Камекичи Токита - Википедия - Kamekichi Tokita

Камекичи Токита, художник (1897-1948)

Камекичи Токита (1897–1948) был японским американским художником и составителем дневника. Он иммигрировал в Соединенные Штаты из Японии в 1919 году и жил в Сиэтл, Вашингтонский Японский город / район Нихонмачи (позже известный как Международный округ ). Он был выдающейся фигурой в мире искусства Тихоокеанского Северо-Запада 1930-х годов, его картины регулярно участвовали в крупных выставках.[1]

Во время Второй мировой войны Токита и его семья были вынуждены переехать в Центр переселения Минидока в Айдахо. Его подробный, глубоко выразительный дневник и сделанные им зарисовки были позже опубликованы и признаны важными записями японо-американского военного опыта.

Токита умер в Сиэтле в 1948 году.

Ранняя жизнь в Японии

Токита родился 16 июля 1897 года в прибрежном городе Сидзуока, Префектура Сидзуока,[1] Джухей Токита и Шин Като Токита. У него был старший брат Вахеи и три младшие сестры. Его отец, Джухэй, владел бизнесом по производству соевого соуса и семейным магазином сухого чая.[2] Как и во многих семьях среднего класса Эра Мэйдзи Большое значение уделялось как традиционным японским ценностям, так и современному образованию в западном стиле.[3]

Токита проявлял интерес к искусству с раннего возраста, но должен был работать в семейном бизнесе. После окончания средней школы в 1915 году отец отправил его в Китай (точное местоположение не указано), чтобы он работал продавцом чая, но вместо этого он провел там большую часть своих двух лет, изучая каллиграфию и традиционную живопись тушью под руководством китайского учителя.

Раздраженный растущим бунтарством сына, отец Токиты планировал отправить его работать с деловыми партнерами в Чикаго, Иллинойс, США. Токита совершил плавание по линии Иокогама-Сиэтл на борту лайнера Сува Мару, прибывший в Сиэтл, штат Вашингтон, 2 декабря 1919 года. Его приветствовал его брат Вахей, который жил и работал в Сиэтле в течение нескольких лет. Влюбленный в город и его процветающий район Японский город, Токита не ехал в Чикаго.[4]

В США 1920-е гг.

Мост, Kamekichi Tokita, 1931. Художественный музей Сиэтла, авторское право Kamekichi Tokita.

О ранних годах Токиты в Сиэтле известно мало. Его брат вернулся в Японию примерно через год после прибытия Токиты. Примерно в то же время он встретил Кенджиро Номура, парень Иссей (японский иммигрант в первом поколении) художник, который стал его близким другом и деловым партнером и познакомил его с масляной живописью. Токита начал работать художником по вывескам, и его навыки каллиграфии пригодились в этой профессии.[4]

Художественные сообщества Сиэтла и Нихонмачи были активными и быстро росли в 1920-е годы, и, несмотря на некоторую враждебность по отношению к японским иммигрантам в более широком сообществе,[5]- между ними завязались связи. Основные художественные учреждения города регулярно выставляли работы японских американских художников, в то время как знаменитые художники, такие как Моррис Грейвс, Кеннет Каллахан, и Марк Тоби станет известным благодаря вдохновению художников, поэтов и философов Японии и Азии.[6][7]

В то время как его навыки художника по вывескам были источником дохода, его картины маслом двигались в совершенно другом направлении. Он рисовал сцены окружающего мира - дома, многоквартирные дома, магазины, улицы, мосты, набережную - используя смелые очертания и тонкую оценку земляных тонов. Вместе со своим другом Номура и другими он иногда отважился на деревню, чтобы нарисовать сельские сцены, но большинство его до сих пор сохранившихся картин показывают городские сцены города, в котором он жил и работал. Благодаря его разговорной тематике и реалистичному подходу он стал ассоциироваться с Американская сцена художников, но в отличие от многих из них он редко писал человеческие формы.[8]

Есть признаки того, что работы Токиты были выставлены еще в 1924 году в Японии, но его первое настоящее внимание было обращено на него в 1928 году, когда его картина Yeslerway был включен в Первый Северо-Западный Независимый Салон.[9] В том же году он стал партнером Кендзиро Номуры в компании Noto Sign Co., здание которой на Шестом и Мэйн, в самом центре Японии, служило их мастерской, домом, студией и салоном. Там они общались с японскими американскими художниками, такими как Джордж Цутакава, Пол Хориучи, и Такуичи Фуджи.[10]

Влияние Великой депрессии, начавшейся в следующем году, сначала было приглушенным. Все еще платежеспособные покровители позволили искусству и дальше процветать в Сиэтле. После того, как конкурент решил закрыть магазин и вернуться в Японию, Noto стала единственной вывеской, обслуживающей азиатское сообщество.[10]

Карьера, 1930-е гг.

Камекичи Токита, Задний двор, 1934

Период наибольшей активности и признания Токиты длился примерно с 1929 по 1936 год. Его работы регулярно появлялись на ежегодных выставках в Сиэтле, Сан-Франциско и Окленде.[1] и был показан в персональных выставках. Его ободряли и поддерживали, среди прочего, Художественный музей Сиэтла, то Галерея искусств Генри и художник / критик Кеннет Каллахан, который описал Токиту как «лидера японских художников Сиэтла».[11]

24 января 1932 года Токита женился на Харуко Судзуки, которая, хотя и была на десять лет моложе его, также иммигрировала в США в 1919 году. Токита переехал из здания Noto Sign Co. Начиная с сына, родившегося в 1934 году, в следующие двенадцать лет у пары будет восемь детей.

В 1935 году по настоянию Каллахана Токита присоединилась к Группе двенадцати, коллективу прогрессивных художников, который провел несколько успешных выставок. В 1936 году его работы участвовали в четырех выставках «Группы двенадцати», на 22-м Северо-западном ежегодном мероприятии в Художественном музее Сиэтла и на Первой национальной выставке американского искусства в галерее Рокфеллер-центра в Нью-Йорке.[12]

Несмотря на его успехи, давление Великой депрессии было неизбежным. Токита создал шесть картин маслом для федеральной программы общественных работ в области искусства, одна из которых была показана на Национальной выставке PWAP 1934 года в Галерея искусств Коркоран в Вашингтоне, округ Колумбия[12] В 1936 году медленный бизнес вынудил Токиту и Номуру закрыть свою мастерскую по росписи вывесок. Затем Токита стал менеджером / оператором отеля Cadillac на Второй и Джексон-стрит, недалеко от Японского квартала, продолжая работать внештатным художником по вывеске. Благодаря двум трудоемким работам и растущей семье его произведения изобразительного искусства быстро упали.

Сохранившийся отель Cadillac в районе Пайонир-сквер Сиэтла. Фото: Джо Мэйбл.

Токита и его семья жили в тесноте в отеле, но сумели довольно хорошо пережить Великую депрессию. Токита купил машину и водил своих детей на выходные в парки и за город. Он соревновался в кюдо (ритуализировал традиционную стрельбу из лука) и был активным участником общественных мероприятий и праздников. Со своей семьей он был строгим приверженцем дисциплины и традиционалистом, который позволял говорить дома только по-японски, но был расслаблен и добродушен в более широких кругах. К концу 1930-х годов он, похоже, почти полностью перестал рисовать изобразительное искусство.[13]

Передислокация военного времени

Хотя их дети были Нисей, и, следовательно, гражданам США, Токите и его жене, как Иссею, по закону было запрещено становиться гражданами,[14] и были классифицированы как иностранцы-резиденты.

7 декабря 1941 г. японские войска атаковал Перл-Харбор.[15] Несколько недель спустя президент Франклин Д. Рузвельт изданный Распоряжение № 9066, который разрешил военным объявить Западное побережье военной зоной, из которой должны были быть удалены все лица японского происхождения, включая Нисеи.[16] После месяцев неопределенности Tokitas пришлось продать свой гостиничный бизнес и многие из своих вещей. Они провели лето 1942 года в тесноте Сборочный центр Puyallup (бывшая ярмарочная площадь около Сиэтла), а затем были перевезены в Центр переселения Минидока в Айдахо, где они прожили следующие три года. Младший сын Токиты Шокичи (1933 г.р.) позже вспоминал, что «вокруг лагеря была колючая проволока ... [и] башни со всех трех сторон, и солдаты ... охраняли нас весь день и ночь».[17]

Токита работал в лагере ремонтником и художником по вывеске. Наконец, имея время, он снова начал рисовать и рисовать, создавая работы маслом на масоните в современном стиле, а также карандашные наброски в традиционном японском стиле. Он, Кендзиро Номура и Такуичи Фуджи были представлены на художественных выставках в лагере.[18]

Токита начал вести дневник 7 декабря 1941 года, и записи часто бывают неожиданными, раскрывая сложность времен для человека Иссей. Больше, чем любой другой мемуарист, он улавливает неопределенность пяти месяцев между Перл-Харбором и началом принудительного переселения, когда Nikkei подвергались физическим и юридическим угрозам, противоречивым приказам, слухам и сильной тревоге. Токита, хотя и не представляет угрозы для безопасности принятой им страны, понимает цели войны Японии, гордится своим военным мастерством, пренебрегает пропагандой как стран Оси, так и союзников и благодарен за гуманные действия отдельных белых. Он раскрывает соперничество, усиленное близостью лагерей, между старшим консервативным иссеем и дерзким, энергичным Нисеем. Он возмущен страданиями своей семьи при температурах от нуля до ста, но ценит красоту окружающего пейзажа, когда восход луны в пустыне вызывает у него благоговение.[19] Его дневники были переведены со старинного японского языка и впервые опубликованы в 2011 году.

Последние годы

После окончания войны в 1945 году Токитас, у которых сейчас семеро детей, нерешительно вернулись в Сиэтл. Несмотря на все невзгоды и примитивные, многолюдные условия в Минидоке, через три года он стал их домом - бесплатно, в стабильной, известной общине. Вернувшись в Сиэтл, они обнаружили, что даже название «Японский город» обычно заменяли на «Чайнатаун».[20]

Не найдя жилья, старый друг семьи, отец Леопольд Тибесар, устроил им проживание с несколькими другими семьями репатриантов в классе местной школы японского языка. Там семья жила два года с общей кухней и ванными комнатами, спала на армейских койках, как и в Минидоке. Токита возобновил работу в качестве художника по вывескам, но, страдая невыявленным диабетом, похоже, потерял часть своего прежнего стремления.[19]

Их восьмой ребенок, дочь, родилась в 1946 году, а в следующем году, главным образом благодаря усилиям Харуко, они приобрели управление и управление отелем New Lucky в Чайнатауне. По сути, это был ночлежка в полуразрушенном состоянии, но приступили к ремонту и модернизации.

В 1948 году Токита был госпитализирован с слепотой, почечной недостаточностью и онемением конечностей - все это были симптомами прогрессирующего диабета. В конце концов он вернулся домой, но 7 октября в возрасте 51 года у него случился сердечный приступ, и он умер.[19]

Наследие

Считается, что с годами большая часть работ Токиты была потеряна или уничтожена. Из его сорока одной известной сохранившейся картины несколько находятся в постоянных собраниях музеев, а его работы выставлялись в Художественный музей Сиэтла, то Художественный музей Такомы, то Портлендский художественный музей, а Музей Крыла Люка. Его картины вошли в 1994 г. Взгляд изнутри: японско-американское искусство из лагерей для интернированных, 1942-1945 гг. на Японско-американский национальный музей, в Лос-Анжелес; а в 1995 г. Японские и японские американские художники в США, 1896-1945: полвека надежд и страданий, который был показан в Японии на Токийский музей Метрополитен Тейен, Дом искусств префектуры Оита и Художественный музей Хиросимы.[12]

Рекомендации

  1. ^ а б c Смитсоновский архив американского искусства »,Документы Камекичи Токита, [c.1900] -1948 гг. "
  2. ^ Джонс, Барбара. Признаки дома: Картины и дневник Камекичи Токиты военного времени (Вашингтонский университет Press, 2011), стр. 8-9.
  3. ^ Сторри, Ричард. Краткая история современной Японии (Pelican Books, 1960) глава 4, «Модернизация»
  4. ^ а б Джонс, Барбара. Признаки дома: Картины и дневник Камекичи Токиты военного времени (University of Washington Press, 2011) стр. 11.
  5. ^ Блэр, Дуг. "Сиэтлский проект по гражданским правам и истории труда: Антияпонский крестовый поход 1920 г. и слушания в Конгрессе "
  6. ^ Джонс, Барбара. Признаки дома: Картины и дневник Камекичи Токиты военного времени (Вашингтонский университет Press, 2011), стр. 94-95.
  7. ^ Джонс, Барбара. Пол Хориучи: Восток и Запад (Вашингтонский университет Press, 2008) стр. 36.
  8. ^ Джонс, Барбара. Признаки дома: Картины и дневник Камекичи Токиты военного времени (Вашингтонский университет Press, 2011), стр. 61-74.
  9. ^ Джонс, Барбара. Признаки дома: Картины и дневник Камекичи Токиты военного времени (Вашингтонский университет Press, 2011) стр. 32.
  10. ^ а б Джонс, Барбара. Признаки дома: Картины и дневник Камекичи Токиты военного времени (Вашингтонский университет Press, 2011), стр. 21-22.
  11. ^ Town Crier (журнал), 5 декабря 1931 г.
  12. ^ а б c Джонс, Барбара. Признаки дома: Картины и дневник Камекичи Токиты военного времени (Вашингтонский университет Press, 2011) стр. 220.
  13. ^ Джонс, Барбара. Признаки дома: Картины и дневник Камекичи Токиты военного времени (University of Washington Press, 2011), стр. 38-39.
  14. ^ Библиотека Конгресса, "Век законотворчества для новой нации: документы и дебаты Конгресса США, 1774-1875 гг. "
  15. ^ Сульцбергер, К. Американское наследие Картина История Второй мировой войны (American Heritage Publishing Co., 1966) стр. 154.
  16. ^ Национальный архив "Правительственный указ 9066: Результат переселения японцев "
  17. ^ Пурпурное и белое: необычные путешествия класса 1951 г., Средняя школа Гарфилда, Сиэтл, Вашингтон (Tommie Press, 2012), стр. 86-87.
  18. ^ Джонс, Барбара. Признаки дома: Картины и дневник Камекичи Токиты военного времени (Вашингтонский университет Press, 2011), стр. 46-53.
  19. ^ а б c Джонс, Барбара. Признаки дома: Картины и дневник Камекичи Токиты военного времени (Вашингтонский университет Press, 2011), стр. 51-55.
  20. ^ Кроули, Уолт "Окрестности Сиэтла: Китайский квартал - Международный округ - История эскизов "

внешняя ссылка