Маргарита Мергентайм - Marguerita Mergentime

Маргарита Мергентайм (1894–1941) был американцем текстильный дизайнер Самая известная благодаря набивным тканям, оставившая свой след в 1930-х годах скатертью ярких цветов и инновационными узорами, созданными, чтобы оживить американские семьи. Mergentime также разработала простыни, полотенца и посуду. В 1930-х годах в Нью-Йорке Mergentime работал с одними из самых известных дизайнеров того времени, в том числе Дональд Дески, Рассел Райт, и Фредерик Кислер. Ее работы были представлены в Житель Нью-Йорка, Дом и сад, Дом Красивый, и мода.[1]

биография

Родилась Маргарита Штраус 3 марта 1894 года в г. Нью-Йорк, она была дочерью Макса и Аделаиды (Оттенхейм) Штраусов.[2] Mergentime окончила Школа этической культуры. Она изучала искусство в педагогическом колледже с 1923 по 1927 год, а также с дизайнером. Илонка Караш и через кабинеты музея. В 1914 году она вышла замуж за Чарльза Мергентайма, бизнесмена и инвестора, и у них родились две дочери. Гостиная в нью-йоркской квартире Mergentime была спроектирована Фредерик Кислер.[3][4]

Карьера

В конце 1920-х - начале 1930-х годов Мергентайм, не сумев найти нужные ей типы столового белья, решила заполнить эту нишу, став дизайнером по текстилю. Она начала заниматься самообразованием, проводя исследования в музеях и изучая искусство у таких дизайнеров, как Илонка Караш.[2] Помимо текстиля, она училась в различных областях, включая переплетное дело, музыку, фотографию и живопись. Mergentime стать членом Американский союз декоративных художников и мастеров (AUDAC)[5] еще в 1929 году. Среди коллег Мергентайм по AUDAC были многочисленные влиятельные дизайнеры, чьи работы определяют модернизм 20-го века в Америке, такие как Фрэнк Ллойд Райт, Эгмонт Аренс, Дональд Дески, Норман Бел Геддес, Элиэль Сааринен, и Рассел Райт. Ее ткани были включены в выставку AUDAC 1931 года в Бруклинском музее, наряду с изделиями автора. Маришка Караш; В пресс-релизе к выставке говорится: «Мисс Мергентайм - дизайнер тканей, упаковки, обоев и стилист-дизайнер компании Kleinert Rubber Company».[6][7] Mergentime также входила в Fashion Group.

За Radio City Music Hall, который открылся в Нью-Йорке в 1932 году, Mergentime был заказан Дональд Дески,[8] главный дизайнер интерьеров театра, чтобы создать ее Лилии в воздухе ткань, которой покрыты стены в Ladies ’Lounge и ковер для Grand Lounge.[2] Ткани и ковровые покрытия Mergentime можно увидеть сегодня в Radio City Music Hall,[9][10] вместе с текстилем коллеги Мергентайм Рут Ривз. В прессе, посвященной открытию мюзик-холла, упоминается роль Mergentime в дизайне интерьеров, утверждается, что «среди других специально разработанных тканей есть драпировки Маргариты [sic] Mergentime.[11]

Начиная с 1934 года, Мергентайм сосредоточила свой талант на производстве столового белья, продаваемого в Macy’s и Лорд и Тейлор в Нью-Йорке, а также в универмагах по всей Америке. Личные увлечения Мергентайм садоводством, американской историей, народным искусством, политикой и типографикой можно увидеть на ее одежде. Многочисленные статьи и реклама продвигали ее карьеру, а ее работы появлялись на выставках, в первую очередь Метрополитен-музей промышленно-художественные выставки, в 1934 г. Эли Жак Кан раздел, а в 1940 г. в Эдвард Дурелл Стоун раздел. Дороти Либес В то время креативный директор Goodall декоративных тканей, в конце 1930-х годов поручил компании Mergentime создать коллекцию для компании. В 1939 году Мергентайм разработал сувенирную скатерть для Всемирной выставки в Нью-Йорке и вешалку для международной выставки Golden Gate в Сан-Франциско. В 1940 году Mergentime работал с Расселом Райтом над его кампанией American Way по продвижению предметов домашнего обихода национальных художников, которые продавались в магазинах по всей стране.

Наследие

Ее работы хранятся в музейных коллекциях, в том числе Музей современного искусства, Нью-Йорк; в Купер Хьюитт, Смитсоновский музей дизайна; в Бруклинский музей; музей в FIT; и Художественный музей Аллентауна.

дальнейшее чтение

  • Американский союз декоративных художников и мастеров. Современный американский дизайн, 1930. Перепечатка, Нью-Йорк: Acanthus Press, 1992.
  • Гелертер, Донна. Маргарита Мергентайм: американский текстиль, современные идеи. Нью-Йорк: West Madison Press, 2017.
  • Киркхэм, Пат. Женщины-дизайнеры в США, 1900–2000: разнообразие и различие. Нью-Хейвен: издательство Йельского университета, 2000.
  • Розенталь, Рудольф и Хелена Л. Рацка. История современного прикладного искусства. Нью-Йорк: Харпер и братья, 1948.

Рекомендации

  1. ^ "Хорст - Vogue 1937". Getty Images (на немецком). 1 января 2017 г.. Получено 1 января, 2017.
  2. ^ а б c художники, Актив. "Маргарита Мергентайм". Художник, Цены на произведения искусства, Аукционные записи Маргариты Мергентайм. Получено 1 января, 2017.
  3. ^ «Все дело в линиях: новая выставка модернистского дизайна 1925-1950 годов в МоМА». Forbes. 2 октября 2016 г.. Получено 1 января, 2017.
  4. ^ http://www.sothebys.com/en/auctions/ecatalogue/2008/important-20th-century-design-n08502/lot.137.html
  5. ^ Киркхэм, П. (2002). Женщины-дизайнеры в США, 1900-2000: разнообразие и различие. Бард Центр исследований в области декоративного искусства, Des. Издательство Йельского университета. п. 153. ISBN  978-0-300-09331-5. Получено 1 января, 2017.
  6. ^ "Американский союз декоративных художников и мастеров, Бруклинский музей". www.brooklynmuseum.org. Получено 2017-01-30.
  7. ^ "Бруклинская жизнь и деятельность Общества Лонг-Айленда из Бруклина, Нью-Йорк, 25 апреля 1931 г. · стр. 14". Newspapers.com. 25 апреля 1931 г.. Получено 1 января, 2017.
  8. ^ «Искусство Рокфеллер-центра». NOBLE (Все библиотеки). 31 января 2017 г.. Получено 1 января, 2017.
  9. ^ «Искусство Рокфеллер-центра / Кристин Руссель. - Детали версии». Trove. Получено 1 января, 2017.
  10. ^ https://npgallery.nps.gov/nrhp/GetAsset?assetID=39b76f3d-103b-4d05-a162-bf7cd852f6b4 Пункт 8, стр. 5
  11. ^ Ренделл Стори, Уолтер (25 декабря 1932 г.). «Современные украшения в большом масштабе» - через The New York Times.