Иосиф Мария Ольбрих - Joseph Maria Olbrich

Иосиф Мария Ольбрих
Джозеф Мария Ольбрих.jpg
Родившийся(1867-12-22)22 декабря 1867 г.
Опава, Австрийская Силезия
Умер8 августа 1908 г.(1908-08-08) (40 лет)
Дюссельдорф, Германская Империя
НациональностьАвстрийский
Род занятийАрхитектор
НаградыPrix ​​de Rome (1893)
ЗданияСецессион зал

Иосиф Мария Ольбрих (22 декабря 1867 г. - 8 августа 1908 г.) Австрийский архитектор и один из Венский Сецессион учредители.

Ранние годы

Ольбрих родился в Опава, Австрийская Силезия (сегодня в Чехия ), третий ребенок Эдмунда и Алоизии Ольбрих. У него было две сестры, которые умерли до его рождения, и два младших брата, Джон и Эдмунд. Его отец был преуспевающим кондитером и изготовителем воска, который также владел кирпичным заводом, на котором Ольбрих заинтересовался строительной отраслью.

Карьера

Ольбрих изучал архитектуру в Венский университет прикладных искусств (Wiener Staatsgewerbeschule) и Академия изящных искусств Вены, где он выиграл несколько призов. К ним относятся Prix ​​de Rome, для чего он путешествовал по Италии и Северной Африке.[1] В 1893 году он начал работать на Отто Вагнер, австрийский архитектор и, вероятно, детально построил большую часть Wiener Stadtbahn (Столичная железная дорога) здания.

В 1897 г. Густав Климт, Ольбрих, Йозеф Хоффманн и Коломан Мозер основал Венский Сецессион художественная группа. Ольбрих спроектировал их выставочное здание, знаменитый Сецессион зал, который стал визитной карточкой движения.[2] В 1899 г. Эрнест Луи, великий герцог Гессенский, основал Колония художников Дармштадта, для которого Ольбрих спроектировал множество домов (в том числе и свой собственный) и несколько выставочных построек. Ольбрих получил гессенское гражданство в 1900 году и был назначен на профессуру великим князем. В 1903 году он женился на Клэр Мораве.[3]

Иосиф Мария Ольбрих около 1908 года.

В последующие годы Ольбрих выполнял различные архитектурные заказы и экспериментировал в прикладном искусстве и дизайне. Он проектировал керамику, мебель, переплеты книг и музыкальные инструменты. Его двор и интерьеры[4] на Всемирная выставка в Сент-Луисе завоевал высшую награду на выставке.[5] В то время Сент-Луис Пост-Диспетч писал о своем павильоне: «Внутренние декораторы Соединенных Штатов сейчас говорят о павильоне Ольбриха. Он уже отмечен как одна из вещей на Всемирной выставке, которая оставит неизгладимый след в американской жизни».[6] Впоследствии он был назначен членом-корреспондентом Американский институт архитекторов.[7] Его архитектурные работы, особенно его выставочные здания для Венского и Дармштадтского сецессионов, оказали сильное влияние на развитие Искусство модерн стиль.

Вскоре после рождения дочери Марианны 19 июля 1908 года Ольбрих умер от лейкемия в Дюссельдорф 8 августа в возрасте 40 лет.

Работает

Галерея

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Сембах, Клаус-Юрген (2002). Ар-нуво: утопия: примирение несовместимого. Taschen. п. 142. ISBN  3822820229.
  2. ^ «Обучение ар-нуво: Иосиф Мария Ольбрих». Национальная художественная галерея (США). Архивировано из оригинал 25 сентября 2012 г.. Получено 18 февраля 2013.
  3. ^ «Модерн и Сецессион». Музей Леопольда, Австрия. Получено 18 февраля 2013.
  4. ^ «Суд в немецком павильоне (Дизайн Ольбриха)». Публичная библиотека Сент-Луиса. Архивировано из оригинал 4 марта 2016 г.. Получено 18 февраля 2013.
  5. ^ Кларк, Р.Дж. (1972). Формирование искусства и архитектуры в Америке девятнадцатого века. Нью-Йорк: Метрополитен-музей. п. 72. ISBN  0870990241.
  6. ^ Чу, Петра Тен-Дёсшате; Диксон, Лауринда С. (2008). Взгляд XXI века на искусство XIX века. Associated University Presse. п. 44. ISBN  978-0874130119.
  7. ^ Кларк, Р.Дж. (1972). Формирование искусства и архитектуры в Америке девятнадцатого века. Нью-Йорк: Метрополитен-музей. п. 72. ISBN  0870990241.

Дополнительные ссылки

  • Лэтам, Ян (1980). Иосиф Мария Ольбрих. Нью-Йорк: Риццоли. ISBN  0-8478-0230-2.
  • Ольбрих, Иосиф Мария (1901). Идеен фон Ольбрих. Лейпциг: Buchhandlung Verlag von Baumgärtner. ПР  24607147M.
  • Ульмер, Ренате (2006). Иосиф Мария Ольбрих (на немецком). Мюнхен: Deutscher Kunstverlag. ISBN  3-422-06659-4.