Мадди Уотерс - Muddy Waters

Для использования в других целях см. Мадди Уотерс (значения).
Мадди Уотерс
Muddy Waters with James Cotton, 1978
Muddy Waters с Джеймс Коттон, 1978
Исходная информация
Имя при рожденииМакКинли Морганфилд
Родившийся4 апреля 1913 г.
Округ Иссакена, Миссисипи, НАС.
Умер30 апреля 1983 г.(1983-04-30) (в возрасте 70 лет)
Вестмонт, Иллинойс
Жанры
Род занятий
  • Музыкант
  • автор песен
  • руководитель оркестра
Инструменты
  • Вокал
  • гитара
  • гармоника
Активные годы1941–1982
Этикетки
  • Темпо-тон
  • Бульвар
Интернет сайтмутная водаофициальный.com

МакКинли Морганфилд (4 апреля 1913 г. - 30 апреля 1983 г.),[1][2] профессионально известный как Мадди Уотерс, был американцем блюз певец, автор песен и музыкант, который был важной фигурой в пост-война блюзовой сцены, и его часто называют "отцом современного Чикагский блюз ".[3] Его стиль игры был описан как "проливной дождь Дельта-блаженство ".[4]

Мадди Уотерс вырос на Stovall Plantation возле Кларксдейл, Миссисипи, а к 17 годам уже играл на гитаре и гармоника, подражая местным исполнителям блюза Son House и Роберт Джонсон.[5] Он был записан в Миссисипи Алан Ломакс для Библиотека Конгресса в 1941 г.[6][7] В 1943 году он переехал в Чикаго, чтобы стать профессиональным музыкантом на полную ставку. В 1946 году он записал свои первые пластинки для Columbia Records а затем для Аристократ отчеты, недавно созданный лейбл братьев Леонард и Фил Чесс.

В начале 1950-х Мадди Уотерс и его группа…Литтл Уолтер Джейкобс на губной гармошке, Джимми Роджерс на гитаре, Эльга Эдмондс (также известный как Элгин Эванс) на барабанах и Отис Спанн на фортепиано - записал несколько классических блюзовых произведений, некоторые с басистом и автором песен Вилли Диксон. Эти песни включают "Hoochie Coochie Man ", "Я просто хочу заняться с тобой любовью " и "Я готов В 1958 году он отправился в Англию, заложив основы возрождения там интереса к блюзу. Его выступление на фестивале Джазовый фестиваль в Ньюпорте в 1960 году был записан и выпущен как его первый концертный альбом, В Ньюпорте 1960.

Музыка Мадди Уотерса повлияла на различные Американская музыка жанры, в том числе рок-н-ролл и рок музыка.

Ранние годы

Место рождения и дата рождения Мадди Уотерса окончательно не известны. Он заявил, что родился в Rolling Fork, Миссисипи в 1915 году, но другие свидетельства позволяют предположить, что он родился в Уголке Кувшина в соседнем Округ Иссакена, в 1913 г.[8] В 1930-х и 1940-х годах, до того, как он прославился, годом его рождения был указан 1913 год в его брачном удостоверении, записях и профсоюзном билете музыкантов. Интервью 1955 г. Защитник Чикаго это самая ранняя из них, в которой он назвал 1915 год годом своего рождения, и с этого момента он продолжал говорить это в интервью. В переписи 1920 года ему было пять лет по состоянию на 6 марта 1920 года, что позволяет предположить, что год его рождения, возможно, был 1914. Индекс смертности в системе социального обеспечения, основанный на заявлении на получение карточки социального обеспечения, поданном после его переезда в Чикаго в середине 1940-х годов. , указано, что он родился 4 апреля 1913 года. На надгробии указан год его рождения - 1915 год.[9]

Его бабушка, Делла Грант, вырастила его после того, как его мать умерла вскоре после его рождения. Грант дал ему прозвище «Мадди» в раннем возрасте, потому что он любил играть в мутной воде поблизости. Deer Creek.[10] "Waters" был добавлен несколько лет спустя, когда он начал играть на губной гармошке и выступать на местном уровне в раннем подростковом возрасте.[11] Остатки хижины на плантации Стовалл, где он жил в юности, сейчас хранятся в Музей Дельта Блюз в Кларксдейл, Миссисипи.[12][13]

Он впервые познакомился с музыкой в ​​церкви: «Раньше я принадлежал к церкви. Я был хорошим баптистом, пел в церкви. Так что все мои добрые стоны и трепет продолжались для меня прямо из церкви»,[14] он вспомнил. К 17 годам он купил свою первую гитару. «Я продал последнюю лошадь, которая у нас была. Сделал для него около пятнадцати долларов, дал бабушке семь долларов пятьдесят центов, я оставил семь пятьдесят и заплатил около двух пятидесяти за эту гитару. Это была Стелла. Люди заказали их из Sears-Roebuck в Чикаго ".[14] Он начал играть свои песни в барах недалеко от своего родного города, в основном на плантации, принадлежащей полковнику. Уильям Ховард Стовалл.[15]

Карьера

Начало карьеры, начало 1930-х – 1948 гг.

В начале 1930-х годов Мадди Уотерс сопровождал Большой Джо Уильямс на гастролях по Дельте играет на губной гармошке. Уильямс рассказал Блюетту Томасу, что в конце концов бросил Мадди, «потому что он забирал моих женщин [фанатов]».

В августе 1941 г.[7] Алан Ломакс пошел в Стовалл, Миссисипи, от имени Библиотеки Конгресса для записи различных кантри-блюз музыканты. «Он принес свои вещи и записал меня прямо в моем доме», - сказал Мадди. Катящийся камень журнал ", и когда он проиграл первую песню, я звучал так же, как и любой другой альбом. Вы не знаете, что я чувствовал в тот субботний день, когда я услышал этот голос, и это был мой собственный голос. Позже он прислал мне две копии за прессинг и чек на двадцать долларов, я отнес эту пластинку в угол и поставил ее на музыкальный автомат. Просто включил ее, проиграл и сказал: «Я могу это сделать, я могу это сделать».[6] Ломакс вернулся в июле 1942 года, чтобы снова его записать. Обе сессии в конечном итоге были выпущены Записи Завета в качестве Вниз на плантации Стовалла.[16] Полные записи были переизданы Chess Records на CD как Мутные воды: Полные записи плантации. Исторические полевые записи Библиотеки Конгресса 1941–1942 годов в 1993 году и обновлен в 1997 году.[17]

В 1943 году Мадди Уотерс отправился в Чикаго в надежде стать профессиональным музыкантом на полную ставку. Позже он вспоминал приезд в Чикаго как самое важное событие в своей жизни.[18] Он жил с родственником в течение короткого периода, когда водил грузовик, работал на заводе днем ​​и выступал ночью.[19] Большой Билл Брунзи, в то время один из ведущих блюзменов Чикаго, Мадди открыл свои концерты в шумных клубах, где играл Брунзи. Это дало ему возможность выступить перед большой аудиторией.[20] В 1944 году он купил свою первую электрогитару, а затем сформировал свою первую электрическую комбо. Он чувствовал себя обязанным наэлектризовать свой звук в Чикаго, потому что, как он сказал: «Когда я ходил в клубы, первое, что я хотел, - это усилитель. Никто не мог слышать вас с акустикой». Его звук отражал оптимизм послевоенных афроамериканцев. Вилли Диксон сказал, что «вокруг было довольно много людей, которые пели блюз, но большинство из них пели исключительно грустный блюз. Мадди придавал своему блюзу немного бодрости». [14]

В 1946 году Мадди записал несколько песен для Мэйо Уильямс в Columbia Records со старомодной комбинацией из кларнета, саксофона и фортепиано; они были выпущены годом позже на лейбле 20-го века Ивана Баллена в Филадельфии, заявленном как Джеймс «Sweet Lucy» Картер и его оркестр - имя Мадди Уотерса на лейбле не упоминалось.[21] Позже в том же году он начал записываться для Аристократ отчеты, недавно созданный лейбл братьев Леонард и Фил Чесс. В 1947 году он играл на гитаре с Санниленд Слим на фортепиано в композициях «Цыганка» и «Маленькая Анна Мэй». Они также были отложены, но в 1948 году «Я не могу быть удовлетворен» и «Я чувствую себя, как иду домой» стали хитами, и его популярность в клубах начала расти.[22] Вскоре после этого Aristocrat сменила название на Шахматные рекорды. Фирменная мелодия Мадди Уотерса "Rollin 'Stone "также стал хитом в том году.

Коммерческий успех, 1948–1957 гг.

Изначально братья Чесс не разрешали Мадди Уотерсу использовать его рабочую группу в студии звукозаписи;[23] вместо этого ему предоставили бас-гитару Эрнест «Большой» Кроуфорд или музыкантами, собранными специально для записи, в том числе "Baby Face" Лерой Фостер и Джонни Джонс. Постепенно Чесс уступил, и к сентябрю 1953 года он записывался с одной из самых известных блюзовых групп в истории: Литтл Уолтер Джейкобс на губной гармошке, Джимми Роджерс на гитаре, Эльга Эдмондс (также известная как Элджин Эванс) на барабанах и Отис Спанн на фортепиано.[24] Группа записала серию классических блюзовых произведений в начале 1950-х годов, некоторые с помощью басиста и автора песен. Вилли Диксон, включая "Hoochie Coochie Man ", "Я просто хочу заняться с тобой любовью ", и "Я готов "

Группа Мадди Уотерса стала испытательной площадкой для одних из лучших блюзовых талантов города.[25] с участниками ансамбля, которые делают успешную карьеру. В 1952 году Литтл Уолтер ушел, когда его сингл "Juke "стал хитом, хотя он продолжал сотрудничать еще долго после того, как ушел, появившись на большинстве классических записей группы в 1950-х годах. Howlin 'Wolf переехал в Чикаго в 1954 году благодаря финансовой поддержке, полученной благодаря его успешным шахматным синглам, и началось «легендарное соперничество» с Мадди Уотерсом. Соперничество было отчасти вызвано тем, что Вилли Диксон предоставил песни обоим артистам, при этом Вольф подозревал, что Мадди получает лучшие песни Диксона.[26] В 1955 году ушел Джимми Роджерс, который ушел работать исключительно со своей собственной группой, которая до того времени была второстепенной задачей.

В середине 1950-х синглы Мадди Уотерса часто выходили в эфир. Рекламный щит различные журналы Таблицы ритм-энд-блюза[27][28] включая "Sugar Sweet" 1955 г. и "Больше никаких проблем ", "Сорок дней и сорок ночей »и« Не уходи дальше »в 1956 году.[29] В 1956 году также был выпущен один из его самых известных номеров "Получил мой Mojo рабочий ", хотя в чартах он не появлялся.[30] Однако к концу 1950-х его успеху синглов пришел конец, и только "Close to You" достигла чарта 1958 года.[30] Также в 1958 году Чесс выпустил свой первый сборник, Лучшее из мутных вод, который собрал двенадцать его синглов до 1956 года.[31]

Спектакли и кроссовер, 1958–1970 гг.

Мадди Уотерс гастролировал по Англии со Спанном в 1958 году, где их поддержали местные жители. Диксиленд -стиль или "традиционный джаз "музыканты, в том числе члены Крис Барбер группа.[32] В то время английская публика могла слышать только акустический фолк-блюз в исполнении таких артистов, как Сонни Терри, Брауни МакГи, и Большой Билл Брунзи.[32] И музыканты, и зрители были не готовы к выступлению Уотерса, в том числе к его электрическому выступлению. слайд-гитара играет.[32] Он вспоминал:

Они думали, что я Большой Билл Брунзи, [но] я не был. У меня был усилитель и Spann, и я собирался сделать что-то в Чикаго. Мы открылись в Лидсе, Англия. Я определенно был слишком громким для них. На следующее утро мы были в заголовках газет «Кричащая гитара и воющее пианино».[32]

Хотя его выступления оттолкнули старую гвардию, некоторые молодые музыканты, в том числе Алексис Корнер и Сирил Дэвис из группы Barber's, были вдохновлены более современным, электрическим блюзом.[33] В собственные группы Корнера и Дэвиса входили музыканты, которые позже сформировали катящиеся камни (назван в честь хита Мадди 1950 года "Rollin 'Stone"), Крем, а оригинал Fleetwood Mac.[33]

В 1960-х выступления Мадди Уотерса продолжали знакомить новое поколение с чикагским блюзом.[34] На Джазовый фестиваль в Ньюпорте, он записал один из первых живых блюзовых альбомов, В Ньюпорте 1960, а его исполнение "Got My Mojo Working" было номинировано на Награда Грэмми.[35] В сентябре 1963 г. при попытке установить связь с Chess Народная музыка аудитории, он записал Народный певец, который заменил его фирменный звук электрогитары акустической группой, в том числе неизвестной тогда Бадди Гай на акустической гитаре.[36] Народный певец не имел коммерческого успеха, но был отмечен критиками, и в 2003 году Катящийся камень журнал поместил его под номером 280 в своем списке 500 лучших альбомов всех времен.[37] В октябре 1963 года Мадди Уотерс участвовал в первом из нескольких ежегодных европейских туров, организованных как Американский фольклорный блюз фестиваль, во время которого он также исполнил более акустические номера.[38]

В 1967 году он перезаписал несколько стандарты блюза с Бо Диддли, Little Walter и Howlin 'Wolf, которые продавались как Супер Блюз и Группа Super Super Blues Band альбомы в попытке достичь рок-аудитории Chess.[39] Группа Super Super Blues Band объединил Вольф и Уотерс, между которыми было давнее соперничество.[26] Как писал Кен Чанг в своем Вся музыка обзор, наполненный «спорным студийным стебом [...] более занимательным, чем незабываемая музыка из этого стилистического крушения поезда».[40] В 1968 г. по инициативе Маршалл Чесс, он записал Электрическая грязь, альбом призван возродить его карьеру, поддержав его Поворотное соединение, а психоделическая душа группа, которую собрали Чесс.[41] Альбом оказался неоднозначным; хотя он достиг номера 127 на Рекламный щит 200 в чарте альбомов, его презирали многие критики и в конечном итоге отрекся сам Мадди Уотерс:

Который Электрическая грязь запись, которую я сделал, была собачьей чушью. Но когда он впервые вышел, он начал продаваться как дикие, а затем они начали отправлять их обратно. Они сказали: "Это не может быть Мадди Уотерс со всем этим дерьмом - всем этим Вау вау и пушистый тон."[42]

Тем не менее, шесть месяцев спустя он записал следующий альбом, После дождя, у которого было похожее звучание, и в нем участвовали многие из тех же музыкантов.[43]

Позже в 1969 году он записал и выпустил альбом. Отцы и дети, в котором было возвращено его классическое звучание чикагского блюза. Отцы и дети была звездная группа поддержки, которая включала Майкл Блумфилд и Пол Баттерфилд давние поклонники, чье желание играть с ним стало толчком для создания альбома.[44] Это был самый успешный альбом в карьере Мадди Уотерса, занявший 70-е место в рейтинге Рекламный щит 200.[нужна цитата ]

Возрождение и более поздняя карьера, 1971–1982 гг.

В 1971 году выставка в Мистер Келли, элитный ночной клуб Чикаго, был записан и выпущен, сигнализируя как о возвращении Мадди Уотерса в форму, так и о завершении его перехода к белой аудитории.

В 1972 году он выиграл свой первый награда Грэмми, за Лучшая этническая или традиционная запись за Они называют меня мутными водами, альбом 1971 года старых, но ранее неизданных записей.

Позже в 1972 году он прилетел в Англию для записи альбома. Лондонские сессии Мадди Уотерс. Альбом стал продолжением прошлогоднего Лондонские сеансы Howlin 'Wolf. Оба альбома были детищем продюсера Chess Records Нормана Дейрона и были предназначены для демонстрации чикагских блюзовых музыкантов, играющих с молодыми британскими рок-музыкантами, которых они вдохновили. Мадди Уотерс привез с собой двух американских музыкантов, гитариста Кэри Белла и гитариста. Сэмми Лоухорн. Британские и ирландские музыканты, игравшие на альбоме, включали Рори Галлахер, Стив Уинвуд, Рик Греч, и Митч Митчелл. Мадди остался недоволен результатом из-за более рок-ориентированного звучания британских музыкантов. «Эти мальчики - лучшие музыканты, они могут играть со мной, ставить перед ними книгу и играть ее, знаете ли», - сказал он Гуральнику. «Но это не то, что мне нужно, чтобы продать своих людей, это не звук Мадди Уотерса. И если ты изменишь мой звук, ты изменишь человека в целом». Он заявил: «Мой блюз выглядит таким простым, таким легким в исполнении, но это не так. Говорят, что мой блюз - самый сложный блюз в мире для исполнения».[45] Тем не менее, альбом получил еще одну премию «Грэмми», снова за лучшую этническую или традиционную запись.

Он выиграл еще одну Грэмми за свой последний LP на Шахматные рекорды: Альбом Мадди Уотерса Вудстока, записанный в 1975 году со своим новым гитаристом Боб Марголин, Pinetop Perkins, Пол Баттерфилд, и Левон Хельм и Гарт Хадсон из группа.[46] В ноябре 1976 года он появился в качестве специального гостя на Группа с Последний вальс прощальный концерт, а в последующем 1978 г. художественный фильм документальный фильм о мероприятии.

С 1977 по 1981 год - блюз-музыкант. Джонни Винтер, который с детства боготворил Мадди Уотерса и стал другом,[47][48] выпустил четыре его альбома, все на Blue Sky Records лейбл: студийные альбомы Снова тяжело (1977), Я готов (1978) и Король пчел (1981), и концертный альбом Muddy "Mississippi" Waters - Live (1979). Альбомы имели успех у критиков и коммерческий успех, со всеми, кроме Король пчел получение Грэмми. Снова тяжело был особенно оценен критиками, которые склонны описывать его как его альбом-камбэк.[49][50]

В 1981 году Мадди Уотерса пригласили выступить в ЧикагоФест, главный городской музыкальный фестиваль под открытым небом. К нему присоединились на сцене Джонни Винтер и Бадди Майлз, и играл такие классические песни, как "Mannish Boy", "Trouble No More" и "Mojo Working" для нового поколения фанатов. Спектакль был выпущен на DVD в 2009 г. Кричать! Фабрика. 22 ноября он выступил с тремя участниками группы Британский рок группа катящиеся камни (Мик Джаггер, Кейт Ричардс и Ронни Вуд ) на Шахматная доска, блюз-клуб в Bronzeville, на Южная сторона из Чикаго, основанная в 1972 г. Бадди Гай и L.C. Турман.[51][52] А Версия DVD спектакля вышел в 2012 году.[53]

В 1982 году ухудшение здоровья резко остановило его график выступлений. Его последнее публичное выступление состоялось, когда он сидел с Эрик Клэптон группа на концерте во Флориде летом 1982 года.[54]

Личная жизнь

Мадди Уотерс и его давняя жена Женева Уэйд (двоюродная сестра Р. Л. Бернсайд ) были женаты в Лексингтоне, штат Миссисипи, в 1940 году. Она умерла от рака 15 марта 1973 года. Получив опеку над своими тремя детьми, Джозефом, Рене и Розалиндой, он перевел их в свой дом, в конечном итоге купив новый дом в Вестмонт, Иллинойс. Спустя годы он отправился во Флориду и встретил свою будущую жену, 19-летнюю Марву Джин Брукс, которую он прозвал «Саншайн».[55] Эрик Клэптон служил шафером на их свадьбе в 1979 году.[56]

Его сыновья, Ларри «Грязь» Морганфилд и Большой Билл Морганфилд, также являются блюзовыми певцами и музыкантами. В 2017 году его младший сын Джозеф «Mojo» Морганфилд начал публично исполнять блюз, иногда со своими братьями.[57]

Смерть

Мадди Уотерс умер во сне от сердечная недостаточность, в своем доме в Вестмонт, Иллинойс 30 апреля 1983 г. от осложнений, связанных с раком.[58] Его доставили из дома в Вестмонте, в котором он прожил последнее десятилетие своей жизни, в больницу Доброго Самаритянина в г. Даунерс-Гроув, Иллинойс,[59] где он был объявлен мертвым в возрасте 70 лет. Его похороны состоялись 4 мая 1983 года. Толпы блюзовых музыкантов и фанатов посетили его похороны в Рествейлское кладбище в Алсип, Иллинойс. Он похоронен рядом с женой Женевой.

После его смерти между его наследниками и Скоттом Кэмероном, его бывшим менеджером, завязалась длительная судебная тяжба. В 2010 году его наследник обращался в суд с ходатайством о назначении его дочери Мерси Морганфилд в качестве администратора и распределения оставшихся активов, которые в основном состоят из авторских прав на его музыку.[59] Ходатайство о возобновлении работы имения было удовлетворено. В мае 2018 года адвокат наследников пытался обвинить жену Скотта Кэмерона в неуважении к отвлечению доходов от роялти. Однако наследники попросили не продолжать эту цитату. Следующая дата суда назначена на 10 июля 2018 года.[60]

Наследие

Через два года после его смерти город Чикаго воздал ему должное, обозначив участок из одного квартала между 900 и 1000 East 43rd Street возле его бывшего дома на южной стороне «Honorary Muddy Waters Drive».[61] В 2017 году сдан в эксплуатацию десятиэтажный панно в составе Чикагский фестиваль блюза и разработан бразильским художником Эдуардо Кобра был нарисован на боковой стороне здания по адресу 17 North State Street, на углу улиц State и Washington.[62]В пригороде Чикаго Вестмонт, где он прожил последнее десятилетие своей жизни, часть улицы Касс-авеню рядом с его домом была названа «Почётным путём Мадди Уотерса».[63]

В 2008 г. Миссисипи Блюз Трейл маркер был помещен в Кларксдейл, Миссисипи Комиссией по блюзу Миссисипи, обозначившей место хижины Мадди Уотерса.[64] Он также получил мемориальную доску на Аллея славы Кларксдейла.[65]

25 июня 2019 г. Журнал The New York Times внесла Мадди Уотерса в список сотен художников, чьи материалы были уничтожены 2008 Универсальный огонь.[66]

Влияние

Британская группа Катящиеся камни назвали себя в честь песни Muddy Waters 1950 года "Rollin 'Stone Джими Хендрикс вспоминал: «Я впервые услышал его маленьким мальчиком, и это напугало меня до смерти». Крем покрытый "Rollin 'and Tumblin' "на их дебютном альбоме 1966 года, Свежий крем. Эрик Клэптон был большим поклонником Мадди Уотерса, когда рос, и его музыка повлияла на музыкальную карьеру Клэптона. Песня также была перепела Консервы тепла на Монтерейский поп-фестиваль и позже адаптирован Боб Дилан в его альбоме Современное время. Один из Лед Зеппелин самые большие хиты "Целая Лотта Любовь ", основан на хите Мадди Уотерс"Тебе нужна любовь " (написано Вилли Диксон ). "Hoochie Coochie Man ", был покрыт Группа Allman Brothers Band, Скромный пирог, Степной волк, Супербродяга и Страх. В 1993 г. Пол Роджерс выпустил альбом Блюз мутной воды: дань уважения мутным водам, на который он сделал кавер на ряд своих песен, в том числе "Louisiana Blues", "Rollin 'Stone", "(I'm your) Hoochie Coochie Man" и "I'm Ready" в сотрудничестве с такими гитаристами, как Гэри Мур, Брайан Мэй и Джефф Бек. Ангус Янг рок-группы ПЕРЕМЕННЫЙ ТОК, назвал Мадди одним из источников, на которые он повлиял. Название песни AC / DC "Ты тряс меня всю ночь "взято из текста песни Мадди Уотерса"Ты потряс меня ", написано Вилли Диксон и Дж. Б. Ленуар. Эрл Хукер сначала записал его как инструментал, который затем был наложен на вокал Мадди Уотерсом в 1962 году. Led Zeppelin также перепели его на своих дебютный альбом.[нужна цитата ]

В 1981 г. ZZ Top гитарист Билли Гиббонс отправился в музей Delta Blues в Кларксдейле с Блюз основатель журнала Джим О'Нил. Директор музея Сид Грейвс привел Гиббонса посетить оригинальный дом Уотерса и посоветовал ему взять кусок обрезка древесины, который изначально был частью крыши. Гиббонс в конце концов превратил дерево в гитару. Инструмент, получивший название Muddywood, сейчас выставлен в музее Delta Blues в Кларксдейле.[67]

После его смерти его коллега по блюзовому музыканту Би Би Кинг сказал Гитарный мир журнала: «Пройдут годы, прежде чем большинство людей поймут, насколько он внес большой вклад в американскую музыку». Джон П. Хэммонд сказал Гитарный мир журнал "Мадди был мастером правильных нот. Это была глубокая игра на гитаре, глубокая и простая ... больше кантри-блюза, перенесенного на электрогитару, игра, которая улучшила лирику, придавала глубину самим словам. "[68]

Участок кладбища Мадди Уотерса под его настоящим именем МакКинли Морганфилд на кладбище Рествейл, Алсип, Иллинойс.

Песни Мадди Уотерса были популярны у давних поклонников Мартин Скорсезе фильмы, в том числе Цвет денег, Goodfellas, и Казино. В фильмах использовалась запись его хита середины 50-х годов "Mannish Boy" 1970-х годов. Goodfellas, Лучше умереть, Рискованное дело, а рокументарный Последний вальс. В 1988 году "Mannish Boy" также использовался в рекламе Levi's 501 и переиздан в Европе как сингл с "(I'm your) Hoochie Coochie Man" на оборотной стороне.

Награды и признание

премия Грэмми

История премии Грэмми Мадди Уотерса[69]
ГодКатегорияЗаголовокЖанрЭтикеткаРезультат
1972Лучшая запись этнического или традиционного фольклораОни называют меня мутными водаминародMCA /Шахматыпобедитель
1973Лучшая запись этнического или традиционного фольклораЛондонские сессии Мадди УотерснародMCA / Шахматыпобедитель
1975Лучшая запись этнического или традиционного фольклораАльбом Мадди Уотерса ВудстоканародMCA / Шахматыпобедитель
1978Лучшая запись этнического или традиционного фольклораСнова тяжелонародГолубое небопобедитель
1979Лучшая запись этнического или традиционного фольклораЯ готовнародГолубое небопобедитель
1980Лучшая запись этнического или традиционного фольклораМадди Уотерс "Миссисипи" LiveнародГолубое небопобедитель

Зал славы рок-н-ролла

В Зал славы рок-н-ролла перечислил четыре песни Мадди Уотерса среди 500 песен, которые сформировали рок-н-ролл.[70]

Год записиЗаголовок
1950"Rollin 'Stone "
1954"Hoochie Coochie Man "
1955"Мужественный мальчик "
1957"Получил мой Mojo рабочий "

Награды Фонда Блюза

Мадди Уотерс: Blues Music Awards[71]
ГодКатегорияЗаголовокРезультат
1994Переиздание альбома годаПолные записи плантацииПобедитель
1995Переиздание альбома годаЕще одна миля Победитель
2000Традиционный блюзовый альбом годаПотерянные ленты мутных водПобедитель
2002Исторический блюзовый альбом годаОтцы и детиПобедитель
2006Исторический альбом годаHoochie Coochie Man: Полное собрание записей шахмат, том 2, 1952–1958Победитель

Индукции

Год введен в должностьЗаголовок
1980Зал славы Фонда Блюза
1987Зал славы рок-н-ролла
1992Премия Грэмми за заслуги в жизни

Почтовая марка США

ГодПечатьСоединенные Штаты АмерикиПримечание
1994Памятная марка 29 центовПочтовая служба СШАФото[72]

Дискография

Основная статья: Дискография Muddy Waters

Студийные альбомы

Примечания

  1. ^ Палмер, Роберт (1 мая 1983 г.). "Мадди Уотерс, исполнитель блюза, умирает". Нью-Йорк Таймс. Получено 4 декабря, 2017.
  2. ^ Гордон 2002, стр. 4–5.
  3. ^ Мутные воды: нельзя удовлетворяться (DVD ). Winstar Communications. 2003.
  4. ^ Коган, Джим (2003). Храмы звука: внутри великих студий звукозаписи. п. 10. ISBN  9780811833943. Получено 16 июля, 2019.
  5. ^ «Его толстый, тяжелый голос, темная окраска его тона и его твердый, почти твердый характер явно заимствованы у Хауса», - писал историк музыки. Питер Гуралник в Почувствуйте себя как дома, "но украшения, которые он добавил, техника скольжения и более подвижные ритмы были ближе к Джонсону ».
  6. ^ а б Палмер, Роберт (5 октября 1978 г.). «Мадди Уотерс: Дельта-сын никогда не заходит». Катящийся камень: 55.CS1 maint: ref = harv (связь)
  7. ^ а б Гордон, Роберт. «Мадди Уотерс: нельзя удовлетворять». PBS. Получено 6 января, 2015.CS1 maint: ref = harv (связь)
  8. ^ Гордон 2002, п. 3.
  9. ^ Мадди Уотерс в Найти могилу
  10. ^ Чилтон, Мартин. "Мадди Уотерс: чествование великого блюзового музыканта". Телеграф. Получено 25 января, 2017.
  11. ^ "След адской гончей: грязные воды". НАС. Служба национальных парков. Архивировано 2 июля 2014 года.. Получено 24 декабря, 2012.CS1 maint: BOT: статус исходного URL-адреса неизвестен (связь)
  12. ^ "Хижина и статуя Мадди Уотерс". Музей Дельта Блюз. Получено 25 января, 2017.
  13. ^ "Что можно увидеть в музее Delta Blues". Национальный фонд искусств. Получено 25 января, 2017.
  14. ^ а б c Szatmary 2014, п. 8.
  15. ^ Палмер 1982, п. 4.
  16. ^ Гордон 2002, п. 196.
  17. ^ «Мадди Уотерс»: Полные записи плантации". Discogs.com. Получено 30 марта, 2012.
  18. ^ Палмер 1982, п. 13.
  19. ^ Палмер 1982, п. 14.
  20. ^ О'Нил и Ван Сингел 2002 С. 172–173.
  21. ^ "Черное дерево, Чикаго, Южный и Гарлем: Инди Мэйо Уильямса". Архивировано из оригинал 22 июня 2009 г.. Получено 25 июня, 2017.
  22. ^ Палмер 1982 С. 159–160.
  23. ^ Палмер 1982, п. 163.
  24. ^ Палмер 1982, п. 167.
  25. ^ Марк Деминг. "Мадди Уотерс | Биография и история". Получено 2 июля, 2019.
  26. ^ а б Эд Митчелл (10 июня 2010 г.). «Жизнь и времена Howlin 'Wolf». Получено 2 июля, 2019.
  27. ^ Уитберн 1996, п. 435.
  28. ^ Гиллиланд, Джон (1969). "Шоу 4 - Племенной барабан: Расцвет ритм-энд-блюза. [Часть 2]" (аудио). Поп-хроники. Библиотеки Университета Северного Техаса.
  29. ^ Даль 1996.
  30. ^ а б Уитберн 1988, п. 435.
  31. ^ Гордон 2002 С. 163–164.
  32. ^ а б c d Гордон 2002 С. 157–159.
  33. ^ а б Эдер 1996, п. 377.
  34. ^ Гордон 2002, п. 167.
  35. ^ Гордон 2002, п. 169.
  36. ^ Гордон 2002, п. 183.
  37. ^ «500 величайших альбомов всех времен». Катящийся камень (937). Прямая стрелка. 11 декабря 2003 г. С. 83–178. ISSN  0035-791X. OCLC  1787396.
  38. ^ Гордон 2002 С. 184–185.
  39. ^ Гордон 2002, п. 197.
  40. ^ Кен Чанг. "Группа Super Super Blues - Howlin 'Wolf, Muddy Waters, Бо Диддли". Вся музыка. Получено 2 июля, 2019.
  41. ^ Гордон 2002 С. 205–207.
  42. ^ Гордон 2002, п. 207.
  43. ^ Эдер, Брюс. "Мадди Уотерс: После дождя - Обзор альбома". Вся музыка. Получено 12 сентября, 2017.CS1 maint: ref = harv (связь)
  44. ^ Пейдж, Эрл (16 августа 1969). «Шахматный альбом, который может задать тренд». Рекламный щит: 46. Получено 12 сентября, 2017.
  45. ^ Палмер 1982, п. 103.
  46. ^ Даль, Билл (2008). "Мадди Уотерс". Блюз Финляндия.
  47. ^ О'Нил, Джим; ван Сингел, Эми (2013). Голос блюза: классические интервью журнала Living Blues (Иллюстрированный ред.). Рутледж. п. 155. ISBN  978-1-136-70741-4. Отрывок страницы 155
  48. ^ Мэдсен, Пит (2005). Слайд-гитара: узнайте игроков, слушайте музыку. Хэл Леонард Корпорейшн. п. 53. ISBN  978-1-4768-5322-2. Выдержка со страницы 53
  49. ^ Джоффр, Даниэль. Рассмотрение: Снова тяжело от Мадди Уотерс в Вся музыка. Проверено 6 февраля 2011 года.
  50. ^ Оппенгеймер, Дэн (24 марта 1977 г.). "Обзор альбома: Снова тяжело от Мадди Уотерс ". Катящийся камень. Получено 6 февраля, 2011.
  51. ^ "Возрождение классического звучания R&B: Miami Herald". Nl.newsbank.com. 20 февраля 1986 г.. Получено 28 мая, 2014.
  52. ^ Парнелл, Шон, "Новый зал для шахматной доски", Чикагский барный проект
  53. ^ "Checkerboard Lounge: Live Chicago 1981 [DVD] - The Rolling Stones, Muddy Waters". Вся музыка. Получено 6 января, 2015.
  54. ^ "Мадди Уотерс". Катящийся камень. Получено 6 января, 2015.
  55. ^ Биография Мадди Уотерса - Часть 3. Blues-Finland.com. Проверено 6 января 2011 года.
  56. ^ Jet, 28 июня 1979 г.
  57. ^ Морганфилд, Джозеф Моджо. "Моджо Морганфилд". Моджо Морганфилд. Получено 5 октября, 2018.
  58. ^ "Мадди Уотерс, исполнитель блюза, умирает". Archive.nytimes.com.
  59. ^ а б Уорд, Клиффорд. "Покойный блюзмен Мадди Уотерс в центре судебного спора в DuPage". Чикаго Трибьюн. Получено 25 июня, 2018.
  60. ^ Уорд, Клиффорд. «Наследники Мадди Уотерса отказываются от иска о неуважении к суду, поскольку спор по поводу имущества блюзмена продолжается в DuPage». Чикаго Трибьюн.
  61. ^ "Список почетных названий улиц Чикаго" (PDF). Chicagoancestors.org. Архивировано из оригинал (PDF) 25 марта 2009 г.. Получено 18 июля, 2009.
  62. ^ «В Чикаго будет посвящена огромная фреска Мадди Уотерс». Катящийся камень.
  63. ^ "Фотография дорожного знака" Honorary Muddy Waters Way "в Уэстоне, штат Иллинойс". Todayschicagoblues.blogspot.com. 23 ноября 2008 г.. Получено 18 июля, 2009.
  64. ^ "Комиссия по блюзу Миссисипи - Блюз Трейл". Msbluestrail.org. Получено 28 мая, 2008.
  65. ^ "Кларксдейл: Двигаясь мимо распутья". Журнал Мемфис. 3 марта 2011 г.
  66. ^ Розен, Джоди (25 июня 2019 г.). «Вот еще сотни художников, чьи записи были уничтожены в огне UMG». Нью-Йорк Таймс. Получено 28 июня, 2019.
  67. ^ "BFG & Muddy Waters". Billygibbons.com. 17 июня 2017 г.
  68. ^ "Похороны Мадди Уотерса". Чикаго Трибьюн.
  69. ^ "Поисковая система" Грэмми ". Grammy.com. 8 февраля 2009 г. Архивировано с оригинал 20 июня 2009 г.. Получено 18 июля, 2009.
  70. ^ "500 песен, которые сформировали рок-н-ролл". Rockhall.com. Архивировано из оригинал 9 февраля 2009 г.. Получено 18 июля, 2009.
  71. ^ "База данных Фонда Блюза". Blues.org. Получено 18 июля, 2009.
  72. ^ «Памятная марка 29 центов». Мадди Уотерс. Получено 18 июля, 2009.

Рекомендации

внешняя ссылка