Халиль Джебран (скульптор) - Kahlil Gibran (sculptor)

Халиль Дж. Джебран
Халиль Джебран Художник за работой.jpg
Художник за работой Халиль Джебран
Родившийся
Халиль Джордж Джебран

(1922-11-29)29 ноября 1922 г.
Бостон, Массачусетс, Соединенные Штаты
Умер13 апреля 2008 г.(2008-04-13) (85 лет)
Бостон, Массачусетс, Соединенные Штаты
НациональностьЛиванский американец
ОбразованиеШкола Музея изящных искусств, Бостон MA
ИзвестенСкульптура, Живопись,
ДвижениеАмериканский экспрессионизм Бостонская школа

Халиль Дж. Джебран (`ka-lil jə-brän) (29 ноября 1922 - 13 апреля 2008), иногда известный как" Калил Джордж Джебран "(обратите внимание на предпочтительное американизированное написание художника его имени), был ливанский американский художник и скульптор из Бостон, Массачусетс. Ученица живописца Карл Зербе на Школа Музея изящных искусств, Бостон Джебран впервые получил признание как художник-реалист в области магии в конце 1940-х годов, когда он выставлялся вместе с другими начинающими художниками, позже известными как «Бостонские экспрессионисты».[1] Джебран, которого называли «мастером материалов», как художник и реставратор, обратился к скульптуре в середине пятидесятых. В 1972 году, пытаясь отделить свою личность от знаменитого родственника и тезки, автор книги Пророк, Джебран Халиль Джебран, который приходился двоюродным братом его отцу Николасу Джебрану и его матери Роуз Джебран, скульптор в соавторстве со своей женой Джин написал биографию поэта под названием Халиль Джебран, его жизнь и мир.[2] Джебран известен множеством навыков, в том числе живописью; резьба по дереву, воску и камню; сварка; и приборостроение.

Ранние годы

Детство

Джебран стремился стать художником с семи лет. Третий из пяти детей, он был вдохновлен своим двоюродным братом и крестным отцом, поэтом Джебраном Халилем Джебраном. Связанный с автором по обе стороны его семьи, он был воспитан его Ливанский иммигрант семья в Бостон. Джебран часами работал в деревообрабатывающей мастерской своего отца. От своего отца-краснодеревщика он узнал об изготовлении инструментов и помогал создавать струнные инструменты, в том числе миниатюрную скрипку, которой он дорожил всю свою жизнь.

Джебран жил в том, что сейчас Чайнатаун, Бостон, и посещал местные государственные школы. Мальчиком он часто бывал в Дом Денисона[3] где он изредка встречался с социальным работником Амелия Эрхарт подъехать на ее знаменитом желтом родстере. Он регулярно посещал местную публичную библиотеку и любил создавать экзотические предметы, такие как ятаган из книги Эдгара Аллана По. Яма и маятник или гильотина из Сказка о двух городах. В одиннадцать лет он получил почетную награду на национальном конкурсе по резьбе по мылу, а в старшем классе английской средней школы[4] был награжден Премия Лоуренса в области искусства.

Изучение

Джебран поступил в Школу Музей изящных искусств, Бостон в 1940 году. Ему предложили полную стипендию, если он сконцентрируется на скульптуре. Однако он выбрал частичную стипендию, предоставляемую художественным отделением, на котором он учился у Карла Зербе. Этот опыт сформировал его карьеру. «Это было ателье, - вспоминал он. - Они позволили нам развить собственное видение, но при этом научили нас основам - рисованию, анатомии, техникам и материалам». Победитель летнего конкурса имени Бойта В 1942 году молодой художник вскоре был признан мастером разнопланового материала. Он был известен как нервный Джебран за огромную работу, подпитываемую изобилием нервной энергии, и за его глубокую заботу о том, чтобы он не был обузой для своей семьи. В 1943 году, вскоре после его работы над фреской. Entrée á Paradis[5] был награжден Карл Зербе Он бросил школу, чтобы поступить на стажировку в несколько организаций, связанных с ремеслами.

Во время Второй мировой войны он работал рисовальщиком в Гарвардской лаборатории подводного звука.[6] Позже его навыки резьбы привели его к работе на Мартина Хейлигмана, мастера прекрасных предметов и рам. Найдя студию Joy Street на Бикон-Хилл, он также начал работать на Борис Мирский [7] чья галерея на Чарльз-стрит привлекала бостонских художников и коллекционеров. Слухи о таланте молодого художника распространились, и Джебран ненадолго оттачивал свои навыки в Лаборатории консервации музея Фогга Гарвардского университета.[8] В конце концов он нашел студию на Фейет-стрит, 15 в Бостонском заливе, где он устроился фрилансером, реставрировав и ремонтируя предметы изобразительного искусства в течение дня и рисуя ночью. Вскоре после переезда он встретил скульптора и консерватора Мортона С. Брэдли.[9] Эти двое будут поддерживать дружбу на всю жизнь.

Ранняя карьера

Картина

Джебран впервые представил оригинальные творческие работы в галерее Чарльз-Стрит Бориса Мирски в 1944 году. Обзор его картин в Галерее Стюарта в январе 1946 года познакомил его с миром искусства Бостона: «Мистер. Джебрану чуть больше двадцати лет. ... Он мистик и ищет символизма, который может передать трансцендентные идеи ... Романтик из художественного клана Редона.[10] На другой выставке Художественной галереи Стюарта, Этюд головы Халиль Джебран описал это как «незначительное предприятие другого молодого бостонского мистика».[11]Вскоре его картины появились в Симфоническом зале,[12] вместе с панелями его наставника Карл Зербе в подборке работ современных художников под названием Фантазия в искусстве. Один рецензент написал: «Среди этих фантазии, художники-мечтатели, которые видят образы в призрачной сказочной дымке ... Портрет, например, Халиля Джебрана ».[13]

К июню 1947 г. Нью-Йорк Таймс обзор картин, которые он выставил на Жака Селигмана галерея в групповой выставке, Артисты до 25 лет, отметил его усилия кратким, но хвалебным комментарием: «Халиль Джебран тонко и эффективно работает в энкаустике».[14] Пять месяцев спустя Бостонский институт современного искусства (ныне Институт современного искусства, Бостон ) представлены работы, «тщательно отобранные из недавних работ известных художников Массачусетса».[15] Экспоненты включены Карл Кнатс,[16] Эдвард Хоппер и Эдвин Дикинсон[17] вместе с молодыми бостонскими художниками. Новости ART опубликовал Джон Брук портрет[18] одиннадцати бостонских художников, включая Карл Зербе, Рид Чемпион, Туре Бенгтц, Джильо Данте, Мод Морган, и Лоуренс Купферман. На фотографии в профиль изображен серьезный и задумчивый Джебран, сидящий на лестнице рядом с художником. Эстер Геллер.[19]

В своем обзоре этого грандиозного шоу Дороти Адлоу,[20] написал в Christian Science Monitor: «Халиль Джебран, которому нравится г-н Дэвид Аронсон[21] 24 года, рисует Пьета в масле с замечательной технической адаптацией пигмента ».[22] А позже, когда Пьета была выставлена ​​на выставке Artists ’Equity в марте 1948 года, этот критик назвал ее« одной из самых выдающихся картин, написанных в Бостоне за последние годы ».[23]

В течение года его личность как «провидца» с великолепной техникой распространилась. Делая рецензию на современных художников Новой Англии в Центре искусств Фитчбурга, г-жа Адлоу подтвердила этот образ: «Старинный букет’[24] Халиль Джебран еще раз излагает чуткий дар этого юного провидца. Г-н Джебран наиболее эффективно использует свою восковую технику. Он работает последовательно, изящно и поэтично ».[25]

Джебран продолжал участвовать в групповых выставках в галерее Niveau и дебютировал сольно в Нью-Йорке в галерее Mortimer Levitt в апреле 1948 года. Говорят художникиАдлоу снова представил его:[26]"Джебран - один из исключительных талантливых художников, которые вышли на передний план в Бостоне за последние несколько лет. Он обладает редкой способностью предвидеть нематериальные активы, колдовать нематериальное в разреженности и преувеличении конкретного образа ... недавняя картина Плащ Иосифа[27] отказывается от приглушенной хроматической схемы в пользу богатой палитры трогательно выделяющихся цветов ».

Время в Провинстауне

К июню 1949 года, женившись на Элеоноре «Элли Мотт», однокурснице в Музейной школе, Джебран начал работать на скульптора. Кен Кэмпбелл[28] летом в Провинстауне. С его растущей репутацией магического реалиста он подружился с несколькими художниками Провинстауна, в том числе Варужан Богосян,[29] Миша Рихтер,[30] Джильо Данте,[31] поэт Сесил Хемли и художник / поэт Велдон Киз.[32] Для редактора Хемли Полуденная пресса[33] он разработал первый колофон того издательства. Он также стал участвовать в Форум 49, основанный Хемли и Кисом, стал поворотным событием в американской культуре 20-го века. Жюль Ааронс [34] блестящий физик и фотограф из художественного сообщества Провинстауна запечатлел Джебрана, его жену и коллег в этот плодородный период. Примечателен портрет[35] художника с его картиной скелет рыбы На пляже показан в Галерее 200 во время оригинальной выставки Форум 49,[36] и затем снова, на показе памяти о пятидесятилетии Художественной ассоциации Провинстауна в 1999 г. Летом в Провинстауне Джебран и его жена открыли бутик под названием Атрибутика. Он стал известен своими причудливыми знаками, инновационными дисплеями и красивыми манекенами, созданными Джебраном. Но вскоре, критикуя жизнь лавочника, он профессионально и лично исследовал другие возможности. Пара согласилась расстаться, Джебран вернулся в Бостон, а Элли стала владельцем магазина.

Инновации

В начале пятидесятых годов Джебран вместе с молодым бостонским художником Уильямом Джордженесом[37] два лета провел в Нантакете, работая над новыми картинами и исследуя новые техники. Всегда экспериментируя с новейшими материалами, он и художник Альфред Дука, также живущий в студии на Фейет-стрит, 15, совершили крупный прорыв в области СМИ. Художник использовал новую пластиковую среду был ответ Дороти Адлоу на новаторскую технику Джебрана, показанную в галерее Маргарет Браун,[38] зимой 1952 г.[39]

В 30 лет Джебран обратился к совершенно новому виду искусства. «Мой брак распадался ...», - сказал он. Глобус в 1967 году. «У меня было слишком много энергии ... После развода психиатрия заставила меня понять, что я должен лепить».[40]Кредитование доктора Клеменса Бенды,[41] указав свой путь к скульптуре и, в некотором смысле, изменив всю свою личность, даже свой подход к искусству, Джебран установил прочную связь с этим юнгианским психиатром. Он узнал о нем от Хаймана Блума <[42] которые, как и многие бостонские художники того периода, искали духовность нетрадиционными способами.

Приборостроение

Вихуэла построен Халилем Джебраном

На протяжении 1940-х годов дружба Джебрана с Блумом частично объяснялась их взаимной преданностью музыке того, что тогда называлось «Востоком». Молодой Джебран всегда искал записи арабских певцов и инструменталистов начала 20-го века, и вскоре присоединился к группе приверженцев ближневосточной и индийской музыки, в которую входил Блум, композитор Алан Ховхенесс,[43] художник Хермон Ди Джованно,[44] скульпторы Франк и Жан Тедди Ток, доктор Бетти Грегори, а позже Джеймс Рубин, основатель бостонского фонда Pan Orient Arts Foundation.[45]

По мере роста репутации Джебрана в создании инструментов, он также ремонтировал инструменты для музыкантов из местных ночных клубов, а также создавал и реставрировал инструменты для Музея изящных искусств Бостона и народных музыкантов. Мастер-самоучка, он начал конструировать уды, сазы, лютни в стиле ренессанс и даже луки. Его виуэла, испанская предшественница современной гитары XV-XVI веков, вызывала восхищение у многих классических гитаристов, и она была представлена ​​на концерте 1954 года. Придворная музыка испанского Возрождения[46][47] на Музей изящных искусств. На протяжении всей своей жизни он продолжал предаваться своей страсти к созданию скрипок, а также других экзотических инструментов.[48] В начале 90-х он нашел время, чтобы опубликовать свою глубоко исследованную теорию, раскрывающую тайну блестящего тонального качества звука. Страдивари и других кремонских мастеров скрипок. Наблюдения о причинах тона кремоны в бюллетене за январь 1994 г.[49] Скрипичных мастеров из Южной Калифорнии, с убедительным и проверенным аргументом в пользу того, что полировка деревянной поверхности инструментов перед лакировкой создает сжатую, не губчатую и более резонансную деку и, как следствие, яркость и богатство звука.

Средние годы

Лепка

В течение следующих 6 десятилетий Джебран в основном сосредоточился на скульптуре. Экспериментируя с металлом, он построил свои первоначальные фигуры из проволоки, найденной во время прочесывания пляжей в Нантакете; вскоре он стал комбинировать эту технику с термическим напылением металла.[50] К середине пятидесятых Джебран поступил в Бостонский университет. Технологический институт Вентворта где он узнал окси ацетилен сварочный процесс. Через несколько месяцев он начал работу над своей первой крупной сварной фигурой. Иоанн Креститель[51] признан «Самым популярным» на Бостонском фестивале искусств в 1956 году и назван «шоу-пробкой и коллекционером публики» [52] посредством Boston Globe’s Эдгар Дрисколл. Джебран объяснил процесс создания Иоанн Креститель годы спустя в Обзор скульптуры[53] в абзаце, напоминающем заявление Микеланджело о том, что скульптура просто ожидала, когда ее выпустят из мраморного блока:[54]"Иоанн КрестительМоя первая сваренная фигура выросла из восхищения грудой тюков, обнаруженной на бостонской пристани. [прим .: Та самая пристань, где сегодня находится Институт современного искусства]. Его посох - анкер для пирсов - был размыт морем до самой красивой органической и тактильной длины. Фигура уже была там. Все, что требовалось, - это порядок. Там было все, концептуальное и техническое - грубые и первобытные качества Джона в пустыне, отраженные через жестокое обращение природы с объектами человека ".

Глас вопиющего в пустыне,[55] 7-футовая фигура из сварного стального прута получила золотую медаль Джорджа Д. Уайденера на ежегодном конкурсе Пенсильванской академии в 1958 году. Год спустя Пьета выставленные на восьмом Бостонском фестивале искусств получили признание, сформулированное Нью-Йорк Таймс критик Стюарт Престон: «В этом году главный приз в области искусства был присужден ... Гилберту Франклинсу. Фигурка на пляже ... но, должно быть, это было нечто близкое к выбору между этим и благородным и выразительным Халилем Джебраном. Пьета".[56]

Параллельно со своими сваренными фигурами Джебран принимал заказы на декоративные работы, которые иногда представляли собой сочетание резьбы по дереву или металлических абстрактных штампованных сварных металлических настенных ковров.[57] Для особняка в Честнат-Хилле, спроектированного Уолтером Богнером. [58] и прилегающий к нему домик у бассейна, спроектированный Салтонстоллом и Мортоном,[59] теперь включенный в список национальных исторических зданий, Джебран построил 100-футовый сварной забор из стали Corten[60] вокруг бассейна, дверные ручки[61] и другие архитектурные элементы ручной работы по всему дому, кульминацией которых стала его скульптура. Жавелье.[62]

Публикации

Скульптура / Халиль Джебран[63] опубликованная The Bartlett Press в 1970 году, посвящена работам художника из сварного железа и кованой стали.

И снова Джебран обратился к совершенно другому виду искусства. Со своей второй женой, Джин Инглиш Джебран, он провел три года в соавторстве над окончательной биографией своего родственника Джебрана Халиля Джебрана, автора книги. Пророк.[64] Халиль Джебран Его жизнь и мир,[65] опубликованная впервые Нью-Йоркским графическим обществом в 1974 году и Interlink в 1991 году, была попыткой не только разделить его личность и личность поэта, но и представить хорошо исследованную и точную историю погружения подростка в культурную жизнь Бостона вскоре после его смерти. прибытие в 1895 г. и его стремительный взлет в мире искусства и литературы.

Комиссии и памятники

Сразу после появления биографии своего знаменитого родственника Джебран отказался от сварки, но занялся несколькими сферами, которые его увлекали.[66]

Давний поклонник и коллекционер медалей, к 1977 году Джебран первым значительным усилием, связанным с этой средой, стал барельефный портрет его кузена для памятника, расположенного на площади Копли.[67][68] напротив главного филиала Бостонской публичной библиотеки. Скульптура из воска привела к нескольким заказам, включая барельефы. Кардинал Ричард Кушинг,[69] Эми Бич,[70] Медаль Эллиота Нортона[71] и портретные головы Карон,[72] Наджва,[73] Нуреев,[74] Автопортрет.[75]Наконец, у него было время и, как всегда, страсть выполнить детское обещание почтить память своих родителей Роуз Джебран (ее девичья фамилия) и Николаса Джебрана. В 1981 году монументальная скульптура Джебрана - 12-футовая бронзовая леди из кедров Ливана.[76] был расположен на высоком холме Ямайской равнины на Роксбери пудинг выступ, на месте маронитской церкви, к которой принадлежала семья.

Спустя годы

Изобретать

Восьмидесятые и девяностые сделали Джебрана более многогранным творцом.[77] Возвращаясь к рисованию, его работы в смешанной технике.[78] были представлены в нескольких галереях Бостона, включая Кембриджскую ассоциацию искусств,[79] Галерея Обелиск, Галереи Пирса,[80] и общество Копли[81] где он стал Мастером Копли. К 1989 году во время персональной выставки в галерее Esthetix на Стейт-стрит в Бостоне,[82] то Boston Sunday Globe’s Марк Уилсон охарактеризовал его как:[83]

«Ящик, художник, коллекционер, фотограф, производитель объективов (он сделал свой телеобъектив 600 мм f / 4,5 для своего Nikon), реставратор музыкальных инструментов, мастер, изобретатель (у него есть новые дизайны для печь, патрон для дробовика и отвертка) и заядлый игрок в бильярд. «Я ложусь спать, делая выстрелы в голову, - говорит он. - Я играю для внутренней игры».

Хотя он не упомянул Джебрана как производителя ювелирных изделий.[84] и дизайнер мебели,[85] Уилсон описал штатив Джебрана, который он и Крис Касгранде начали производить и распространять учреждениям, включая сувенирный магазин Музея современного искусства. Подобно сделанным им киям для бассейна и изготовленным им кожаным ремням, дизайн этого объекта Джебраном был гладким и описывался как «один гениальный новый американский продукт», который во время его показа на выставке Photokina в Германии «привлек французов, немцев и итальянцев. рабство ".[86]

Кладбище Forest Hills и пожертвования

Также в конце девяностых Джебран более или менее покинул соревновательный мир искусства. В нескольких шагах от его Саут-Энд студия West Canton Street Child[87] председательствовал над Hayes Park. Впервые в жизни он сознательно избегал огласки, объясняя одному соседу, успешно взявшему у него интервью: «Я живу в этом мире, который совсем другой. Когда мы купили этот дом, я создал что-то вроде убежища, снабдил его всеми необходимыми инструментами, и это занимает все мое время ».[88]

В ярком мире искусства Саут-Энда Джебран установил тесные связи с местными художниками, в том числе со своим одноклассником по музейной школе и членом бостонской арт-группы Direct Vision Франческо Карбоне, художником Стивеном Трефонидесом,[89] и фотографы Мортон Бартлетт,[90] Мари Косиндас и Дэвид Робинсон.[91]

Вместе со своей студией Бостонская Кладбище Forest Hills символизировал побег для Джебрана с тех пор, как он был мальчиком, блуждающим по сельским тропам. У Сьюзан Уилсон Сад воспоминаний,[92] он вспоминал, насколько значимым было пространство: «В Форест-Хиллс было тихое уединение и волшебство ... Я прошел через ворота, и это было МОЕ, все мое».[93]На рубеже 21-го века вскоре после создания его двузначной фигуры В тысячелетие,[94] Джебран стал членом Образовательного фонда Forest Hills. Его Сидящая Церера[95] присоединился к другому современному искусству на своем Скульптурном пути.

Джебран дал Сидящая Церера на кладбище. Это было показано в Нью-Йорк Таймс[96] слайд-шоу в январе 2008 года, и его присутствие на берегу озера Гибискус стало любимой иконой.

В последние годы

Последние четыре года Джебран потратил на возвращение общине. В Коллекция Жана и Халиля Джебрана[97] был показан в Художественном музее Данфорта Фрамингема.[98] в 2002 году. На выставке были представлены многочисленные бостонские коллеги Джебрана.[99] - часто недопредставленные художники, фотографы и скульпторы, которых он и его жена собирали на протяжении десятилетий.

Эти работы были переданы в дар Данфорту, местному музею, который уважает и продолжает выставлять напоказ брошенных бостонских художников. Вскоре пара начала поиски постоянного дома для своего архива картин, переписки и документов Джебрана Халиля Джебрана. тщательно собираются и лелеются. Помогали и поддерживали этот план давние друзья, историки искусства, дилеры и писатели Стюарт и Беверли Дененберг.[100] Опубликовав конфиденциальный цифровой каталог коллекции Джебрана Халиля Джебрана, Гибранс и Дененберги определили, что среди нескольких учреждений, заинтересованных в приобретении коллекции, была организация Мехико. Museo Soumaya Этот институт предоставил пространство, безопасность, кураторский персонал, ученых и страсть к заботе о произведениях и имуществе поэта. 21 октября 2007 года архив был передан в ведение музея.

Вскоре после этого Жан и Халиль Джебран сделали еще одно особое пожертвование, когда их обширная коллекция европейских и американских медалей была принята Музеем округа Лос-Анджелес.[101]

Большая выставка работ Джебрана была показана в Бостонском Санкт-Ботольф Клуб в течение сентября и октября 2007 года. Кураторы этой ретроспективы Как мужчина / Халиль Джебран,[102] отобрали сорок пять образцов, включая картины, музыкальные инструменты, скульптуру, рисунки, изобретения и книги. С потрясающим каталогом, тостами с шампанским и скрипачкой Джу-Ми Ли. [103] Играя на скрипках Джебрана, первый прием разразился аплодисментами. Стюарт Дененберг читает Это Халиль Джебран[104] хвалебное стихотворение в честь его друга более сорока лет.

Смерть и наследие

13 апреля 2008 года в возрасте 85 лет Джебран внезапно умер от сердечной недостаточности в Массачусетской больнице общего профиля. Некрологи[105] тоже воздал должное. Место его последнего упокоения на кладбище Форест-Хиллз было отмечено Мальчик с голубем[106] молодая фигура из В тысячелетие. Ровно через три месяца после его смерти, Сидящая Церера[107] была украдена с ее участка в Форест-Хиллз. Хотя семья Джебрана и администраторы Forest Hills Educational Trust были ошеломлены и напуганы этим актом вандализма, они вместе заменили эту фигуру фигуркой. Стоящая Церера[108] Он был установлен и освящен 15 августа 2008 года на месте кладбищенского парка, которое Джебран любил больше всего. 26 апреля 2014 года бронзовая скульптура Джебрана. Ad Astra был посвящен в парке Чайльд Хассам [109] расположен на углу Коламбус-авеню и Чандлер-стрит в историческом районе Саут-Энд Бостона. Любовь стала видимой [110][111] Жана Джебрана, с предисловием критика Чарльза Джулиано [112] и послесловие Кэтрин Френч, директора музея Данфорта,[113] рассказывает историю Сцены из счастливого брака отдавая дань уважения захватывающей бостонской художественной сцене, которая процветала в этом городе во второй половине 20-го века. В январе 2017 года Interlink Press опубликовала редакцию Джебрана и его жены биографии Джебрана Халиля Джебрана. Халиль Джебран: за гранью [114] содержит более 200 черно-белых и цветных иллюстраций, связанных с жизнью поэта и получивших положительные отзывы, в том числе от Магды Абу-Фади из Huffington Post.[115] Статьи о скульпторе до сих пор свидетельствуют о его репутации «Золотые руки». Эссе Джозефа Стейнфилда, опубликованное в июле 2017 года, перекликается с Каталогом Св. Ботольфа 2007 года, в котором записаны трибьюты его близких друзей. Monadnock Ledger вспоминает о любви Джебрана к материалам.[116]

Коллекции и выставки (1953–2007).

  1. Bloomfield Art Association
  2. Бостонский фестиваль искусств
  3. Чикагский институт искусств
  4. Хьюстонский музей
  5. Национальная Академия
  6. Национальный институт искусств и литературы
  7. Пенсильванская академия
  8. Портлендский фестиваль искусств
  9. Галерея Жака Селигмана
  10. Музей Ютики
  11. Искусство США
  12. Вашингтонский собор
  13. Whitney Annual
  14. Йельский университет
  15. Монреальский музей изящных искусств
  16. Центр искусств Фуллера, Броктон, Массачусетс
  17. Центр изящных искусств Теннесси, Нэшвилл
  18. Художественная галерея Swope, Terre Haute, IN
  19. Wm. Галерея Рокхилл Нельсон, Канзас-Сити, Миссури
  20. Галерея Обелиск, Бостон
  21. Shore Gallery, Бостон и Провинстаун
  22. Галерея Ward-Nasse, Бостон
  23. Галерея Ли Норднесс, Бостон
  24. Southwest Harbour Galleries, Бостон
  25. Кембриджская художественная ассоциация
  26. Бостонский центр искусств
  27. Центр изящных искусств Провинстауна
  28. Бостонский Атенеум
  29. Эльмира Колледж, Нью-Йорк
  30. Болонская галерея Landi, Истхэмптон, LI
  31. Галерея Esthetix, Бостон
  32. Ла Посада, Санта-Фе, Нью-Мексико
  33. Спрингфилдский музей изящных искусств
  34. Pierce Galleries, Хингем, Массачусетс
  35. Комплекс изящных искусств Даксбери
  36. Галерея на улице Индия, Нантакет
  37. Энн Вудс Лтд. Шарлоттсвилль, Вирджиния
  38. Галерея Аура, Санта-Фе, Нью-Мексико
  39. Французская библиотека
  40. Художественная ассоциация Провинстауна
  41. Кладбище Forest Hills
  42. Общество Копли Бостона
  43. Denenberg Fine Arts, Западный Голливуд, Калифорния
  44. Клуб Saint Botolph, Бостон, Массачусетс

Похвалы

Получатель двух стипендий Джона Саймона Гуггенхайма[117] в 1959 и 1960 годах, вместе с премией Национального института искусств и литературы в 1961 году, Джебран начал выставлять свои растущие скульптуры в музеях и галереях по всей стране. К 1962 году Брайан О’Догерти из Нью-Йорк Таймс описал свою персональную выставку скульптур в галерее Ли Норднесс в Нью-Йорке.[118] и предложил «каждому скульптору увидеть это« проявление силы ».[119] Два года спустя его Молодой ствол[120] получил Гран-при на Бостонском фестивале искусств, а затем - премию Джона Грегори в области скульптуры от Национального общества скульпторов.[121] и золотая медаль за выдающиеся достижения на Международной выставке религиозного искусства в Триесте, Италия. Бостонский глобус Журнал представил его в 1967 году, когда автор Грегори Макдональд заключил: «Устранение путаницы, мистицизма из имени Халиля Джебрана оставляет в этом поколении скульптора необычайной поэтической силы, полностью озабоченного своим искусством, с двойной природой, которая является совершенно человеческой. , такой же парадоксальный, как он сам, и человек с исключительным будущим ».[122] В 1974 году он был избран в Национальная академия дизайна в качестве ассоциированного академика.

Награды включают:

  • Популярная премия 1959 года и главный приз 1960 года, Бостонский фестиваль искусств,
  • Золотая медаль Джорджа Уайденера 1958 года, Пенсильванская академия изящных искусств
  • 1959 г., Товарищество Джона Саймона Гуггенхайма,[123]
  • 1960 Стипендия Джона Саймона Гуггенхайма,
  • 1961 Премия Национального института искусств и литературы,
  • 1965 Премия Джона Грегори, Национальное общество скульпторов,
  • Золотая медаль 1966 года, Международная выставка, Триест, Италия,
  • 1992 Почетная грамота, Массачусетское садоводческое общество

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Бостонский экспрессионизм
  2. ^ Халиль Джебран: Его жизнь и мир (Новые голоса: международный фантастический сериал): Жан Джебран, Халиль Джебран: 9780940793798: Amazon.com: Книги. ISBN  0940793792.
  3. ^ "Дом Денисона. Записи, 1890–1984: Поисковая помощь". Oasis.lib.harvard.edu. Получено 2013-04-11.
  4. ^ "Английская средняя школа". Englishhs.org. Получено 2013-04-11.
  5. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  6. ^ "Гарвардская лаборатория подводного звука. Записи Лаборатории подводного звука: инвентарь". Oasis.lib.harvard.edu. Получено 2013-04-11.
  7. ^ "Бумаги Бориса Мирского и записи галереи, 1944–1979 гг.". Siris-archives.si.edu. Получено 2013-04-11.
  8. ^ "Центр консервации и технических исследований Штрауса | Художественные музеи Гарварда". Harvardartmuseum.org. 18 февраля 2008 г. Архивировано из оригинал на 2010-01-12. Получено 2013-04-11.
  9. ^ "IUAM: Мортон С. Брэдли". Iub.edu. Получено 2013-04-11.
  10. ^ Дороти Адлоу, «Фрэнсис Крисс, шоу Калила Джебрана», Christian Science Monitor (18 января 1946 г.), стр. 9
  11. ^ Дороти Адлоу, «Назад с войны на выставке в галерее Стюарт», Christian Science Monitor (15 июля 1946 г.), стр. 4
  12. ^ "События и информация о Бостонском симфоническом зале - Бостон, Массачусетс - Boston.com". Calendar.boston.com. Получено 2013-04-11.
  13. ^ Дороти Адлоу, «Современные художники на выставке в Симфоническом зале», The Christian Science Monitor (16 декабря 1946 г.), вырезка без страницы.
  14. ^ Эдвард Олден Джуэлл, «Новая группа до двадцати пяти лет», Нью-Йорк Таймс (8 июня 1947 г.), вырезка без страницы.
  15. ^ Портрет мира искусства: век искусства новости, фотографии. Издательство Deidre Enterprises совместно с Смитсоновским институтом Национальной портретной галереи и издательством Йельского университета, 2002 г., вариант позы с фотографии Джона Брука, фото 29
  16. ^ "Карл Кнатс - Био". Phillipscollection.org. Получено 2013-04-11.
  17. ^ «Эдвин Дикинсон: мечты и реальность». Tfaoi.com. Получено 2013-04-11.
  18. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  19. ^ "Художники Массачусетса". Национальная портретная галерея. Смитсоновский институт. Архивировано из оригинал на 2015-04-16.
  20. ^ «Адлоу, Дороти, 1901–1964. Документы, 1923–1969: помощь». Oasis.lib.harvard.edu. Архивировано из оригинал на 2012-04-26. Получено 2013-04-11.
  21. ^ [1] В архиве 20 марта 2007 г. Wayback Machine
  22. ^ Дороти Адлоу, «Художники Массачусетса в 1947 году», Christian Science Monitor (10 ноября 1947 г.), вырезка без страницы.
  23. ^ Дороти Адлоу, «Выставка акций художников», Christian Science Monitor (22 марта 1948 г., стр. 4
  24. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  25. ^ Дороти Адлоу, «Разнообразные стили, представленные в Арт-центре Фитчбурга», Монитор христианской науки: (7 июня 1947 г.), вырезка без страницы,
  26. ^ Дороти Адлоу, «Художник говорит», Christian Science Monitor (9 апреля 1949 г.) стр. 6
  27. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  28. ^ "Абстрактная живопись Кеннета Кэмпбелла". Grinderfineart.com. Архивировано из оригинал на 2012-05-11. Получено 2013-04-11.
  29. ^ "Галерея Берты Уокер - Современное изобразительное искусство в Провинстауне". Bertawalker.com. Получено 2013-04-11.
  30. ^ "Реестр художников Провинстауна ~ Миша Рихтер (1910–2001)". Provincetownartistregistry.com. Получено 2013-04-11.
  31. ^ Художник Джильо Данте. worldcat.org. OCLC  78572548.
  32. ^ "NCW-Weldon Kees". Mockingbird.creighton.edu. Архивировано из оригинал на 2013-05-28. Получено 2013-04-11.
  33. ^ https://news.google.com/newspapers?nid=1350&dat=19630505&id=UmkUAAAAIBAJ&sjid=OgEEAAAAIBAJ&pg=5430,6181460
  34. ^ "Отдел печати - Собрание Жюля Аарона". BPL. Архивировано из оригинал на 2016-01-06. Получено 2013-04-11.
  35. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  36. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  37. ^ "Уильям Георгенес". santafe.com. Получено 2014-09-04.
  38. ^ Архивы американского искусства. "Краткое изложение записей Галереи Маргарет Браун, 1921–1958 | Архив американского искусства, Смитсоновский институт". Aaa.si.edu. Получено 2013-04-11.
  39. ^ Дороти Адлоу, «Новая пластиковая среда, используемая художником», Christian Science Monitor (28 февраля 1952 г.) стр. 6
  40. ^ Грегори Макдональд «второй Халиль Джебран: бостонский скульптор, вышедший из тени поэта», Бостон Санди Глоуб Журнал (1 января 1967 г.) с. 7
  41. ^ "Сеть JAMA | JAMA | Психологические расстройства и церебральный паралич". Jama.ama-assn.org. 1952-10-18. Получено 2013-04-11.
  42. ^ [2] В архиве 29 сентября 2010 г. Wayback Machine
  43. ^ РС. "hovhaness.com". hovhaness.com. Получено 2013-04-11.
  44. ^ "Хермон-Ди-Джованно". Mutualart.com. Получено 2014-08-28.
  45. ^ «Рубин, Джеймс. Сборник индийской классической музыки, 1957–1989: Путеводитель». Oasis.lib.harvard.edu. Получено 2013-04-11.
  46. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  47. ^ «Педагоги MFA в Интернете: изучите галереи: изучите произведения искусства: лук для Ребека (по средневековому образцу)». Educators.mfa.org. Получено 2013-04-11.
  48. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  49. ^ "Websitex SCAVMindex". Scavm.com. 2002-12-12. Получено 2013-04-11.
  50. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  51. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  52. ^ Эдгар Дж. Дрисколл-младший. «Фестиваль искусств 1956 года - здравствуйте и прощайте», Бостонский глобус, (25 июня 1956 г.) вырезка без страницы
  53. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  54. ^ Халиль Джебран, «Скульптура в процессе» Национальный смотр скульптуры, V. 19 1970–71 с. 23-25
  55. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  56. ^ Стюарт Престон, «Летняя художественная деятельность в Бостоне», Нью-Йорк Таймс (14 июня 1959 г.) с. 9
  57. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  58. ^ Гизе, Лукреция Х. (2007-10-10). "В честь архитектора Линкольна - Колумнисты - Линкольн, Массачусетс - Lincoln Journal". Wickedlocal.com. Получено 2013-04-11.
  59. ^ "Натаниэль Солтонстолл Колония". Ccmht.org. Архивировано из оригинал на 2013-03-15. Получено 2013-04-11.
  60. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  61. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  62. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  63. ^ "Скульптор, художник КАХИЛ ГИБРОН - Его книга подписана: лот 278". Liveauctioneers.com. 2007-04-14. Получено 2013-04-11.
  64. ^ Акочелла, Джоан. "Мотив пророка". Житель Нью-Йорка. Получено 2013-04-11.
  65. ^ СЬЮЗАН ШАПИРО Опубликовано: 24 ноября 1991 (1991-11-24). "In Short / Small Press: Nonfiction - New York Times". Nytimes.com. Получено 2013-04-11.
  66. ^ Выступление скульптора, Анонс Клуба Св. Ботольфа Мероприятие, посвященное 125-летию «Открытие скульптуры Халиля Джебрана» Встречающий Январь 2005 г.
  67. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  68. ^ «Мемориальная скульптура Джебрана на площади Копли». Бостон LIT District.org. Получено 2017-09-03.
  69. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  70. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  71. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  72. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  73. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  74. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  75. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  76. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  77. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  78. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  79. ^ "cambridgeart.org". cambridgeart.org. Получено 2013-04-11.
  80. ^ "Халиль Джебран". Pierce Галереи. Получено 2013-04-11.
  81. ^ "copleysociety.org". copleysociety.org. Получено 2013-04-11.
  82. ^ Уилсон, Марк (1989-05-07). «Сказка о треноге». Pqasb.pqarchiver.com. Получено 2013-04-11.
  83. ^ Марк Уилсон, «Сказка о треноге», Бостон Санди Глоуб (7 мая 1989 г.), стр. 123
  84. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  85. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  86. ^ Роджер В. Хикс. «Находки для фотожурналистов», Shutterbug, (Декабрь 1990) Vol. 20, No. 2, Issue 243, pp. 34, 36
  87. ^ «Защита городского оазиса». Hayespark.org. Архивировано из оригинал на 2012-03-07. Получено 2013-04-11.
  88. ^ Ли Данн. «Выражение опыта: интервью с Халилем Джебраном», Информационный бюллетень исторического общества Саут-Энда V. 25, № 2, (весна 1996 г.), стр. 4-6
  89. ^ Сми, Себастьян (2009-04-26). «Стивен Трефонидес: экспрессионист, колорист, провидец - The Boston Globe». Boston.com. Получено 2013-04-11.
  90. ^ Джонсон, Кен (29 июля 2007 г.). «Человек, который играл в куклы - Бостонский глобус». Boston.com. Получено 2013-04-11.
  91. ^ "Фотографии Дэвида Робинсона". davidrobinsonphotos.com. Получено 2014-09-03.
  92. ^ «Купить путеводитель». Foresthillstrust.org. Получено 2013-04-11.
  93. ^ Сьюзан Уилсон, Сад воспоминаний Путеводитель по историческим лесным холмам, Бостон: Образовательный фонд Forest Hills, 1998, стр. 109
  94. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  95. ^ «Путь современной скульптуры: Халиль Джебран». Foresthillstrust.org. Получено 2013-04-11.
  96. ^ «5 больших городов, 1 зимний день». Нью-Йорк Таймс. 2008-01-18.
  97. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  98. ^ "Danforth Art :: Выставки :: Текущие и предстоящие выставки". Danforthmuseum.org. Получено 2013-04-11.
  99. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  100. ^ «Ассоциация арт-дилеров». Fada.com. Архивировано из оригинал на 2013-05-02. Получено 2013-04-11.
  101. ^ "Обзор". LACMA. 2011-06-30. Архивировано из оригинал на 2010-03-13. Получено 2013-04-11.
  102. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  103. ^ "Джу Ми Ли". necmusic.edu. Архивировано из оригинал на 2014-01-18. Получено 2014-08-28.
  104. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  105. ^ Марквард, Брайан (2008-04-15). "Халиль Джебран, 85 лет, известный скульптор и художник - The Boston Globe". Boston.com. Получено 2013-04-11.
  106. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  107. ^ «Скульптуры, украденные с кладбища - The Boston Globe». Boston.com. Архивировано из оригинал 21 августа 2014 г.. Получено 2013-04-11.
  108. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  109. ^ «Парк Чайльд Хассам». Получено 2014-08-20.
  110. ^ "Любовь стала видимой". Получено 2014-08-20.
  111. ^ "Любовь стала видимой: сцены из почти счастливого брака". Berkshire Fine Arts. Получено 2017-09-03.
  112. ^ "Обзор Чарльза Джулиано". 2014-07-27. Получено 2014-08-20.
  113. ^ "Послесловие Кэтрин Френч, директора музея Данфорт". Получено 2014-08-20.
  114. ^ Джебран, Жан; Джебран, Халиль (24 апреля 2017 г.). Книга Халиля-Джебрана-Запределья. ISBN  978-1566560931.
  115. ^ "Обзор Magda Abu-Fadi Huffington Post". 2017-01-22. Получено 2017-04-25.
  116. ^ «Точка зрения: мой сосед Халиль и украденная урна». Monadnock Ledger-Transcript. 2017-08-11. Получено 2017-09-03.
  117. ^ https://www.gf.org/fellows/all-fellows/kahlil-gibran/
  118. ^ Архивы американского искусства. "Краткое изложение деловых записей и документов Ли Норднесса за 1931–1992 гг. (Основная масса 1954–1984 гг.) | Архив американского искусства, Смитсоновский институт". Aaa.si.edu. Получено 2013-04-11.
  119. ^ Брайан О’Догерти, «Металлическая скульптура Халиля Джебрана на виду», Нью-Йорк Таймс (1 марта 1962 г.), стр.25
  120. ^ "Халиль Джебран / Скульптор WikiPhotos страницы". Kahlilgibran.org. Получено 2013-04-11.
  121. ^ «Добро пожаловать в Национальное общество скульпторов». Nationalsculpture.org. 2011-10-30. Архивировано из оригинал на 2013-04-05. Получено 2013-04-11.
  122. ^ Эван Х. Тернер, Скульптура Халиль Джебран, Бостон: Бартлетт Пресс, 1970, стр. vii-viii
  123. ^ https://www.gf.org/fellows/all-fellows/kahlil-gibran/

внешняя ссылка