Джереми Брукс - Jeremy Brooks

Джереми Брукс
Джереми Брукс
	Фото Лью Гарднера
Родившийся	Джереми Клайв Мейкл Брукс; 17 декабря 1926 г.; Саутгемптон, Англия
Умер	27 июня 1994 г.; Llanfrothen, Gwynedd, Северный Уэльс
Род занятий	Писатель
Супруг	Элеонора Брукс

Джереми Брукс (17 декабря 1926 г. - 27 июня 1994 г.) был писателем, поэтом и драматургом. Он наиболее известен своими романами (особенно Жампот Смит, Война Генриха и Смит, как герой) и за его сценические обработки классических произведений, в частности серию Максим Горький играет для Королевская шекспировская компания. Его романы хвалили за лиризм, за «чеховскую смесь комической лаконичности и пафоса». Энтони Берджесс, в Роман сейчас сказал: «Джереми Брукс достиг значительного роста в« Джемпот Смит и Смит »в роли Героя: он создал одного из немногих по-настоящему пикантных персонажей послевоенного романа».

Жизнь и работа

Джереми Брукс родился в Саутгемптоне в 1926 году и ходил в Брайтонскую гимназию, пока с началом Второй мировой войны не был эвакуирован со своей семьей в Лландидно в Северном Уэльсе, где он учился в школе Джона Брайта. После школы сразу же последовала военная подготовка и служба на флоте, где он увидел последние годы войны с палубы тральщика в Средиземном море (опыт, который послужил материалом для его романа, Смит, как герой).

После войны Брукс получил стипендию военно-морского флота в Оксфорде, где учился его английский наставник. К. С. Льюис. Затем он поступил в школу искусств Камберуэлл, где его жена, художник Элеонора Брукс (урожденная Невиль) тоже была студенткой (хотя в то время они не встречались). Он и Элеонора поженились в 1950 году, и, пробыв в плавучем доме на Темзе, они в конце концов поселились в почти заброшенном и удаленном коттедже в Северном Уэльсе в поместье Клафа Уильямса Эллиса (архитектора и создателя Портмейрион отель), где до сих пор живет его жена.

На протяжении пятидесятых годов, живя почти в бедности с тремя маленькими детьми, Брукс продолжал писать. Критический успех пришел с его вторым романом, Жампот Смит (недавно переиздан в серии классических работ Библиотеки Уэльса). Это открыло возможности для оплачиваемой работы, и семья в конце концов переехала в Лондон, где собрал рукопись его третьего романа (Война Генриха, 1962), лежащий на задней полке автомобиля (где бутылка чернил его жены медленно просачивалась в нее на протяжении всего пути, стирая все, кроме краев каждой страницы тонкой бумаги для набора текста - катастрофа, которую позже Брукс сказал, что привело к лучшей книге).

Теперь обосновавшись в Лондоне, Брукс написал свой четвертый роман (Смит, как герой, 1964) и работал на Новый государственный деятель, Санди Таймс и Королевская шекспировская компания в Олдвиче, став литературным менеджером там в 1964 году. Таким образом, он был тесно связан с важными фигурами театрального мира на протяжении большей части шестидесятых и семидесятых годов, особенно Питер Холл и Тревор Нанн, но также Дэвид Джонс, Терри Хэндс, Адриан Ноубл, Клиффорд Уильямс, Дэвид Хэйр, Дэвид Эдгар.

Это был период больших потрясений в театре истеблишмента, когда новаторские постановки появлялись все чаще и быстрее (Питер Брук с Сон в летнюю ночь и Марат-Саде; работы Гарольда Пинтера и Эдварда Бонда; Как вам это нравится с полностью мужским составом; Том Стоппард Розенкранц и Гильденстерн мертвы) и политика контркультуры, иногда мешающая нормальному функционированию RSC. Для писателя Брукса это было слишком много отвлекающих факторов, и он покинул RSC где-то в начале семидесятых, чтобы сосредоточиться на своих собственных проектах (среди которых есть незаконченная рукопись, которая очень личным и полу-художественным образом описывает его время в RSC) . Все это время и до восьмидесятых годов Брукс направлял свою творческую энергию в основном на театральные и кинопроекты. Он никогда не зарабатывал деньги на своих романах (даже на Смит как герой который время от времени фигурировал в списках бестселлеров), и теперь, имея семью из четырех детей, ему нужно было зарабатывать. Писал сценарии (Дом нашей матери; Работа - это слово из четырех букв); телевизионные сценарии для таких режиссеров, как Карел Рейс и Кен Лоуч и множество важных и запоминающихся обработок классики для сцены (Нижние глубины, Государственный инспектор (с Пол Скофилд ), Враги (с молодым Хелен Миррен ), Лес, Детское Рождество в Уэльсе (в соавторстве с Адрианом Митчеллом), Вишневый сад, Медея, Ветер в ивах и многое другое). Большинство из них были для RSC, где он работал в тесном сотрудничестве с режиссером Дэвидом Джонсом, но в более поздней жизни у него сложились плодотворные отношения с Theater Clwyd в Mold. Это привело его обратно в Северный Уэльс, где он умер в 1994 году.

На протяжении всей своей жизни Брукс также писал стихи (будучи школьником он получил Eisteddfod поэтический конкурс), и хотя в 1950-х годах многие его стихи были опубликованы в поэтических журналах, таких как ElegebraВпоследствии он никогда не стремился к ее публикации, поскольку поэзия была для него очень личным и частным занятием. Более того, сохранились только его более ранние поэтические произведения (собранные в частном издании, Уэльс 1950, Rugosa Press, 2008), неопубликованный сборник его стихов, написанных на протяжении 1960-х годов, которые были украдены и так и не были возвращены.

Критический ответ

Энтони Берджесс, в Роман сейчас, сказал «Джереми Брукс достиг значительного роста в Джампоте Смит и Смит как Герой: он создал одного из немногих действительно крупных пикантных персонажей в послевоенном романе».

Михил Кустов в некрологе по Хранитель"Его художественная литература стремилась к чеховской смеси комической лаконичности и пафоса и часто воплощала ее в жизнь. Джампот Смит - небольшая классика о восторге и боли сексуального пробуждения; она переживет свое время и провинциальную обстановку".

В Испытание временем - Что делает классику классикой? (Waterstone's, 1999), Адриан Митчелл выбрал Жампот Смит как один из его классических произведений, называя Брукса «очень недооцененным писателем».

The Irish Times написал: «Джампот Смит точен, забавен, грустен и красив; это, я думаю, шедевр ».

Смит, как герой

Продолжение Брукса Жампот Смит, Смит, как геройполучил восторженные отзывы в национальной прессе Великобритании, и литературная слава казалась гарантированной. Как назло, роман был затем нанесен смертельный удар, когда он был выпущен в Соединенных Штатах во время газетной забастовки. В результате отсутствие рекламы способствовало тому, что книга стала почти невидимой, несмотря на то, что это его самая зрелая и доступная работа.

Один рецензент, Изабель Куигли в The Sunday Telegraph, писал: «Врезание серийных романистов между двумя стульями - знакомый звук для обозревателей романов, поскольку немногие забавные романы с серьезными намерениями могут быть либо смешными, либо достаточно серьезными. Многие пытаются это осуществить, потому что это выглядит так легко (подумайте об обезоруживающей простоте книги, такой же смертоносной, невозмутимой и сложной, как говорится в «Горстке пыли»). Но немногие добиваются успеха. Среди немногих я бы поместил Джереми Брукса с его «Смит, как герой», продолжением многого - восхвалял 'Jampot Smith'. Мне он кажется, хотя и в совершенно другом стиле, столь же забавным, как и ранний Во, и с неописуемо смешанным, сильным, привлекательным и тревожным вкусом ... ... Это часть Брукса. необычайное умение смешивать свои уровни чувств, интенсивности и реакции, что он может закончить этот дико комический роман ужасающей сценой на борту адского корабля послевоенных иммигрантов в Палестину, и заставить его казаться частью всего, что было раньше. К тому времени Смит немного подрос ».

Вышесказанное типично для рецензий, которые он получил при публикации в Великобритании, но, возможно, сам Брукс внес свой вклад в похоронение этой книги. Он никогда не был хорошим продавцом своих самых личных произведений (романов и стихов), и, говоря о Смит, как герой, он часто сетовал на то, что считал формальной ошибкой в книге; это было набегом на метафора с введением в последней главе персонажа по имени Джереми Брукс (устройство, используемое два десятилетия спустя Мартин Эмис в Деньги). Частично этот эксперимент был вызван его желанием дистанцироваться от главного героя Бернарда Смита, но вскоре после публикации он стал думать об этом как об ошибке - дыре в том, что в остальном было водонепроницаемым кораблем. Но было слишком поздно. Хорошие отзывы не успокаивали его - наоборот, беспокоили. Как правило, он был слишком строг к себе (и, возможно, также к тем рецензентам, которые не упрекнули его за предполагаемую ошибку). Возможно, в какой-то степени Брукс впоследствии «потерял голос» или свою музу как писатель, и, помимо четырех новелл, собранных в Делаем голоса (1986), больше никогда не публиковал ни одного крупного художественного произведения.

Возможно, была и другая причина того, что он так и не закончил ни одного романа: период, широко известный как «шестидесятые», изменил мир до такой степени, что его голос, выкованный в Британии военного времени, внезапно показался устаревшим. Американский ритм был на подъеме; литература должна была быть модной, обращаться к новому сознанию и говорить с ним в его собственном тоне. Писатели любят Кен Кизи, Роберт Стоун (близкий друг Брукса), Джозеф Хеллер, Курт Воннегутт, говорил на языке, который люди хотели слышать. Многие британские писатели (современники, такие как Кингсли Эмис, например) просто продолжали, несмотря ни на что, в старых тонах, но Брукс, возможно, слишком глубоко почувствовал перемену. С детьми-подростками и множеством американских друзей, «новое» было повсюду вокруг него, и все же он не мог найти для этого места в своей художественной литературе; Нет места Бернарду Смиту в этом дивном новом мире.

Романы

Водный карнавал, 1957
Жампот Смит, 1960
Война Генриха, 1962
Смит, как герой, 1964
Делаем голоса (сборник коротких повестей), 1986
(для детей) Волшебная коляска, 1965

Поэзия

Уэльс, 1950 г., 2008

Сценарии

Дом нашей матери, 1967
Работа - это слово из четырех букв, 1968

Телевидение

Дни на деревьях, из спектакля Маргарита Дюрас
Враги, из спектакля Максим Горький, для американского общественного телевидения
История художника, из рассказа Антон Чехов, режиссер Дэвид Джонс
На большой дороге, из рассказа Чехова, реж. Карел Рейс
Несчастье, из рассказа Чехова, реж. Кен Лоуч [
Великий инквизитор, из Достоевский с Братья Карамазовы
Смерть случается с другими людьми, оригинальный телевизионный спектакль

Сценические адаптации

Николая Гоголя Государственный инспектордля RSC, режиссер Питер Холл, в главной роли Пол Скофилд.
Максим Горький (все из дословных переводов Китти Хантер-Блер): Враги, для RSC, реж. Дэвид Джонс; Нижние глубины, для RSC, реж. Дэвид Джонс; Summerfolk, для RSC, реж. Дэвид Джонс; Зыков, для RSC, реж. Дэвид Джонс; Дети солнца, для RSC, реж. Терри Хэндс; Варвары, для театра БАМ, Бруклин, реж. Дэвид Джонс
Антона Чехова Иванов (с Китти Хантер-Блер), для RSC, реж. Дэвид Джонс.
Ибсена Росмерсхольм, для театра Хеймарлет, реж. Клиффорд Уильямс.
Стриндберга Товарищи, для RSC at The Place, реж. Барри Кайл.
Александра Солженицына Девушка любви и невинность (вместе с Китти Хантер-Блер) за RSC.
Александра Островского Лес (с KH-B), для RSC в The Other Place, реж. Адриан Ноубл. Переведен в Складской театр, затем в Олдвич.
Дилан Томас с Детское Рождество в Уэльсе (с Адрианом Митчеллом), инсценированная версия стихотворения, поставленная Клиффордом Уильямсом.
Кеннета Грэма Ветер в ивах, для театра «Клвид», «Молд», реж. Кристофер Сэндфорд.

Радио

Смит, как убийца, оригинальный радиоспектакль.
Как дома, оригинальный радиоспектакль.
Свет светит во тьме, из неоконченной пьесы Льва Толстого