Ли Дон Юб - Lee Dong-youb

В этом Корейское имя, то фамилия является Ли.
Ли Дон Юб
Хангыль
이동엽
Ханджа
李東 熀
Пересмотренная романизацияЯ Донг-Ёп
МакКьюн – РайшауэрЙи Тонгёп

Ли Дон Юб (также транскрибируется как Дон Ёп или Донг Юп) это современное искусство художник в Южная Корея. Как один из художников-лидеров корейской абстрактной живописи, он разработал свою собственную философию того, что может предложить современное искусство после постмодернизма. Основные темы его работ - взаимоотношения, циклический резонанс и динамическое состояние между изначальным существом и окружающей средой. Он последовательно предполагает, что расстояние или пустота делает бытие существующим и что нигде нет четких границ.

Жизнь

Ли Дон Юб родился в 1946 году, окончил Университет Хонг-Ик и аспирантура. Он женился на Ли Хе Ран, основательнице Галерея Сеула где он провел первую персональную выставку в 1977 году. У него были персональные выставки более десяти раз, например, в Сеуле и Токио. Он участвовал во многих групповых выставках в Японии, Сеуле, Нью-Йорке и Париже, включая первую «Независимую» выставку, спонсируемую Корейская ассоциация изящных искусств. Он живет в Сеул с его семьей.

Работа

Он прилагает усилия, чтобы показать в работе чрезвычайно выразительную формальность белого цвета и воздуха. Его работа обширна, обширна, глубока и трудна, потому что он с первых дней следовал за эхом космического восприятия. Bokijae древних времен определили анонимное небо и землю как источник узнавания, и сделали основной символ эмблемой, рисующей линию в небе пустого подобия. Taegeuk из национальный флаг Кореи. Он использовал свое художественное указание на позе, которое передает репрезентативный символ оживляющего совершенства от вибрации Биуи, зародившейся с древних времен. Поэтому к его ранним работам 10-летней давности привлекло необычайное внимание, которое сохранилось до сих пор.

Лью, Джун Пел (искусствовед, бывший главный куратор Национальный музей современного искусства из Кореи): Когда я сказал, что «Вертикальная ось слегка колеблется», я сказал это потому, что, поскольку нарисованные контуры вертикальных форм находятся в незначительной градации тени и тени, можно увидеть явление, в котором вертикальная сталь, при ударе некоторое время трясет влево и вправо, издавая после себя затяжные звуки.

Юсуке НАКАХАРА (искусствовед): Его работы характеризуются уничтожением объектов. В работах, в которых он рисовал стакан или стакан с плавающим в нем льдом, очертания объектов были довольно четкими, но очертания постепенно начали исчезать, а в его последних работах очерчивание объектов сведено к сути. где осталось только предположение об их существовании. Вместо того, чтобы называть это формой, возможно, правильнее говорить на уровне мгновенного явления. Более того, когда мы чувствуем, что он уходит вдаль, за пределы нашего видимого мира, он возвращается в матрицу белого цвета.

Ким Микён (Профессор Каннамского университета. История искусств): Ли Дон Ёп дебютировал на Первой независимой выставке (1972) с изображениями полупрозрачных чашек на белом фоне. На выставке FIVE HINSEK он представил изображения плавильных чаш на холстах нейтральных цветов. Его картины обращаются не к проблеме белого тона как таковому, а к тому, что: «если чаша является вместилищем вселенной, то лед - это существование в ней; изображая процессы таяния и испарения льда и образовавшуюся пустоту, картина предполагает взаимозаменяемую или непостоянную природу вещей. Тем не менее, нечеткий белый фон уже присутствовал на всех его картинах, и японские организаторы обратили внимание на этот аспект его работы.

Выставки

Персональные выставки

  • 2008 Hak-go-jae, Сеул
  • 2008 Галерея Лиана, Тэгу
  • 2005 Tong-In Auction Gallery, Сеул
  • 2003 Галерея CAIS, Сеул
  • 2002 Галерея М, Тэгу
  • 2000 Галерея Бхак, Сеул
  • 1993 Галерея Haenan-Kent, Нью-Йорк, США
  • 1992 Галерея Коарт, Сеул
  • 1988 Галерея Саэм, Сеул
  • 1985 Галерея Юн, Сеул
  • 1983 Космическая галерея, Сеул
  • 1977 Сеульская галерея, Сеул
  • 1977 Галерея Мура Мацу, Токио, Япония

Групповые выставки (избранные)

  • 2008 Inter-view Paintings: Интерфейс между картинами в восточном и западном стилях в Южной Корее, Художественный музей SOMA, Сеул
  • 2007 Hommage 100: Korean Contemporary Art 1970-2007, Korea Art Center, Пусан
  • 2007 Корейская международная художественная ярмарка, COEX, Корея
  • 2006 100 лет корейскому искусству - Часть 2: Традиции, Человек, Искусство, Реальность, Национальный музей современного искусства, Корея
  • 2002 Перечитывание современного корейского искусства III; Критические обзоры монохромных картин 70-х годов, Художественный музей Ханвон, Сеул
  • 2000 Природа, Музей Поско, Сеул
  • 2000 Trace-Eternal Trace и Pure Surface, Галерея CAIS, Сеул
  • 2000 Специальная выставка биеннале в Кванджу - Аспекты современного корейско-японского искусства, Кванджу
  • 1997 Korean Art 97 - Гуманизм · Анимализм · Механизм, Национальный музей современного искусства, Корея
  • 1996 Корейская монохромная живопись 1970-х, Галерея Хёндэ, Сеул
  • 1993 12 современных художников из Кореи, Музей Мияги, Япония
  • 1991 Группа идентичности современного корейского искусства III, Музей Ханвон, Сеул
  • 1990 Сеульская художественная ярмарка, Галерея Хоам, Сеул
  • 1987 Черное и белое в корейском современном искусстве, Национальный музей современного искусства, Корея
  • 1986 Pastel Contemporain Coreen, Культурный центр Кореена, Париж, Франция
  • 1986 Корейское современное искусство, Национальные галереи Гран-Пале, Париж
  • 1986 86 'Выставка современного искусства АЗИИ, Национальный музей современного искусства, Сеул
  • 1984 Третий человеческий документ 84/85, Tokyo Gallery, Токио, Япония
  • 1984 выставка корейского современного искусства, Тайбэйский музей изящных искусств, Тайвань
  • 1984 Выставка La Peinture Blanche, Французский культурный центр Сеула, Сеул
  • 1983 Выставка корейского современного искусства - «Последняя половина 70-х - Аспект», Токийский музей Метрополитен / Музей современного искусства / Национальный музей международного искусства, Осака / Музей современного искусства Хоккайдо, Саппоро / Художественный музей Фукуока , Фукуока, Япония
  • 1983 Korea New Paper Works, Spring Gallery, Китай
  • 1982 Фаза корейского современного искусства, Токийский художественный музей, Япония
  • 1982 Современная формирующая выставка бумаги Кореи и Японии, Национальный музей современного искусства, Сеул в Корее и Киото в Японии
  • 1982 Выставка графики и рисунков современных художников, Галерея Мён-Донг, Сеул
  • 1981 Рисунок 81, Национальный художественный музей, Сеул
  • 1981 Выставка молодых художников, Национальный художественный музей, Сеул
  • 1981 Korean Drawing Now, Бруклинский музей, Нью-Йорк, США
  • 1980 36 современных художников, Галерея Кван-Хун, Сеул
  • 1980 Азиатский фестиваль современного искусства, Художественный музей Фукуока, Япония
  • 1980 Великая выставка корейской гравюры и рисунка, Национальный художественный музей, Сеул.
  • 1980 Союзная выставка корейского современного искусства (Ассоциация происхождения и Корейская ассоциация современной скульптуры), Галерея Кван-Хун, Сеул
  • 1980 выставка современного искусства ASIA, Тайбэй, Тайвань
  • 1979 Современные методы корейского искусства, Галерея центра изящного искусства, Сеул
  • 1979 Союзная выставка художественных групп, Национальный художественный музей, Сеул
  • 1978 Тенденция последних 20 лет в корейском современном искусстве, Национальный музей современного искусства, Сеул.
  • 1978 выставка корейской современной живописи и скульптуры, Национальный художественный музей, Сеул
  • 1978 Работа на бумаге, Галерея Кюн-Джи, Сеул
  • 1977 Корейский аспект современного искусства, Центральный музей Токио, Япония
  • 1977 Корейско-китайское современное искусство, Национальный исторический музей, Тайбэй, Тайвань
  • 1976-1984 гг. Выставка Origin Group, Сеул
  • 1976 Приглашенная выставка 5 корейских современных художников, Сеульская галерея, Сеул
  • 1975-1985 Ecole de Seoul, Сеул
  • 1975 Корея Пять художников - Хинсек (белый), Токийская галерея, Япония
  • 1974 6-й Международный фестиваль живописи, Кагнесс, Франция
  • 1973 Современное искусство Кореи 1957-1972 Абстракция: Ситуация Plastiqiue & Anti-Plastique, Галерея Myoung-Dong
  • 1972 Первые независимые, Сеул

Коллекции музея

Награды

  • 1980 Гран-при на 7-й выставке гран-при корейского изобразительного искусства, Ханкук Ильбо, Сеул
  • 1978 Специальный отбор на 1-й Грандиозной выставке, Джунган Ильбо, Сеул
  • 1978 г. - Приз за заслуги перед границей на 5-й Большой выставке корейского изобразительного искусства, Ханкук Ильбо, Сеул
  • 1974 Приз на 6-м Международном фестивале живописи Cagness, Cagness, Франция
  • Гран-при 1972 года на 1-м Независимом конкурсе Корейской ассоциации изящных искусств, Сеул

Смотрите также

внешняя ссылка