Поле любви (фильм) - Love Field (film)

Поле любви
Афиша театрального релиза
Режиссер	Джонатан Каплан
Произведено	Сара Пиллсбери Мидж Сэнфорд
Написано	Дон Роос
В главных ролях	Мишель Пфайффер Деннис Хейсберт Брайан Кервин
Музыка от	Джерри Голдсмит
Кинематография	Ральф Д. Боде
Отредактировано	Джейн Курсон
Распространяется	Orion Pictures Corporation
Дата выхода	11 декабря 1992 г. (1992-12-11)
Продолжительность	102 минуты
Страна	Соединенные Штаты
Язык	английский
Театральная касса	1 миллион долларов[1]

Поле любви американец 1992 года драматический фильм написано Дон Роос и направлен Джонатан Каплан, в главных ролях Мишель Пфайффер и Деннис Хейсберт. Он был выпущен 11 декабря 1992 года в США компанией Фотографии Орион.^[2] Это пример представления убийство Джона Ф. Кеннеди в массовой культуре. За свое выступление Пфайффер заработала Оскар номинация на Лучшая женская роль в главной роли.

участок

В ноябре 1963 г. Даллас домохозяйка Люрен Халлетт (Мишель Пфайффер ) одержим Первая леди Жаклин Кеннеди. Люрен чувствует особую связь с Джеки через собственную потерю ребенка. Знаю это Президент Джон Ф. Кеннеди и его жена посетят Даллас, Лурен отправляется в Аэропорт Лав Филд чтобы попытаться мельком увидеть пару, когда они прилетят на самолете 22 ноября 1963 года. Уезжая несколько часов спустя, она замечает, что надвигается тихий хаос, и обнаруживает, что президент был убит. Люрен оставляет машину посреди улицы и бросается смотреть новости через витрину магазина. Страдания Люрена по поводу смерти Джона Ф. Кеннеди отражают коллективную скорбь нации по поводу этой трагедии. Игнорируя своего властного мужа Рэя (Брайан Кервин ), она едет на автобусе, чтобы посетить похороны в Вашингтон, округ Колумбия. К большому огорчению чернокожих посетителей автобуса, Люрен постоянно говорит об убийстве во время поездки на автобусе. Во время своего путешествия она знакомится с Джонеллом (Стефани Макфадден), молодой черной дочерью Пола Катера (Деннис Хейсберт ). После того, как автобус попадает в аварию, Люрен замечает раны на теле Джонелла. Люрен чувствует, что что-то не так, подозревает Пола и вызывает ФБР сообщить о похищении. Через несколько мгновений после ее вмешательства из лучших побуждений Пол объясняет, что раны Джонелла получены из детского дома, из которого он ее спас, и что он действительно ее настоящий отец. Тем не менее, звонок ФБР Люрен приводит их троих в все более сложное путешествие по Америке, преследуемое полицией и Рэем.^[3] В течение фильма Люрен и Пол развивают глубокие отношения, которые приводят к сексуальной встрече на одну ночь. В конце концов полиция поймает Пола и Люрен, и Пол приговорен к году тюрьмы.

Затем фильм переносится в 1964 год (на что указывает значок Линдон Джонсон-Хьюберт Хамфри кампания плакат, прикрепленный к дереву), чтобы показать, что Люрен навещает Джонелла в приемной семье, где она остановилась. Очевидно, что Люрен регулярно навещает Джонелла. В одной из сцен Люрен объясняет Джонеллу, что ее отец возвращается, чтобы забрать ее домой в тот же день. Когда Люрен покидает дом группы, приходит Пол, чтобы забрать Джонелла. Они останавливаются, чтобы поговорить, и Люрен сообщает Полу, что они с Рэем разведены. Пол и Люрен обнимаются, и Люрен уезжает. В заключительной сцене фильма Люрен разворачивает свою машину и бросается обратно в дом группы, чтобы присоединиться к Полу и Джонеллу.

Бросать

Производство

Фильм частично снимался на натуре в г. Скалистая гора и Уилсон, Северная Каролина, Соединенные Штаты.^[4]

Дензел Вашингтон была присоединена к роли Пола Катера, но была заменена на Деннис Хейсберт прямо перед началом съемок.^[5]

Персонаж Люрен Халлетт был основан на сценаристе Дон Роос собственная мать.^[5]

Изображение расизма в фильме

Расизм преобладает на протяжении всего фильма, а также демонстрирует недовольство черного сообщества усилиями Кеннеди по улучшению межрасовых отношений. Несмотря на попытки создателей фильма включить черную перспективу в эту эпоху, один критик жалуется, что черные персонажи действуют «просто как аналог притеснения».^[6] Если отбросить критику, то он реалистично изображает насилие над Полем со стороны белых мужчин, Лурен и ее мужа Рэя. Исторически это относится к находкам Комиссия Кернера с 1968 года. Эта комиссия обнаружила, что «Наша нация движется к двум обществам, одному черному, одному белому, отдельным и неравным». Поле любви демонстрирует различные мнения о Кеннеди в белых и черных сообществах, представленных соответственно Луреном и Полом, особенно с наивной точки зрения Лурена. Например, в одном взаимодействии между миссис Энрайт и Полом она заявляет: «Я не знаю, когда мы начали убивать людей, чтобы решить проблемы», и он отвечает: «Я не знал, что мы остановились».^[7]

Прием

Хотя фильм был снят в 1990 году, Фотографии Орион понесла огромные финансовые потери и подала заявление о банкротстве. Он не был выпущен до декабря 1992 года, как раз ко времени рассмотрения Оскара.^[5]

Релиз

Фильм был выпущен 11 декабря 1992 года и собрал в США 1 949 148 долларов.^[8]

Критический ответ

На Гнилые помидоры рейтинг одобрения составляет 40% на основе отзывов 10 критиков.^[9]

Джанет Маслин в Нью-Йорк Таймс писал: «Этот скромный фильм на самом деле охватывает очень многое ... Поле любви вносит удивительно мало предубеждений в рассказ о своей заниженной истории. Персонажи выходят за рамки стереотипов, но что действительно важно, так это способность актеров вдохнуть в этих людей жизнь ».^[10] Тайм-аут был столь же положительным, написав: «Эта затрагивающая романтическая комедия исследует градации расовых предрассудков, все еще превалирующих на Юге, несмотря на все усилия Джона Кеннеди ... безответно отказано в театральном выпуске в Великобритании, это самая впечатляющая и приятная работа».^[11] С отрицательной стороны, Разнообразие описал его как «искреннюю, не полностью реализованную драму 1960-х годов, которая представляет собой еще одну вариацию на тему« Где вы были, когда вы услышали, что JFK был застрелен? » тема."^[12] Хэл Хинсон в Вашингтон Пост думала, что «межрасовый роман, который возникает между этой странно подобранной парой, никогда не имеет особого смысла».^[13] Роджер Эберт в Чикаго Сан-Таймс писали, что «истинная сущность персонажей подрывается всеми сфабрикованными уловками сюжета».^{[14][мертвая ссылка ]}

Критики сходились во мнении, что основной причиной для просмотра фильма была номинированная на Оскар работа Мишель Пфайффер. Нью-Йорк Таймс писала, что «такой яркий персонаж рискнет утонуть в любом фильме. Но мисс Пфайффер, снова демонстрируя, что она такая же тонкая и удивительная, как и красива, играет Люрен с удивительной грацией».^[10] Вашингтон Пост назвал эту характеристику «чудом, но к настоящему времени этого и следовало ожидать. Наблюдать, как она [Пфайфер] открывает новые грани своего таланта, - одно из настоящих удовольствий от похода в кино в наши дни. Завершено платиновым начесом 60-х годов и накладные ресницы в виде бабочки, Пфайффер играет Люрена в роли великодушного болтливого болвана. Но даже в самых ранних сценах фильма Пфайффер предполагает, что в Люрене есть скрытая глубина; на самом деле, не скрытый ум, а врожденная порядочность и бесхитростность ... Она полностью жива там, на экране: приземленный ангел, запятнанный, забавный и изысканно душевный, даже когда фильм мертв ».^[13] Дессон Хау написал: "есть веская причина посмотреть Поле любви просто для Пфайффера. Как благородно угнетенный отец (что-то вроде клише, Сидни Пуатье роль), Хейсберт респектабельный, а Макфадден с косоглазыми делает соблазнительную невинность. Но Пфайффер - единственный двигатель фильма. Скрывая свою беспричинную красоту за блинным макияжем и светлым сеном, она легко и дерзко командует. "^[15] Питер Трэверс в Катящийся камень придерживался мнения, что «Пфайффер преодолевает слабое направление Джонатана Каплана (Обвиняемый ) и несфокусированный сценарий Дона Рооса (из Одинокая белая женщина позор). Она плетет магию, изображая поразительные изящные ноты ... спустя долгое время Поле любви заходит в тупик, Пфайффер прокладывает путь к сердцу ".^[16] Тайм-аут назвал его «удивительно трогательным, забавным и достоверным представлением»,^[11] в то время как для Разнообразие это была «еще одна памятная характеристика».^[12] Роджер Эберт поздравил ее с выступлением, «которое берет женщину, которая могла бы стать комической мишенью, и придает ей определенное достоинство».^[14] Стивен Фарбер в Movieline писала: «Как Лурен Халлетт, мечтательный косметолог, одержимый Джеки Кеннеди, Пфайффер подтверждает ее растущий диапазон и силу. Ее умение расставлять акценты начинает соперничать Мэрил Стрип, но еще более впечатляющим, чем ее техническая виртуозность, является ее эмоциональная глубина; она подчеркивает детский романтизм и щедрость этой простой женщины ».^[17]

Награды и номинации

За ее выступление Мишель Пфайффер выиграл Серебряный медведь за лучшую женскую роль на 43-й Берлинский международный кинофестиваль,^[18] и был номинирован на Премия Оскар за лучшую женскую роль и Премия "Золотой глобус" за лучшую женскую роль - драматический фильм, оба отправились в Эмма Томпсон за Ховардс Энд.^[19]

Джонатан Каплан был номинирован на Золотой Медведь.^[19]

Рекомендации

внешняя ссылка

• Поле любви на IMDb
• Поле любви в AllMovie
• Поле любви на Каталог Американского института кино