Фауст (опера) - Faust (opera)

Это статья об опере Шарля Гуно. Для оперы Луи Шпора см. Фауст (Шпор). Для других опер см. Произведения по мотивам опер Фауст §.
Фауст
Опера к Шарль Гуно
Фауст - Гуно Act3, 1859, гравюра Лами, NGO2p134.jpg
Сад Маргариты в оригинальной постановке по декорациям Эдуард Деплешен
Либреттист
ЯзыкФранцузский
На основеФауст и Маргарита
по Карре
Премьера
19 марта 1859 г. (1859-03-19)
Театр Лирик, Париж

Фауст опера в пяти действиях Шарль Гуно французскому либретто к Жюль Барбье и Мишель Карре из пьесы Карре Фауст и Маргарита, в свою очередь, свободно основанное на Иоганн Вольфганг фон Гете с Фауст, часть первая. Он дебютировал на Театр Лирик на Бульваре Темпл в Париже 19 марта 1859, с влиятельными декорациями, разработанными Шарль-Антуан Камбон и Жозеф Тьерри, Жан Эмиль Даран, Эдуард Деплешен, и Филипп Шаперон.

История выступлений

Миолан-Карвалью как Маргарита (1860)

Оригинальная версия Фауст использовался разговорный диалог, и именно в такой форме произведение было выполнено впервые. Директор Театра Лирик, Леон Карвалью бросил свою жену Мари Миолан-Карвалью как Маргарита, и во время производства были внесены различные изменения, в том числе удаление и сокращение нескольких номеров.[1] Тенор Эктор Грюйер изначально был брошен на роль Фауста, но во время репетиций он оказался неадекватным, и в конечном итоге незадолго до премьеры его заменил руководитель Комической оперы Жозеф-Теодор-Дезире Барбо.[1]

После успешного первого показа в Театре Лирик издатель Антуан Шоденс, купивший авторские права за 10 000 франков, взял произведение (теперь с речитативы заменяет разговорный диалог) в турне по Германии, Бельгии, Италии и Англии, где Мари Миолан-Карвалью повторяет свою роль.[1]

Затем последовали выступления в Германии с Dresden Semperoper в 1861 году, будучи первым, кто объявил эту работу Маргарет скорее, чем Фауст. На протяжении многих лет этот обычай - или, наоборот, ставить оперу как Гретхен - продолжили в Германии. Некоторые источники утверждают, что это было сделано из уважения к первой части поэтической драмы Гете, которой опера внимательно следует.[1] Другие утверждают обратное: что переименование было сделано, чтобы подчеркнуть оперу Гуно, опирающуюся на героев Гете, и чтобы отличить ее от Луи Шпор с Фауст, который много лет держал сцену в Германии и недавно вышел (1851 г.) в трехактной редакции. Также возможно, что изменение названия Дрездена в 1861 году было вызвано уважением к тесной и давней связи Шпора с городом.[2]

Оперу впервые показали в Италии на Ла Скала в 1862 г. и в Англии в Театр Ее Величества, Лондон (на итальянском языке) в 1863 году. В 1864 году, когда опера была поставлена ​​в том же зале на английском языке, Гуно взял тему из прелюдии к опере и написал новую арию для звездного баритона. Чарльз Сэнтли в роли Валентина, «Даже самое храброе сердце может разбухнуть» (на слова Генри Чорли ). Этот номер был затем переведен на французский язык для последующих постановок как «Avant de quitter ces lieux» и стал одним из самых известных произведений из оперы.[1]

В 1869 г. балет нужно было вставить (в первую сцену заключительного акта) до того, как произведение можно было сыграть в Опера: она стала самой часто исполняемой оперой в этом доме.[1] С переходом от разговорного диалога к песенному речитативу, а также с добавлением музыкальных и балетных дополнений, опера, таким образом, была окончательно преобразована в произведение, соблюдающее условности большая опера.[3]

Это было Фауст с которым Метрополитен Опера в Нью-Йорке открылся впервые 22 октября 1883. Это восьмая по популярности опера здесь: за сезон 2012–2013 гг. Было поставлено 753 спектакля.[4] Только в период между 1965 и 1977 годами была исполнена полная версия (а затем с небольшими сокращениями), и все выступления в этой постановке включали Вальпургиева ночь балет.[5]

Запись версии 1859 г. была сделана в 2018 г. Les Talens Lyriques проводится Кристоф Руссе, который попытался представить оперу как впервые исполненную в Театре Лирик, «ближе по родству к традиционным комическая опера в чередовании музыкальных номеров с речевыми отрывками ". На записи, спродюсированной Брю Зейном, Вероник Жанс, Бенджамин Бернхейм и Эндрю Фостер-Уильямс в главных ролях.[6]

Роли

Видение Маргариты в постановке Ковент-Гарден в 1864 г. Жан-Батист Фор как Мефистофель и Джованни Марио как Фауст
Роли, типы голоса, премьерный состав
РольТип голосаПремьера актеров, 19 марта 1859 г.
(Дирижер: Адольф Делофр )[7]
Фауст, философ и метафизиктенорЖозеф-Теодор-Дезире Барбо
Мефистофель, знакомый дух адабас-баритонМатье-Эмиль Баланке
Маргарита, молодая девушкасопраноМари Кэролайн Миолан-Карвалью
Валентин, солдат и брат МаргаритыбаритонОсмонд Рейнал
Вагнер, друг ВалентинабаритонМ. Сибо
Сибель, юноша, влюбленный в Маргаритумеццо-сопрано или сопрано
(галифе роль )		Амели Фэвр
Марта Швертлен, опекун Маргаритымеццо-сопрано или контральтоDuclos
Молодые девушки, чернорабочие, студенты, солдаты, бюргеры, матроны, невидимые демоны,
церковный хор, ведьмы, королевы и куртизанки древности, небесные голоса

Синопсис

Место: Германия
Время: 16 век

Акт 1

Кабинет Фауста

Фауст, стареющий ученый, считает, что его исследования ни к чему не привели и только заставили его упустить жизнь и любовь («Rien! En vain j'interroge»). Он пытается убить себя (дважды) ядом, но останавливается каждый раз, когда слышит хор. Он проклинает надежду и веру и просит адского руководства. Появляется Мефистофель (дуэт: «Me voici») и с заманчивым образом Маргариты за прялкой убеждает Фауста купить услуги Мефистофеля на Земле в обмен на услуги Фауста в аду. Кубок с ядом Фауста волшебным образом превращается в эликсир молодости, превращая престарелого доктора в красивого молодого джентльмена; затем странные товарищи отправились в мир.

Акт 2

У городских ворот

Хор студентов, солдат и сельских жителей поет застольную песню ("Vin ou Bière"). Валентин, уезжая на войну со своим другом Вагнером, поручает заботу о своей сестре Маргарите своему юному другу Сибель («O sainte médaille ... Avant de quitter ces lieux»). Появляется Мефистофель, угощает толпу вином и поет зажигательную, дерзкую песню о Золотой теленок ("Le veau d'or"). Мефистофель клевещет на Маргариту, и Валентин пытается ударить его своим мечом, который разбивается в воздухе. Валентин и его друзья используют крестообразные рукоятки своих мечей, чтобы отбиваться от того, что, как они теперь знают, является адской силой (припев: «De l'enfer»). Мефистофель присоединяется к Фаусту и сельским жителям в вальсе («Ainsi que la brise légère»). Появляется Маргарита, и Фауст заявляет о своем восхищении, но она отказывается от руки Фауста из скромности - качества, которое заставляет его любить ее еще больше.

Акт 3

Федор Шаляпин в роли Мефистофеля, 1915 г.

Сад Маргариты

Влюбленный мальчик Сибель оставляет Маргарите букет ("Faites-lui mes aveux"). Фауст отправляет Мефистофеля на поиски подарка для Маргариты и поет каватина («Salut, demeure chaste et pure») идеализирующий Маргариту как чистое дитя природы. Мефистофель приносит украшенную шкатулку с изысканными украшениями и ручным зеркалом и оставляет ее на пороге Маргариты, рядом с цветами Сибель. Входит Маргарита, размышляя о встрече с Фаустом у городских ворот, и поет меланхоличную балладу о Король Туле ("Il était un roi de Thulé"). Марта, соседка Маргариты, замечает украшения и говорит, что они, должно быть, от поклонника. Маргарита примеряет драгоценности и очарована тем, как они подчеркивают ее красоту, когда она поет в знаменитой арии «Песня о драгоценностях» («Oh dieu! Que de bijoux ... Ah! Je ris de me voir si belle en ce miroir» ). Мефистофель и Фауст присоединяются к женщинам в саду и заводят их романтические отношения. Маргарита позволяет Фаусту поцеловать ее («Laisse-moi, laisse-moi contempler ton visage»), но затем просит его уйти. Она поет у окна для его быстрого возвращения, и Фауст, слушая, возвращается к ней. Под бдительным оком и злобным смехом Мефистофель становится ясно, что соблазнение Фаустом Маргариты будет успешным.

Акт 4

Комната Маргариты / Площадь перед ее домом / Собор

[Примечание: сцены акта 4 иногда даются в другом порядке, а части иногда укорачиваются или сокращаются в исполнении.][8]

Маргарита молится в соборе, декорации: Шарль-Антуан Камбон

Забеременев и, казалось бы, брошенная Фаустом, Маргарита родила и является изгоем общества. Она поет арию за прялкой ("Il ne revient pas"). Сибель стоит рядом с ней. Сцена переносится на площадь перед домом Маргариты. Рота Валентина возвращается с войны на военный марш ("Déposons les armes" и "Gloire immortelle de nos aïeux", всем известный "солдатский хор"). Сибель просит Валентина простить Маргариту. Валентин мчится к себе в коттедж. Пока он находится внутри, появляются Фауст и Мефистофель, и Мефистофель, зная, что Маргарита там не одна, поет издевательскую пародию на серенаду любовника под окном Маргариты («Vous qui faites l'endormie»). Валентин клюет на удочку и выходит из коттеджа, теперь зная, что Фауст развратил свою сестру. Двое мужчин дерутся, но Фауст не хочет причинять боль брату женщины, которую он обожает. Мефистофель блокирует меч Валентина, позволяя Фаусту нанести смертельный удар. На последнем издыхании Валентин обвиняет Маргариту в своей смерти и приговаривает ее к аду перед собравшимися горожанами («Ecoute-moi bien Marguerite»). Маргарита идет в церковь и пытается там помолиться, но ее останавливают сначала садистские Мефистофели, а затем хор дьяволов. Она заканчивает свою молитву, но теряет сознание, когда Мефистофель снова проклинает ее.

Акт 5

Горы Гарц на Вальпургиева ночь / Пещера / Интерьер тюрьмы

Мефистофель и Фауст окружены ведьмами («Un, deux et trois»). Фауста переносят в пещеру королев и куртизанок, и Мефистофель обещает дать Фаусту любовь величайших и самых красивых женщин в истории. Оргиастический балет предполагает веселье, которое продолжается всю ночь. С приближением рассвета Фауст видит Маргариту в видении и зовет ее. Мефистофель помогает Фаусту войти в тюрьму, где содержится Маргарита за убийство своего ребенка. Они поют любовным дуэтом («Oui, c'est toi que j'aime»). Мефистофель утверждает, что только смертная рука может спасти Маргариту от ее судьбы, и Фауст предлагает спасти ее от палача, но она предпочитает доверить свою судьбу Богу и Его ангелам («Anges Purs, anges radieux»). В конце она спрашивает, почему руки Фауста в крови, отталкивает его и падает без движения. Мефистофель проклинает, как высокий голос поет «Сове!» («Спасено!»). Звучат пасхальные колокола и хор ангелов поет "Christ est ressuscité!" ('"Христос воскрес!"). Стены тюрьмы открываются, и душа Маргариты возносится к небу. В отчаянии Фауст следит за ним глазами; он падает на колени и молится. Мефистофеля отворачивает сияющий меч архангела.[9][1]

Балет

Хотя последовательность балета Вальпургиева ночь из акта 5 часто не включается в постановочные оперные представления, она часто исполняется отдельно как часть балетной программы, например Джордж Баланчин с Балет Вальпургиевой ночи.[10]

Смотрите также

Рекомендации

Примечания

  1. ^ а б c d е ж грамм Хюбнер 1992
  2. ^ Бодер, Вольфрам Die Kasseler Opern Louis Spohrs, Musikdramaturgie im sozialen Kontext (Кассель, 2006 г.)
  3. ^ Шварм, Бетси. "Фауст". britannica.com.
  4. ^ Репертуарный отчет, до 5 апреля 2013 г.
  5. ^ База данных Met (архивы)[недостаточно конкретный, чтобы проверить ]
  6. ^ Лопперт, Макс. Обзор компакт-диска: Фауст, Гуно. Опера, Февраль 2020, т. 71, № 2, стр. 242–244.
  7. ^ Камински, Петр (2003). Mille et un opéras. Файярд. п. 1800 г. ISBN  978-2213600178.
  8. ^ Приведенное здесь описание следует порядку сцен, представленных в оригинальной постановке в Театре Лирик (Уолш 1981, п. 100) и как описано в резюме сюжета, написанном Хюбнер 1992, стр. 133–134; Хюбнер 2001, п. 337.
  9. ^ Барбье и Карре 1859, п.72.
  10. ^ Мартин, Джон (24 августа 1947 г.). "Новые произведения для Русского балета". Нью-Йорк Таймс. Получено 16 сентября 2018.

Источники

внешняя ссылка