Ранние произведения Джорджии Океффе - Википедия - Early works of Georgia OKeeffe

Ранние работы американского художника Джорджия О'Киф сделаны до того, как она познакомилась с принципами Артур Уэсли Доу в 1912 г.

Детское образование

К десяти годам она решила стать художницей.[1] Ее бабушки Изабелла Тотто и Кэтрин О'Киф писали натюрморты и цветы.[2] Ее сестры, Екатерина и Ида, создавали и продавали свои картины, а еще одна сестра Анита рисовала. Когда ей было одиннадцать, для нее и ее младших сестер Иды и Аниты были организованы уроки рисования в их доме.[3]

Она и ее сестра обучались искусству у местного акварелиста Сары Манн.[4] кто научил ее копировать изображения с Учебники для художественного образования к Луи Пранг. В книгах показано, как создавать простые формы и сложные композиции.[3] Хотя ей нравилось учиться создавать двухмерные изображения природы, в то время она знала, что не хочет быть художником, создающим традиционные произведения искусства, или не проявляет особого интереса к рисованию портретов.[3]

Джорджия О'Киф, Без названия (Сидящая фигура), 1901–1902, бумага, графит

О'Киф учился в средней школе в Академии Святого Сердца в Мэдисон, Висконсин как граница между 1901 и 1902 годами,[4] и ее родители дополнительно платили за уроки рисования с использованием карандашей, угля или масляных красок, которые вела монахиня с большими ожиданиями, сестра Анжелика.[5] Когда ее семья переехала в Вильямсбург, Вирджиния В конце 1902 года О'Киф и ее брат Фрэнсис остались в Висконсине с ее тетей Ленор Тотто, которая была школьной учительницей. Изучение искусства в старшей школе позволило ей и дальше развивать свои навыки создания изображений цветов, таких как сохранившаяся акварель крошечных цветков сакуры.[6] Она гордилась акварелью маяка в лунную ночь, которую она нарисовала. На переднем плане изображены зеленая трава, деревья и тропинка, ведущая к маяку. Парусник в море под луной и облачным небом. Хотя это была ранняя работа, она передавала романтическое настроение и представляла собой сложную композицию.[7][8]

Джорджия О'Киф, Без названия, ваза с цветами, акварель на бумаге, 17 3/4 x 11 1/2 дюймов (45,1 x 29,2 см), между 1903 и 1905 годами

Она присоединилась к своей семье в Вирджинии в 1903 году и закончила среднюю школу в Чатеме. Епископальный Институт в Вирджинии (ныне Chatham Hall ) и закончил в 1905 году.[4][9] Элизабет Мэй Уиллис, учившаяся в Лига студентов-художников Нью-Йорка, был ее учителем рисования и директором школы. Уиллис дал О'Киф особые привилегии, в том числе возможность пользоваться комнатой художественной школы после уроков.[10] Находясь в Чатеме, где-то между 1903 и 1905 годами, она в качестве этюда нарисовала акварелью вазу из красных цветов с зелеными листьями.[11] Среди акварельных картин того периода, которые ей больше всего понравились, - один - колосья желтой и красной кукурузы, где школа хранится как образец лучшей работы ученицы, и другой - букетик сирени. О'Киф, художественный руководитель школьного ежегодника за 1905 год, проиллюстрировала книгу своими карикатурами, рисунками и иллюстрациями. Они отражают интерес к Искусство модерн, пуантилизм, символизм, и произведения Чарльз Дана Гибсон. Уиллис убеждал О'Киффы отправить свою дочь в Школа Художественного института Чикаго.[12]

Продвинутая тренировка

О'Киф училась и заняла первое место в своем классе на Школа Художественного института Чикаго с 1905 по 1906 годы учился у Джон Вандерпол.[1][9] Она начала учебу с намерением стать учителем, что для женщины считалось практическим занятием. По финансовым причинам О'Киф жила на Индиана-авеню с Олли и Чарльзом Тотто, братьями и сестрами ее матери. Чикаго был центром Движение искусств и ремесел и многие из зданий были архитектурой в стиле модерн. Однако ее образование началось с создания рисунков гипсовых слепков. Школа сосредоточилась на традиционных формах искусства над современными формами искусства, такими как Импрессионизм.[13]

Джорджия О'Киф, Без названия, Мертвый кролик с медным горшком, 1908 год, Лига студентов-художников Нью-Йорка

В 1907 г. она посетила Лига студентов-художников в Нью-Йорке, где она училась Уильям Меррит Чейз, Кеньон Кокс и Ф. Луис Мора.[9]

Она выиграла приз Лиги Уильяма Мерритта Чейза за натюрморт за свою картину маслом. Мертвый кролик с медным горшком в 1908 году. Ее призом была стипендия на посещение летней школы Лиги в г. Озеро Джордж, Нью-Йорк.[9]

В 1908 году О'Киф обнаружила, что не сможет финансировать учебу. Ее отец обанкротился, а мать серьезно заболела туберкулез.[9] Она также не была заинтересована в создании карьеры художника на основе традиции миметики, которая легла в основу ее художественного образования.[1] Она устроилась на работу в Чикаго художником по рекламе и работала там до 1910 года, когда она вернулась в Вирджинию, чтобы вылечиться от кори.[14] а позже переехала с семьей в Шарлоттсвилль.[9] Она не рисовала четыре года и сказала, что от запаха скипидара ее тошнит.[1] Она начала преподавать искусство в 1911 году. Одной из ее должностей была ее бывшая школа, Епископальный институт Чатема в Вирджинии.[9][15]

Университет Вирджинии

В 1912 году она взяла летний художественный класс в Университет Вирджинии от Алона Бемета, который был преподавателем педагогического колледжа Колумбийского университета. Под руководством Бемета она узнала об инновационных идеях Артур Уэсли Доу, коллега ее наставника. На подход Доу повлияли принципы японского искусства в отношении дизайна и композиции. Она начала экспериментировать с абстрактными композициями и выработать свой личный стиль, который отклонялся от реализма в сторону абстрактное искусство.[1][9]

Картины О'Киф этого периода были показаны на выставке 2016-17 гг. О'Киф в Университете Вирджинии, 1912–1914 гг..

Рекомендации

  1. ^ а б c d е Робертс, Норма Дж., Изд. (1988), Американские коллекции, Музей искусств Колумбуса, п.76, ISBN  0-8109-1811-0
  2. ^ Охотница Дроходёвская-Филп (17 ноября 2005 г.). Полный цвет: искусство и жизнь Джорджии О'Киф. W. W. Norton. С. 13–14, 23. ISBN  978-0-393-32741-0.
  3. ^ а б c Охотница Дроходёвская-Филп (17 ноября 2005 г.). Полный цвет: искусство и жизнь Джорджии О'Киф. W. W. Norton. С. 23–25. ISBN  978-0-393-32741-0.
  4. ^ а б c Нэнси Хопкинс Рейли (август 2007 г.). Джорджия О'Киф, частная дружба: прогулка по стране солнечных прерий. Sunstone Press. п. 54. ISBN  978-0-86534-451-8.
  5. ^ Охотница Дроходёвская-Филп (17 ноября 2005 г.). Полный цвет: искусство и жизнь Джорджии О'Киф. W. W. Norton. п. 27. ISBN  978-0-393-32741-0.
  6. ^ Охотница Дрогойовская-Филп (17 ноября 2005 г.). Полный цвет: искусство и жизнь Джорджии О'Киф. W. W. Norton. С. 28–29. ISBN  978-0-393-32741-0.
  7. ^ "(Маяк), (живопись)". Информационная система исследований Смитсоновского института. Получено 15 января, 2017.
  8. ^ Охотница Дрогойовская-Филп (17 ноября 2005 г.). Полный цвет: искусство и жизнь Джорджии О'Киф. W. W. Norton. п. 29. ISBN  978-0-393-32741-0.
  9. ^ а б c d е ж грамм час Редакция Biography.com (26 августа 2016 г.). "Джорджия О'Киф". Биография Канал. A&E Television Networks. Получено 14 января, 2017.
  10. ^ Охотница Дроходёвская-Филп (17 ноября 2005 г.). Полный цвет: искусство и жизнь Джорджии О'Киф. W. W. Norton. п. 34. ISBN  978-0-393-32741-0.
  11. ^ "(Ваза с цветами), (живопись)". Информационная система исследований Смитсоновского института. Получено 15 января, 2017.
  12. ^ Охотница Дроходёвская-Филп (17 ноября 2005 г.). Полный цвет: искусство и жизнь Джорджии О'Киф. W. W. Norton. п. 35, 36, 37. ISBN  978-0-393-32741-0.
  13. ^ Охотница Дроходёвская-Филп (17 ноября 2005 г.). Полный цвет: искусство и жизнь Джорджии О'Киф. W. W. Norton. С. 38–41. ISBN  978-0-393-32741-0.
  14. ^ Каталин Робертс (20 ноября 2016 г.). «Никогда прежде не выставлявшиеся картины О'Киф демонстрируют переход к абстракции». Альбукерке Журнал. Получено 14 января, 2017.
  15. ^ Музей западного искусства Амона Картера; Патрисия А. Юнкер; Уилл Гиллхэм (2001). Американская коллекция: работы из музея Амона Картера. Гудзон-Хиллз. п. 184. ISBN  978-1-55595-198-6.

дальнейшее чтение