Джерри Голдсмит - Jerry Goldsmith

Джерри Голдсмит
Голдсмит дирижирует Лондонским симфоническим оркестром, 2003
Голдсмит дирижирует Лондонским симфоническим оркестром, 2003
Исходная информация
Имя при рожденииДжеральд Кинг Голдсмит
Родился(1929-02-10)10 февраля 1929 г.
Лос-Анджелес, Калифорния, США
Умер21 июля 2004 г.(2004-07-21) (в возрасте 75 лет)
Беверли Хиллс, Калифорния, США
ЖанрыОценка фильм, современная классическая музыка
Род занятийКомпозитор, дирижер
ИнструментыФортепиано
Активные годы1951–2004

Джеральд Кинг Голдсмит (10 февраля 1929 г. - 21 июля 2004 г.) был американцем композитор и дирижер, наиболее известный своими работами в области озвучивания фильмов и телевидения. Он написал музыку к пяти фильмам в Звездный путь франшизы и три в Рэмбо франшиза, а также для Логан Бег, Планета обезьян, Паттон, Чайнатаун, Полтергейст, Гремлины, Hoosiers, Вспомнить все, Борт номер один, L.A. Конфиденциально, Мулан, и Мамочка. В мае 1997 г. с выпуском Затерянный мир: Парк Юрского периода, он приобрел большую популярность благодаря своим фанфарам 1997 года. универсальные студии открывающий логотип и короткая версия фанфар для его телевизионного оружия, который станет одним из самых знаковых музыкальных логотипов студии всех времен.

Он сотрудничал с некоторыми из самых опытных режиссеров в истории кино, включая Роберт Уайз, Говард Хоукс, Отто Премингер, Джо Данте, Ричард Доннер, Роман Полански, Ридли Скотт, Майкл Виннер, Стивен Спилберг, Пол Верховен, и Франклин Дж. Шаффнер. Его работа для Доннера и Скотта также включала отвергнутую музыку для Лента новостей и спорно отредактирован оценку Иностранец, где музыка Говарда Хэнсона заменила конечные названия Голдсмита и собственные работы Голдсмита над Фрейд: тайная страсть был использован без его одобрения в нескольких сценах.

Голдсмит был номинирован на шесть премия Грэмми, 5 Primetime Emmy Awards, девять Золотой глобус, четыре Премия Британской киноакадемии, и восемнадцать Оскар (победа в 1976 г. Примета ). Он написал фанфары Paramount Pictures, которые использовались с 1976 по 2011 годы.

ранняя жизнь и образование

Голдсмит родился 10 февраля 1929 года в г. Лос-Анджелес, Калифорния. Его семья была Румынско-еврейский.[1] Его родителями были Тесса (урожденная Раппапорт), школьный учитель, и Моррис Голдсмит, инженер-строитель.[2] Он начал играть пианино в шесть лет, но «стал серьезным» только к одиннадцати годам. В тринадцать лет он обучался игре на фортепиано в частном порядке с пианистом и педагогом. Якоб Гимпель[3] (которого Голдсмит позже использовал для исполнения фортепианных соло в своей партитуре для Вальс Мефисто ) и к шестнадцати годам изучал оба теория и контрапункт под руководством итальянского композитора Марио Кастельнуово-Тедеско, который также обучал таких выдающихся композиторов и музыкантов, как Генри Манчини, Нельсон Риддл, Герман Штайн, Андре Превен, Марти Пэйч, и Джон Уильямс.

В шестнадцать лет Голдсмит увидел фильм 1945 года. Завороженный в театрах и был вдохновлен композитором-ветераном Миклош Рожа Саундтрек к музыкальной карьере.[4][5] Позже Голдсмит поступил и посетил Университет Южной Калифорнии где он смог посещать курсы Рожи, но бросил его в пользу более «практической музыкальной программы» в Городской колледж Лос-Анджелеса.[6] Там он мог тренировать певцов, работать помощником хорового дирижера, играть в сопровождении фортепиано и работать помощником дирижера.[4]

Озвучивание кино и телевидения

1950-е и работа в CBS

В 1950 году Голдсмит нашел работу в CBS в качестве машинистки в музыкальном отделе сети под руководством директора Люд Глускин.[4] Там он начал писать музыку для таких радиошоу, как CBS Radio Workshop, Frontier Gentleman, и Романтика. В интервью Энди Велесу из BarnesandNoble.com Голдсмит заявил: «Это было примерно в 1950 году. У CBS был семинар, и раз в неделю сотрудники, независимо от их талантов, будь то швейцары или машинистки, производили радиошоу. Но вы должны были быть сотрудником. Им нужен был кто-то заниматься музыкой, и я знал кое-кого, кто сказал, что я отлично подхожу для этого. Я только что женился и нуждался в работе, поэтому они подделали мне тест на набор текста. Тогда я мог бы участвовать в этих шоу. Примерно через полгода , музыкальный отдел услышал, что я делаю, мне это понравилось, и я получил работу ».[7] Позже он стал автором таких телешоу CBS в прямом эфире, как Кульминация! и Домик 90. Он также стал автором нескольких эпизодов телесериала. Сумеречная зона. Он оставался в CBS до 1960 года, после чего перешел в Revue Studios а затем в MGM Studios для продюсера Нормана Фелтона, с которым он работал в прямом эфире, а позже сочинял музыку для таких телешоу, как Доктор Килдэр и Человек из U.N.C.L.E..[4]

Его дебют в кино состоялся, когда он сочинил музыку к вестерну 1957 года. Черный патч. Он продолжал записывать музыку к таким фильмам, как вестерн 1957 года. Лицо беглеца и научно-фантастический фильм 1959 года Город Страха.[8]

1960-е

Голдсмит начал десятилетие, сочиняя музыку для таких телешоу, как Доктор Килдэр, Gunsmoke, и Триллер а также драматический фильм 1960 года Спиральная дорога. Однако широкое признание он начал получать только после того, как его интимная оценка классическому вестерну 1962 года. Одинокие храбрые. Его участие в картине было результатом рекомендации композитора-ветерана. Альфред Ньюман кто был впечатлен оценкой Голдсмита в телешоу Триллер и взял на себя смелость порекомендовать Голдсмита руководителю Универсальные картинки музыкальный отдел, хотя никогда с ним не встречался.[9] В том же году Голдсмит написал большую часть атональный и диссонирующий оценка псевдобиографическому фильму 1962 года Фрейд который сосредоточен на пятилетнем периоде жизни психоаналитика Зигмунд Фрейд. Счет Голдсмита стал для него первым Академическая награда номинация на Лучшая оригинальная музыка, хотя он проиграл другому номинанту Морис Жарр для его музыки Лоуренс Аравийский (1962). В 1963 году Голдсмит сочинил партитуру Стриптизерша, его первая совместная работа с режиссером Франклин Дж. Шаффнер для которого Голдсмит позже написал музыку к фильмам Планета обезьян (1968), Паттон (1970), Папийон (1973), острова в потоке (1977), и Мальчики из Бразилии (1978).[8]

После его успеха с Одинокие храбрые и Фрейд, Голдсмит добился еще более критического признания с музыкальной темой для Человек из U.N.C.L.E. (1964), и партитуры к таким фильмам, как вестерн 1964 года. Рио-Кончос, политический триллер 1964 года Семь дней в мае, романтическая драма 1965 года Пятно синего цвета, эпический военный фильм 1965 года На пути вреда (в котором Голдсмит также кратко эпизодическая роль ),[10] фильм о воздушных боях времен Первой мировой войны 1966 года Синий Макс, эпопея военно-морской войны периода 1966 года Песчаные гальки, триллер 1967 года Предупреждающий выстрел, вестерн 1967 г. Час пистолета, и спорная тайна 1968 года Детектив.[11] Его оценка за Синий Макс Многие поклонники Голдсмита считают его одним из лучших произведений, написанных им за свою долгую и выдающуюся карьеру. Он почти не согласился с этим заданием, когда смотрел финальную версию с продюсерами, которые временно отсняли его с помощью Рихарда Штрауса. Также Спрах Заратустра. Он сказал: «Я признаю, что это сработало довольно хорошо, но моей первой реакцией было встать и уйти с работы, но я не мог. Как только вы услышите такую ​​музыку с картинкой, это затруднит вашу оценку. чтобы прийти, это затуманивает ваше мышление ".[12] Тем не менее, результат был захватывающим, и главная тема многократно отражала страх и радость полета на протяжении всего фильма. Любопытно, что фильмы со значительными эпизодами, связанными с полетом, вдохновили Голдсмита на написание некоторых из его самых волнующих музыкальных произведений, таких как Супер девушка, Звездный путь: Кинофильм, Сбор орлов, Night Crossing, Борт номер один и Тора! Тора! Тора!. Баллы Голдсмита Пятно синего цвета и Песчаные гальки принес ему второй и третий Академическая награда номинации, соответственно, и оба были одними из 250 номинантов на Американский институт кино с двадцать пять лучших американских фильмов.[13] Его оценки за Семь дней в мае и Песчаные гальки также получил Голдсмит его первые два соответствующих Золотой глобус номинации на Лучшая оригинальная музыка в 1965 и 1967 гг.[14] За это время он также написал множество легких комедийных фильмов, таких как семейная комедия. Проблема с ангелами (1966), Джеймс Бонд пародии Наш Человек Флинт (1966) и его продолжение Как Флинт (1967) и комедия Флим-фламский человек (1967).[8]

В 1968 году Голдсмит привлек внимание критики своим знаменательным и противоречивым саундтреком к постапокалиптической фантастической эпопее. Планета обезьян, который был одним из первых фильмов, полностью написанных на Авангард стиль. При подсчете очков Планета обезьян, Голдсмит использовал такие инновационные приемы, как зацикливание барабанов в эхоплекс, используя оркестр для имитации кряхтения обезьян, трубку в рога без мундштука и инструктируя музыкантов, играющих на деревянных духовых инструментах, нажимать на клавиши без использования воздуха. Он также использовал чаши для смешивания из нержавеющей стали,[15] среди прочего, для создания уникальных перкуссионных звуков.[8] Этот счет принес Голдсмит еще одну номинацию на Оскар за Лучшая оригинальная музыка и теперь занимает место в Нет. 18 на Американский институт кино с двадцать пять лучших американских фильмов.[13] Хотя он не вернулся, чтобы сочинить продолжение 1970 года. Под планетой обезьян, Голдсмит выиграл третью партию в Планета обезьян франшиза, 1971-е гг. Побег с планеты обезьян.

Голдсмит завершил десятилетие, поставив партитуры таким фильмам, как вестерн 1968 года. Бандолеро!, шпионский триллер 1969 года Председатель, научно-фантастический фильм 1969 года Иллюстрированный человек, и западный 1969 г. 100 винтовок. В 1969 году он также написал тему к комедия-драма телесериал Комната 222.[8]

1970-е годы

Голдсмит получил более высокие оценки критиков за его смелую музыку времен Второй мировой войны 1970 года. биографический фильм Паттон. На протяжении всей партитуры Голдсмит использовал эхоплекс для зацикливания записанных звуков "призыва к войне" троек, сыгранных на трубе, музыкально представляющей Генерала Джордж С. Паттон вера в реинкарнацию. Основная тема также состояла из симфонического марша в сопровождении орган чтобы представить милитаристскую, но глубоко религиозную природу главного героя.[16] Музыка фильма впоследствии принесла Голдсмит номинацию на Оскар за Лучшая оригинальная музыка и был одним из Американский институт кино 250 номинантов на двадцать пять лучших американских фильмов.[13] Критический успех Голдсмита продолжился его эмоциональной оценкой к фильму о побеге из тюрьмы 1973 года. Папийон, что также принесло ему номинацию на премию Оскар и номинацию в качестве одного из двадцати пяти лучших американских фильмов AFI. В 1973 году Голдсмит также написал тему для сериала. Барнаби Джонс.[13]

В 1974 году перед Голдсмитом стояла непростая задача заменить партитуру композитора Филиппа Ламбро на нео-музыка.фильм-нуар Чайнатаун. Всего за десять дней на сочинение и запись совершенно новой партитуры Голдсмит быстро создал партитуру, в которой звучание восточной музыки было смешано с элементами джаза в ансамбле, состоящем только из трубы, четырех фортепиано, четырех арф, двух перкуссионистов и струнной секции. .[17][18] Голдсмит был номинирован на премию Оскар за свои усилия, хотя проиграл Нино Рота и Кармин Коппола за Крестный отец, часть 2. Оценка Чайнатаун часто считается одним из лучших результатов всех времен и рангов Нет. 9 в списке 25 лучших американских фильмов по версии AFI.[13] Он также был номинирован на Золотой глобус за Лучшая оригинальная музыка.[14]

Голдсмит заслужил дальнейшую похвалу критиков за его музыку к эпическому приключенческому фильму 1975 года. Ветер и лев, что соответствует стилю таких Золотой век оценивается как Морис Жарр с Лоуренс Аравийский, опирался на разнообразный ансамбль, включающий множество Марокканский инструменты и большая ударная секция.[19] За этот счет Голдсмит был номинирован на Оскар за Лучшая оригинальная музыка, хотя он проиграл коллеге-композитору Джон Уильямс для его оценки Челюсти. Ветер и лев был также одним из AFI 250 номинантов на двадцать пять лучших американских фильмов.[13]

В 1976 году Голдсмит написал мрачную хоровую партитуру к фильму ужасов. Примета, который стал первым саундтреком к фильму, в котором хор в авангард стиль.[20] Музыка была успешной среди критиков и принесла Голдсмиту единственную премию Оскар за лучший оригинальный саундтрек и номинацию на Лучшая оригинальная песня для "Аве Сатани ".[21] Он также был одним из 250 номинантов AFI на двадцать пять лучших американских фильмов.[13] Его жена, Кэрол Хизер Голдсмит, также написала тексты песен и исполнила вокальный трек под названием "The Piper Dreams", выпущенный исключительно для саундтрека.[20] Голдсмит продолжил сочинять еще две записи во франшизе; Дэмиен: Омен 2 (1978) и Omen III: Последний конфликт (1981).

Он продолжал пользоваться успехом у критиков, сняв музыку к таким фильмам, как научная фантастика-антиутопия 1976 года. Логан Бег, драма 1977 года острова в потоке (который оставался одним из его личных фаворитов),[22] неизвестность научной фантастики 1978 года Кома, научно-фантастический триллер 1978 года Козерог, фильм-катастрофа 1978 года Рой, комедия периода 1979 года Великое ограбление поезда и его номинированный на премию Оскар саундтрек к фантастическому триллеру 1978 года. Мальчики из Бразилии, в котором он использовал живые вальсы сопоставить ужасную концепцию фильма, клонирование Адольф Гитлер.[23]

В 1979 году Голдсмит написал музыку к знаменитому научно-фантастическому фильму. Иностранец. В его партитуре участвовал оркестр, дополненный Индийский рог, диджериду, стальной барабан, и змея (инструмент 16-го века), создавая дополнительные "чужие" звуки путем задержки струны пиццикати через эхоплекс. Многие инструменты использовались таким нетипичным образом, что их было практически невозможно идентифицировать. Однако его партитура была сильно отредактирована во время постпродакшна, и Голдсмиту пришлось переписать музыку для нескольких сцен. В результате окончательной оценки несколько частей были перемещены, заменены или полностью вырезаны. Директор Ридли Скотт и редактор Терри Роулингс также, без согласия Голдсмит, выкупил права на «Основной титул» у Фрейд (1962), который они использовали во время анализа кислой крови.[24] Несмотря на тяжелые правки и переписывания, музыка Голдсмита к фильму принесла ему высокую оценку. Золотой глобус номинация на Лучшая оригинальная музыка[14] и был одним из AFI 250 номинантов на двадцать пять лучших американских фильмов.[13]

В том же году Голдсмит завершил десятилетие, сочинив то, что широко считается его самой известной оценкой для Звездный путь: Кинофильм.[25] Будучи Джин Родденберри первоначальный выбор для составления оригинала Звездный путь пилот "Клетка "но будучи не в состоянии сделать это из-за конфликтов в расписании, Голдсмит был первым выбором из обоих Paramount Pictures и директор Роберт Уайз сочинить партитуру для Кинофильм.[26] Столкнувшись с написанием нового Звездный путь Тема для фильма, Голдсмит изначально боролся за вдохновение и приступил к сочинению как можно большей части партитуры, прежде чем возникла необходимость в разработке основной темы названия. Его начальная оценка за сцену, в которой недавно отремонтированный Starship Предприятие Показанный публике фильм не был хорошо принят создателями фильма, режиссер Роберт Уайз почувствовал, что в нем не хватает сильной тематической зацепки и он напоминал парусные корабли. Хотя Голдсмит несколько раздражал его отказ, он согласился переработать свою первоначальную идею и, наконец, пришел к Звездный путь тема, которая в конечном итоге была использована.[27] Саундтрек к фильму также стал дебютом для Луч бластера, электронный инструмент длиной от 3,7 до 4,6 м, созданный музыкантом Крейг Хаксли.[28][29] Бластер имел стальные провода, соединенные с усилителями, прикрепленными к основной части из алюминия; в устройство разыграли артиллерийский снаряд. Голдсмит услышал это и сразу решил использовать его для реплик В'Гера.[30] Огромный орган трубы сначала играет на тему V'Ger на Предприятие'с подходом, буквальным показателем мощности машины.[31] Его оценка за Кинофильм заработал его Академическая награда и Золотой глобус номинации,[14] и был одним из AFI 250 номинантов на двадцать пять лучших американских фильмов.[13] Позже Голдсмит сочинил партитуры для Звездный путь V: Последний рубеж (1989), Звездный путь: Первый контакт (1996), Звездный путь: Восстание (1998), и Звездный путь: Немезида (2002), а также тема к телесериалу Звездный путь: Вояджер в 1995 году. Кроме того, его тема для Кинофильмпо договоренности Деннис Маккарти, был повторно использован в качестве темы для Звездный путь: Следующее поколение в 1987 г.[32][33]

1980-е

На протяжении 1980-х годов Голдсмит обнаружил, что все чаще занимается озвучиванием научно-фантастических и фэнтезийных фильмов после успешного фильма 1977 года. Звездные войны, сочиняя для таких фильмов как Примета сиквелы Дэмиен: Омен 2 (1978) и Omen III: Последний конфликт (1981), 1981 космический вестерн Запределье, 1982 анимационное фэнтези Секрет NIMH, и версия фильма Сумеречная зона: фильм, который он сочинил в четырех разных стилях, чтобы сопровождать четыре рассказа фильма.[34]

В 1982 году Голдсмит был нанят для написания музыки к классической музыке. Тобе Хупер -направленный, Стивен Спилберг -продюсированный фильм ужасов Полтергейст. Он написал несколько тем для фильма, включая нежную колыбельную для главной героини Кэрол Энн и пригородной жизни ее семьи, полурелигиозную тему для сцен, касающихся душ, оказавшихся между двумя мирами, и напыщенные атональные всплески во время сцен ужасов.[35] Музыка к фильму принесла ему номинацию на Оскар, хотя он снова проиграл композитору. Джон Уильямс для Спилберга E.T. инопланетянин. Позже Голдсмит вернулся в 1986 году, чтобы составить более синтетическую партитуру. Полтергейст II, первое из двух сиквелов.[36]

Однако ему все же удавалось сочинять для таких нефэнтезийных постановок, как телевизионный мини-сериал 1981 года. Масада (за что он выиграл Премия Эмми ), скандальный военный фильм 1982 года Инчхон, классический боевик 1982 года Первая кровь, и его "Оскар" и Золотой глобус номинированный счет к политической драме 1983 года Под огнем в котором он использовал этнические звуки южноамериканского Флейта Пана, синтетические элементы и выдающиеся сольные работы джазового гитариста Пэт Метени.[14][37]

На протяжении десятилетия многие из его композиций становились все более и более приправленными синтетическими элементами, такими как его партитуры для сиквела ужасов 1983 года. Психо II, комедийный фильм ужасов 1984 года Гремлины (за что он выиграл Премия Сатурна за Лучшая музыка ),[38] Фэнтези-адаптация супергероя 1984 года Супер девушка, Ридли Скотт фантазия Легенда (первоначально слышно только в европейских печатных изданиях, а затем, спустя годы, в 2002 г. режиссерская версия ),[39] Продолжение боевика 1985 года Рэмбо: Первая кровь, часть 2, 1985 семейная фантазия Малышка: Секрет утраченной легенды, и фильм ужасов 1986 года Полтергейст II.[8] Он получил еще одну номинацию на Оскар за свой новаторский, одобренный критиками балл в спортивной драме 1986 года. Hoosiers, хотя он проиграл Херби Хэнкок за Круглая полночь.[40] Партитура включает синтезаторы, оркестр и записанные звуки баскетбольных ударов на полу спортзала.

В 1980-х Голдсмит выиграл Майкл Крайтон фильм Убегай, первая полностью электронная партитура композитора. В интервью Keyboard Magazine в 1984 году Голдсмит сказал, что для имитации атмосферы реального оркестра несколько динамиков были установлены в реальном оркестровом зале, подобно тому, как они были бы расположены, если бы они были живыми музыкантами. Воспроизведение было перезаписано, чтобы передать ощущение зала.

Голдсмит завершил десятилетие с заслуживающими внимания оценками таких фильмов, как семейный научно-фантастический фэнтезийный фильм 1985 года. Исследователи, Средневековое приключение 1987 года Львиное Сердце, научно-фантастическая комедия 1987 года Внутренне пространство, боевик 1988 года Рэмбо III, фантастический ужастик 1989 года Левиафан, и Звездный путь V: Последний рубеж (1989), его второй Звездный путь оценка фильм.[8] Голдсмит Левиафан (1989) включили использование записанных звуков китов в основных названиях.[41] Его комедийный саундтрек к 'Burbs (1989) также примечателен использованием органа, записанными звуковыми эффектами лая собак и пародированием тройни «призыв к войне» на трубе. эхоплекс от его предыдущего счета до Паттон (1970).[42]

1990-е

В 1990 году Джерри Голдсмит получил признание критиков за музыку к романтической драме. Русский Дом, который представляет собой уникальное сочетание Русская музыка и джаз чтобы дополнить национальности и характеристики двух главных героев.[43] Он также написал музыку для фантастического боевика 1990 года, получившего признание критиков. Вспомнить все, который позже Голдсмит считал одним из своих лучших результатов.[44] Другие заслуживающие внимания партитуры той эпохи включают: Гремлины 2: Новая партия (1990) (в котором Голдсмит также кратко эпизодическая роль ),[45] психологический триллер 1991 года Спать с врагом, семейная комедия 1991 года Мама и папа спасают мир, фантастический романс 1992 года Вечно молодой, триллер 1993 года Исчезновение, и семейная комедия 1993 года Деннис Угроза.[8] В 1992 году Голдсмит сочинил также признанную критиками музыку к медицинской драме. Врач.[46] Позднее на концерте Голдсмит рассказал историю о том, как актер Шон Коннери скопировал фирменную прическу «конский хвост» Голдсмита для своего персонажа Роберта Кэмпбелла в фильме.

В 1992 году Голдсмит сочинил и поставил музыку к эротическому триллеру. Основной инстинкт. Саундтрек, тревожный гибрид оркестровых и электронных элементов, принес ему еще одну номинацию на Оскар, а также Золотой глобус номинация[14] и позже был сочтен композитором одним из самых сложных его произведений.[47][48] В 1993 году Голдсмит также написал нашумевший саундтрек к классическому спортивному фильму. Руди,[49] который с тех пор использовался в трейлерах многих фильмов, включая Ангелы на окраине (1994), Хорошая будет охота (1997), Дух: жеребец Симаррона (2002), и Сухарь (2003). Это также прозвучало в телевизионном ролике "Маленький вампир "(2000) и реклама фитнеса Арнольда Шварценеггера.[50]

Голдсмит написал музыку к таким фильмам, как адаптация супергероя 1994 года. Тень, триллер 1994 года Дикая река, романтическая комедия 1994 года I.Q., боевик 1995 года Конго, фантастическое приключение 1995 года Первый рыцарь, научно-фантастическая драма 1995 года Порошок, боевик 1996 года Исполнительное решение, и его третий Звездный путь рассрочка фильма Звездный путь: Первый контакт (1996), которую он написал со своим сыном Джоэл Голдсмит.[51] В 1995 году Голдсмит также написал тему для UPN серии Звездный путь: Вояджер за что он выиграл Премия Эмми Primetime за Выдающаяся музыка для основного названия.

В 1996 году Голдсмит написал критически успешную музыку к боевику ужасов. Призрак и тьма в котором использовалась традиционная ирландская народная мелодия, переплетенная с африканскими ритмами.[52] В 1997 году он был нанят, чтобы заменить партитуру на Рэнди Ньюман за Борт номер один. Голдсмит при участии композитора Джоэл Макнили, завершил дерзкий, героический счет всего за двенадцать дней.[53] В 1997 году Голдсмит также написал ударную джазовую партитуру для получившей признание критиков криминальной драмы. L.A. Конфиденциально.[54] Его оценка принесла ему Оскар и Золотой глобус номинаций, а также был одним из AFI 250 номинантов на двадцать пять лучших американских фильмов.[13][14]

В 1997 году он написал новую тему для универсальные студии начальный логотип, впервые услышанный в Затерянный мир: Парк Юрского периода. Студия продолжает использовать эту тему с новой аранжировкой, написанной Брайан Тайлер для сопровождения нынешнего логотипа открытия студии, представленного в 2012 году в рамках празднования 100-летия студии. [55][56] Голдсмит также продолжил писать музыку к таким фильмам, как драма о выживании 1997 года. Край, его четвертый Звездный путь фильм 1998 г., Звездный путь: Восстание, фантастический ужастик 1998 года Глубокий подъем, и боевик 1998 года Маршалы США.[8] В 1998 году он также сочинил партитуру из сочетания восточных, оркестровых и синтетических элементов для оркестра. Дисней -анимационный фильм Мулан, что впоследствии принесло ему последний Оскар и Золотой глобус номинации вместе с автором песен Мэтью Уайлдер и автор текстов Дэвид Циппель.[14][57]

Голдсмит завершил десятилетие критически успешными оценками таких популярных фильмов, как 1998 научно-фантастический фильм Маленькие солдаты, его предпоследний Звездный путь фильм Звездный путь: Восстание (1998), приключенческий ужастик 1999 года Мамочка, фильм ужасов 1999 года Преследующий, и приключенческий боевик 1999 года 13-й воин.[8] В 1999 году он также написал «Фанфары для Оскара» для Академия кинематографических искусств и наук.[55]

2000-е и итоговые оценки

В начале 2000-х Голдсмит написал музыку к фантастическому триллеру 2000 года. Полый человек, детективный фильм 2001 года И пришел паук, драма 2001 года Последний Замок, боевик / политический триллер 2002 года Сумма всех страхов, и его последний Звездный путь фильм Звездный путь: Немезида (2002).[8] Голдсмит подсчитал пять из первых десяти Звездный путь фильмы до этого момента. Голдсмит также написал оригинальную музыку к симулятор Привлечение Соарин над Калифорнией который дебютировал 8 февраля 2001 г. Диснейленд, и такое же влечение Соарин который открылся 5 мая 2005 г. в Epcot на Мир Уолта Диснея. Позже рассказывали, что, когда Голдсмит впервые прокатился на аттракционе, он ушел в слезах и сказал: «Я сделаю все, чтобы стать частью этого проекта. Я бы даже сделал музыку для фильма бесплатно».[58]

Последний кинематографический саундтрек Голдсмита, написанный во время ухудшения здоровья, был одобрен критиками музыкой для живого боевика / анимационного фильма 2003 года. Looney Tunes: снова в действии, направленный давним соавтором Голдсмита Джо Данте.[59] Его последняя работа была с другим давним соавтором, Ричард Доннер (для кого Голдсмит забил Примета в 1976 г.), в научно-фантастическом фильме 2003 г. Лента новостей. Однако из-за сложного процесса пост-обработки партитуру Голдсмита пришлось заменить. Голдсмит получил оценку за предварительные сокращения. Но музыка не соответствовала более поздним версиям фильма, и ее пришлось переоценить. Отсутствие Голдсмита привело к тому, что композитор Брайан Тайлер захват. Неиспользованная партитура Голдсмита была позже выпущена на компакт-диске с 7 сентября 2004 г. Варез Сарабанда, вскоре после его смерти в 2004 году. Альбом быстро разошелся с тиражом и с тех пор стал искомой редкостью среди коллекционеров саундтреков.[60]

Концертные произведения

  • Токката для сольной гитары
    В 1950-х Голдсмит написал «Токкату для сольной гитары».[61] Позже музыка была исполнена и записана Греггом Нестором и выпущена на BSX Records 5 января 2010 года.
  • Гром Императорских Имен
    В 1957 году Голдсмит написал патриотическую пьесу на основе текста А. Томас Вулф названный Гром Императорских Имен за концертная группа и повествование, впервые появившееся на CBS Radio Workshop серия «1489 слов».[62] "The Thunder of Imperial Names" был позже исполнен и перезаписан в 2006 году Тактическим командным оркестром ВВС США под управлением Лоуэлла Э. Грэма и озвучен Гэри Маккензи.[61]
  • Кристус Аполлон
    В 1969 г. Калифорнийская камерная симфония поручил Голдсмиту составить кантата по тексту «Христос Аполлон» научная фантастика автор Рэй Брэдбери, с которым Голдсмит ранее работал над драматическим радио, а затем над фильмом 1969 года. Иллюстрированный человек. Пьеса, написанная в четырех частях, состояла из оркестра, хора, меццо-сопрано соло и повествование (первоначально в исполнении Чарльтон Хестон ). Ювелир создал произведение, в основном используя 12-тональная система, позже заявил: "Я чувствую, что между импрессионизм и додекафонизм, и это был музыкальный язык, который я хотел для «Christus Apollo» ».[63] На 2002 год Telarc выпуск альбома, Кристус Аполлон был выполнен Лондонский симфонический оркестр, то Лондонские голоса, меццо-сопрано Эйриан Джеймс, рассказанный актером Энтони Хопкинс.[64]
  • Музыка для оркестра
    В 1970 году к Голдсмиту подошел дирижер Леонард Слаткин составить небольшой кусок для Симфонический оркестр Сент-Луиса.[65] Атональная композиция была написана в трех разделах, разработанных из одного общего 12-тонный ряд, включающий «бурный» первый раздел, «интроспективный» второй раздел и кульминацию в «очень возбужденном» третьем разделе.[64] Позже Голдсмит размышлял о том, что это произведение было результатом больших потрясений в его жизни, заявив: «Я пережил развод, а моя мать серьезно заболела раком». Голдсмит продолжил: «Все мои личные потрясения - боль, гнев и печаль - ушли на то, чтобы написать« Музыку для оркестра »в строгой додекафонной форме».[63]
  • Фейерверк: праздник Лос-Анджелеса
    В 1999 году Голдсмит сочинил энергичный Фейерверк: праздник Лос-Анджелеса завершить свою первую серию концертов Филармония Лос-Анджелеса на Голливудская чаша.[64][66] Оглядываясь на этот опыт, Голдсмит позже сказал: «После того, как я начал писать о том, что должно было стать большой феерией фейерверков, я понял, что пишу о городе, в котором я родился и прожил всю свою жизнь. Вместо этого я решил сделать это грандиозный праздник моего детства, взросления, зрелости и всех событий, кульминацией которых стало мое первое выступление в Hollywood Bowl ».[63]

Личная жизнь и смерть

Голдсмит был дважды женат. Впервые был женат на Шэрон Хеннагин.[67] в 1950 г .; они развелись в 1970 году. Он женился на Кэрол Хизер в 1972 году, и пара оставалась вместе до его смерти в 2004 году. Его старший сын Джоэл Голдсмит (1957–2012)[68] также был композитором и сотрудничал со своим отцом над музыкой для Звездный путь: Первый контакт, составляя примерно двадцать две минуты партитуры.[51] Голдсмит также провел тему Джоэла для Неприкасаемые и сочинил тему для пилота Холлистер, забил Джоэл.[нужна цитата ] Дочь Голдсмита, Кэрри Голдсмит, училась в старшей школе у ​​знаменитого Титаник композитор Джеймс Хорнер,[3] который также сочинял музыку для Звездный путь 'второй и третий фильмы: Звездный путь II: Гнев Хана и Звездный путь III: В поисках Спока. Кэрри Голдсмит работала над биографией своего отца, хотя книга была приостановлена ​​на неопределенный срок по неустановленным причинам.[3] Эллен Смит, исполнившая заглавную песню для Wild Rovers, сократил ее фамилию, но на самом деле это была его дочь Эллен Голдсмит.

Склеп Джерри Голдсмита в Мемориальный парк на склоне холма

Голдсмит умер на своем Беверли Хиллс дом 21 июля 2004 г., с рак толстой кишки в возрасте 75 лет. У него остались жена Кэрол и его дети Аарон, Джоэл (которая также умерла от рака 29 апреля 2012 года), Кэрри, Эллен Эдсон и Дженнифер Гроссман.[8]

Стиль и влияния

На ювелира большое влияние оказали движения раннего Классическая музыка 20 века, особенно модернизм, Американа, импрессионизм, додекафонизм, и рано оценка фильмов.[4][63] Он процитировал Игорь Стравинский, Аарон Копленд, Миклош Рожа, Бернард Херрманн, Бела Барток, и Альбан Берг, среди прочего, как некоторые из основных влияний на его стиль композиции.[69]

Его стиль был известен своей уникальной инструментальной системой, в которой используется широкий спектр этнических инструментов, записанные звуки, синтетические текстуры и традиционный оркестр, часто одновременно.[8] Когда его спросили о его склонности к освоению новых техник и постоянному изменению своей музыкальной палитры на протяжении всей своей карьеры, Голдсмит сказал: «Похоже, это я, и это все!» Некоторые композиторы делают одно и то же снова и снова, что я считаю своего рода неинтересно. Я не нахожу, что вы так сильно растете. Мне нравится постоянно меняться, пробовать делать что-то новое. По сути, я говорю то же самое, но немного по-другому. Как только вас поймают в творческом процессе что-то внутри берет верх, и ваше подсознание просто делает это за вас ".[70]

Одной из причин постоянства слухового резонанса и фирменного звука Голдсмита является его давняя профессиональная ассоциация с оркестратором Артуром Мортоном. Их первая совместная работа была над фильмом, Возьми ее, она моя. В 1965 году Голдсмит был привлечен для оценки функций, Экспресс фон Райана и Моритури. Он нанял Мортона в качестве своего оркестратора. Их связывали уникальное и выразительное звучание, и их дружба процветала. Голдсмит продолжал сочинять саундтреки для Наш Человек Флинт, Проблема с ангелами (с Фрэнком Де Волом), Синий Макс, Песчаные гальки, и Дилижанс, все в 1966 году. Мортон был там, предоставляя свои оркестровые услуги, помогая Голдсмиту в достижении его фантастических звуков. Их партнерство длилось более 30 лет и включало выдающиеся результаты Планета обезьян (1968), Паттон (1970), Тора! Тора! Тора! (1970), Папийон (1973), Чайнатаун (1974), Примета (1976), Макартур (1977), Козерог (1978), Иностранец (1979), Звездный путь: Кинофильм (1979), Полтергейст (1982), Первая кровь (1982), Под огнем (1983), Русский Дом (1990). Финальная партитура, которую Артур Мортон поставил для Голдсмита, была L.A. Конфиденциально (1997).[71]

Наследие

Джерри Голдсмит часто считается одним из самых новаторских и влиятельных композиторов в истории киномузыки.[8] Вручая Голдсмиту Премию за достижения в карьере от Общества сохранения киномузыки в 1993 году, его коллега-композитор Генри Манчини (Завтрак у Тиффани, Розовая пантера ) сказал о Голдсмите: «... он привил своим коллегам в этом городе две вещи. Одна вещь, которую он делает, он держит нас честными. А вторая - он до чертиков пугает нас».[72] В своем обзоре переиздания 1999 г. Звездный путь: Кинофильм В качестве саундтрека Брюс Эдер высоко оценил способности Голдсмита, заявив: «... один из новых треков,« Прибытие Спока », может быть самым близким из всех, что Голдсмит когда-либо подходил к написанию серьезной музыки на чистом романтическом языке; это могло быть работа Римский-Корсаков или Стравинский - это так хорошо ".[73] В интервью 2001 года кинокомпозитор Марко Бельтрами (3:10 в Юму, The Hurt Locker ) заявил: «Без Джерри музыка для фильмов, вероятно, была бы в другом месте, чем сейчас. Я думаю, что он больше, чем любой другой композитор, преодолел разрыв между старым голливудским стилем озвучивания и [sic ] композитор современного кино ".[74]

В 2006 г., сочинив Примета (римейк голдсмита Фильм 1976 года ), Марко Бельтрами посвятил свою музыку Голдсмиту, в которую также вошла обновленная аранжировка "Аве Сатани "под названием" Омен 76/06 ".[75] Точно так же, когда композитор Брайан Тайлер был введен в эксплуатацию в 2012 году для обновления универсальные студии Логотип к 100-летнему юбилею Universal, он сохранил «классическую мелодию», первоначально сочиненную Голдсмитом в 1997 году, решив «перенести ее в 21 век».[76]

Награды и номинации

За свою карьеру Голдсмит получил всего 18 Академическая награда номинации, что сделало его одним из самых номинированных композиторов в истории премии Оскар. Несмотря на это, Голдсмит получил только один «Оскар» за музыку к фильму 1976 года. Примета. Это делает Голдсмит самым номинированным композитором, получившим Оскар только один раз. В 1991 году Голдсмит получил степень почетного доктора музыки от Музыкальный колледж Беркли.

9 мая 2017 года Голдсмит посмертно получил звезду на Голливудская Аллея славы за его достижения в музыкальной индустрии, адрес 6752 Голливудский бульвар.[77][78][79]

AFI

В Американский институт кино соответственно оценили оценки Голдсмита за Чайнатаун (1974) и Планета обезьян (1968) Нет. 9 и Нет. 18 на их список из 25 лучших фильмов.[13] Он один из пяти композиторов, у которых в списке больше одной партитуры, в том числе Элмер Бернштейн, Бернард Херрманн, Макс Штайнер, и Джон Уильямс. На включение также были номинированы его партитуры для следующих фильмов:

Похвалы

НаградаГодПроектКатегорияРезультат
Оскар1962ФрейдЛучшая музыка - по сути оригинальнаяНазначен
1965Пятно синего цветаЛучшая музыка - по сути оригинальнаяНазначен
1966Песчаные галькиЛучшая оригинальная музыкаНазначен
1968Планета обезьянЛучший оригинальный саундтрек - для фильма [не мюзикла].Назначен
1970ПаттонЛучшая оригинальная драматическая партитураНазначен
1973ПапийонЛучшая оригинальная драматическая партитураНазначен
1974ЧайнатаунЛучшая оригинальная музыкаНазначен
1975Ветер и левЛучшая оригинальная музыкаНазначен
1976ПриметаЛучшая оригинальная музыкаВыиграл
"Аве Сатани " (из Примета )Лучшая оригинальная песняНазначен
1978Мальчики из БразилииЛучшая оригинальная музыкаНазначен
1979Звездный путь: КинофильмЛучшая оригинальная музыкаНазначен
1982ПолтергейстЛучшая оригинальная музыкаНазначен
1983Под огнемЛучшая оригинальная музыкаНазначен
1986HoosiersЛучшая оригинальная музыкаНазначен
1992Основной инстинктЛучшая оригинальная музыкаНазначен
1997L.A. КонфиденциальноЛучшая оригинальная драматическая партитураНазначен
1998Мулан (совместная номинация с Мэтью Уайлдер и Дэвид Циппель )Лучший оригинальный музыкальный или комедийный саундтрекНазначен
Энни Награды1998Мулан (поделился с Мэтью Уайлдер и Дэвид Циппель )Музыка в художественном произведенииВыиграл
Премия Британской киноакадемии1974ЧайнатаунЛучшая музыка из фильмовНазначен
1975Ветер и левЛучшая музыка из фильмовНазначен
1979ИностранецЛучшая музыка из фильмовНазначен
1997L.A. КонфиденциальноЛучшая музыка из фильмовНазначен
Эмми Награды1961Триллер (совместная номинация с Пит Руголо )Выдающееся достижение в области музыки для телевиденияНазначен
1966Человек из ООНИндивидуальные достижения в музыкеНазначен
1973Красный пониВыдающиеся достижения в музыкальной композицииВыиграл
1975QB VII (Специальный фильм ABC)Выдающееся достижение в музыкальной композиции для особогоВыиграл
1976ДеткаВыдающееся достижение в музыкальной композиции для особогоВыиграл
1981МасадаВыдающееся достижение в музыкальной композиции для ограниченной серии или специального выпуска (драматическое подчеркивание)Выиграл
1995Звездный путь: ВояджерВыдающаяся музыка для основного названияВыиграл
Золотой глобус1964Семь дней в маеЛучшая оригинальная музыкаНазначен
1966Песчаные галькиЛучшая оригинальная музыкаНазначен
1974ЧайнатаунЛучшая оригинальная музыкаНазначен
1979ИностранецЛучшая оригинальная музыкаНазначен
Звездный путь: КинофильмЛучшая оригинальная музыкаНазначен
1983Под огнемЛучшая оригинальная музыкаНазначен
1992Основной инстинктЛучшая оригинальная музыкаНазначен
1997L.A. КонфиденциальноЛучшая оригинальная музыкаНазначен
1998Мулан (совместная номинация с Мэтью Уайлдер и Дэвид Циппель )Лучшая оригинальная музыкаНазначен
Золотая малина1986Рэмбо: Первая кровь, часть 2 (совместная номинация с Питер Шлесс и Фрэнк Сталлоне )Худшая оригинальная песняВыиграл
Копи царя СоломонаХудшая музыкальная партитураНазначен
1996Конго (совместная номинация с Лебо М )Худшая оригинальная песняНазначен
премия Грэмми1966Человек из ООН (совместная номинация с Лало Шифрин, Мортон Стивенс, и Уолтер Шарф )Лучший оригинальный саундтрек к фильму или телешоуНазначен
1975QB VIIАльбом лучшей оригинальной музыки, написанной для фильма или телевизионного специального выпускаНазначен
1976Ветер и левАльбом лучшей оригинальной музыки, написанной для фильма или телевизионного специального выпускаНазначен
1977ПриметаАльбом лучшей оригинальной музыки, написанной для фильма или телевизионного специального выпускаНазначен
1980ИностранецЛучший альбом с оригинальной партитурой, написанный для фильма или телевизионного специального выпускаНазначен
1981"Рабы" (трек из Масада саундтрек)Лучшая инструментальная композицияНазначен
Спутниковые награды1998L.A. КонфиденциальноЛучшая оригинальная музыкаНазначен
Сатурн Награды1978Мальчики из БразилииЛучшая музыкаНазначен
МагияЛучшая музыкаНазначен
1979Звездный путь: КинофильмЛучшая музыкаНазначен
1981ЗапредельеЛучшая музыкаНазначен
1982ПолтергейстЛучшая музыкаНазначен
1984ГремлиныЛучшая музыкаВыиграл
1986Ссылка на сайтЛучшая музыкаНазначен
1990Гремлины 2: Новая партияЛучшая музыкаНазначен
Вспомнить всеЛучшая музыкаНазначен
1991Спать с врагомЛучшая музыкаНазначен
ЧернокнижникЛучшая музыкаНазначен
1992Основной инстинктЛучшая музыкаНазначен
1994ТеньЛучшая музыкаНазначен
1996Звездный путь: Первый контактЛучшая музыкаНазначен
1999МамочкаЛучшая музыкаНазначен
2000Полый человекЛучшая музыкаНазначен
2003Looney Tunes: снова в действииЛучшая музыкаНазначен

Список фильмов и сериалов

1950-е годы

1960-е

1970-е годы

1980-е

1990-е

2000-е

Смотрите также

использованная литература

  1. ^ Брукс, Винсент, изд. (2006). Вы должны увидеть себя: еврейская идентичность в постмодернистской американской культуре. Издательство Рутгерского университета. п. 96.
  2. ^ "Биография Джерри Голдсмита (1929–)". Filmreference.com. Получено 2011-02-16.
  3. ^ а б c Ювелир, Кэрри. "Превью" Прерванной биографии Джерри Голдсмита ". Проверено 29 марта 2011.
  4. ^ а б c d е «Джерри Голдсмит - Архивное интервью (полностью)» на YouTube пользователя Jon Burlingame. Проверено 16 февраля 2011.
  5. ^ Миллер, Фрэнк. "Spellbound (1945) Pop Culture 101 - SPELLBOUND". Классические фильмы Тернера.
  6. ^ "Джерри Голдсмит, 1989 г., интервью о Песчаные камешки на YouTube. Проверено 18 февраля 2011.
  7. ^ Велес, Энди. Интервью с исполнителем "Evening the Score": Джерри Голдсмит В архиве 2013-04-30 в Wayback Machine. BarnesandNoble.com. Проверено 2 мая 2011.
  8. ^ а б c d е ж г час я j k л м п Клемменсен, Кристиан. Джерри Голдсмит (1929–2004) дань уважения в Filmtracks.com. Проверено 11 февраля 2011.
  9. ^ "Одинокие храбрые (1962) - Профиль Джерри Голдсмита » на YouTube с Робертом Таунсоном. Проверено 10 февраля 2011.
  10. ^ «Камео Джерри Голдсмита из фильма« ВРЕДА »(1965)» на YouTube. Проверено 18 августа 2011.
  11. ^ "Джерри Голдсмит, 1989 г., интервью о Песчаные камешки" на YouTube. Проверено 18 февраля 2011.
  12. ^ Томас, Тони. Музыка из фильмов. стр.212
  13. ^ а б c d е ж г час я j k 100 лет музыки к фильмам AFI В архиве 2011-07-16 на Wayback Machine от Американский институт кино. Проверено 10 февраля 2011.
  14. ^ а б c d е ж г час Джерри Голдсмит, Лучший саундтрек к фильму В архиве 2011-07-26 на Wayback Machine номинации и победы на Золотой глобус. Проверено 18 февраля 2011.
  15. ^ Обезьяны и сериализм Джона О’Каллагана, стр. 77.
  16. ^ Клемменсен, Кристиан. Паттон обзор саундтрека на Filmtracks.com. Проверено 16 февраля 2011.
  17. ^ "Джерри Голдсмит - Чайнатаун Интервью" на YouTube. Проверено 18 февраля 2011.
  18. ^ Teachout, Терри (10.07.2009). По словам продюсера Роберта Эванса, музыка Голдсмита в Чайнатауне сыграла решающую роль между успехом и провалом фильма. «Идеальный саундтрек к фильму:« Чайнатаун ​​»Голдсмита в 35 лет звучит лучше, чем когда-либо» статья на Wall Street Journal. Проверено 21 апреля 2011.
  19. ^ Клемменсен, Кристиан. Ветер и лев обзор саундтрека на Filmtracks.com. Проверено 16 февраля 2011.
  20. ^ а б Клемменсен, Кристиан. Примета обзор саундтрека на Filmtracks.com. Проверено 16 февраля 2011.
  21. ^ «Джерри Голдсмит получает Оскар» на YouTube Оскарская речь Джерри Голдсмита.Проверено 16 февраля 2011.
  22. ^ Клемменсен, Кристиан. острова в потоке обзор саундтрека на Filmtracks.com. Проверено 18 февраля 2011.
  23. ^ Клемменсен, Кристиан. Мальчики из Бразилии обзор саундтрека на Filmtracks.com. Проверено 16 февраля 2011.
  24. ^ Клемменсен, Кристиан. Иностранец обзор саундтрека на Filmtracks.com. Проверено 16 февраля 2011.
  25. ^ Звездный путь: Кинофильм обзор саундтрека на Вся музыка. Проверено 16 февраля 2011.
  26. ^ Робертс, Джерри (1995-09-08). «Нажимая на богатую золотую жилу; музыка Джерри Голдсмита так же разнообразна, как и фильмы, которые он написал». Ежедневное разнообразие.
  27. ^ Звездный путь: Кинофильм Особенности DVD Director's Edition. Проверено 29 марта 2011.
  28. ^ Персонал (24.07.2004). «Джерри Голдсмит, композитор для таких фильмов, как« Чайнатаун ​​»и« Омен ». Дейли Телеграф. п. 27.
  29. ^ Моррисон, Майри (1987-01-04). «Потусторонние звуки». Вашингтон Пост. п. G3.
  30. ^ Голдсмит, Джерри. Звездный путь: Издание режиссеров кино [Диск 2]. Особенности: Комментарий.
  31. ^ Клемменсен, Кристиан. Звездный путь: Кинофильм обзор саундтрека на Filmtracks.com. Проверено 16 февраля 2011.
  32. ^ "Телевидение, композитор Джерри Голдсмит, 75 лет". Вашингтон Пост. Ассошиэйтед Пресс. 2004-07-24. п. B4. Получено 2009-03-01.
  33. ^ Кинг, Сьюзен; Тербер, Джон (2004-07-23). "Джерри Голдсмит, 75, плодовитый кинокомпозитор". Бостонский глобус. Получено 2009-03-01.
  34. ^ Клемменсен, Кристиан. Сумеречная зона: фильм обзор саундтрека. Filmtracks.com. Проверено 16 февраля 2011.
  35. ^ Клемменсен, Кристиан. Полтергейст обзор саундтрека. Filmtracks.com. Проверено 16 февраля 2011.
  36. ^ Клемменсен, Кристиан. Полтергейст 2: Другая сторона обзор саундтрека. Filmtracks.com. Проверено 19 февраля 2011.
  37. ^ Клемменсен, Кристиан. Под огнем обзор саундтрека. Filmtracks.com. Проверено 16 февраля 2011.
  38. ^ Film Awards: Лучшая музыка В архиве 2007-02-07 в Wayback Machine на Сатурн Награды. Проверено 22 февраля 2011.
  39. ^ Клемменсен, Кристиан. Легенда обзор саундтрека. Filmtracks.com. Проверено 4 мая 2011.
  40. ^ Клемменсен, Кристиан. Hoosiers обзор саундтрека. Filmtracks.com. Проверено 16 февраля 2011.
  41. ^ Клемменсен, Кристиан. Левиафан обзор саундтрека. Filmtracks.com. Проверено 16 февраля 2011.
  42. ^ Клемменсен, Кристиан. 'Burbs обзор саундтрека. Filmtracks.com. Проверено 19 апреля 2011.
  43. ^ Клемменсен, Кристиан. Русский Дом обзор саундтрека на Filmtracks.com. Проверено 16 февраля 2011.
  44. ^ Клемменсен, Кристиан. Вспомнить все обзор саундтрека на Filmtracks.com. Проверено 16 февраля 2011.
  45. ^ Клемменсен, Кристиан. Гремлины 2: Новая партия обзор саундтрека на Filmtracks.com. Проверено 17 марта 2011.
  46. ^ Клемменсен, Кристиан. Врач обзор саундтрека на Filmtracks.com. Проверено 25 марта 2011.
  47. ^ Клемменсен, Кристиан. Основной инстинкт обзор саундтрека на Filmtracks.com. Проверено 16 февраля 2011.
  48. ^ "Светловолосый яд": создание Основной инстинкт на YouTube. Проверено 16 февраля 2011.
  49. ^ Клемменсен, Кристиан. Руди обзор саундтрека на Filmtracks.com. Проверено 16 февраля 2011.
  50. ^ Руди (1993) использование трейлера в СаундтрекНет. Проверено 16 февраля 2011.
  51. ^ а б Клемменсен, Кристиан. Звездный путь: Первый контакт обзор саундтрека на Filmtracks.com. Проверено 16 февраля 2011.
  52. ^ Клемменсен, Кристиан. Призрак и тьма обзор саундтрека на Filmtracks.com. Проверено 16 февраля 2011.
  53. ^ Клемменсен, Кристиан. Борт номер один обзор саундтрека на Filmtracks.com. Проверено 16 февраля 2011.
  54. ^ Клемменсен, Кристиан. L.A. Конфиденциально обзор саундтрека на Filmtracks.com. Проверено 16 февраля 2011.
  55. ^ а б "Jerry Goldsmith Works - Fanfares" в Jerry Goldsmith Online. Проверено 31 марта 2011.
  56. ^ «Создание нового универсального логотипа - 100 лет (2012) HD». YouTube. Получено 11 февраля, 2018.
  57. ^ Клемменсен, Кристиан. Мулан обзор саундтрека на Filmtracks.com. Проверено 16 февраля 2011.
  58. ^ Джим Хилл Медиа. "Новый официальный альбом Disney California Adventure". Получено 2009-09-09.
  59. ^ Клемменсен, Кристиан. Looney Tunes: снова в действии обзор саундтрека на Filmtracks.com. Проверено 16 февраля 2011.
  60. ^ Клемменсен, Кристиан. Лента новостей обзор саундтрека на Filmtracks.com. Проверено 16 февраля 2011.
  61. ^ а б Джерри Голдсмит Уоркс - Концертные произведения и балет в Jerry Goldsmith Online. Проверено 31 марта 2011.
  62. ^ Театр разума "1489 слов" CBS Radio Workshop 1957 г. В архиве 2010-11-27 на Wayback Machine полная серия на nostalgia-radio.com. Проверено 31 марта 2011.
  63. ^ а б c d Голдсмит, Джерри (1999). Лайнер-примечание. "Christus Apollo", сочиненный и дирижерский Джерри Голдсмит.
  64. ^ а б c Коулман, Кристофер. «Духовная фантастика:« Христос Аполлон »Джерри Голдсмита» обзор на Tracksounds.com. Проверено 30 марта 2011.
  65. ^ Бурлингейм, Джон (23 июля 2004 г.). "Джерри Голдсмит мертв, 75 лет". Общество киномузыки. Получено 23 марта, 2016.
  66. ^ Бурлингейм, Джон (9 августа 1999 г.). "Обзор: 'Джерри Голдсмит; Филармония Лос-Анджелеса'". Разнообразие. Получено 23 марта, 2016.
  67. ^ https://www.legacy.com/obituaries/latimes/obituary.aspx?n=sharon-rae-goldsmith&pid=196421985
  68. ^ Бурлингейм, Джон (30 апреля 2012 г.). "Композитор Джоэл Голдсмит умер в возрасте 54 лет". Разнообразие. Получено 30 апреля 2012.
  69. ^ Брайс, Аллан (1981). "Интервью Джерри Голдсмита". Саундтрек Журнал № 25. RunMovies.eu. Архивировано из оригинал 17 февраля 2013 г.. Получено 25 января 2013.
  70. ^ «Интервью с Джерри Голдсмитом», проведенное 15 июля 1982 года Рэндаллом Д. Ларсоном, CinemaScore: Музыкальный журнал для кино # 11/12 (осень / зима 1983), стр.4.
  71. ^ "Джерри Голдсмит в Интернете: обзор Артура Мортона с 1908 по 2000 год". www.jerrygoldsmithonline.com.
  72. ^ «Мастера киномузыки: Джерри Голдсмит», часть 7/7 на YouTube. Проверено 30 апреля 2011.
  73. ^ Эдер, Брюс. Обзор саундтрека к фильму "Звездный путь: Кинофильм (20-летие коллекционного издания)". Вся музыка. Проверено 2 мая 2011.
  74. ^ Граулт, Флоран (сентябрь 2001 г.). «Ювелир Бельтрами: мастер и ученик» В архиве 2008-09-15 на Wayback Machine. Рейтинг: Musique de Film. Проверено 30 апреля 2011.
  75. ^ Клемменсен, Кристиан (1 февраля 2012 г.). "Предзнаменование (2006): Марко Бельтрами ". Filmtracks.com. Получено 12 мая 2012.
  76. ^ «Брайан Тайлер - за кадром - логотип столетия Universal Studios». YouTube. 5 марта 2012 г.. Получено 12 мая 2012.
  77. ^ "Джерри Голдсмит | Голливудская аллея славы". www.walkoffame.com. Получено 2017-05-10.
  78. ^ «Джерри Голдсмит, композитор композитора, удостоенный звания голливудской звезды». NPR.org. Получено 2017-05-10.
  79. ^ "Оскароносный композитор Джерри Голдсмит удостоен посмертной звезды на Голливудской Аллее славы - Регистр округа Ориндж". Получено 2017-05-10.

дальнейшее чтение

  • Томас, Тони: Музыка для фильмов (1973)
  • Томас, Тони: Оценка фильм (1979)
  • Коричневый, Королевский С .: Обертоны и оттенки (1994)
  • Бюдингер, Маттиас: «Нашивка ювелира». В: Саундтрек т. 8, № 69, с. 46–48
  • Дюпюи, Маурисио: Джерри Голдсмит - Озвучивание музыки для американских фильмов, Рим, Робин, 2013, стр. 265 (ISBN  9788867401888).
  • Ридлингер, Стефан: 50 лучших саундтреков. Путеводитель по музыке Джерри Голдсмита, Джона Уильямса, Ханса Циммера и многих других с эксклюзивным интервью с Майклом Дж. Льюисом (2018). ISBN  1717705847. ISBN  978-1717705846.

внешняя ссылка