Джиллиан Уайз - Gillian Wise

Джиллиан Уайз
Родившийся16 февраля 1936 г.
Илфорд, Лондон
Умер11 апреля 2020 г.(2020-04-11) (84 года)
Париж, Франция
НациональностьБританский
Альма-матер
ИзвестенАбстрактное искусство

Джиллиан Мэри Уайз (16 февраля 1936 - 11 апреля 2020) был английский художник, посвятивший себя применению концепций рациональность и эстетический приказ абстрактные картины и рельефы.[1] С 1972 по 1990 год она была известна как Джиллиан Уайз Чоботару.[2]

ранняя жизнь и образование

Мудрый родился в Илфорд в Лондоне - Артуру, торговцу лесом, и Элси, урожденной Холден, модистке.[1] Она изучала искусство в Уимблдонский колледж искусств с 1954 по 1957 год, а затем на Центральная школа декоративно-прикладного искусства в течение 1959 г.[1]

Карьера

Перед тем, как закончить учебу, Вайз уже показывала работы с группой Конструкционист художники,[1] выставляется на 1957 г. Юные современники в галерее Royal British Artists и в абстрактной выставке New Vision Centre в 1958 году. В 1961 году она стала самым молодым участником группы конструкционистов, сосредоточенной на Виктор Пасмор и в том числе Адриан Хит, Джон Эрнест, Энтони Хилл, Кеннет Мартин, и Мэри Мартин. В 1960-е годы ее работы стали более широко представлены на выставках в Лондоне (в галереях Drian и Axiom, Институт современного искусства и Музей Виктории и Альберта ), в Чикаго, на Токийской биеннале 1965 года и Нюрнбергской биеннале 1969 года. В 1968 году она получила ЮНЕСКО Стипендия для обучения в Праге, за которой в 1969 г. британский совет стипендия на изучение русского конструктивизма в Ленинград.[2] В Ленинграде она познакомилась и вышла замуж за архитектора Адриана Чоботару.[1] В том же году она вместе с группой британских художников участвовала в выставке системной абстракции в Финляндии, после чего в 1970 году она присоединилась ко многим из тех же художников во вновь созданной группе Систем и покинула группу конструкционистов.[1] Среди ее коллег-художников по этой группе был Джеффри Стил, Питер Лоу, Малькольм Хьюз, Жан Спенсер, Майкл Киднер, Джон Эрнест и Дэвид Сондерс. Она выставлялась с группой в Матрице на выставке Галерея Арнольфини в Бристоле в 1970 г., а затем в 1972 г. Галерея Уайтчепел в Художественный совет Выставка систем. Художественный совет также поручил ей курировать конструктивистскую секцию 1978 Hayward Annual, после чего в том же году ее включили в шоу Constructive Context Художественного совета.[2]

Мудрого учили в Колледж искусств и дизайна Челси и Central Saint Martins Школа искусств между 1971 и 1974 годами, а затем несколько лет преподавала и училась в США после того, как в 1981 году была избрана в качестве научного сотрудника Центра перспективных визуальных исследований в Массачусетский Институт Технологий. Она также была приглашенным художником и приглашенным научным сотрудником в Гарвардский университет и Калифорнийский университет. Находясь в США, она дважды была номинирована в Великобритании в качестве члена Королевской академии, среди ее номинантов - архитекторы. Эрне Голдфингер, Ричард Роджерс, и Хью Кэссон вместе, среди прочего, с художниками Сандра Блоу, Уильям Скотт, и Питер Блейк. Ее отсутствие в США, а затем и в Париже помешало ее избранию, но диапазон и статус ее номинантов свидетельствуют о том, что многие ведущие художники и архитекторы высоко ценят качество и целостность ее работ. В начале 1980-х Wise по заказу Чемберлин, Пауэлл и Бон, архитекторы Барбикан Центр в Лондоне, чтобы спроектировать крупномасштабную фреску, известную как Алиса Стены, в подъезде к главному кинотеатру.[1] Эта работа включает в себя зеркала - особенность наряду со стеклянными призмами, которые она использовала в ряде своих рельефов как способ введения световых эффектов, которые усиливают перцептивный интерес абстрактного. Это последовало за несколькими другими архитектурными комиссиями, включая экран для Конгресса Международного союза архитекторов (1961), настенный экран для лайнера Cunard, Queen Elizabeth II (1968) и настенные рельефы для госпиталя Ноттингемского университета (1973) для Открытый университет (1980), а также рельефная панель для Unilever House в Лондоне в 1982 году.[2]

Позже жизнь и смерть

На протяжении большей части своей дальнейшей карьеры Уайз проживала во Франции, поэтому в 1990-х годах выставки Уайз в Великобритании стали нечастыми, хотя в течение этого десятилетия ее показывали несколько раз в Париже, а в 1995 году - в Чикаго. В 2000-х ее работы были включены в групповые выставки в галереях Осборна Самуэля и Пуссена в Лондоне, на Британской художественной ярмарке и в двух выставках британского абстрактного и системного искусства в Художественная галерея Саутгемптона. В 2010 году ее работы были включены вместе с Виктором Пэсмором, Энтони Хиллом, Джоном Эрнестом и Мэри и Кеннет Мартин в Тейт Британия годовой показ, Строительство Англия. В 2012 году она посетила Новосибирск в Сибири, чтобы представить свою, в конечном итоге, неудачную заявку на открытый международный конкурс на памятник советскому художнику и дизайнеру Эль Лисицкому. В 2013 году она посетила Бразилию, где ее работы были представлены на выставке британских и бразильских художников-конструкторов в Сан-Паулу. Элементы этого шоу были показаны галереей Dan Galleria на мероприятии Frieze в Лондоне в 2013 году. Примеры ее работ хранятся во многих публичных коллекциях, включая Тейт, Музей Виктории и Альберта,[2] британский Правительственная коллекция произведений искусства, Художественный совет и Институт Генри Мура и в коллекциях в США, Финляндии и Венгрии.

Уайз умер 11 апреля 2020 г. COVID-19 проживая в парижском доме престарелых, в который она переехала после ухудшения ее здоровья в 2018 году.[1]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час Чарльз Дарвент (29 апреля 2020 г.). "Некролог Джиллиан Уайз". Хранитель. Получено 29 апреля 2020.
  2. ^ а б c d е Дэвид Бакман (2006). Художники Великобритании с 1945 года. Том 2, от M до Z. Art Dictionaries Ltd. ISBN  0 953260 95 Х.

дальнейшее чтение

  • Фаулер, Алан, каталог эссе в каталогах выставок Элементы абстракции (2005) и Рациональная эстетика (2008), Художественная галерея Саутгемптона.
  • Скорбь, Аластер, глава 10 в Абстрактное искусство в Англии: забытый авангард, Издательство Йельского университета, 2005.
  • Мудрая, Джиллиан, заявление стр. 276 - 281 в ДАННЫЕ, Энтони Хилл (редактор), Faber & Faber, 1968.
  • Уайз, Джиллиан, эссе «Количества и качества: некоторые заметки о рабочих идеях в искусстве», Леонардо журнал, Том 1, 1968, стр. 41–50.
  • Мудрая, Джиллиан, выступление в каталоге выставки Системы, Художественный совет, 1972.
  • Мудрый, Джиллиан, заявление стр. 84 в каталоге выставки 'Hayward Annual' 78 ', Художественный совет 1978.
  • Уайз, Джиллиан, утверждения и иллюстрации ее работ в самоизданной книге, Низкая частота, 2002.
  • Мудрая, Джиллиан, '20 Маленьких работ ', самоизданный буклет, 2011 г.

внешняя ссылка