Норман Блюм - Norman Bluhm
Норман Блюм | |
---|---|
Без названия (1984) | |
Родившийся | 28 марта 1921 г. |
Умер | 3 февраля 1999 г. | (77 лет)
Национальность | Американец |
Образование | Технологический институт брони, Чикаго, Иллинойс; Academia de Belle Arte, Флоренция, Италия; Школа изящных искусств, Париж, Франция |
Известен | Картина |
Движение | Абстрактный экспрессионизм, Живопись Действия |
Норман Блюм (28 марта 1921 г. - 3 февраля 1999 г.) Американец художник классифицируется как абстрактный экспрессионист, и как художник-боевик.[1]
биография
Родился 28 марта 1921 г. в г. Чикаго, Иллинойс родителям польского еврейского происхождения из Белостока, Польша [2] Он учился Мис ван дер Роэ в тогдашнем Технологическом институте Армора (ныне штат Иллинойс).[3] После службы в Вторая Мировая Война с USAAF он возобновил свои архитектурные исследования до 1948 года. После того, как он изучал искусство в Accademia di Belle Arti di Firenze, Флоренция, Италия и на Школа изящных искусств в Париж. С 1948 по 1956 год жил в Париже. У него было много друзей в искусстве, литературе и других творческих сферах. Среди его близких знакомых были Джоан Митчелл, Сэм Фрэнсис, Жан-Поль Риопель, Зао Ву-ки и другие. Он был женат на Клоде Суврене до 1956 года. Он вернулся в Соединенные Штаты в 1956 году. Он женился на Кэролайн Огл в 1961 году. Они жили в Нью-Йорк до 1969 года с двумя детьми, Дэвидом и Ниной. С 1970 по 1980 год они жили в Миллбруке, штат Нью-Йорк. С 1980 по 1987 год они жили в Ист-Хэмптоне, Нью-Йорк. После этого они жили в Ист-Уоллингфорде, штат Вермонт, до смерти Блюма 3 февраля 1999 года.
Изобразительное искусство
Работы Блюма получили высокую оценку, и его работы находятся в коллекциях многих крупных музеев. Его карьера отмечена заметными стилистическими сдвигами, поскольку он постоянно ставил перед собой задачу достичь новых областей художественных достижений, основанных на его глубоких познаниях в искусстве и истории искусства, использовании человеческой фигуры, цвета и страсти к жизни. Хотя его стиль со временем кардинально изменился, он по-прежнему глубоко интересовался абстракцией жестов и этосом абстрактного экспрессионизма. Среди его наиболее известных работ - серия картин со стихами, написанная его хорошим другом поэтом. Фрэнк О'Хара. Незадолго до смерти Блюма, в 1999 году, Искусство в Америке Редактор Рафаэль Рубинштейн предсказал, что работы Блюма, сделанные в 1980-х и 1990-х годах в конце его карьеры, будут так же важны для 21-го века, как и Сезанна позже выход был до 20го числа.
Комментарии
Работы Блюма, несмотря на признание и похвалу, никогда не получали такого внимания, как некоторые из его современников, такие как Джоан Митчелл и Риопель, имеют. Отчасти это связано с нежеланием Блюма в достаточной мере обслуживать тех, кто работает в мире коммерческого искусства. Также изменение художественных вкусов в 60-х годах с появлением Поп-арт (в которой Блуму совершенно не хватало красоты и страсти) поставил Блума в критическую позицию. преисподняя.
Поместье Нормана Блума в сотрудничестве с Эдизиони Мазотта, Милан, опубликовало в 2000 году монографию о Нормане Блуме с эссе Джеймса Харитаса, Рафаэля Рубинштейна и Луиджи Сансоне.[4]
В 2007 г. Станционный музей современного искусства в Хьюстон, Техас, организовал крупную выставку под названием «Поздние картины Нормана Блюма».[1]. Houston Press сообщила, что Панорамные картины нью-йоркского художника напоминают витражи или мандалы, но формы внутри выглядят сексуально.[2] в то время как в обзоре Гарланд Филдер в Glasstire упоминалось, что Картины Блюма выражают такую жизнеутверждающую и честную откровенность, что невозможно не почувствовать себя залитым сиянием духовной радости.[3].
В 2015 году на Christie's в Нью-Йорке прошла выставка «Norman Bluhm: Divine Proportion», на которой были представлены работы 1960-х, 70-х и 80-х годов. В каталоге выставки воспроизведено введение Джеймса Харитаса к выставке Блюма 1973 года в музее Эверсона, а также интервью художника 1987 года, проведенное Уильямом Сальзилло.[5]
С февраля по май 2020 года в Ньюаркском музее проходила ретроспектива его работы «Норман Блум: Метаморфозы» с каталогом, в котором были опубликованы очерки о его творчестве, а также интервью с художником Полом Каммингсом в 1969 году.[6]
Рекомендации
- ^ Даннатт, Адриан (20 февраля 1999 г.). "Некролог: Норман Блум". Независимый. Получено 18 мая 2019.
- ^ Дата 1921 года точна. Документальное подтверждение таково. Лицензия на брак для его родителей была выдана 3 апреля 1920 года. Перепись населения США 1930 года в Чикаго, округ Кук, округ 7, блок 193 в строке 65-68 перечисляет семью Блумов. Строка 67 Норман Блум указан как 9-летний мальчик 3 апреля 1930 года. Следовательно, он родился в 1921 году. Эта дата используется в переписи населения США 1940 года, в записях армии США и в записях Технологического института брони. Во всех документальных свидетельствах датой рождения является 1921 год.
- ^ Олсон, Крейг (декабрь 2009 г.). «Норман Блюм: ретроспектива работ на бумаге, 1948–1998». Бруклинская железная дорога.
- ^ ISBN 88-202-1420-2
- ^ https://www.christies.com/privatesales/2015/norman-bluhm-divine-proportion#about-section
- ^ ISBN 978-1-911282-62-4
внешняя ссылка
- Персональный сайт
- Биография Нормана Блума - Галереи Финдли
- https://www.facebook.com/pages/Norman-Bluhm/174392542611007?ref=ts
- Images, собрание эскизов картин Блюма
- 26 вещей одновременно, интервью с Блюмом в 1996 и 1997 годах
- Некролог, опубликовано в ArtForum, 1999 г.
- Некролог из искусства в Америке, 1999
- Поздние картины Нормана Блюма, панорамный вид на выставку в Station Museum, Хьюстон, март-май 2007 г.