йорк Таймс, 21 июня 1984 г.
  15. ^ Биллингтон, Майкл. "В любую сторону", Хранитель, 8 сентября 1994 г., стр. A4
  16. ^ Келлуэй, Кейт. "Ардор и Ардор", Наблюдатель, 26 февраля 1995 г., стр. 2
  17. ^ Макги, Селия. «У него есть Дизайн для успеха», Ежедневные новости, 15 марта 2001 г., стр. 46
  18. ^ Шварцбаум, Лиза. «Дизайн для жизни», «Entertainment Weekly» https://ew.com/article/2001/03/23/design-living-2/
  19. ^ Хиклинг, Альфред. "«Дизайн для жизни», Хранитель, 5 июля 2002 г.
  20. ^ Первес, Либби. «Эротический хотчпот тридцатых годов все еще поражает», Времена, 16 сентября 2010 г., стр. 56
  21. ^ Британский институт кино Архив для Джоан Кемп-Велч, доступ 3 августа 2018 г.
  22. ^ Игра месяца: Дизайн Ноэля Кауарда для жизни, BBC Genome, по состоянию на 31 марта 2020 г.
  23. ^ "Понедельник", BBC Genome, по состоянию на 31 марта 2020 г.
  24. ^ Ричардс, стр. 86

Рекомендации

  • Трус, Ноэль. Пьесы: Три. Метуэн, Лондон, 1979 г., ISBN  0-413-46100-9
  • Гейл, Стивен Х. Энциклопедия британских юмористов, Рутледж, Лондон, 1996. ISBN  0-8240-5990-5
  • Хоар, Филипп. Ноэль Кауард, биография. Синклер-Стивенсон 1995. ISBN  1-85619-265-2.
  • Лар, Джон. Трус драматург, Метуэн, Лондон, 1982. ISBN  0-413-48050-X
  • Лесли, Коул. Жизнь Ноэля Кауарда. Мыс 1976 года. ISBN  0-224-01288-6.
  • Ричардс, Дик. Остроумие Ноэля Кауарда, Сфера Книги, 1970

внешняя ссылка