Джорджио Гомельский - Giorgio Gomelsky

Джорджио Гомельский
Гомельский в 2009 г.
Исходная информация
Родившийся	(1934-02-28)28 февраля 1934 г. Тифлис, Грузинская ССР, Советский союз
Умер	13 января 2016 г.(2016-01-13) (81 год) Нью-Йорк, Нью-Йорк, НАС.
Род занятий	Музыкальный менеджер, продюсер
Активные годы	Середина 1950-х – 2016 гг.
Этикетки	Мармелад BYG
Связанные акты	Катящиеся камни The Paramounts Yardbirds Магма Цветущие пальцы ног Джули Дрисколл Гонг Мягкая машина Материал

Джорджио Серджио Алессандо Гомельски^[1] (28 февраля 1934 - 13 января 2016) был режиссером, импресарио, музыкальный менеджер, автор песен (в роли Оскара Распутина) и продюсер. Он родился в Грузия, вырос в Швейцарии, позже жил в Великобритании и США.

Он владел Crawdaddy Club в Лондоне, где Катящиеся камни были хаус-группой, и он принимал участие в их раннем менеджменте. Он нанял Yardbirds в качестве замены и управлял ими. Он также был их продюсером с начала до 1966 года. В 1967 году он начал Мармелад Рекордс (распространяется Полидор ), в котором Брайан Огер, Джули Дрисколл и троица, Цветущие пальцы ног, и ранние записи Грэм Гулдман и Кевин Годли и Лол крем, кто стал 10cc. Бренд закрылся в 1969 году. Гомельский также сыграл важную роль в карьере Мягкая машина, Даэвид Аллен и Гонг, Магма и Материал.

Ранние годы

Гомельский родился в Тифлис (современный день Тбилиси ), Грузия. Его отец был врачом, а мать была из Монте-Карло. Семья уехала в 1938 году и через Сирию, Египет и Италию в 1944 году поселилась в Швейцарии, стране, где обучался его отец.

Джорджио открыл для себя джаз в возрасте 10 лет, когда жил в Италии. Однажды в воскресенье его застали комендантский час в 16:00, поэтому он остался в доме друзей. Исследуя их чердак, он обнаружил граммофон и несколько джазовых пластинок. В качестве символа неповиновения он и его друзья иногда ненадолго выбивали музыку из окна. К счастью, их так и не поймали. После освобождения в итоге черный GI прибыл и продолжил свое джазовое образование.

Он посетил Бенедиктинский школа в Аскона, возле Локарно, Швейцария. Когда война закончилась, он смог объединить ресурсы с друзьями, чтобы начать сбор записей. К 1946 г. Голос Америки была создана международная невоенная радиовещательная служба США, и Джорджио стал жертвой бибопа через Cool City программа на VOA. (В 1964 году, когда его отец умер и оставил ему немного денег, Джорджио вернулся в Аскону и устроил джазовый фестиваль на местном аэродроме.)

Он учился в прогрессивной частной школе Школа Человечества управляется Пол Геххеб, в горах Швейцарии. Находясь в отпуске с друзьями, он путешествовал по Европе на велосипеде. В послевоенной Германии они нашли процветающую джазовую сцену в таких городах, как Дюссельдорф. Они посетили Милан и проехали весь путь до Парижа, чтобы увидеть Чарли Паркер выступить в салоне джаза.

Его мать была дизайнером шляп. Ее отец работал на Société des Bains de Mer (оператор казино) в Монте-Карло, популярном курорте британцев, поэтому она говорила по-английски и стала англофилом с особой любовью к английской литературе. Таким образом, ее работодатель, Клод Сен-Сир Парижа, послал ее, чтобы управлять ею ателье В Лондоне. Она пошлет своему сыну швейцарскому школьнику газету по английской музыке. Создатель мелодий на еженедельной основе, на которой Джорджио выучил английский, а также познакомился с британской джазовой сценой.^[2]

В то время еще была ограниченная возможность послушать новый джаз в Европе, не считая Уиллис Коновер на VOA. Было итальянское джазовое радио-шоу; Шоу Флавио Амброзетти на Швейцарском радио шло всего 20 минут в неделю; было джазовое шоу Шарля Делоне на Европа 1 в Париже; и Чарли Фокс на BBC; и, может быть, пара немецких шоу. Была сцена в Копенгагене. Поклонники многих городов основали общества любителей джаза, а Джорджио и его друзья основали одно в Локарно. Было сформировано трио: Роланд Шрамлей на басу, Берт Армбрустер на фортепиано и Джорджио на барабанах. Ресурсы были настолько ограничены, что, имея только тарелку райд, Джорджио приходилось нанимать ударную установку каждый раз, когда у них была помолвка.

Основным джазовым журналом был Les Cahiers du Jazz из Парижа, также был один в Италии. В обеих странах журналы организовали местные джазовые общества в федерации, которые затем могли организовывать концертные туры. Джорджио последовал их примеру и создал швейцарскую федерацию, которая проводила концерты. В 1954 году, когда отцы города отказали в разрешении на проведение концерта во время Цюрихского фестиваля, Федерация устроила в воскресенье дерзкую акцию протеста. Получившаяся огласка убедила городские власти отменить свое решение, и таким образом родился (и существует до сих пор) Цюрихский джазовый фестиваль.^[3]

Став гражданином Швейцарии, Джорджио должен был пройти национальную службу, пройдя базовую подготовку с Швейцарские ВВС, куда летал Бухер бипланы. Несмотря на то, что он был опытным пилотом, он сознательно провалил тесты по продвижению по службе и, получив отказ, мог свободно покинуть страну.

Кинопроизводство в Англии

Еженедельные чтения Melody Maker и отсутствие дополнительной документации убедили Джорджио в том, что его призванием будет снимать растущую джазовую сцену Великобритании. Он видел фильм 1948 года Джаммин Блюз и сформировал дальновидные стилистические идеи, включая синхронизацию быстрая резка. Ему удалось получить комиссию в размере 500 UKP от молодой итальянской телекомпании и он уехал в Англию.

В Лондоне он установил отношения с Национальной джазовой федерацией, управляемой Гарольд Пендлтон, который также руководил ведущей британской джазовой звездой того времени Крис Барбер. Несмотря на склонность Джорджо снимать авангард Джонни Данкуорт Пендлетон уговорил его застрелить Криса Барбера. В результате получился отрывок, состоящий из четырех песен, постановки интервала и кадров реакции публики из Королевский фестивальный зал с отдельной записью студийного сеанса. В студийных кадрах, снятых за один день, использовались передовые технологии, такие как большие камеры Mitchell с подвешенными микрофонами «слона», которые ограничивали движения камеры в маленькой студии, не позволяя Джорджио получить все ракурсы, на которые он надеялся.

Этот первый фильм был настолько хорошо принят, что два года спустя Джорджио снял Криса Барбера во второй раз - теперь уже на 3 камеры в черно-белом режиме. Синемаскоп.

Гарольд Пендлтон начал Национальный джазовый фестиваль и Джорджио участвовал в качестве волонтера в первом фестивале в 1959 году. Он смог получить права на съемку фестиваля 1960 года. Был найден продюсер / спонсор - Фрэнк Грин, владелец объекта на Wardour Street где Джорджио монтировал свои предыдущие фильмы. Съемка велась на 4 ч / б камеры. Звук был записан с помощью системы синхроимпульсов Leevers-Rich, позволяющей отдельно записывать звук на магнитную ленту. Домофон между камерами был Королевская артиллерия Эта система была настолько громкой, что временами ее улавливали сценические микрофоны. Джорджио отредактировал двух пилотов из отснятого материала, включая фрагмент нового Алексис Корнер Блюз Инкорпорейтед с Чарли Уоттс на барабанах, но Грин не смог найти покупателя.

Британский ритм-энд-блюз

Традиционный джаз-бэнд Криса Барбера запустил скиффл увлечение и их хит "Линия Рок-Айленда "сделал банджоиста группы Лонни Донеган звезда. Когда скиффл ушел в прошлое, Крис, чьи сеты были построены вокруг истории джаза, начал показывать блюз на его место, используя своего школьного друга вокалиста / гитариста Алексиса Корнера и гармониста Сирил Дэвис.^[4]

В то время как блюз-сет Barber был строго кантри-стилем, Корнер стремился расширить звучание, включив в него более современный электрический звук Чикаго и импровизационный джазовый подход. Он сформировал свою группу Алексис Корнер Блюз Инкорпорейтед и нанимал музыкантов, таких как барабанщик Чарли Уоттс и саксофонист Дик Хекстолл-Смит. Джорджио, тогда писавший для Jazz News, вдохновился этим до такой степени, что стал евангелистом. Он ввел термин BRB - Британский ритм-энд-блюз писал статьи и пригибал к уху всем, кто хотел слушать.^[4]

У Алекса и Сирила был клуб в пабе наверху. Wardour Street где по средам собирались поклонники блюза, но им требовалось более просторное место для шумного биг-бэнда. С некоторыми трудностями и при поддержке Барбера Джорджио убедил Пендлтона проводить еженедельные вечера блюза по четвергам в его недавно открывшемся соседнем клубе. Шатер. Новая группа Корнера и другие были должным образом заказаны. Однако аудитория по-прежнему ограничивалась небольшой группой энтузиастов, и будущее было неопределенным.^[4]

Ямайский Blue Beat клуб рядом Портобелло-роуд (увековечен в движении Скандал ) был одним из самых горячих мест в Лондоне в то время. В гостях у Джорджио была случайная встреча со своими самыми известными клиентами - Кристин Киллер & Мэнди Райс-Дэвис. Он пригласил их посетить Marquee Blues Night, и они появились на следующей неделе. Произведенной рекламы было достаточно, чтобы дать этой ночи достаточную известность, чтобы стать модной и успешной.^[4]

Джорджио хотел развить успех вечера The Marquee Blues с большим количеством концертов, но Пендлтону это не было интересно. Джорджио начал организовывать группы, предполагая, что они работают. кооперативно чтобы получать заказы и заниматься другими делами, так же, как более ранние джазовые общества объединили свои усилия. Он даже уговорил ямайский клуб Портобелло принять у себя пару блюз-групп, однако постоянных посетителей это не впечатлило.^[5]

Затем Джорджио обнаружил альтернативное место встречи - Сай Лори Пикадилли Club в Ветчина Двор. Раньше это была главная точка Лондона, но теперь она была на пике популярности. Он смог организовать субботний вечер за плату в 5 долларов и приступил к проведению первого фестиваля Британский блюз. Появившиеся группы включали Blues Incorporated Алексиса Корнера, Blues By Six (в том числе Ники Хопкинс ) и Rolling Stones. Хотя посещаемость была небольшой, Джорджио уговорил несколько друзей встать в очередь на улице, чтобы привлечь внимание прохожих и произвести впечатление большой толпы. Пендлетон был совсем не доволен этим местным соревнованием для своего клуба.^[5]

Клуб Crawdaddy

Гомельский был уверен, что жизнеспособность жанра зависит от привлечения новых молодых поклонников, а привлечение молодых поклонников зависит от привлечения молодых музыкантов. Джорджио считал, что резиденция является ключом к созданию аудитории для новых групп, и, в качестве примера нестандартного мышления, привитого ему в швейцарской горной школе, он пришел к идее отказаться от центрального Лондона и будних вечеров в целом, чтобы отойти так далеко. что у Пендлтона не может быть оснований для жалоб. Так была образована Ричмондская ассоциация блюза, и он провел несколько воскресных вечеров в отеле Station в Ричмонд, пригород Западного Лондона. Джорджио знал из своих предыдущих бибоп интересов, было то, что близлежащая Кингстонская художественная школа была плодородным рассадником музыкального энтузиазма, а также уже существовал блюзовый клуб в подвал ABC Cafe поблизости Илинг. Другая выпавшая группа, The Rolling Stones получила первую резиденцию. Премьера привлекла всего трех человек, Джорджио не помог посещаемости. малапропизм, случайно написав "Rhythm & Bulls" на рекламной вывеске возле места проведения мероприятия. Тем не менее, таланты Rolling Stones и рекламная схема, по которой допускался бесплатный вход любому посетителю, который привел с собой двух друзей, вскоре привели к здоровой толпе.^[6] Кроме того, чтобы оживить выступление, он убедил Stones, репертуар которых был растянут из-за требований двух 45-минутных сетов, включить 20-минутную версию рейв-апа. Бо Диддли "Crawdad" (первоначально на альбоме 1960 г. Бо Диддли в центре внимания) как финал своего шоу.^[7]

Джорджио взял на себя большую часть ответственности за управление и продвижение Rolling Stones. Стремясь привлечь внимание прессы к группе, он взял верх в The Richmond and Twickenham Times, консервативной местной газете, принадлежащей телеведущей. Ричард Димблби, чтобы отправить репортера в гостиницу «Станция». В конце концов репортер Барри Мэй взялся написать статью и посетил место встречи с фотографом.^[7]

Джорджио также считал, что может использовать свою репутацию джазового писателя и режиссера, чтобы вызвать интерес к группе и соблазнить джазовых критиков посетить воскресные сеансы в Ричмонде. Он объявил, что снимет небольшой рекламный фильм об этих «выдающихся неизвестных». Новости распространились, и влиятельные писатели - сначала Норман Джоплинг, а затем Питер Джонс - появились, но копии не вышло. Однако Питер Джонс вернулся с другом. Эндрю Луг Олдхэм.^[7]

Не имея возможности снимать группу вживую в клубе, он отвел их на студию звукозаписи RG Jones в Уимблдон, одна из немногих независимых студий в Лондоне в то время. Были записаны две песни и отсняты дополнительные кадры.^[7] Пока Джорджио редактировал, ему позвонил Гей, писавший его статью, и спросил, как назвать клуб. Джорджио, спонтанный моментом, вдохновленный "Crawdad" - кульминацией шоу The Stones, с припевом "Hey, crawdaddy!" - придумал «The Crawdaddy».^[7]

К его некоторому удивлению и восторгу, в «Ричмонд энд Твикенхем таймс» появилась целая страница. Джорджио показал статью знакомому Патрику Донкастеру, музыкальному критику Daily Mirror, самая большая тиражная британская ежедневная газета. Донкастера, в свою очередь, уговорили посетить клуб, и на следующий день в газете появилась статья на полстраницы. Зеркало. Власти, находящиеся в Ind Coope Breweries, владельцы гостиницы Station, были ошеломлены дегенеративным поведением, продемонстрированным в статье, и клуб был немедленно выселен.^[7]

Почти сразу Джорджио должен был вернуться в Швейцарию на три недели, так как его отец умер. Его коллега, фотограф Хэмиш Граймс, отправился к Пендлетону, который представил коммандеру Уиллеру, директору Атлетической ассоциации Ричмонда. У них была территория, всего в квартале от гостиницы «Станция», где проводился Национальный джазовый фестиваль. Было принято решение о переезде клуба в комнату, почти в три раза превышающую вместимость гостиницы «Станция», под трибуной.^[7]

Более поздняя карьера

В 1960-х Джорджио продолжал управлять и продюсировать Yardbirds, и форма Мармелад Рекордс. Он также подписал Джули Дрисколл и Брайан Аугер & The Trinity, а также спродюсировал ранние записи Джефф Бек, Джимми Пейдж (оба играли с Yardbirds), Цветущие пальцы ног, Род Стюарт, Джон Маклафлин (альбом 1969 г. Экстраполяция ), Алексис Корнер, Грэм Бонд и Мягкая машина.

Он организовал для британских рок-музыкантов запись с американскими блюзовыми музыкантами, включая Yardbirds с участием Эрик Клэптон с Сонни Бой Уильямсон, который был соседом Джорджио по комнате в течение периода в Великобритании. Джорджио утверждает, что Сонни Бой застрял с Рахсаан Роланд Кирк во всех тональностях на единственной блюзовой губной гармошке заставлены играть в одной тональности.

В 1970-х годах он стал работать с прогрессивными джаз-рок-группами, такими как Гонг, Генри Корова и Магма. В 1980-х он был пионером в области цифрового видео, получая награды за свою работу, используя Видео тостер.

В период с 1970-х по 2010-е годы из его студии звукозаписи и репетиций, Красная дверь (место проведения) в районе Челси в Нью-Йорке Джорджио продолжал воспитывать и наставлять музыкантов. После его отношений с группой в начале 80-х Материал, он продюсировал "Тонка Вонка по понедельникам" на неприятный остаток, где за вечер выступали три группы, которые были неназванными «таинственными гостями», а затем профессиональные музыкальные критики анализировали их выступления во время перерыва. В конце каждого вечера более известный гость играл свой материал в сопровождении "The House Band" под руководством композитора / аранжировщика. Дэйв Солдат и с участием трубач Рой Кэмпбелл. Включены избранные гости Уэйн Крамер, Билли Банг, Фрэнк Лоу, и Деннис Чарльз. Джорджио также был постоянным ди-джеем в клубе. Бродяги, знакомящий поклонников с множеством стилей, включая новую африканскую музыку и экспериментальный джаз.

С продюсером Джо Папп, рано би-бой хип-хоп звезды в том числе Futura 2000, Мистер Фриз и композиторы Дэйв Солдьер и Марк Мазур из Креолка и кокосы, он попытался создать первый хип-хоп мюзикл, Лиц, на Публичный театр в 1982 г.

Он сыграл важную роль в привлечении важной чешской группы, Пластиковые Люди Вселенной для международной общественности, организовав благотворительный концерт для автора текстов группы Эгон Бонди в Кухня 29 января 1989 года с участием их изгнанного саксофониста Вратислав Брабенец и музыканты из Нью-Йорка, включая Солдатский струнный квартет, Крейг Харрис, Борбетомагус, Эллиот Шарп и Гэри Лукас, сыгравшая в репертуаре Plastic People. Говорят, что новости о концерте в Праге помогли вдохновить Бархатная революция, движение под сильным влиянием экспериментального американского рока и джаза.^{[нужна цитата ]}

Джорджио был гидом, продюсером и сторонником различных групп Нью-Йорка, включая Поколение D, 101 Ракообразные и Band of Susans.

Материал

В 1978 году, получив солидный гонорар за работу с The Yardbirds, Гомельский переехал в Нью-Йорк, пытаясь открыть американский рынок для европейских прогрессивных джаз-рок-групп, с которыми он работал. Он основал Zu Club на Манхэттене и после встречи с 24-летним басистом Билл Ласвелл, побудил его сформировать группу, которая начала репетиции в подвале клуба.^[8]

Группа стала известна как Zu Band, пока Гомельский не связал их с бывшим фронтменом Gong. Даэвид Аллен для выступления на его фестивале Zu Manifestival в клубе Zu 8 октября 1978 г. (и на 24-часовом музыкальном фестивале в Entermedia, место для выступлений на Верхний Вест-Сайд Манхэттена), за что они стали «Нью-Йорк Гонг». Аллен и группа дружно расстались, когда во время турне по Франции «обнаружили, что не выносят европейский образ жизни». Затем группа взяла название Материал, а их дебютной записью стал инструментальный пост-панк индустриальный фанк 1979 года. Временная музыка 1 EP для Гомельского Zu Records.

Производственная работа

• Мягкая машина Первые демки были записаны Джорджио.^{[нужна цитата ]}
• Гонга Летающий чайник и Яйцо ангела (оба 1973 г.) были созданы под эгидой Джорджо.
• Ребенок Афродиты 666 (1972) (зачислено как "проходящий мимо")^[9]
• Вангелис Гипотеза и Дракон (1971) (незавершенный - выпущен неофициально позже в 1978 году)^[9]

Смерть

Гомельский умер от рака 13 января 2016 г. в г. Нью-Йорк.^[10] Ему был 81 год.

Смотрите также

• Романтические воины 2: прогрессивная музыкальная сага о роке в оппозиции
• Романтические воины 2: Особые характеристики DVD
• Романтические воины III: Кентерберийские сказки

Рекомендации

Библиография

• Джеймс Фелдж (апрель 2000 г.). Нанкинг с Rolling Stones. Чикаго Ревью Пресс. ISBN  978-1-55652-373-1.
• Миль (2001). Годы Битлз. Омнибус. ISBN  9780711983083. План для фильма Битлз

внешняя ссылка

• Джорджио Гомельский на IMDb
• Джорджио Гомельский в Вся музыка
• Еврок Интервью опубликовано в июле 2003 г.
• Джорджио Гомельский Дискография
• Crawdaddy Club Ричмонд Возрожденный Crawdaddy Club. Сайт включает хронология истории.