Тип голоса - Voice type

Не путать с Голосовой набор.
Эта статья посвящена классификации голосов в классической музыке. О других современных стилях пения см .: Классификация голоса в неклассической музыке.
Тип голоса
женский
Мужской

А тип голоса группа голосов с похожими вокальные диапазоны, способный петь в похожей тесситура, и с похожими голосовыми переходами (Passaggi ).[1] Классификация голоса наиболее тесно связана с европейскими классическая музыка, хотя он и используемые в нем термины также используются в других стилях музыки.

Певец выберет репертуар что подходит их инструменту. Некоторые певцы, такие как Энрико Карузо, Роза Понсель, Джоан Сазерленд, Мария Каллас, Джесси Норман, Ева Подлес, или же Пласидо Доминго иметь голоса, которые позволяют им исполнять роли самых разных типов; некоторые певцы, такие как Ширли Верретт или Грейс Бамбри сменить типаж и даже голос за свою карьеру; и некоторые певцы, такие как Леони Рисанек их голоса с возрастом становятся все тише, что заставляет их перебирать типы в своей карьере. Некоторые роли также трудно классифицировать из-за очень необычных вокальных требований; Моцарт написал многие свои роли для конкретных певцов, которые часто обладали замечательными голосами, а некоторые из Верди Ранние произведения предъявляют к его певцам крайние требования.[2]

Количество типов голоса

В вокальная педагогика в различных системах классификации голоса. Однако большинство этих типов сгруппированы в семь основных категорий голоса, которые, по большей части, признаются в основных системах классификации голоса. Женщин обычно делят на три группы: сопрано, меццо-сопрано, и контральто. Мужчин принято делить на четыре группы: контртенор, тенор, баритон, и бас. При рассмотрении недоношенного голоса восьмой срок, тройной, применяется. Внутри каждой из этих основных категорий подкатегории определяют конкретные вокальные качества, такие как колоратура объект и вокальный вес различать голоса.[3] В вокальный диапазон классического исполнения охватывает около пяти октав, начиная с низкой солью1 (в научная нотация звука ) до высокого G6, хотя крайности редки. Чаще всего диапазон от низкого C2 к высокой D6. Голос любого человека может звучать в диапазоне от полутора до более чем двух октав. Вокальные диапазоны сгруппированы в перекрывающиеся типы, каждый из которых охватывает около двух октав. Многие певцы попадают между группами и могут исполнять некоторые партии в любом из этих типов.

Женские голоса

Сопрано

Диапазон голоса сопрано (C4–C6) обозначен на клавиатуре фортепиано зеленым цветом с точечной маркировкой посередине C (C4)

Сопрано Диапазон: Сопрано - самый высокий певческий голос. Типичный голос сопрано находится между C4 (средний C) и C6 (высокий C). Нижний край для сопрано - примерно A3 (чуть ниже среднего C).[3] Большинство ролей сопрано не выходят за пределы C6 хотя есть несколько стандартных партий сопрано, которые требуют D6. В высшей степени некоторые колоратурное сопрано роли могут доходить до G6 (буква G выше высокий C).[4]

Soprano tessitura: Тесситура голоса сопрано выше, чем все другие голоса, кроме сопранино. В частности, колоратурное сопрано имеет самую высокую тесситуру из всех подтипов сопрано.[5]

Подтипы сопрано: как и все типы голоса, сопрано часто делятся на разные подкатегории в зависимости от диапазона, вокального цвета или тембра, веса голоса и ловкости голоса. Сопрано часто делятся на пять подкатегорий: колоратурное сопрано, Субрет, лирическое сопрано, спинто-сопрано, и драматическое сопрано.[5]

Особенно любимы французами два типа сопрано: Дугазон и Сокол, которые являются промежуточными типами голоса между сопрано и меццо-сопрано. А Дугазон - это темный субрет. А Сокол драматическое сопрано более темного цвета.[6]

Меццо-сопрано

Диапазон голоса меццо-сопрано (A3–A5) обозначены на клавиатуре фортепиано зеленым цветом с точечной маркировкой в ​​середине C (C4)

Меццо-сопрано диапазон: голос меццо-сопрано - тип голоса среднего диапазона для женщин;[3] он находится между диапазонами сопрано и контральто, перекрывая их оба. Типичный диапазон этого голоса находится между A3 (от A ниже среднего C) до A5 (на две октавы выше). В нижних и верхних крайностях некоторые меццо-сопрано могут доходить до F3 (F ниже среднего C) и до C6 (высокий C).[3]

Тесситура меццо-сопрано: хотя этот голос перекрывает голоса и контральто, и сопрано, тесситура меццо-сопрано ниже, чем у сопрано, и выше, чем у контральто.

Подтипы меццо-сопрано: меццо-сопрано часто делятся на три подкатегории: лирическое меццо-сопрано, колоратурное меццо-сопрано и драматическое меццо-сопрано.[5]

Контральто

Диапазон голоса контральто (F3–F5) обозначены на клавиатуре фортепиано зеленым цветом с точечной маркировкой в ​​середине C (C4)
Смотрите также: Альт

Контральто Диапазон: Контральто - самый низкий женский голос. Настоящее оперное контральто - редкость,[7] настолько, что часто партии, предназначенные для контральто, исполняют меццо-сопрано. Типичный диапазон контральто находится между F3 (F ниже среднего C) до F5 (вторая F выше средней C). В нижних и верхних крайностях некоторые голоса контральто могут петь от D3 (D ниже среднего C) до B♭
5 (вторая си-бемоль выше), на целый шаг до сопрано высокий C.[3]

Contralto tessitura: у контральто самая низкая тесситура среди женских голосов.

Подтипы контральто: контральто часто делятся на три подкатегории: колоратурное контральто, лирическое контральто и драматическое контральто.[5] А сопрано сфогато контральто с расширенным диапазоном высоких частот, доходящим до сопрано высокий C.

Мужские голоса

Контртенор

Диапазон голоса контртенора (E3–E5) обозначены на клавиатуре фортепиано зеленым цветом с точечной маркировкой в ​​середине C (C4)

Хотя контртенор почти повсеместно признан категорией голоса, это не тип голоса в строгом смысле слова. За исключением нескольких очень редких голосов (например, американского мужского сопрано Майкл Маньячи или певцы с таким расстройством, как Синдром Каллмана ) контртеноры обычно поют в фальцетом зарегистрироваться, иногда используя свои модальный голос для самых низких нот. Голос контртенора, таким образом, является продуктом применения определенного технического подхода, а не результатом биологических факторов, которые долгое время считались определяющими для других типов голоса, включенных в этот список. Эти факторы включают длину, толщину голосовых складок и другие элементы пропорций гортани.[8] Все контртеноры, за исключением тех редких примеров, упомянутых ранее, также относятся к традиционным категориям мужского голоса, таким как тенор и бас.[9] [10] [11]

Контртенор диапазон: Контртенор - самый высокий мужской голос. Многие исполнители контратеноров исполняют роли, изначально написанные для кастрат в барочные оперы. Исторически существует много свидетельств того, что контртенор, по крайней мере, в Англии, также обозначал очень высокий голос тенора, эквивалент французского haute-contre. Примерно до 1830 года все мужские голоса в верхнем диапазоне воспроизводили голос фальцетом. Контртенорные голоса охватывают широкий диапазон, включая E3 палец на ноге5.

Подтипы контртеноров: Контртеноры часто делятся на три подкатегории: сопранист или "мужское сопрано", haute-contre, и кастрат. Последний настоящий певец-кастрат, Алессандро Морески, умер в 1922 году.[5]

Тенор

Диапазон тенорового голоса (C3–C5) обозначен на клавиатуре фортепиано зеленым цветом с точечной маркировкой посередине C (C4)

Тенор Диапазон: Тенор - это самый высокий мужской голос в модальном регистре. Типичный тенор находится между C3 (на октаву ниже среднего C) до C5 (на октаву выше средней C). Нижний предел для теноров - примерно A♭
2 (вторая ля-бемоль ниже средней до). В высшей степени некоторые теноры могут петь до фа5 (вторая F выше средней C).[3]

Tenor tessitura: Тесситура голоса тенора находится выше голоса баритона и ниже голоса контртенора. В Тенорино имеет самую высокую тесситуру из всех подтипов тенора.[5]

Подтипы теноров: теноры часто делятся на различные подкатегории в зависимости от диапазона, цвета или тембра голоса, веса голоса и ловкости голоса. Теноры часто делятся на восемь подкатегорий: Тенорино, тенор контральтино, leggero тенор или тенор ди грация, лирический тенор, спинто тенор или тенор спинто, драматический тенор, heldentenor и баритенор.[5] Известные теноры включают Энрико Карузо, Хуан Диего Флорес, Альфредо Краус, и Лучано Паваротти.

Баритон

Диапазон голоса баритона (A2–A4) обозначены на клавиатуре фортепиано зеленым цветом с точечной маркировкой в ​​середине C (C4)

Баритон диапазон: баритон - это тип голоса среднего диапазона для мужчин; он лежит между диапазонами баса и тенора, перекрывая их оба. Типичный диапазон баритона от A2 (второй A ниже среднего C) до A4 (A выше среднего C). Диапазон баритона может доходить до F2 или до C5. Тип голоса баритон - самый распространенный мужской голос.[3]

Баритон тесситура: хотя этот диапазон голоса перекрывает и теноровый, и басовый диапазоны, тесситура баритона ниже, чем у тенора, и выше, чем у баса.[5]

Подтипы баритонов: баритоны часто делятся на разные подкатегории в зависимости от диапазона, цвета или тембра голоса, веса голоса и ловкости голоса. Баритоны часто делятся на девять подкатегорий: баритон-Мартин, лирический баритон, бельканто или колоратурный баритон, кавалербаритон, Heldenbaritone, Баритон Верди, драматический баритон, баритон-благородный, и бас-баритон.[5]

Бас

Диапазон низких частот (E2–E4) обозначен на клавиатуре фортепиано зеленым цветом с точечной маркировкой посередине C (C4)

Бас Диапазон: Бас - это самый низкий певческий голос. У басового голоса самая низкая тесситура из всех голосов. Типичный диапазон низких частот находится между E2 (второй E ниже среднего C) до E4 (E выше среднего C). В нижних и верхних крайностях басового голоса некоторые басы могут петь от до2 (на две октавы ниже средней C) до G4 (G над серединой C).[5]

Подтипы басов: басы часто делятся на различные подкатегории в зависимости от диапазона, цвета или тембра голоса, веса голоса и ловкости голоса. Басы часто делятся на шесть подкатегорий: бассо профондо, бассо-буффо, бас-бельканто, бассо-кантанте, драматический бас и бас-баритон.[5]

Детские голоса

Голос из детства во взрослую жизнь

Человеческий голос будет меняться с возрастом. Вокальный диапазон и тембр детских голосов не имеют того разнообразия, которое есть у взрослых. Мальчики и девочки раньше половое созревание имеют схожий вокальный диапазон и тембр, потому что у обеих групп одинаковые гортань размер и вес и аналогичные голосовая связка структура и цвет. С наступлением полового созревания голоса женщин и особенно мужчин меняются, голосовые связки становятся более выраженными, а хрящи гортани твердеют. Высота мужской гортани становится намного больше, чем у женщин. Размер и развитие легких взрослого человека также изменяют физические возможности голоса. В период полового созревания человеческий голос находится в промежуточной фазе, когда это еще не детский или взрослый голос. Это не означает, что голос перестает меняться после полового созревания. Разные певцы достигнут взрослого развития раньше или позже, чем другие, и, как было сказано выше, на протяжении всей взрослости происходят постоянные изменения.[12]

Высокие частоты

Диапазон высоких частот (A3–A5) обозначены на клавиатуре фортепиано зеленым цветом с точечной маркировкой в ​​середине C (C4)

Высокие частоты может относиться как к молодой женщине, так и к молодому певцу с неизменным голосом в диапазоне меццо-сопрано. Изначально термин ассоциировался с мальчик сопрано но по мере того, как в 20 веке включение девочек в детский хор стало приемлемым, этот термин расширился и стал обозначать все голоса до полового созревания. Объединение детских голосов в одну категорию также практично, поскольку у мальчиков и девочек одинаковый диапазон и тембр.[12]

Большинство высоких частот имеют приблизительный диапазон от A3 (от A ниже среднего C) до F5 (фа на полторы октавы выше среднего до). Некоторые высокие частоты, однако, могут расширить свой голос выше в модальном регистре до C6 (высокий C). Эта способность может быть сравнительно редкой, но репертуар англиканской церкви, который поют многие обученные тройники, часто требует A5.[12] Для высоких нот см., Например, соло высоких частот в начале Стэнфорд Магнификат в G, Дэвид Уиллкокс ' дескант к Мендельсон мелодия для гимнов "Слушай! Ангелы-вестники поют ", и еще более высокие высокие частоты соло в"Nunc dimittis " из Типпетт вечерние песни, написанные для Колледж Святого Иоанна, Кембридж. Многие высокие частоты также могут достигать высоких нот с помощью регистр свистков но такая практика редко требуется при исполнении.[3]

Классификация певцов

Педагоги по вокалу обычно рассматривают четыре основных качества человеческого голоса, пытаясь его классифицировать: вокальный диапазон, тесситура, тембр, и точки перехода голоса, известные как Passaggio. Однако учителя могут также учитывать физические характеристики, уровень речи, научное тестирование и другие факторы, такие как вокальный регистр. Классификация голоса по правильному типу голоса важна для педагогов по вокалу и певцов в качестве ориентира для развития голоса.

Ошибочная классификация типа голоса певца опасна. Это может повредить голосовые связки, сократить певческую карьеру и привести к потере как вокальной красоты, так и свободы вокала. Некоторые из этих опасностей носят не немедленный характер; человеческий голос довольно устойчив, особенно в раннем взрослом возрасте, и повреждения могут не проявляться в течение месяцев или даже лет. К сожалению, отсутствие очевидного непосредственного вреда может вызвать у певцов вредные привычки, которые со временем нанесут непоправимый вред голосу.[3] Пение за пределами естественного вокального диапазона вызывает серьезную нагрузку на голос. Клинические данные свидетельствуют о том, что пение на слишком высоком или слишком низком уровне тона вызывает патологию голоса.[13] По словам педагога по вокалу Маргарет Грин, «необходимость выбора правильного естественного диапазона голоса имеет большое значение в пении, поскольку внешние концы певческого диапазона требуют очень тщательной обработки и не должны перегружаться даже в обученных голосах».[14] Пение на любом конце диапазона может быть разрушительным, но вероятность повреждения, кажется, гораздо более распространена в слишком высокой классификации. Ряд медицинских авторитетов указали, что пение на слишком высоком уровне звука может способствовать определенным нарушениям голоса. Медицинские данные показывают, что пение на слишком высоком уровне звука может привести к развитию узелки голосовых связок. Повышение напряжения голосовых связок - одно из средств повышения высоты звука. Пение над лучшей тесситурой человека удерживает голосовые связки в чрезмерном ненужном напряжении в течение длительных периодов времени, и вероятность злоупотребления голосом значительно увеличивается. Пение на слишком низком уровне звука вряд ли повредит, если певец не попытается снизить голос.[2]

Опасности быстрой идентификации

Многие педагоги-вокалисты предупреждают об опасности быстрой идентификации. Преждевременное рассмотрение вопроса о классификации может привести к неправильной классификации со всеми вытекающими отсюда опасностями. Известный вокальный педагог Уильям Веннард заявил:

Я никогда не чувствую срочности в классификации начинающего ученика. Было доказано, что многие преждевременные диагнозы ошибочны, и для ученика может быть вредно и неловко для учителя продолжать стремиться к плохо выбранной цели. Лучше всего начинать со средней части голоса и двигаться вверх и вниз, пока голос не определится.[15]

Большинство педагогов по вокалу считают, что важно выработать хорошие вокальные навыки в пределах ограниченного и удобного диапазона, прежде чем пытаться классифицировать голос. Когда техники осанки, дыхания, звучание, резонанс и артикуляция утвердились в этой удобной зоне, истинное качество голоса проявится, и можно будет безопасно исследовать верхние и нижние пределы диапазона. Только тогда можно будет составить предварительную классификацию, и ее можно будет корректировать по мере того, как голос продолжает развиваться.[14] Многие педагоги по вокалу предлагают учителям начинать с предположения, что голос имеет средний класс, пока не будет доказано обратное. Причина этого в том, что большинство людей обладают средним голосом, и поэтому такой подход с меньшей вероятностью приведет к неправильной классификации или повреждению голоса.[3]

Классификация хоровой музыки

Классификация голоса
в хоровой музыке

В отличие от других систем классификации, хоровая музыка разделяет голоса исключительно на основе вокального диапазона. Хоровая музыка чаще всего разделяет вокальные партии на сопрано, альт, тенор и бас (SATB ). В результате типичный припев дает много возможностей для неправильной классификации.[3] Поскольку у большинства людей средний голос, им часто отводится партия, которая либо слишком высока, либо слишком низка для них; меццо-сопрано должно петь сопрано или альт, а баритон должен петь тенор или бас. Любой из вариантов может создать проблемы для певца, но для большинства певцов меньше опасностей, если петь слишком низко, чем слишком высоко.[16]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Шеван, Роберт (январь – февраль 1979 г.). «Голосовая классификация: изучение методологии». Бюллетень NATS. 35: 17–27.
  2. ^ а б Аппельман, Д. Ральф (1986). Наука вокальной педагогики: теория и применение. Издательство Индианского университета. ISBN  978-0-253-20378-6.
  3. ^ а б c d е ж грамм час я j k Маккинни, Джеймс (1994). Диагностика и коррекция вокальных ошибок. Музыкальная группа Genovex. ISBN  978-1-56593-940-0.
  4. ^ Гроб, Бертон (1960). Колоратурное, лирическое и драматическое сопрано. 1. Роуман и Литтлфилд. ISBN  978-0-8108-0188-2.
  5. ^ а б c d е ж грамм час я j k Болдри, Ричард (1994). Путеводитель по оперным ролям и ариям. Caldwell Publishing. ISBN  978-1-877761-64-5.
  6. ^ "Сопрано". Голосовая классификация. Архивировано из оригинал 4 ноября 2007 г.
  7. ^ Майерс, Эрик (декабрь 1996 г.). "Sweet and Low: Случай исчезающего контральто". Новости Opera. Архивировано из оригинал 18 июля 2011 г.
  8. ^ Уэлч, Грэм Ф .; Ховард, Дэвид М .; Никс, Джон (2019-04-04). Оксфордский справочник по пению. Издательство Оксфордского университета. п. 972. ISBN  978-0-19-257607-1.
  9. ^ Миллер, Ричард (2004-01-08). Решения для певцов: инструменты для исполнителей и учителей. Издательство Оксфордского университета. п. 155. ISBN  978-0-19-803627-2.
  10. ^ Бикель, Ян Э. (31 декабря 2016 г.). Вокальная техника: физиологический подход, второе издание. Множественное издательство. п. 77. ISBN  978-1-944883-34-8.
  11. ^ Хох, Мэтью (2014-04-28). Словарь для современного певца. Scarecrow Press. п. 45. ISBN  978-0-8108-8656-8.
  12. ^ а б c «Разработка голосовой презентации» (PDF) (Силовая установка). Архивировано из оригинал (PDF) 8 сентября 2008 г.
  13. ^ Купер, Мортон (1973). Современные методы вокальной реабилитации. Чарльз С. Томас. КАК В  B000JC1U76.
  14. ^ а б Грин, Маргарет; Лесли Мэтисон (2001). Голос и его расстройства (6-е изд.). Джон Вили и сыновья. ISBN  978-1-86156-196-1.
  15. ^ Веннард, Уильям (1967). Пение: Механизм и техника. Карл Фишер. ISBN  978-0-8258-0055-9.
  16. ^ Смит, Бренда (2005). Хоровая педагогика. Множественное издательство. ISBN  978-1-59756-043-6.

дальнейшее чтение

  • Большой, Джон (февраль – март 1972 г.). «К единой физиолого-акустической теории регистров голоса». NATS Бюллетень. 28: 30–35.

внешняя ссылка