Морис Рено - Maurice Renaud

Морис Рено в роли Зурги в балете Бизе Les pêcheurs de perles

Морис Арнольд Рено (24 июля 1861 - 16 октября 1933) был культурным Французский оперный баритон. Он пользовался международной репутацией благодаря превосходному качеству своего пения и великолепной игре.

Ранние годы

Рено родился в Бордо, так как Арно Морис Кроно.^[1] Проучился год в Парижская консерватория, а затем на Брюссельская консерватория под руководством Джозефа Корнелиса и Анри Варнотса.

Он дебютировал на Театр Рояль де ла Монне, Брюссель, в 1883 году и оставался в этой труппе до 1890 года, исполняя премьеры Эрнест Рейер с Сигурд в 1884 г. и в его Саламбо в 1890 г., напротив Роуз Карон в обоих. Он снова появится в Monnaie также в период 1908-14 гг. В октябре 1890 г. он вступил в Опера-Комик, дебютировав в роли Карнака в Лало с Le roi d'Ys, а также исполнив заглавные партии в Дон Жуан и Der fliegende Holländer и Скарпиа в Тоска. В следующем году он переехал в Опера, дебютировав в партии Нелуско в Мейербер с L'Africaine. Он продолжал регулярно появляться в Опере до 1914 года.

Международная карьера

Лондонский дебют Рено состоялся во время гала-концерта «Бриллиантовый юбилей» в Ковент-Гарден в июне 1897 года. Пел во втором акте оркестра. Тангейзер с Эмма Имс и Эрнест ван Дейк и в четвертом акте Les Huguenots с Альберт Альварес и Поль Плансон. Дальнейшие выступления в Ковент-Гарден в 1897 году включали Дон Жуан с Ада Адини, Зели де Люссан, и Марсель Журне. Рено регулярно выступал в Лондоне до 1904 года, а затем периодически появлялся. Актеры для этих спектаклей часто были необычными: Кармен с Эмма Кальве, Эмма Имс и Альберт Салеза; Дон Жуан с Лилли Леманн, Лилиан Нордика или же Эмми Дестинн, Сюзанна Адамс, Зели де Люссан и Эдуард де Решке; Манон с Мэри Гарден; Риголетто с Нелли Мельба или же Сельма Курц, Энрико Карузо, и Марсель Журне.

Рено много гастролировал, выступая в Санкт-Петербург, Берлин, Монте-Карло, где пел в премьерах Массне с Le jongleur de Notre-Dame (1902) и Chérubin (1905). В 1902 году он спел Мефистофеля в Рауль Гансбург постановка Берлиоз ' Проклятие Фауста, как в Монте-Карло, так и в Ла Скала с Тосканини проведение.

Рено в Нью-Йорке

Морис Грау, генеральный директор Метрополитен Опера, подписал контракт с Рено, но различные конфликты помешали баритону дебютировать в главном оперном театре Нью-Йорка до начала века. Когда Генрих Конрид сменив Грау, он нарушил контракт с Рено. Художник подал в суд и добился существенного урегулирования.

В 1906 г. Оскар Хаммерштейн I подписал Рено для Манхэттенский оперный театр по настоянию Нелли Мельба, которая любила его поразительную внешность и элегантный Жан де Решке -подобная персона. По иронии судьбы, величайшие триумфы Рено в манхэттенской компании были связаны с Мэри Гарден, женщиной, не известной своим интересом к мужской полноте. Рено дебютировал там в памятном декабрьском 1906 году Риголетто с Мельбой и Алессандро Бончи как герцог. Затем в ноябре 1907 года Мэри Гарден дебютировала на Манхэттене в театре Массне. Таис с Рено в роли Атанаэля. У. Дж. Хендерсон писал, что «Его Атанаэль никогда не соперничал. Никому другому не удавалось произвести такое же сильное впечатление». Самые выдающиеся роли Рено на Манхэттене включали Дон Жуана, Скарпиа, Germont, Эрод в Иродиаде и три злодея в Сказки Гофмана.

После того, как Hammerstein был выкуплен в 1910 году, Рено присоединился к Met, дебютировав в роли Риголетто 25 ноября вместе с Мельбой и Флоренсио Константино. Он пел с труппой два сезона, в последний раз выступив в марте 1912 года в роли Валентина в балете. Гуно с Фауст.

Спустя годы

Морис Рено иногда выступал с труппами Бостона и Чикаго-Филадельфия в последние годы своей жизни в Америке. 21 ноября 1910 года он появился как Скарпиа с Кармен Мелис, потом Рената Тебальди учитель, побуждая бостонского критика Горацио Паркер написать: «... это было столь же яркое и мучительное выступление Тоски с тех пор, как она впервые вышла на сцену!» В своих последних лондонских выступлениях в 1911 году в Лондонской опере Хаммерштейна он пел в Иродиада, Риголетто, Сказки Гофмана и Нугес ' Quo Vadis.

Во время Великой войны Рено давал концерты для войск и был ранен на фронте, когда он и другие в окопе получили артиллерийский удар. Он остался инвалидом. После войны он был награжден Légion d'honneur правительством Франции. В апреле 1919 года, после выступления на гала-концерте в Парижской опере, Рено окончательно ушел в отставку. Он снялся в немом фильме в 1920 году. Умер в Париже.

Записи

Морис Рено сделал 52 записи, 45 из них для The Граммофонная Компания (предшественник EMI ) и семь для Pathé. Выпущенные между 1901 и 1908 годами, многие из них дублируют (или даже трижды) одни и те же любимые пьесы, а это означает, что на самом деле он записал только 16 арий и пять песен. По мере выпуска дубликатов более ранние версии были удалены, так что некоторые из этих предметов сейчас, более 100 лет спустя, чрезвычайно редки. За одним исключением, все поется на французском. Нет дуэтов и ансамблей. К сожалению, арии из многих его самых знаменитых оперных ролей не были записаны на диск; но того, что он сделал, достаточно, чтобы продемонстрировать его величие как певца и интерпретатора.

Переиздания в современном формате

Полное собрание граммофонных записей 1901 - 1908 гг. [плюс один выпуск Pathé] Марстон
Баритоны Vol. Я - Французская школа Симпозиум
Коллекция Гарольда Уэйна, том. 8 Симпозиум
Сувениры из редких французских опер IRCC
Рейер - Сигурд: Отрывки разных художников Малибран
Ковент-Гарден на записи Vol. I 1870 - 1904 гг. Жемчужина

Признательность

Морис Рено был красивым мужчиной, подтянутым и прямым, с правильными чертами лица, глубоко посаженными глазами, волнистыми каштановыми прядями и властными усами на руле, завершавшими картину мужского магнетизма. Он был прекрасным певцом, убедительным актером на сцене, его хвалили все самые требовательные критики на двух континентах.

Он был очень баритон-благородный в традициях таких легендарных певцов Парижской Оперы, как Жан-Батист Фор (так мастерски написано Дега ) и Жан Лассаль. Его голос был предметом роскоши необычайной красоты и почти идеального богатства и веса для любой роли во французском оперном репертуаре. В итальянскую и немецкую части он привнес элегантность и благородство, воспитанные в школе драматической декламации Национальная академия музыки, связанных с Комеди Франсез и вся историческая концепция трагического и героического спектакля французского литературного театра.

Он также был первоклассным бельканто мастер, в совершенстве владеющий вокалом и дыханием. Эта комбинация декламации и вокальной команды придавала его пению уникальный авторитет и блеск. Можно с уверенностью сказать, что очень и очень мало художников вышло на его уровень. Как отмечал нью-йоркский критик Генри Крехбиль писал: «Где сидит Рено, там и глава стола».