Фред Марчеллино - Fred Marcellino

Фред Марчеллино
Фред Марчеллино.jpg
Родившийся(1939-10-25)25 октября 1939 г.
Бруклин, Нью-Йорк, Соединенные Штаты
Умер12 июля 2001 г.(2001-07-12) (61 год)
Нью-Йорк, Нью-Йорк, Соединенные Штаты
ИзвестенДизайн книжной обложки, детская книжная иллюстрация
Интернет сайтФредмарчеллино.com

Фред Марчеллино (25 октября 1939 - 12 июля 2001) был американцем иллюстратор а позже автор детские книги который имел большое влияние в книжной индустрии. Издатель Нан Талезе сказал, что Марчеллино мог «в одном изображении передать все чувство и стиль книги». Так было с его запоминающейся картиной для Джудит Росснер с август, опубликовано и отредактировано Talese.

Среди многих других комиссий он отвечал за обложки Маргарет Этвуд роман Рассказ служанки, Том Вулф с Костер тщеславия и издание Dell Laurel Leaf 1987 г. Аллен Аппель с Раз за разом.

Ранние годы

Рожден в Бруклин Марчеллино начинал как абстрактный экспрессионист художник и провел 1963 учиться в Венеция на Стипендия Фулбрайта. Вернувшись в Соединенные Штаты, он пошел в новом направлении в качестве дизайнера и иллюстратора, сосредоточившись на обложках пластинок, иллюстрирующих альбомы таких певцов и групп, как Лоретта Линн, Манхэттен Трансфер и Fleetwood Mac. К 1969 году он создавал обложки альбомов для Капитолий, Декка и Полиграмм.

Книжные куртки

Он вошел в сферу книгоиздания к 1974 году.[1] производство 40 курток в год в течение 15 лет. Иногда ему приписывают революцию в дизайне обложек книг в Соединенные Штаты в 1970-х и 1980-х годах с заметной работой над такими книгами, как Энн Тайлер с Ужин в ресторане Homesick, Чарльз Дикинсон с Вальс в марафоне, и Уильям Уортон с Birdy.

Иллюстраторам иногда предлагали листы с подсказками, предлагая, чтобы на страницах рукописи иллюстратор мог найти подходящий персонаж или место для иллюстрации. Марчеллино, однако, настоял на том, чтобы прочитать всю рукопись и создать тщательно разработанную со вкусом иллюстрацию, отражающую общее настроение книги, часто символически. Арт-директор Стивен Хеллер описал подход Марчеллино:

Его сюрреалистические пейзажи, экзотические декорации, импрессионистская палитра и точная типографика определили особый вид литературного жанра. Под "определенным" я подразумеваю, что Марчеллино дал авторам, включая Энн Тайлер, Тома Вулфа, Милан Кундера, Джудит Росснер, Маргарет Этвуд и Примо Леви и это лишь некоторые из них. Визуальный образ, подчеркивающий их слова и идеи. Отличительный личный стиль Марчеллино никогда не противоречил характеру писателей, но, как и лучшие графические интерпретаторы, он добавил измерение, которое не всегда было. Он также, что, возможно, наиболее важно, бросил вызов строгим маркетинговым соглашениям, налагаемым на упаковку художественных и документальных блокбастеров, которые требовали гигантского шрифта для имени автора и небольшой буквальной иллюстрации сюжета или темы. Хотя такие обложки привлекали внимание, эстетического резонанса было мало. Марчеллино представил тонко нарисованные мини-постеры с грамотно написанными буквами, которые создали привлекательность. Он был мастером неба, и во многих иллюстрациях его обложки книги для создания эффекта использовались богатые, усыпанные облаками небоскребы в качестве фона и драматические источники света. Он обычно передавал свет раннего рассвета и позднего вечера в пастельных тонах и с гладкостью аэрографа, чтобы создать сюрреалистические ауры. То, как он управлял светом на таких предметах, как стены, стулья и двери, позволило ему превратить обычное место в заряженные графические символы.[2]

Детские книги

В середине 1980-х он начал делать детские книги, начиная с Тор Зайдлер с Крысиный рассказ. Он обнаружил, что это был другой опыт, комментируя:

Каждое изображение - это звено в цепочке, и все они существуют в противовес тексту. И хотя вы хотите, чтобы каждая картинка производила впечатление, как и на обложке, книжная иллюстрация может быть гораздо более тонкой. Над этим можно размышлять и наслаждаться в течение определенного периода времени. Это совсем не та дисциплина, к которой я привык, но должен сказать, что это была любовь с первого взгляда.[3]

Шарля Перро Кот в сапогах, его первая полноцветная книга с картинками, выиграла в 1991 г. Caldecott honor, и он получил больше наград с Стойкий оловянный солдатик, Уэйнскоттская ласка, Хор пеликанов и прочая ерунда, История маленького Бабаджи (пересмотр История маленького черного самбо ) и Ой! (адаптировано из сказки Гримма, Дьявол и его три золотых волоса).

Он начал писать с Я, Крокодил (1999), удостоенный Нью-Йорк Таймс (Лучшие книги года), Publishers Weekly (Лучшая книга года), Ребенок журнал (Лучшая книга года), Обзор книги New York Times (Десять лучших иллюстрированных книжек с картинками) и Известная книга ALA.

В 1998 году у него был диагностирован рак толстой кишки, и он умер 12 июля 2001 года. На момент смерти он работал над Я, Крокодил продолжение Арриведерчи, Крокодил.

В декабре 2016 года было объявлено, что Арриведерчи, Крокодил будет завершен французским иллюстратором Эриком Пуйбарэ и опубликован в сентябре 2019 года издательством Atheneum. [4]

Выставки

• 9 ноября 2002 г. - 26 января 2003 г.: Музей Нормана Роквелла, Стокбридж, Массачусетс[5]
• 7 апреля - 29 июля 2007 г .: Публичная библиотека Лос-Анджелеса, Лос-Анджелес, Калифорния[6]
• 9 июня - 29 октября 2011 г .: Национальный центр детской иллюстрированной литературы, Абилин, Техас[7][8]
• 6 апреля - 20 мая 2012 г .: Стэмфордский музей и природный центр, Стэмфорд, Коннектикут[9]
• 14 июля - 29 сентября 2012 г .: Художественный музей Джослин, Омаха, Небраска[10]
• 15 октября - 24 декабря 2012 г .: Художественная галерея Авраама в Баптистский университет Wayland, Плейнвью, Техас[11]
• 28 марта - 2 июня 2013 г .: Детский музей Хьюстона, Хьюстон, Техас
• 17 ноября 2013 г. - 17 января 2014 г .: Совет по делам искусств Грейтер Дентон, Дентон, Техас[12]
• 30 июня 2015 г. - 25 октября 2015 г.: Музей книжного искусства Эрика Карла, Амхерст, Массачусетс[13]

Рекомендации

  1. ^ Картридж Lookout
  2. ^ *Хеллер, Стивен. «Фред Марчеллино: повелитель неба», Музей Нормана Роквелла, 2002.
  3. ^ Нокауты Harper, Книги Майкла ди Капуа / HarperCollins, 1996.
  4. ^ Корбетт, Сью. "Возрождение крокодила Фреда Марчеллино", Publishers Weekly
  5. ^ "Голосовые новости": Искусство Фреда Марчеллино в музее Роквелла"". Архивировано из оригинал на 2017-07-05. Получено 2018-11-30.
  6. ^ Протокол: Совет библиотечных комиссий города Лос-Анджелес, 14 декабря 2006 г.[постоянная мертвая ссылка ]
  7. ^ Национальный центр детской иллюстрированной литературы: "Искусство Фреда Марчеллино" в NCCIL
  8. ^ Гольдмайер, Джереми. «От кошек до крокодилов: новая выставка NCCIL представляет Фред Марчеллино», - Abilene Reporter-News
  9. ^ «Стэмфордский музей и природный центр: Танцы при свете луны". Архивировано из оригинал на 2012-03-03. Получено 2012-02-23.
  10. ^ Художественный музей Джослин: Предстоящие выставки
  11. ^ MyPlainview.com: «Illustrator говорит четким визуальным голосом»
  12. ^ Откройте для себя Denton: Танцы при свете луны: искусство Фреда Марчеллино
  13. ^ Музей книжного искусства Эрика Карла: Человек эпохи Возрождения: Искусство Фреда Марчеллино

внешняя ссылка