Джадд Гринштейн - Википедия - Judd Greenstein

Джадд Гринштейн (1979 г.р.) - американский композитор современной классической музыки, основанный на битах, и активный пропагандист новой музыки в Нью-Йорке. Он также является содиректором New Amsterdam Records.

Жизнь и карьера

Джадд Гринштейн родился и вырос на Манхэттене, посещал Начальная школа Хантер-Колледжа и Hunter College High School, дневная. Он получил степень бакалавра в Колледж Уильямса, и его мастера по музыкальной композиции из Йельская школа музыки где он учился с Мартин Бресник, Аарон Джей Кернис, и Эзра Ладерман.[1] Вскоре после Йельского университета Гринштейн начал привлекать внимание классической сцены Нью-Йорка импульсивным качеством и «впечатляющей уверенностью» его музыки, которая исполнялась в Карнеги Холл, Музыкальный центр Тэнглвуд и фестиваль новой музыки Tribeca.[2][3] Житель Нью-Йорка критик Алекс Росс также регулярно хвалил захватывающую свежесть работ Гринштейна еще в 2005 году.[4] С тех пор он получил десятки заказов, а его музыка исполнялась на ведущих фестивалях классической музыки, включая Взрыв на банке Марафонские концерты, Tanglewood, Карловарский музыкальный фестиваль и Фестиваль MATA.[5]

В дополнение к своей работе в качестве композитора, Гринштейн неустанно демонстрировал свою поддержку новой музыки и молодых композиторов посредством различных форм кураторства и общественных организаций. С 2008 года он был содиректором некоммерческого лейбла New Amsterdam Records вместе с Уильям Бриттель и Сара Киркланд Снайдер.[5] Он описывает лейбл как поддерживающий артистов, «чьи работы являются отражением действительно интегрированных музыкальных влияний», что впоследствии вывело его на передний план на сцене инди-классической музыки.[6] В 2011 году Гринштейн курировал Фестиваль экстатической музыки в Концертный зал Меркин, давая возможность исполнителям инди-классической и инди-поп-музыки Оуэн Паллетт, Шара Нова, Джулианна Барвик, и Victoire - арену "на окраине города", где можно продемонстрировать свои изысканные начинания. Фестиваль сравнивают с безразличным к жанрам «Bang on a Can», но с меньшим запугиванием и интеллектуальной атмосферой последнего.[7]

В 2014 году Гринштейн вместе с Мичи Вианко написал музыку к художественному фильму. Лечение, премьера которого состоялась на Кинофестиваль SXSW в марте 2014 г.[8]

Музыкальный стиль

Критики часто комментируют идиосинкразический стиль Гринштейна, который поддерживает импульсивную попсовую чувствительность, используя сложный гармонический язык.[9] Его часто отождествляют с группой молодых нью-йоркских композиторов, таких как Нико Мухли, Мисси Маццоли и Кори Дарджел, которые объединяют доступность минималистской классической музыки с популярными языками для создания жанрово-индифферентных произведений, обычно называемых "инди-классикой".[9][10] При детальном разборе музыковед Кайл Ганн отметил типичный для Гринштейна полиметрический композиционные структуры, придающие его музыке «потрясающую поп-поверхность перед фоновой ритмической сложностью», сродни появлению в 1980-х годах тотализм.[11]

Работает

Центральным в композиторской карьере Гринштейна была его работа с ансамблем NOW, для которого он является со-художественным руководителем и написал шесть пьес.[5] Ансамбль исполнил его музыку вместе с камерной музыкой других молодых, начинающих композиторов в самых разных постановках, в том числе (Ле) Пуассон Руж, Карнеги Холл, а Библиотека Конгресса. Гринштейн также тесно сотрудничал с рядом молодых сольных музыкантов и ансамблей Нью-Йорка, включая альтистку Надю Сироту, сопрано Анн-Каролин Берд, перкуссиониста Сэмюэля Соломона, политический камерный ансамбль Новояз и другие.

Последний проект Гринштейна Иегудим- ансамбль из старинных клавишных, смешанных голосов, электрогитар и ударных, который «исследует персонажей из еврейской Библии, используя странные истории их жизни и древние писания вокруг их персонажей, чтобы сплетать современные повествования».[12] Иегудим концертный дебют состоялся в марте 2011 года в Концертном зале Меркин, где состоялась премьера пьесы Гринштейна «Шломо», и Стив Смит назвал это «прозрением». Нью-Йорк Таймс.[13] Ему также недавно было поручено написать работы для ЭТЕЛЬ, Gibbs & Main и масштабная работа для Миннесотский оркестр.[5]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ "Профиль AMC Джадда Гринштейна".
  2. ^ Эйхлер, Джереми (31 мая 2005 г.). "Молодые (не только в глубине души) и общение с мастерами". Нью-Йорк Таймс.
  3. ^ Росс, Алекс (27 июня 2005 г.). "Здесь и сейчас". Житель Нью-Йорка.
  4. ^ Росс, Алекс (январь 2005 г.). "Это снова мы". Архивировано из оригинал 7 февраля 2005 г.
  5. ^ а б c d "Биография Джадда Гринштейна".
  6. ^ Израиль, Давид (5 мая 2009 г.). «Как открыть звукозаписывающий лейбл с New Amsterdam Records». Ментальная нить. Архивировано из оригинал 15 июня 2011 г.. Получено 22 августа, 2011.
  7. ^ Вулф, Захари (17 января 2011 г.). "'Инди-классика выходит на окраины города: Джадд Гринштейн о новой музыке ".
  8. ^ «Лечение: Обзор SXSW». Голливудский репортер. 15 марта 2014 г.
  9. ^ а б Дэвидсон, Джастин (20 марта 2011 г.). "Нью-Йоркская школа". New York Magazine.
  10. ^ Росс, Алекс (16 апреля 2007 г.). «Сайты и звуки: заполнение новой музыкальной карты». Житель Нью-Йорка. Архивировано из оригинал 13 июня 2007 г.
  11. ^ Ганн, Кайл (январь – февраль 2010 г.). "Американский композитор: Джадд Гринштейн" (PDF). Журнал камерной музыки.
  12. ^ "Иегудим" Джадда Гринштейна. Подарки Нового Амстердама. Архивировано из оригинал 22 октября 2014 г.
  13. ^ Смит, Стив (4 марта 2011 г.). «Прыгая через Россию, пребывая в библейском веке». Нью-Йорк Таймс.

внешняя ссылка