Эжен Луи Факкуито - Eugene Louis Faccuito
Эжен Луи Факкуито | |
---|---|
Родившийся | Эжен Луи Факкуито 20 марта 1925 г. Стьюбенвилл, Огайо, НАС. |
Умер | 7 апреля 2015 г. Нью-Йорк, Нью-Йорк | (в возрасте 90 лет)
Род занятий | Танцовщица, хореограф, педагог |
Эжен Луи Факкуито (20 марта 1925 г. - 7 апреля 2015 г.), профессионально известный как Луиджи, был американцем джазовый танцор, хореограф, учитель и новатор, создавший джазовое упражнение техника. Техника разминки Луиджи - это тренировочная программа, которая способствует выравниванию тела, равновесию, силе корпуса и «ощущению изнутри».[1] Он также используется для реабилитации. Этот метод стал первым в мире стандартным методом обучения джазу и музыкальный театр танцевать.
Факкуито разработал технику, которая состоит из серии балет - упражнения на основе его реабилитации после парализующих травм в автокатастрофе в возрасте двадцати одного года. Он не мог перестать танцевать, поэтому сначала он научился восстанавливать контроль над своим телом, используя то, что он использует как краеугольный камень своей техники, а именно: «удлинить и растянуть тело без напряжения» и «положить хорошую сторону на плохую». . " Затем он сосредоточился на способе «стабилизировать себя - как если бы он давил на невидимый (танцевальный) стержень».[2] Он сделал успешную танцевальную карьеру и стал всемирно известным учителем джаза.[3][4]
Ранняя жизнь и карьера
Рожден в Стьюбенвилл, Огайо Луиджи - восьмой из одиннадцати детей итальянских иммигрантов, родителей Николы и Антуанетты (Савойя) Факкуито. Его отец умер, когда Луиджи было пять лет. Его старший брат Тони научил его петь, танцевать и использовать навыки акробата, чтобы он мог участвовать в местных конкурсах талантов и выигрывать призовые для семьи. Он был прирожденным артистом, выигравшим множество соревнований. В возрасте десяти лет у него был агент, который устроил его на работу к руководителю группы. Тед Льюис как тень у Льюиса "Я и моя тень ". Он выиграл Оригинальный любительский час конкурс в соседнем Питтсбурге.
В тринадцать лет Луиджи заменил Дин Мартин, его сосед, в оркестре Берни Дэвиса, местной группе из двенадцати человек, которая выступала на свадьбах, школьных танцах и специальных мероприятиях в Пенсильвании, Огайо и Западной Вирджинии.[5] Он оставался с группой около пяти лет.
В 18 лет его призвали в ВМС США в течение Вторая Мировая Война. Он служил в Тихоокеанский театр – Новая Гвинея и Филиппины - до конца войны. Вернувшись домой в возрасте двадцати одного года, он поступил в колледж, чтобы стать юристом, но его брат Тони подтолкнул его учиться в Голливуде под эгидой G. I. Билль о правах продолжить карьеру в кино.[нужна цитата ]
Он переехал в Калифорнию, записался в свои первые балетные классы с Бронислава Нижинская, и изучал другие театральные формы в Falcon Studios в Голливуде. Три месяца спустя, в 1946 году, он попал в автомобильную аварию, в результате которой у него парализовало правую часть тела. Через несколько месяцев после пробуждения от кома врачи сказали ему, что он больше никогда не будет ходить.
Техника и голливудская карьера
Обычная терапия в то время не сильно помогла Луиджи.[6] Чтобы восстановить контроль над своим телом, он начал экспериментировать и разрабатывать собственные растяжки. После девяти месяцев самолечения он вернулся в Falcon Studios, где тренировался ежедневно. В 1948 году его наняла Гораций Хайдт, популярный пианист и лидер биг-бэнда, поставивший хореографию для своего турне Bandwagon. Несколько месяцев спустя, вернувшись в Лос-Анджелес, трое стали соседями по дому. Именно тогда Луиджи с помощью Frontiere придумал «5, 6, 7, 8» как вводную информацию о том, когда начинать танцевать.[7] Он начал использовать эту фразу среди других танцоров.
В 1949 году разведчик талантов обнаружил Луиджи на благотворительном шоу и привел его в Метро Goldwyn Mayer Студии для прослушивания В городе. Джин Келли был впечатлен танцами Луиджи и дал ему работу, несмотря на паралич лицевого нерва и косоглазие. Эта работа привела к долгой дружбе, во время которой Келли стал наставником Луиджи и использовал его в других своих фильмах, таких как Петь под дождем. Он разогрелся, используя свои собственные упражнения на растяжку и укрепляющие упражнения, и вскоре нашел других исполнителей, следующих за ним. «Альтон призвал (Луиджи) продолжить обучение его развивающемуся стилю», поэтому он начал дневной урок в Радуга Студии в 1951 г.[8]
Между фильмами Луиджи также выступал в профессиональных мюзиклах на Греческий Театр и с танцорами Моро Лэндис, в основном на Гостиница Сахара в Лас-Вегасе. Пока Луиджи работал с Нита Бибер в восточно-индийском танцевальном представлении, продвигаемом MGM, агент Бибера предложил представлять его, если он создаст свой собственный номер, что он и сделал, Gene Louis Dancers.[нужна цитата ]
Нью-Йорк и карьера
В 1956 году хореограф Алекс Ромеро привез Луиджи в Нью-Йорк для выступления на Бродвей с Этель Мерман и Фернандо Ламас в Хорошей охоты. Шоу привлекло внимание танцоров восточного побережья к Луиджи и хореографа. Джун Тейлор, которая пригласила его преподавать в ее школе.[9] Несколько месяцев спустя, чтобы лучше соответствовать своему расписанию, он начал вести собственные классы. В 1961 году Луиджи был одним из первых учителей, нанятых для Dance Caravan, труппы ежегодного летнего танцевального собрания. Эта работа принесла его учение и его новую книгу по технике - с его философией и записанной музыкой для класса - танцорам в крупных городах по всей Америке. Он остался в организации и стал одним из постоянных преподавателей до ее закрытия в 2009 году. Помимо уроков в Нью-Йорке, танцевальные съезды помогли превратить работу Луиджи в основу для занятий джазовыми танцами в академических учреждениях и студиях по всему миру. Соединенные Штаты. Он оказался востребованным в большом количестве проектов, включая обучение, постановку, постановку и гастроли. Он принял приглашение из Германии преподавать на международном семинаре, что повысило его репутацию в Европе. Его пригласили работать во многих других европейских странах, включая Англию, Италию и Францию; начал проводить мастер-классы в Radio City Music Hall для исполнителей; и поступил на факультет Харкнесс Балет Школа.[10]
Особенности
- В 1967 году Луиджи поставил короткометражный фильм, Экзорцизм, получивший премию Cine-Golden Eagle Award в США и премию Ирландского кинофестиваля.
- В 1972 году Луиджи преподавал в Кейптауне, Южная Африка, где он был первым учителем танцев, который позволил и белым, и черным участвовать вместе в занятиях, а затем, во время публичной лекции в Оперном театре Нико Малана, выступить вместе на сцене, чтобы продемонстрировать его работа.
- В 1974 году он основал компанию Luigi's Jazz Dance Company, которая в течение двух лет гастролировала по всему миру. Компания закрылась, потому что он не мог получить государственное финансирование. Его произведения той эпохи исполняются на залах по всему миру.
- Вернувшись из Токио, Япония, в 1978 году, Луиджи начал преподавать второй метод, который он разработал с помощью Мичио Ито. Эта работа концентрируется на наборе положений рук, которые выходят за рамки основных пяти положений рук в балете. Эти двадцать четыре дополнительных положения рук придают джазу больше узоров и унифицированный вид.[11] Он назвал эти позиции оружия люритмическими.
- В 1981 году Джин Келли попросил Луиджи помочь ему в бродвейском шоу, которым он должен был руководить и ставить хореографию. Шоу под названием Satchmo, был основан на жизни Луи Армстронг бит так и не пошел в производство из-за финансовых трудностей.
- В 1982 г. Дональд Саддлер привела Валентину Козлову к Луиджи, чтобы она тренировала ее бродвейский дебют в возрождении На пальцах ног. Шоу показало Джордж Баланчин с Резня на Десятой авеню, над которым Луиджи работал с Козловой.
- В 1982 году книга по технике Луиджи была переведена на японский язык.[12] Кроме того, крупнейшая японская танцевальная компания Chacott начала продавать одобренную Луиджи джазовую обувь и линию одежды под названием Luigi Brand Dancewear.
- В 1987 году книга разминки Луиджи была переведена на итальянский язык.[13]
- В 1992 году Луиджи в течение двух недель тренировал команду Венгрии по спортивной и художественной гимнастике в Будапеште, Венгрия. Многие из членов команды продолжали соревноваться в Олимпиада.
Помимо преподавания на конвенциях американских мастеров танцев и американских преподавателей танцев, Луиджи был приглашенным преподавателем на Высшая школа исполнительских искусств, Городской университет Нью-Йорка, Колледж Сары Лоуренс, Сцены Ренато Греко в Риме и Амальфи, Италия, Нью-Йоркский университет, Метрополитен-опера, Джоффри Балет Летняя школа, Мастерская танцоров Денниса Уэйна в Италии, Бродвейский Театральный Проект, Студия Маэстро Летняя мастерская, Подушка Иакова, Молодежный танцевальный фестиваль и Саммит учителей танцев в Нью-Йорке.
2000 и позже
На протяжении 2000-х Луиджи ставил хореографию и ставил номера для многих благотворительных мероприятий, в том числе Майкл Заслоу выгоды для A.L.S. (Болезнь Лу Герига) на Бродвее, Танцевальная библиотека Израиля, Нью-Йоркский проект джазовой хореографии, танцоры старше 40 лет Broadway Cares / Equity Fights AIDS, танцевальная труппа TranscenDance Group и сольный концерт старшего бакалавра изящных искусств Эйли / Фордхэм.[14]
Луиджи умер 7 апреля 2015 года в возрасте 90 лет в своем доме на Манхэттене.[15]
Награды и отличия
За дело его жизни его хвалили три президента США - Рейган, Буш и Клинтон. Он получил "Фред Астер Премия от Фонд развития театра, объявление мэра города Нью-Йорка о "Дне Луиджи в Нью-Йорке" Эд Кох, был главным маршалом Танцевального парада на Бродвее в 2008 году, а губернатор Огайо наградил его Человеком года в своем родном городе. В 2013 году награжден Антонио Фини с наградой за заслуги перед началом первого итальянского международного танцевального фестиваля.
Он получил премию за заслуги в танце на церемонии вручения наград Bessie Awards 2013.[16]
Фильмография
Функции
- Да, сэр, это мой ребенок (1948)
- В городе (1948)
- Тост Нового Орлеана (1948)
- Джерри Грей и группа сегодня (1948)
- Давайте потанцуем (1949)
- Энни достань свой пистолет (1949)
- Американец в Париже (1950)
- Петь под дождем (1950)
- Радуга вокруг моего плеча (1951)
- Пять тысяч пальцев доктора Т. (1951)
- Зови меня мадам (1952)
- The Band Wagon (1952)
- Все на берегу (1953)
- Каламити Джейн (1953)
- Белое рождество (1955)
- Ча-ча-ча-бум (1956)
- Приглашение на танец (1956)
- Бела Лугоши встречает бруклинскую гориллу (1956)
- Десять заповедей (1956)
- Экзорцизм (1967)
Сценические постановки
- Все идет, 1948, исполнитель, Греческий Театр, Лос Анджелес, Калифорния.
- Новолуние, 1949, исполнитель, Греческий Театр, Лос Анджелес, Калифорния.
- Девушка Сумасшедшая, 1949, исполнитель, Греческий Театр, Лос Анджелес, Калифорния.
- Энни достань свой пистолет, 1951, исполнитель, исполнитель Греческий Театр, Лос Анджелес, Калифорния.
- Смотри, это жизнь, 1952, ассистент хореографа Ник Кастл, Театр Лас-Пальмас, Лос-Анджелес, CA.
- Хорошей охоты, 1956, исполнитель, Бродвей, Нью-Йорк, NY
- Крик, 1958, помощник хореографа, исполнитель, Бродвей, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
- Счастливое время, 1959, помощник хореографа, исполнитель, Бродвей, Нью-Йорк, NY
- Карусель, 1960, исполнитель, хореограф, Equity Library Theater, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
- Банка может, 1960, хореограф, Летний театр Шарлотты, Шарлотта, Северная Каролина
- Бригадун, 1960, хореограф, исполнитель, Летний театр Шарлотты, Шарлотта, Северная Каролина
- Let it Ride, 1961, помощник хореографа, исполнитель, Бродвей, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
Рекомендации
- ^ Джазовая разминка Луиджи и введение в джазовый стиль и технику, книга по танцевальным горизонтам, Princeton Book Company, Publishers, Луиджи, Лоррейн Персон Кригель и Фрэнсис Дж. Роуч, 1997, стр. 6
- ^ Dance Spirit, декабрь 2009 г., «Наследие Луиджи» Лорен Кей, стр. 60
- ^ Профиль В архиве 2013-02-18 в Wayback Machine, swingapore.com; по состоянию на 18 апреля 2015 г.
- ^ Страус, Рэйчел (август 2007 г.). "Мудрость учителя: Луиджи". Танцевальный журнал. Архивировано из оригинал 17 апреля 2015 г.. Получено 10 апреля, 2015.
- ^ Фрэнсис Дж. Роуч и Донна Джианелл. Dance Pages, Volume 4, Number 1, Summer '86, Луиджи - его жизнь и его фильмы, п. 26
- ^ Мастера движения - портреты великих хореографов Америки, Smithsonian Books, Вашингтон, издательство, фотографии и текст Роуз Эйхенбаум, 2004 г., стр. 113-115.
- ^ Фуско, Мэри Энн Кастроново (15 апреля 2001 г.). "В ЛИЧНОМ"; "Никогда не переставай двигаться"'". Нью-Йорк Таймс. Получено 10 апреля, 2015.
- ^ Учитель танцев, январь 2011 г., Роберт Альтон Рэйчел Страус, стр. 38
- ^ Харриет Р. Лихс. Оценивая танец - Четвертое издание - Путеводитель по самому живому искусству мира, книга «Горизонты танцев», Princeton Book Co. (2009), стр. 94
- ^ В брошюре Harkness House 1971 года Луиджи указан как приглашенный учитель
- ^ "Мичио Ито". Учитель танцев.
- ^ Техника джазового танца Луиджи, Shufunotomo Co., Токио, 1982,
- ^ Эжен Луи Фачуто, Danza Jazz: la tecnica di Luigi, Ди Джакомо Эдиторе, Рома, 1987
- ^ Анджела Барбути. "Танцевальная жизнь", West Side Spirit, Manhattan Media LLC, 17 марта 2011 г., стр. 8
- ^ "Пионер джазовых танцев Юджин Луи Факкуито умер". TheaterMania.com. Получено 15 мая 2020.
- ^ «Луиджи получает премию Бесси в 2013 году за заслуги в танце сегодня». BroadwayWorld.com. 7 октября 2013 г.. Получено 15 февраля 2019.