Жозефа Петрик Кемарре - Википедия - Josepha Petrick Kemarre

Жозефа Петрик Кемарре
Родившийсяоколо 1945 или 1953
Миссия Санта-Тереза, Северная территория
НациональностьАвстралийский
ИзвестенКартина
ДвижениеСовременное искусство коренных народов Австралии

Жозефа Петрик Кемарре (родившийся ок. 1945 или 1953, дата неизвестна) Анматьер -Говорящий Коренные австралийцы художник из Центральная Австралия. С тех пор, как она начала заниматься живописью примерно в 1990 году, ее работы современное искусство коренных народов Австралии были приобретены несколькими крупными коллекциями, включая Артбанк и Национальная галерея Виктории. Ее картины изображают куст сливы "сновидение "и женские церемонии (известные как Awelye ). Одна из ее картин продана на благотворительном аукционе за Австралийский доллар 22,800.[1] Работы Джозефы Петрик ярко окрашены и формалистичны по композиции и регулярно появляются на коммерческих аукционах в Австралии. Ее искусство, похоже, пережило резкое сокращение первичного рынка произведений искусства в Австралии с 2008 года. Каталог raisonné работ Жозефы Петрик на сегодняшний день подделок не обнаружено.

Личное прошлое

Жозефа Петрик Кемарре Анматьер -Говорящий Коренные австралийцы, родился около 1945 или 1953 года в миссии Санта-Тереза, недалеко от Алис-Спрингс в Северной территории Австралии.[примечания 1][4][5]

Когда Джозефа Петрик начала рисовать для галереи Мбантуа в центральной Австралии, она указала, что ее зовут Джозефа, а не Джози, и что отныне она хотела бы быть известной именно так;[1] однако биография Мбантуа - единственный источник, который использовал эту версию ее имени.

После женитьбы на Робине Петяре, брате художника Глория Петярре, Жозефа Петрик переехала в район утопия, к северо-востоку от Алис-Спрингс,[1] где она жила, когда начала рисовать примерно в 1990 году.[6] У них было семеро детей, один из которых, Дэмиен Петрик, впоследствии стал художником, как и его мать. К 2008 году муж Джози Петрик умер, и Петрик делила свое время между Алис-Спрингс и Хартс Диапазон, к северо-востоку.[1]

Профессиональный опыт

Карисса спинарум представлен на картинах Джози Петрик кустовой сливы сновидение.

Современное искусство коренных народов западной пустыни началось в 1971 году, когда коренные жители Папунии при помощи учителя создали фрески и полотна с использованием материалов западного искусства. Джеффри Бардон.[7] Их работы, в которых использовались акриловые краски для создания рисунков, изображающих бодиарт и наземные скульптуры, быстро распространились по коренным общинам центральной Австралии, особенно после введения в 1983 году государственной художественной программы в центральной Австралии.[8] К 1980-м и 90-м годам такие работы выставлялись на международном уровне.[9] Первые художники, в том числе все основатели Папуня Тула труппу художников составляли мужчины, и мужчины пинтупи в центральной Австралии сопротивлялись тому, чтобы женщины тоже рисовали.[10] Однако многие женщины хотели участвовать, и в 1990-х годах многие из них начали рисовать. В западных пустынных сообществах, таких как Утопия, Kintore, Юендуму, Balgo, и на заставы люди начали создавать произведения искусства специально для выставки и продажи.[9]

Карьера

Картина Джози Петрик с характерным для ее работ узором «кустовая слива».

Жозефа Петрик начала писать около 1990 года.[4] или 1992[11] как часть современного движения коренных народов, начавшегося в Папунии в 1970-х годах.[12] К 1998 году ее работы собирались как частными, так и государственными учреждениями, такими как Университет Чарльза Стерта,[11] а в 2005 году работа была куплена Национальная галерея Виктории.[13] Ее карьера получила значительный импульс, когда ее работы были включены в Национальную галерею Виктории в 2006 году. Достопримечательности выставка и ее каталог; ее картина была напечатана напротив Яннима Томми Уотсон, который к тому времени был известен, в частности, своим вкладом в проектирование нового здания для Музей на набережной Бранли.[6][14] Картины Петрика выставлялись в нескольких частных галереях в Мельбурне и Гонконге, а также в посольстве Австралии в Вашингтоне в 2001 году.[1]

В 2006 году работа Петрика по заказу была выставлена ​​в колледже Шалом в Университет Нового Южного Уэльса в рамках благотворительной выставки по сбору средств. Он продан за Австралийский доллар 22000. На конец 2008 года самая высокая зарегистрированная аукционная цена произведения Петрика составляла 22 800 долларов, установленная в мае 2007 года.[6] Изображение на основе триптих Петрика, Буш Ягодыпоявляется на обложке книги о визуальном восприятии движения, Видение движения.[15]

Художники из Центральной Австралии часто пишут "мечты "или рассказы, за которые у них есть ответственность или права.[16] Эти истории используются для передачи «важных знаний, культурных ценностей и систем убеждений» из поколения в поколение.[17] Картины Петрика изображают две разные группы сновидений, выполненных в двух разных стилях.[6] Слива кустовая сновидение представляет собой растение центральной австралийской пустыни, которое является «источником физической и духовной поддержки, напоминающим [местным коренным народам] о священности [их] страны».[18] Эти рисунки выполнены с красными, синими и оранжевыми точками, которые представляют фрукт на разных этапах его развития.[1] Также она расписывает женские обряды (Awelye) и сновидения, и они созданы с помощью рядов цветных точек и включают изображения женских церемоний иконография.[6]

Журналистка Зельда Коуторн описала Петрика как одного из «лучших современных художников-аборигенов».[19] Арт-консультант Адриан Ньюстед включил ее в число 200 лучших художников из числа коренных народов страны, отметив, что она «прославилась новаторскими работами, которые создают ощущение визуальной гармонии благодаря прекрасным разнообразным полям безукоризненно нанесенных точек».[6] Ее стиль описывается писателями из числа коренных народов Бирнбергом и Кречмански как «интересная современная интерпретация пейзажа».[4]

Работы Петрика хранятся в различных государственных и частных коллекциях, в том числе Артбанк,[4] то Университет Чарльза Стерта Коллекция,[4] то Холмс Корт Коллекция,[6] и Национальная галерея Виктории.[13]

Примечания

  1. ^ Кемарре - это имя скина, один из восьми, используемых для обозначения подразделов или подгрупп в система родства народа Анматьер. Эти имена определяют родственные отношения, которые влияют на предпочтительных брачных партнеров и могут быть связаны с определенными тотемами. Хотя они могут использоваться как адресные термины, это не фамилии в том смысле, в каком они употребляются европейцами.[2][3] Таким образом, Джози Петрик - это элемент имени художника, который принадлежит ей.

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж "Жозефа (Джози) Петрик Кемарре". Наши избранные художники. Художественная галерея и музей культуры Мбантуа. Архивировано из оригинал 5 ноября 2010 г.. Получено 5 ноября 2010.
  2. ^ «Родство и скин-имена». Люди и культура. Центральный земельный совет. Архивировано из оригинал 12 октября 2010 г.. Получено 23 октября 2009.
  3. ^ Де Брабандер, Даллас (1994). «Разделы». У Дэвида Хортона (ред.). Энциклопедия аборигенов Австралии. 2. Canberra, ACT: Aboriginal Studies Press для Австралийского института исследований аборигенов и жителей островов Торресова пролива. п. 977. ISBN  978-0-85575-234-7.
  4. ^ а б c d е Бирнберг, Марго; Януш Кречмански (2004). Словарь биографий художников-аборигенов: Западная Австралия, Центральная пустыня и регион Кимберли. Марлстон, Южная Австралия: J.B. Publishing. п. 125. ISBN  1-876622-47-4.
  5. ^ Национальная галерея Виктории (2006). Годовой отчет 2005-06 Часть 2 (PDF). Мельбурн: Национальная галерея Виктории. п. 89.
  6. ^ а б c d е ж грамм Ньюстед, Адриан. "Джози Петрик Кемарре, 1953 г.". Спецрепортаж: 200 лучших австралийских художников-аборигенов. Галерея Aboriginal Art Coop. Архивировано из оригинал 5 ноября 2010 г.. Получено 5 ноября 2010.
  7. ^ Бардон, Джеффри; Джеймс Бардон (2007). Папунья - место, созданное по мотивам истории: начало движения живописи Западной пустыни. Мельбурн, Виктория: Miegunyah Press и Мельбурнский университет. ISBN  978-0-522-85434-3.
  8. ^ Дюссар, Франсуаза (2006). «Пропаганда идентичности: размышления о движении акрила в поселении австралийских аборигенов». История аборигенов. 30: 156–168.
  9. ^ а б Морфи, Ховард (1999). Искусство аборигенов. Лондон: Phaidon. С. 261–316. ISBN  0-7148-3752-0.
  10. ^ Строчки, Марина (2006). "Минима Тьюкуррпа: Kintore / Haasts Bluff Canvas Project: Танцующие женщины под известных художников". Журнал Artlink. 26 (4).
  11. ^ а б «Джози Петрик Кемарре». Австралийский коллекционер произведений искусства (3): 68. Январь – март 1998 г.
  12. ^ Бирнберг, Марго; Януш Кречмански (2004). Словарь биографий художников-аборигенов: Западная Австралия, Центральная пустыня и регион Кимберли. Марлстон, Южная Австралия: J.B. Publishing. п. 13. ISBN  1-876622-47-4.
  13. ^ а б Кемарре, Джози Петрик. «Без названия (2001)». Сбор NGV. Национальная галерея Виктории. Архивировано из оригинал 5 ноября 2010 г.. Получено 5 ноября 2010.
  14. ^ Клэр Армстронг, изд. (2006). Комиссия по искусству коренных народов Австралии: Musee du quai Branly. Элеонора Тригубофф, Art & Australia и Австралийский совет искусств. С. 46–50. ISBN  0-646-46045-5.
  15. ^ Занкер, Йоханнес М .; Zeil, Jochen, eds. (2001). Зрение движения: вычислительные, нейронные и экологические ограничения. Берлин: Springer-Verlag. ISBN  3-540-65166-7. Получено 15 ноября 2010.
  16. ^ Джонсон, Вивьен (1994). "Вступление". Художники-аборигены Западной пустыни: биографический словарь. Розвилл Восток, Новый Южный Уэльс: Дом ремесленников. С. 7–12. ISBN  976-8097-81-7.
  17. ^ "Сновидение". Культурный портал. Правительство Австралии. 2008. Архивировано с оригинал 29 августа 2007 г.. Получено 12 января 2011.
  18. ^ Скерритт, Генри (12 апреля 2007 г.). «Невидимый художник пустыни». Sydney Morning Herald. п. 18.
  19. ^ Cawthorne, Zelda (11 июля 2001 г.). «Куратор с авторитетом». Herald Sun (Мельбурн). п. 56.