Джумана Эмиль Аббуд - Jumana Emil Abboud

Джумана Эмиль Аббуд (арабский: جمانة إميل عبّود, 1971 г.р.) Палестинский художник живет и работает в Иерусалим.^[1][2]

Она родилась в Шефа-Амр, Галилея и пришел к Онтарио, Канада с родителями в 1979 году. Училась в Художественный колледж Онтарио в Торонто. В 1991 году она переехала в Иерусалим, где училась в Академия искусств и дизайна Бецалель, получив BFA и продолжая там обучение в аспирантуре.^[3]

Аббуд использовал рисунок, видео, перформанс, объекты и текст в своей работе, которая касается памяти, как личной, так и коллективной истории, потерь и устойчивости.^[1] Она была финалисткой премии Celeste Prize в 2013 году.^[4]

У нее были персональные выставки в Тель-Авив, на Музей современного искусства Герцлии и на Forum Schlossplatz в Аарау, Швейцария.^[3] Ее работы выставлялись на выставках в Венецианская биеннале, то Стамбульская биеннале. то Национальный музей Бахрейна в Манама, то Институт арабского мира в Париж, Иерусалимское шоу, Дарат аль Фунун в Амман, на Carré d'Art в Ним.^[1] в Галерее современного искусства в Лейпциг и в Museo Fundacion Antonio Perez в Куэнка.^[3]

Работа

Abboud использует комбинацию рисунка, видео, инсталляции, речи, перформанса, текста и скульптуры.^[5] изображать темы памяти, потери, принадлежности и тоски.^[6] В своих инсталляциях она опирается на собственное прошлое, а также на палестинскую культуру и традиции.^[6] Аббуд исследует память, рассказывание историй и устную историю через тело и использует палестинский фольклор и сказки.^[7] В ее творчестве часто изображен палестинский пейзаж.^[6] Она фокусируется на запоминании, влиянии фрагментации памяти и на том, как история влияет на текущую жизнь одного человека.^[7]

Аббуд переосмысливает сказки в своих работах. Она использует известную историю о Рапунцель изучить жизнь арабских женщин. В этой серии она использует карандашные наброски, фотографии, кружево и семена, чтобы прокомментировать и показать нормативное место женщины в обществе. Она подчеркивает тот факт, что образ домашней женщины актуален во многих культурах.^[8]

Скрывайте воду от солнца

Эта трехканальная видеоинсталляция освещает исследование 1920 года, проведенное Д-р Тауфик Ханаан о водных демонах и "посещаемых" местах в Палестине, таких как источники.^[9] О работе вместе с Issa Freij,^[10] палестинский кинорежиссер, чтобы задокументировать сайты. В инсталляции представлены видеозаписи мест, представленных в исследовании 1920 года, где когда-то были источники и другие водные объекты, которые с тех пор были потеряны, но чьи местоположения являются частью палестинского фольклора.^[11] Наряду с видео есть аудиозапись, на которой Аббуд читает текст из кабинета.^[6]

Выставки

Групповые выставки^[3]

• "Эль-Суммуд", уникальное произведение искусства в лагере беженцев Эль-Суммед, Иерусалим. (1998)
• «Палестина (а) - восемь художников-женщин», Центр искусств Аль Васити, Иерусалим. (1998-1999)
• Средиземноморская биеннале молодых художников, Рим. (1999)
• «Ворота», Национальная галерея изящных искусств, Амман. (1999)
• «Палестинские художники сегодня», Музей Драмменса, Норвегия. (1999)
• Фрески в городе, Зимний фестиваль Иерихона, Иерихон. (1999)
• «Смотри, мама, смотри», Art Focus, Иерусалим. (1999)
• Последний рисунок века », Центр современного искусства Зеринтия, Рим. (2000)
• «Эмпатия», Galerie im Kornerpark, Берлин. (2000)
• Международная биеннале в Гаване, Гавана. (2000)
• «DisOrientation», Дом мировой культуры, Берлин. (2003)
• «Unscene», Галерея Стивена Лоуренса, Лондон. (2004)
• «Позор», Холонский центр цифрового искусства, Холон. (2004)
• «Принадлежность», Седьмая международная биеннале в Шардже, ОАЭ. (2005)
• "Потоки истории", трамвай, Глазго Интернэшнл, Глазго. (2006)
• «Liminal Spaces», Галерея современного искусства, Лейпциг. (2006)
• «Переосмысление палестинского искусства», Фонд Антонио Переса, Куэнка, Испания. (2006)

Рекомендации