Эрл Хукер - Earl Hooker

Эрл Хукер
EarlHooker.jpg
Исходная информация
Имя при рожденииЭрл Зебедей Хукер
Родившийся(1930-01-15)15 января 1930 г.
Округ Куитман, штат Миссисипи
Умер21 апреля 1970 г.(1970-04-21) (в возрасте 40 лет)
Чикаго, Иллинойс
ЖанрыБлюз
Род занятийМузыкант
ИнструментыГитара
Активные годы1940–1970 гг.
ЭтикеткиКука, Начальник / Профиль / Возраст, Arhoolie, Bluesway

Эрл Зеведей Хукер (15 января 1930 - 21 апреля 1970)[1] был Чикагский блюз гитарист, известный своим слайд-гитара играет. Считается «музыкантом музыкантом»,[2] он выступал с блюзовыми исполнителями, такими как Сонни Бой Уильямсон II, Джуниор Уэллс, и Джон Ли Хукер и возглавлял свои собственные группы. Ранний игрок на электрогитаре, Хукер испытал влияние современных городских стилей Ти-Боун Уокер и Роберт Найтхок. Он записал несколько синглов и альбомов как руководитель группы и с другими известными артистами. Его инструментальный сингл с слайд-гитарой "Blue Guitar" был популярен в Чикаго и позже был наложен вокалом. Мадди Уотерс в качестве "Ты потряс меня ".

В конце 1960-х Хукер начал выступать в колледже и на концертных площадках и имел несколько контрактов на запись. В то время как его карьера была на подъеме, он умер в 1970 году в возрасте 40 лет после долгой борьбы с туберкулезом. Его игра на гитаре была признана многими из его сверстников, в том числе Би Би Кинг, который прокомментировал: «Для меня он лучший из современных гитаристов. Период. Со слайдом он был лучшим. Он не был похож на него, он был единственным в своем роде».[3]

Ранние годы

Хукер родилась в деревне Округ Куитман, штат Миссисипи,[1] вне Кларксдейл. В 1930 году его родители переехали с семьей в Чикаго. Великая миграция чернокожих из сельских районов Юга в начале 20 века.

Его семья была музыкально настроена (Джон Ли Хукер был двоюродным братом), и Эрл слышал музыку, которую играют дома в раннем возрасте. Около десяти лет он начал играть на гитаре. Он был самоучкой и подбирал все, что мог, от окружающих. Он развил навыки игры на гитаре, но не проявлял интереса к пению. У него было явное заикание, которое преследовало его всю жизнь.[4] Проститутка заключила контракт туберкулез когда он был молод. Заболевание не стало критическим до середины 1950-х годов, но требовало периодической госпитализации, начиная с раннего возраста.

К 1942 году, когда ему было 12 лет, Хукер выступал на улицах Чикаго с друзьями детства, в том числе Бо Диддли. С самого начала любимой музыкой Хукера был блюз. В этом периоде, страна -влияние блюза уступило место качать - под влиянием и прыжок блюз стили, в которых часто использовались Электрогитара. В 1942 году популярный гитарист Ти-Боун Уокер начал трехмесячный срок в Рамбуги Club в Чикаго. Он оказал значительное влияние на Хукера как своей игрой, так и своим зрелищем.[5] Блюзовая гитара Уокера с элементами свинга, в том числе «джазовой манерой исполнения блюзовых гамм»[4] и замысловатые аккорды понравились Хукеру. Сценическая динамика Уокера, которая включала в себя игру на гитаре за шеей и зубами, повлияла на более поздние сценические действия Хукера.

Примерно в это время Хукер подружился с Роберт Найтхок, один из первых гитаристов в Чикаго, начавший играть на электрогитаре. Nighthawk преподавал Хукеру технику слайд-гитары, включая различные настройки и его четко сформулированный подход, и оказал сильное влияние на игру Хукера. Примерно в это же время Хукер встретил Джуниор Уэллс, еще одна важная фигура в его карьере. Эти двое были частыми уличными артистами, а иногда, чтобы избежать непогоды (или прогулов), они играли в трамваях, пересекая Чикаго с одной линии на другую.

Ранняя карьера и записи

Примерно в 1946 году Хукер отправился в Хелена, Арканзас, где выступал с Робертом Найтхоком. Когда он не был забронирован с Nighthawk, он выступал с Сонни Бой Уильямсон II, иногда в популярной радиопрограмме Уильямсона, King Biscuit Time, на станции KFFA, в Елена.[6] Хукер гастролировал юг как участник группы Nighthawk в течение следующих нескольких лет. Это было его знакомство с жизнью странствующего блюзового музыканта (хотя раньше он сбегал из дома и проводил время в Дельта Миссисипи ). В 1949 году Хукер попытался утвердиться на музыкальной сцене в Мемфис, Теннесси, но вскоре вернулся в путь, выступая перед собственной группой. К началу 1950-х он вернулся в Чикаго и регулярно выступал в клубах. Это установило образец, который он повторял на протяжении большей части своей жизни: обширные гастроли с разными музыкантами, перемежающиеся с утверждением в разных городах, прежде чем вернуться на клубную сцену Чикаго.[6] За это время он сформировал группу с блюз-барабанщиком и вокалистом. Канзас-Сити Красный.[7]

В 1952 году Хукер начал запись для нескольких независимых звукозаписывающих компаний. Его ранние синглы часто приписывались вокалисту, с которым он записывался, хотя некоторые инструментальные (и его вокал) были выпущены на имя Хукера. Песни Хукера и блюза и R&B художники, в том числе Джонни О'Нил, Маленький Сэм Дэвис, Бойд Гилмор, Pinetop Perkins, то Деллс, Арби Стидхам, Лоренцо Смит и Гарольд Тидуэлл были записаны для король, Рок, солнце, Арго, Ви-Джей, состояния, Соединенные, и C.J. (некоторые из этих записей, включая все сеансы Sun, в то время не издавались). Игрок на гармонике Маленький Артур Дункан часто сопровождал Хукера в этот период.[8]

Среди этих ранних синглов было первое записанное вокальное исполнение Хукера, интерпретация классического блюза "Черный ангел блюз ". Его вокал был более чем адекватным, но ему не хватало мощности, обычно связанной с певцы блюза.[9] «Sweet Angel» Хукера (1953, Rockin '513) был основан на «Блюзе Черного ангела» Nighthawk (1949) и показал, что «Хукер к настоящему времени превзошел своего учителя».[10] (Позднее у BB King в 1956 году появился хит со своей интерпретацией "Sweet Little Angel"). Одним из самых успешных синглов Хукера в этот период был "Frog Hop", записанный в 1956 году (Argo 5265), приподнятый инструментал, в котором Можно услышать влияние свингового блюза и аккордов Ти-Боун Уокера, но также очевиден собственный стиль Хукера.[11]

Записи руководителя, профиля и возраста

Несмотря на серьезный приступ туберкулеза в 1956 году, который потребовал госпитализации, Хукер вернулся к выступлениям в клубах Чикаго и гастролям по Югу. К концу 1959 года Джуниор Уэллс привел Хукера в Руководитель – Профиль – Возраст группа лейблов, с которой он начал один из самых плодотворных периодов своей записывающей карьеры. Их первая совместная запись "Little by Little" (Профиль 4011) в следующем году стала хитом и достигла 23-го места в рейтинге. Рекламный щит Горячие R&B стороны Диаграмма.[12] Благодаря этому успеху и его взаимопониманию с главным владельцем и продюсером Мел Лондон Хукер стал хаус-гитаристом Чифа. С 1959 по 1963 год он принял участие примерно в сорока записях Chief, включая синглы для Уэллса, Лилиан Оффитт, Волшебный Сэм, А.С. Рид, Рики Аллен, Реджи "Гитара" Бойд, Джонни Уокер "Большой лось", и Джеки Бренстон, а также синглы, в которых Хукер был исполнителем. Он выступал почти для всех релизов Уэллса, включая "Come On in This House", "Мессин с ребенком ", и "Мне тоже больно ", который оставался в репертуаре Уэллса до конца его карьеры. Хукер регулярно выступал с Уэллсом во второй половине 1960-х и большей части 1961-го.

Хукер выпустил несколько инструментальных композиций для лейблов Chief, в том числе медленный блюз «Calling All Blues» (Chief 7020) в 1960 году, в котором он играл на слайд-гитаре, и «Blues in D Natural» (Chief 7016) также в 1960 году, в котором он переключался между ладовой и слайд-гитарой. Случайная запись перед сеансом записи захватила, пожалуй, самую известную композицию Хукера (хотя и под другим названием). Во время разминки перед сессией в мае 1961 года Хукер и его группа сыграли импровизированный медленный блюз с его слайд-гитарой. Мелодия была сыграна один раз, и Хукер, очевидно, не знал, что она записывается.[13] Продюсер Мел Лондон сохранил кассету и, подыскивая материал для выпуска следующей весной, выпустил ее как "Blue Guitar" (Возраст 29106). «Песня Эрла необычайно хорошо продавалась для инструментальной блюзовой стороны»,[14] и блюзмены из Чикаго включили его в свои сеты.

Чувствуя больший коммерческий потенциал "Синей гитары" Хукера, Леонард Чесс обратился в Лондон с просьбой использовать его для следующего Мадди Уотерс записывать. Было достигнуто соглашение, и в июле 1962 года Уотерс перезаписанный вокал (с текстом Вилли Диксон ) на сингле Хукера. Песня переименована в "Ты потряс меня ", был успешным, и Чесс нанял Хукера для записи еще трех инструментальных композиций для Уотерса, чтобы наложить их. Одна из песен," You Need Love ", опять же на слова Диксона, также имела успех и" продавалась лучше, чем записи Мадди начала шестидесятых " .[15] Рок-группа Лед Зеппелин позже добились большего успеха с их адаптациями Хукера и Уотерса "You Shook Me" и "You Need Love".

За время работы с Чифом Хукер записал синглы в качестве сайдмена для Бобби Сакстона и Бетти Эверетт и от своего имени для Bea & Baby, C.J. и Чекер этикетки. К 1964 году последний из лейблов Chief прекратил свою деятельность, положив конец его самой продолжительной связи с лейблом звукозаписи. Для некоторых его записи для группы «Руководитель - профиль - возраст» - его лучшая работа.[16]

Записи Кука и Архули

Хукер продолжил гастроли и начал записываться для Cuca Records, Джим-Ко, Си-Джей, Дуплекс и Глобус. Несколько песен, записанных для Кука в период с 1964 по 1967 год, были выпущены на его первом альбоме. Гений Эрла Хукера. Альбом состоит из инструментальных композиций, в том числе медленного блюза «Конец блюза» и некоторых мелодий, основанных на последних тенденциях популярной музыки, таких как ранний фанк - повлиял на "Два жучка в коврике" (намек на его туберкулез или туберкулез). В конце лета 1967 года Хукер пережил серьезный приступ туберкулеза и был госпитализирован почти на год.

Когда Хукера выписали из больницы в 1968 году, он собрал новую группу и начал выступать в клубах Чикаго и гастролировать, вопреки советам своего врача. Группа с пианистом Pinetop Perkins, гармонист Кэри Белл, басист Джено Скэггс, вокалист Эндрю Одом, и стальной гитарист Фредди Рулетка, был «широко признан» и «считался одним из лучших графов, которых когда-либо носил с собой».[17] На основании рекомендации от Бадди Гай, Arhoolie Records записал альбом, Два жука и таракан, Хукером и его новой группой.[2] Альбом, выпущенный весной 1969 года, включал микс инструментальных композиций и песен с вокалом Одома, Белла и Хукера. В качестве одного из своих вокальных партий Хукер выбрал песню «Anna Lee», основанную на «Annie Lee Blues» Роберта Найтхока (1949). Как и ранее с "Sweet Angel", Хукер признал влияние своего наставника, но пошел дальше версии Nighthawk, чтобы создать свою собственную интерпретацию. "Блестящий бибоп [-influenced] Инструментальная "Off the Hook" продемонстрировала его джазовые наклонности.[18] Два жука и таракан был "чрезвычайно хорошо принят критиками и общественностью"[2] и «сегодня является [частью] лучшего музыкального наследия Хукера».[19]

Записи Blue Thumb и Bluesway

1969 год был важным годом в карьере Хукера. Он снова объединился с Джуниором Уэллсом, выступая в более высокооплачиваемых колледжах и на концертах, в том числе в Чикаго. Кинетическая площадка. Это объединение продлилось недолго, и в мае 1969 года, собрав новых игроков, Хукер записал материал, который позже был выпущен как Funk: Последний из покойного великого графа Хукера. Также в мае, по рекомендации Айк Тернер (с которым он впервые гастролировал в 1952 году), Хукер отправился в Лос-Анджелес для записи альбома. Сладкий черный ангел за Blue Thumb Records, в аранжировках и аккомпанементе Тернера.[20] В альбом вошли интерпретации Хукером нескольких блюзовых стандартов, таких как "Милый дом Чикаго "(с Хукером по вокалу)"Drivin 'Wheel ", "Поперечная пила ", "Сом Блюз "и заглавный трек. Находясь в Лос-Анджелесе, Хукер посещал клубы и встречался с Альберт Коллинз на Ash Grove несколько раз и заклинило другими, в том числе Джими Хендрикс.[21]

После сеанса записи Blue Thumb Хукер и его группа поддержали своего кузена Джона Ли Хукера на серии клубных свиданий в Калифорнии, после чего Джон Ли использовал их для записи для Bluesway Records. Получившийся альбом, Джон Ли Хукер с участием Эрла Хукера - Если ты скучаешь по нему ... Я понял, был знакомством Эрла Хукера с лейблом Bluesway, дочерней компанией ABC и дом Би Би Кинга. Он записал еще шесть альбомов для Bluesway в 1969 году: свой собственный. Не беспокойтесь и альбомы Эндрю Одом, Джонни «Большой лось» Уокер, Чарльз Браун, Джимми Уизерспун, и Брауни МакГи и Сонни Терри.[20]

Хукера Не беспокойтесь включали вокальные выступления его самого, Уокера и Одома, а также инструментальные партии. Сессия имела «последовательность и последовательность», которая помогла сделать альбом еще одной частью «лучшего музыкального наследия Хукера».[19] Гастроли со своей группой в Калифорнии привели Хукера в район залива Сан-Франциско в июле 1969 года, где он играл в клубах и колледжах, а также на рок-площадках, таких как Матрица и Fillmore West. В Беркли он и его группа, объявленная как Earl Hooker and His Chicago Blues Band, выступали в клубе Mandrake's в течение двух недель, когда он записывал второй альбом для Arhoolie. Альбом, Хукер и Стив, был записан с Луи Майерсом на губной гармошке, Стивом Миллером на клавишных, Джено Скэггсом на басу и Бобби Робинсоном на барабанах. Хукер разделила вокал с Миллером и Скэггсом.[22]

Последние выступления

После своего пребывания в Калифорнии Хукер вернулся в Чикаго и регулярно выступал по городу. Он появился на первом Чикагский фестиваль блюза 30 августа 1969 года, которое привлекло около 10 000 человек. В октябре 1969 года Хукер гастролировал по Европе в составе Американский фольклорный блюз фестиваль, сыграв двадцать концертов за двадцать три дня в девяти странах. Его наборы были хорошо приняты и получили положительные отзывы.[23][24] «Поездка за границу была своего рода апофеозом для Хукера, который считал его, наряду с поездками в Калифорнию, кульминацией своей карьеры».[25] Тур утомил его, и «его друзья заметили серьезное ухудшение его здоровья по возвращении».[25] Хукер отыграл несколько концертов в Чикаго (в том числе с Джуниором Уэллсом) с ноября по начало декабря 1969 года, после чего был госпитализирован.

Хукер умер 21 апреля 1970 года в возрасте 40 лет от осложнений, вызванных туберкулезом. Он похоронен в Рествейлское кладбище, в пригороде Чикаго Алсип.[26]

Стиль игры и узнаваемость

В отличие от современников Элмор Джеймс и Мадди Уотерс, Хукер использовал стандартный тюнинг на его гитаре для игры на слайдах. Он использовал короткий стальной слайд, который позволял ему с большей легкостью переключаться между слайдовой и ладовой игрой во время песни. Часть его звука скольжения была приписана его легкому прикосновению, технике, которую он изучил у Роберта Найтхока. "Вместо использования полного аккорда глиссандо эффекты, он предпочитал более тонкие отдельные ноты, унаследованные от тех, кто играл слайд в стандартной настройке, [например] Тампа Ред, Хьюстон Стэкхаус и его наставник Роберт Найтхок ».[27] В дополнение к своему мастерству игры на слайд-гитаре, Хукер был также хорошо развитым солистом на стандартной гитаре и ритм-исполнителем.[28] В то время, когда многие блюз-гитаристы подражали Би Би Кинг, Хукер придерживался своего курса.[29] Хотя в душе он был блюзменом, он был знатоком нескольких музыкальных стилей, которые он использовал в своей игре, как ему было удобно. В зависимости от его настроения и реакции публики, выступление Хукера могло включать блюз, буги-вуги, R&B, соул, би-боп, поп и даже фаворит в стиле кантри-вестерн.[30]

Хукер был ярким шоуменом в стиле Ти-Боуна Уокера и предшествовал другим, придерживавшимся подобного подхода, например Гитара Slim и Джонни "Гитара" Уотсон. Он носил яркую одежду и брал гитару зубами или ногами, играл на ней за шеей или между ног.[31] Он также играл двуглавая гитара, сначала комбинация шестиструнной гитары и четырехструнного баса, а затем двенадцатиструнная и шестиструнная комбинация. После того, как в 1967 году приступ туберкулеза ослабил его, он иногда играл сидя и использовал более легкую гитару с одним грифом. В жанре, которого обычно избегали гаджет, Хукер была исключением. Он экспериментировал с усилением и использовал эхо и задержка ленты, в том числе «двойное отслеживание его игры во время песни, [чтобы] он мог выбрать одновременно два соло в гармонии».[32] Он начал использовать педаль вау-вау в 1968 году, чтобы добавить вокала некоторым своим соло.[17]

Хукер не получил такого общественного признания, как некоторые из его современников, но был высоко оценен музыкантами. Многие считают его одним из величайших современных блюз-гитаристов, в том числе[20][33] Уэйн Беннетт, Бобби "Блю" Блэнд, Альберт Коллинз, Вилли Диксон, Ронни Эрл, Тинсли Эллис, Гитара Коротышка, Бадди Гай, Джон Ли Хукер, Альберт Кинг, Би Би Кинг, Маленький Милтон, Луи Майерс, Лаки Петерсон, Отис Раш, Джо Луи Уокер, и Джуниор Уэллс. В 2013 году Хукер был введен в должность Зал славы блюза, в котором отмечалось, что «Эрл Хукер был гитаристом« блюзовых гитаристов », самым уважаемым шестиструнным волшебником в кругах чикагских блюзовых музыкантов в 1950-х и 60-х годах».[34]

Частичная дискография альбома

Ниже перечислены альбомы, которые Хукер выпустил за свою карьеру, а также доступные компиляции.

ГодЗаголовокЭтикеткаКомментарии
1968Гений Эрла ХукераКукаЗаписано в Саук-Сити, Висконсин, 1964–67.
19692 ошибки и тараканArhoolieЗаписано в Чикаго, 1968 год.
1969Сладкий черный ангелСиний палецЗаписано в Лос-Анджелесе, 1969 г.
1969Не беспокойтесьBluesWayЗаписано в Лос-Анджелесе, 1969 г.
1970Если ты скучаешь по мне ... я понялBluesWayс Джоном Ли Хукером
1970Хукер и СтивArhoolieЗаписано в Беркли, 1969 г.
1972Funk: Последний из великого графа ХукераБлюз на БлюзЗаписано в Чикаго, 1969 г.
1972Его первая и последняя записиArhoolieЗаписи Сан и Архули, 1953, 1968–69.
1972Есть грибок амунг насКрасная молнияЗаписи Куки, 1964–67 (переиздание альбома 1968 г. Гений Эрла Хукера)
1973Я не мог поверить своим глазамBluesWayС Брауни МакГи и Сонни Терри - Записано в Лос-Анджелесе, 1969 г.
1985Играйте на гитаре, мистер Хукер!Черная магияЗаписи Кука, 1964–68
1993Играйте на гитаре, мистер Хукер!Черный топЗаписи Куки, 1964–68 (переиздание альбома 1985 года на Black Magic)
1998Восход луныArhoolieАрхули, живые записи, 1968–69
1999Просто лучшее: коллекция Earl HookerMCAЗаписи Chess, Blue Thumb и Bluesway, 1956–69.
2003Blue Guitar: The Chief и Age Sessions 1959–63.P-VineРуководитель отдела записей профиля и возраста, 1959–63 гг.
2006Знакомство с Эрлом ХукеромТопливоЗаписи Chief и Age, 1959–62 гг.

Примечания

  1. ^ а б Орел, Боб; ЛеБлан, Эрик С. (2013). Блюз: региональный опыт. Санта-Барбара, Калифорния: Praeger. п. 198. ISBN  978-0313344237.
  2. ^ а б c Штрахвиц 1998, п. 1.
  3. ^ Данчин 2001, п. 101.
  4. ^ а б Данчин 2001, п. 13.
  5. ^ Данчин 2001 С. 12–13.
  6. ^ а б Григг 1999, п. 4.
  7. ^ Харрис 2004 С. 559–560.
  8. ^ Анкени, Джейсон. "Маленький Артур Дункан". Вся музыка.com. Получено 14 декабря, 2011.
  9. ^ Данчин 2001 С. 55, 168–169.
  10. ^ Данчин 2001, п. 56.
  11. ^ Данчин 2001, п. 105.
  12. ^ Уитберн 1988, п. 438.
  13. ^ Данчин 2001, п. 171.
  14. ^ Данчин 2001, п. 139.
  15. ^ Данчин 2002, п. 140.
  16. ^ Даль 1996, п. 115.
  17. ^ а б Данчин 2001, п. 251.
  18. ^ Данчин 2001, п. 256.
  19. ^ а б Данчин 2001, п. 281.
  20. ^ а б c Григг 1999, п. 7.
  21. ^ Данчин 2001, п. 277.
  22. ^ Штрахвиц 1998, п. 4.
  23. ^ Данчин 2001 С. 305–306.
  24. ^ Штрахвиц 1998, п. 2.
  25. ^ а б Данчин 2001, п. 309.
  26. ^ Эрл Хукер, мастер блюза
  27. ^ Данчин 2001, п. 168.
  28. ^ Григг 1999, п. 6.
  29. ^ Данчин 2001, п. 66.
  30. ^ Данчин 2001, п. 165.
  31. ^ Данчин (2001). п. 161.
  32. ^ Данчин 2001, п. 164.
  33. ^ Данчин 2001 С. 101, 325.
  34. ^ «Исполнитель Зала славы блюза 2013 - Эрл Хукер». Победители Зала славы блюза. Фонд Блюза. 2013. Архивировано с оригинал 18 декабря 2015 г.. Получено 6 марта, 2013.

Рекомендации