Хейл Тенгер - Википедия - Hale Tenger

Хейл Тенгер (1960 г.р., Измир ) - визуальный художник из Стамбул. Она известна своим масштабным установки которые исследуют личность, коллективная память, и политическое насилие.[1][2] Используя скульптуру, видео и звук, ее работы выставлялись во многих государственных учреждениях, в том числе Галерея Артура М. Саклера, Смитсоновский институт, Вашингтон, округ Колумбия.; Мартин-Гропиус-Бау и Kunst-Werke, Берлин; Kunstmuseum Bonn, Бонн; Fridericianum, Кассель; Новый музей, Нью-Йорк; Центр современного искусства Витте де С и Музей Бойманса ван Бёнингена, Роттердам; Дворец изящных искусств в Лилле, Лилль; Музей современного искусства Карре д'Арт-Ним, Ним; Современное искусство Тиссена-Борнемисы, Вена; Сеульский художественный музей, Сеул; Van Abbemuseum, Эйндховен; ZKM, Карлсруэ; Centre d’Art Contemporain Genéve, Женева; Центр современного искусства Николая, Копенгаген; Museum voor Moderne Kunst Arnhem, Арнем; Стамбул Модерн и ARTER, Стамбул.

Образование

Тенгер получил степень AA в области компьютерного программирования от Университет Богазичи в Стамбуле в 1981 году. После учебы в бакалавриате она поступила в Стамбульская государственная академия изящных искусств где она получила степень МИД в 1986 году. В том же году она получила британский совет Премия и зачислен в Южный Гламорганский институт высшего образования Кардифф получит еще один МИД в 1988 году.[3] Для обоих своих МФА она сосредоточилась на керамике.[4] После образования она начала экспериментировать с бронзовым литьем и сваркой. В 1994 году Тенгер работала художником в Колледже керамики штата Нью-Йорк при Университете Альфреда. Artpace в Сан-Антонио в 1997 году.

Избранные произведения

Школа Сикимдена Аша Касымпаша (Школа, которой я больше не трахаюсь) (1990) - это установка с большим бассейном из оцинкованного железа, заполненным жидкостью, окрашенной в красный цвет, помещенная под набором ятаганов Османской эпохи, подвешенных к потолку. Работа относится к убийству в 1990 году академика и борца за права женщин. Бахрие Учок, предлагая критику неоосманистских тенденций, милитаризованного национализма и религиозной преданности Турции.[5][6] Последний раз он был выставлен на Мечта и реальность: современные и современные женщины-художницы из Турции, организован в Стамбуле Модерн в 2012 году.[7]

я Знай таких людей (1992) - настенная инсталляция с найденными небольшими объектами, в том числе фигурами бога плодородия и Трех обезьян, не видящих зла, не слышу зла, напоминающая элементы турецкого флага. После выставки работ на 3-й Стамбульской биеннале под кураторством Васиф Кортун В 1992 году артиста привлекли к уголовной ответственности за клевету на турецкий флаг.[8][9] Защита утверждала, что произведение искусства не относилось к турецкому флагу, а вместо этого критиковало патриархат и мужское насилие.[10][6] Тенгер оправдан, но с 1992 года работы в Турции не показывал.

Произведено в сотрудничестве с музыкантом Сердаром Атешером. Достойный Караул смерти: Босния и Герцеговина (1993) - инсталляция из 800 стеклянных банок, наполненных водой, на которых изображены и тексты о Босния, взятые из международных СМИ.[11] Помещенные на металлические полки, банки с водой создают лабораторную обстановку, в которой одновременно исследуются изоляция и архивирование.

Мы не выходили на улицу; мы всегда были снаружи / внутрь не заходили; мы всегда были внутри (1995 г.) - монтажные работы, состоящие из деревянной будки, будки охранника, обнесенной колючей проволокой.[12] Это работа, которую она создала для четвертой Стамбульской биеннале, куратором которой был Рене Блок в 1995 году. В инсталляции милитаристская среда сочетается с романтическими пейзажными фотографиями и музыкой, доносящейся из радио, помещенного в хижину, вызывая чувство замкнутости и изоляции.[13][14] Работа предлагает «мемориал, сочетающий уединение с чувством утраты и ловушки».[15] В 2015 году, через двадцать лет после первой выставки, работа была восстановлена ​​в подвале исторического здания в Нью-Йорке, организованная Протокинотеатр, некоммерческая художественная организация, базирующаяся в Стамбуле и Нью-Йорке.[16]

Шкаф (1997) - трехкомнатная инсталляция, в которой художник воссоздает домашнюю обстановку на фоне Турции 80-х годов в условиях военной диктатуры.[17] В столовой, затемненной плотными шторами, есть радио, которое рассказывает о футбольном матче и выпуске новостей;[18] в спальне находится письменный стол и школьные учебники того периода; а в шкафу - стопка винтажной одежды. Предлагая ощущение исчезновения, произведение создает клаустрофобное чувство определенной эпохи, наполненной насилием и страхом.[19][6] Инсталляция воссоздана для выставки. Как мы сюда попали (2015) в SALT Galata в Стамбуле.

Бейрут (2005–07) - видеоработа, показывающая фасад отеля Saint-Georges в Бейруте - заброшенного здания, сильно пострадавшего во время гражданской войны в Ливане.[20] Работа изображает движение белых тканей, плавающих у окон, размещенных в знак протеста против задержки разрешения на ремонт.[21]

Произведено в сотрудничестве с музыкантом Сердаром Атешером, давним соавтором Тенгера, Воздушные шары на море (2011) - видео-фрагмент, в котором изображены воздушные шары, плавающие на воде, готовые к занятию съемкой.[22] Работа исследует скрытое насилие, предлагая при этом акт устойчивости.[23][24] Работа экспонировалась на Международной выставке Венецианской биеннале в 2017 году, куратор которой - Кристин Масель.[4]

Я знаю таких людей III (2013) - это инсталляция в форме лабиринта, на стенах которого изображены массовые уличные протесты, полиция, арестовывающая людей, опустошение и гнев - все это напечатано на рентгеновской пленке на фоне панелей световых коробов.[25] Экспозиция архива предлагает заглянуть внутрь больного политического тела.

По заказу Alserkal Programming в Дубае, Под (2018) - это инсталляция в стиле паблик-арт, в которой зрители проходят к отдельно стоящей конструкции, на которой стоит дерево с сеткой.[26] Работа относится к традиционному охотничьему трюку с использованием сетей, чтобы птицы привыкли летать ниже.[27]

Выставки

Тенгер провела свою первую персональную выставку в Galeri Nev Istanbul в 1990 году. Среди ее персональных выставок: Где ветры отдыхают, Галери Нев, Стамбул[28] (2019); Мы не выходили на улицу; мы всегда были снаружи / внутрь не заходили; мы всегда были внутри, Protocinema, Нью-Йорк[29] (2015); Качаемся по звездам, Galeri Nev, Стамбул (2013); Перспективы: Бейрут, Смитсоновский институт, Вашингтон (2011 г.); Воздушные шары на море, Галерея Зеленого Искусства, Дубай (2011); Never Never Land, Mannheimer Kuntsverein, Mannheim (2001); и Шкаф, ArtPace, Сан-Антонио, Техас (1997).

Ее работы были представлены в международных организациях, в том числе Центр Помпиду, Париж; Художественная галерея Западной Австралии;[30] ARTER, Стамбул;[31] Neuer Berliner Kunsverein, Берлин;[32] Фонд Богоссяна, Вилла Эмпайн, Брюссель; Стамбул Модерн, Стамбул; Espace Culturel Louis Vuitton, Париж; Музей Бойманса ван Бёнингена, Роттердам; Современное искусство Тиссена-Борнемисы, Вена; Мартин-Гропиус-Бау, Берлин; Сеульский художественный музей, Сеул; Дворец изящных искусств в Лилле, Лилль; Музей современного искусства Карре д'Арт-Ним, Ним; Museum for Moderne Kunst Arnhem, Арнем; Van Abbemuseum, Эйндховен; Protocinema, Нью-Йорк; и Новый музей, Нью-Йорк.[6]

Она участвовала в различных биеннале, таких как 57-я Международная художественная выставка, Венецианская биеннале (2017); 1-я средиземноморская биеннале в Хайфе (2010 г.); восьмой Гаванская биеннале (2003); Кванджу Биеннале (2000); 2-я Йоханнесбургская биеннале (1998); Манифеста 1, Роттердам (1996); Сан-Паулу Биеннале (1994); 3-й и 4-й Стамбульская биеннале (1992 и 1995).

Коллекции

Работы Тенгера находятся в публичных коллекциях, в том числе Фонд Вехби Коча, ARTER, Стамбул: Стамбул, Фонд Н. Экзаджибаши, Стамбул Модерн, Стамбул; Museum for Moderne Kunst Arnhem, Арнем; и Фонд Линды Пейс, Сан Антонио.

Рекомендации

  1. ^ Аху., Antmen (2007). Hale Tenger: içerdeki yabancı = незнакомец внутри. Тенгер, Хейл, 1960-. Стамбул: Yapı Kredi Kültür Sanat Yayıncılık Ticaret ve Sanayi A.S. ISBN  978-9750812019. OCLC  430339923.
  2. ^ Муравьиные люди, Аху (ноябрь – декабрь 1998 г.). «Аперто Стамбул». Flash Art. 31.
  3. ^ выставка-E.com. «Хейл Тенгер - Биография художника - Грин. Искусство. Галерея». www.gagallery.com. Получено 2018-04-03.
  4. ^ а б "Хейл Тенгер - Хейл Тенгер, биография, иллюстрации, онлайн-галереи | BLOUIN ARTINFO". www.blouinartinfo.com. Получено 2018-04-03.
  5. ^ "ArtAsiaPacific: мечта и реальность, современные женщины-художницы из Турции, часть вторая". artasiapacific.com. Получено 2018-04-03.
  6. ^ а б c d «ArtAsiaPacific: трагедия и фарс». artasiapacific.com. Получено 2018-04-03.
  7. ^ ИСКУССТВО, СТАМБУЛ СОВРЕМЕННЫЙ, СТАМБУЛЬСКИЙ МУЗЕЙ СОВРЕМЕННОГО. "Мечта и реальность - Стамбул Модерн". www.istanbulmodern.org. Получено 2018-04-03.
  8. ^ "Hale Tenger - AWARE Женщины-художницы / женщины-артистки". AWARE Женщины-художницы / Женщины-артистки. Получено 2018-04-03.
  9. ^ Амая-Аккерманс, Арье. "Точка невозврата: время и история в искусстве Хейла Тенгера". Культурная поездка. Получено 2018-04-03.
  10. ^ Kunst vor Gericht Ästhetische Debatten im Gerichtssaal. Фриммель, Сандра, Траумане, Мара, MSB Matthes & Seitz Berlin Verlagsgesellschaft (1. Auflage ed.). Берлин. 2017 г. ISBN  9783957574688. OCLC  986998269.CS1 maint: другие (связь)
  11. ^ «Достойный караул смерти: Босния и Герцеговина, автор Хейл Тенгер». 2018-04-03. Получено 2018-04-03.
  12. ^ Гораши, Ханна (21 апреля 2015 г.). «Protocinema переносит историческую инсталляцию Хейла Тенгера в Нью-Йорк на Frieze Week». ARTnews. Получено 2018-04-03.
  13. ^ «Хейл Тенгер - Искусство в Америке». Искусство в Америке. Получено 2018-04-03.
  14. ^ «Восстановленный объект из колючей проволоки и размытой реальности». Гипераллергический. 2015-06-10. Получено 2018-04-03.
  15. ^ Волк, Грегори (май 1996 г.). «Между Востоком и Западом». Искусство в Америке.
  16. ^ «ХЕЙЛ ТЕНГЕР - 14 мая - 13 июня 2015 г.». www.protocinema.org. Получено 2018-04-03.
  17. ^ «Искусство, открывающее нам глаза на политическую дезинтеграцию Стамбула». Гипераллергический. 2015-09-17. Получено 2018-04-03.
  18. ^ Сайбасили, Нермин (2007). «О призраках и голосе в творчестве Хейла Тенгера». Международный журнал феминистского искусства N.paradoxa. 19.
  19. ^ «ArtAsiaPacific: как мы сюда попали». www.artasiapacific.com. Получено 2018-04-03.
  20. ^ «Перспективы: Хейл Тенгер». Смитсоновский институт. Получено 2018-04-03.
  21. ^ «СЕРЬЕЗНО ИРОНИЧЕСКИ: ПОЗИЦИИ В ТУРЕЦКОЙ СЦЕНЕ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА: Ишын Онол». isinonol.com. Получено 2018-04-03.
  22. ^ "Хейл-Тенгер, биеннале в Шардже," 11 сентября "в". www.artforum.com. Получено 2018-04-03.
  23. ^ "ArtAsiaPacific: Многогранность". artasiapacific.com. Получено 2018-04-03.
  24. ^ "ArtAsiaPacific: 57-я Венецианская биеннале, день 1". artasiapacific.com. Получено 2018-04-03.
  25. ^ "ArtAsiaPacific: Что случилось, Стамбул". artasiapacific.com. Получено 2018-04-03.
  26. ^ "Hale Tenger, Under, 2018 - Selections Arts ABCDclub". Выборы Arts ABCDclub. 2018-03-21. Получено 2018-04-03.
  27. ^ "Hale Tenger Dubai'ye" ağ "attı - SANATATAK". САНАТАТАК (по турецки). 2018-03-26. Получено 2018-04-03.
  28. ^ Хэнсон, Мэтт (13 января 2020). «Несобранная мысль: В стране Хейла Тенгера». Daily Sabah. Получено 2020-03-07.
  29. ^ Гораши, Ханна (21 апреля 2015 г.). «Protocinema переносит историческую инсталляцию Хейла Тенгера в Нью-Йорк на Frieze Week». ARTnews.com. Получено 2020-03-07.
  30. ^ Австралия, Художественная галерея Вестерн. "Сайт Художественной галереи Западной Австралии". www.artgallery.wa.gov.au. Получено 2018-04-03.
  31. ^ «АРТЕР - пространство для искусства». АРТЕР - пространство для искусства. Получено 2018-04-03.
  32. ^ "Вопрос без ответа. Искеле 2 - n.b.k. - Выставки". www.nbk.org. Получено 2018-04-03.