Мама рома - Mamma Roma

Мама рома
Mammaroma.jpg
РежиссерПьер Паоло Пазолини
ПроизведеноАльфредо Бини
НаписаноПьер Паоло Пазолини
В главных роляхАнна Маньяни
Этторе Гарофоло
КинематографияТонино Делли Колли
ОтредактированоНино Барагли
Производство
Компания
Дата выхода
Продолжительность
106 минут
СтранаИталия
ЯзыкИтальянский

Мама рома это 1962 год Итальянский драматический фильм написано и направлено Пьер Паоло Пазолини и в главной роли Анна Маньяни и Этторе Гарофоло.

Синопсис

Бывшая проститутка Мамма Рома (Анна Маньяни ), пытается начать новую жизнь с продажи овощей вместе со своим 16-летним сыном Этторе. Когда позже Этторе узнает, что она была проституткой, он уступает своей темной стороне и перестает выполнять свои обязанности. Позже он совершает мелкую кражу радио в больнице и попадает в тюрьму. Между тем, до заключения Мама Рома изо всех сил пытается вырастить сына как можно лучше и построить новую жизнь для обоих.

Бросать

Производство

Затяжные кадры Этторе, привязанного к тюремной кровати в нижнем белье, соблазнительны и навязчивы, как и кадры Мамы Ромы, идущей ночью, в которой разговаривают разные мужчины, один за другим в одном непрерывном кадре.

Пьер Паоло Пазолини заявил, что не смог возродиться Анна Маньяни как она была в Рома, читта аперта потому что, как актер, она предпочла сохранить независимость от его творческих взглядов. «Если бы мне пришлось снимать фильм, я бы все равно выбрал ее», - сказал Пазолини позже.

Пазолини против Росселлини

Мама рома был посвящен директору Рома, читта аперта (1945), Роберто Росселлини. Анна Маньяни играет беременную женщину, убитую в середине фильма Росселлини. Росселлини представляет «хороших итальянцев» через смерть священника Дона Пьетро, ​​который помогает коммунистической группе, и матери, которая пытается помочь своему коммунистическому мужу. Люди, убившие этих «хороших итальянцев», - нацисты. С другой стороны, Пазолини комментирует, как страна изменилась с 1945 по 1962 год в Мама рома. В первую очередь герои фильма - шлюхи, сутенеры и воры. Никто из них не работает на людей. Во-вторых, в начале фильма мама Рома приводит трех поросят на свадьбу своего старого сутенера Кармин. Кармин называет их «братьями Италии». Потом мама Рома называет одну из них шлюхой. В отличие от патриотического фильма Росселлини, Пазолини привносит в свой фильм иронию. Этторе умирает в итальянской тюрьме, хотя он не умер от жестоких физических пыток. Пазолини показывает, что коррупция общества происходит не из-за внешних сил, таких как Рим, находящийся под нацистской оккупацией. На самом деле проблемы создаются внутри общества или людей в нем.

Снимок пейзажа Рима в конце Мама рома. Купол церкви (Basilica di San Giovanni Bosco) выступает из остальных крыш зданий. Сцена снова напоминает вышеупомянутый фильм Росселлини. В фильме Росселлини купол собора Святого Петра появляется на заднем плане, когда мальчики идут по улице, волоча за собой свою печаль. Кажется, что они идут к собору Святого Петра или «дому Божьему». С другой стороны, в фильме Пазолини, когда мама Рома узнает о смерти Этторе, она возвращается в свою квартиру и пытается выброситься из окна. Она видит купол церкви и смотрит на купол. Изображение ее и купола переключается взад и вперед. Ее взгляд становится более пристальным. Фильм заканчивается.

Пазолини против фильмов неореалистов

Что отличает Пазолини от других режиссеров-неореалистов, так это использование актеров и их игра. Большинство актерского состава Пазолини не имели актерского образования. В его книге Определенный реализм: использование теории и практики кино ПазолиниМаурицио Виано отмечает, что актеры в фильмах других режиссеров - «новички», и впоследствии они начинают делать актерскую карьеру. Но в случае с Пазолини большинство актеров «играли только с Пазолини». Итак, актеры, работавшие с Пазолини, не делают актерскую карьеру, потому что фильм Пазолини - первый и последний фильм в их актерской карьере. Автор Пьер Паоло Пазолини: Кино как ересьНаоми Грин говорит, что использование непрофессиональных актеров такое же, как и у других режиссеров-неореалистов, но философия, лежащая в основе этого, другая. Режиссеры-неореалисты считали, что использование непрофессиональных актеров «добавит реализма их фильмам, Пазолини обратился к непрофессиональным игрокам, потому что их игра не казалась« реальной »». Непрофессиональная игра явно прерывает «поток повествования». Например, когда мама Рома и Этторе танцуют танго вместе, жесткое неумелое танцевальное движение Этторе заставляет его мать упасть на пол. Она весело смеется. Этторе застенчиво смеется и смотрит в камеру. Но Пазолини не вырезал и не переснимал сцену. Он оставляет все как есть.

Стиль и темы: одержимость Пазолини и техники в Мама рома

Христианское искусство

Одержимость Пазолини христианским искусством можно увидеть в Мама рома. В сцене свадьбы Кармина Пазолини воссоздает Последний ужин к Леонардо да Винчи. Длинный плоский стол, за которым сидят молодожены, а за ними белая стена. Когда Этторе умирает в тюремной больнице, Пазолини воссоздает Мантенья с Оплакивание мертвого Христа. Этторе лежит на деревянной кровати. Он разделся до майки и трусов. Его тело привязано к кровати. Свет, идущий от потолка, подчеркивает бледную кожу Этторе. Камера снимает его тело с ног Этторе, как на картине Мантенья.

Невидимость как «священная»

Пазолини часто использует слово «священный» для описания изображений, которые он создает, или изображений, которые он исключает из кадра. В фильме есть два длинных кадра, и оба - когда мама Рома ходит ночью, работая проституткой. Фон темный. Тускло светят только выровненные уличные фонари. Публика не видит происходящего на заднем плане. Мама Рома кажется изолированной от мира. Грин объясняет, что создает эта кинематографическая техника в фильме Пазолини. «Фиксируя и изолируя сегменты видимого, Пазолини создает ощущение, что то, что мы видим, является лишь частью реальности, а действительно существенное - и священное - остается невидимым». Подобно тому, как люди не могут видеть Бога, Пазолини привлекает что-то невидимое для глаз публики, а невидимые образы несут в себе нечто загадочное. В этой сцене Мама рома, невидимый фон делает сцену более загадочной и яркой, чем другие сцены в фильме.

Прямой язык тела

Пазолини использует физический язык, чтобы показать эмоциональное или психологическое состояние Этторе. Этторе ходит ненормально, как будто он "лунатик". Виано предполагает, что «Пазолини изображает Этторе« лунатизмом »на протяжении всего фильма, потому что« лунатизм »- лучший визуальный перевод состояния неучастия в нормальной, бодрствующей жизни». Физическое состояние Этторе соответствует его психологическому состоянию. В конце фильма у него начинается жар. Его исключают из друзей, и он становится одиноким. Его «ненормальная температура тела» показывает ненормальность или разницу между ним и другими людьми, а также его сильное одиночество и желание принадлежать и иметь кого-то, кому можно доверять.

Прием

Общественная реакция

Как только фильм вышел в прокат, критики и зрители заявили, что фильм аморален из-за ругани.[нужна цитата ] Дело было передано в суд, но дело было отклонено как необоснованное.

На премьере фильма в кинотеатре Quattro Fontane в Риме 22 сентября 1962 года Пазолини подвергся нападению со стороны фашисты кто протестовал против фильма.

Критический

Некоторые кинокритики считают фильм наглядным свидетельством невзгод людей, которые изо всех сил пытались выжить после Итальянский фашист эпоха.

Рекомендации

  • Грин, Наоми. Пьер Паоло Пазолини: Кино как ересь. Принстон: Принстон, UP, 1990.
  • Рестиво, Анджело. Кино экономических чудес: визуальность и модернизация в итальянском художественном фильме. Дарем и Лондон: Duke UP, 2002.
  • Сицилиано, Энцо. Пазолини: биография. Нью-Йорк: Рэндом Хаус, 1982.
  • Виано, Маурицио. Определенный реализм: использование теории и практики кино Пазолини. Беркли и Лос-Анджелес: Калифорнийский университет P, 1993.

внешняя ссылка