Окуда Сан Мигель - Okuda San Miguel

Окуда Сан Мигель
2017, Привет Ибица, Привет Фелипе Пантоне и Окуда, Окуда Сан Мигель.jpg
Новая Мона Лиза, Париж
Родился
Оскар Сан Мигель Эриче

(1980-11-19)19 ноября 1980 г.
Сантандер, Испания
Национальностьиспанский
ИзвестенУличное Искусство, Скульптура, Живопись
Известная работа
Храм Каос

Окуда Сан Мигель, Оскар Сан Мигель Эриче (Сантандер, родился 19 ноября 1980 г.) - испанский художник и скульптор, известный своим неповторимым стилем красочных геометрических узоров, изображающих животных, черепа, религиозную иконографию и человеческие фигуры. Он, пожалуй, наиболее известен своей росписью храма Каос в Лланере, Астурия, Испания.[1] Его фрески можно увидеть на зданиях и объектах по всему миру в Индии, Мали, Франции, США, Японии, Чили, Бразилии, Перу, Южной Африке, Мексике, Канаде, Марокко, Украине и Испании.[2][3][4][5][6][7][8]

биография

Родился Оскар Сан Мигель Эриче в Сантандер, Испания Окуда Окуда начал создавать узнаваемые граффити на железнодорожных путях и на заброшенных фабриках в своем родном городе примерно в 1997 году.[9] После получения степени бакалавра изящных искусств Мадридский университет Комплутенсе в 2007 году он начал продюсировать работы в своей студии, которые привели к показам в Нью-Йорке, Берлине, Лондоне и Париже.[10] Примерно в 2009 году он также начал заниматься скульптурой. В 2011 году его скульптура начала демонстрировать красочные, часто треугольные геометрические узоры, благодаря которым он стал известен.[11] Его ранние работы посвящены птицам, звездам, обнаженным женщинам, черепам и лицам. Многие человеческие персонажи Окуда написаны в оттенках серого.

Окуда получил международную известность после того, как в 2015 году расписал интерьер церкви Санта-Барбара в Лланере, Астурия, Испания.[12] После того, как группа жертвователей купила церковь и превратила ее в скейт-парк, они договорились с Окуда расписать интерьер.[13] После своего дебюта церковь была переименована в Храм Каос. В 2015 году он также начал создавать 3D-скульптуры голов животных из стекловолокна с его фирменными красочными геометрическими узорами.[14] В следующем году Окуда нарисовал еще одну заброшенную церковь с фреской на 360 градусов в Марракеш, Марокко, которую он назвал «11 миражей свободы».[4]

В 2017 году журнал Graffiti Art назвал Окуда одним из самых признанных современных городских художников.[15] Его работы на открытом воздухе появляются в Испании, Марокко, Майами, Париже, Эдмонтоне, Ванкувере и Торонто.[3][4][5][6][8] Его самая высокая наружная фреска - это многослойная картина на 23-этажном студенческом общежитии в Торонто, завершенная в 2018 году.[8]

Характеристики его работы

В творчестве Окуда Сан Мигеля преобладают геометрические структуры и разноцветные принты. Иногда они ассоциируются с серыми телами и часто включают фигуры без головы, религиозные отсылки, символы, животных и гигантские головы. Художественные критики называют его стиль поп-сюрреализмом с явным уличным влиянием городского искусства, хотя его стиль не исключает споров.[16][8]

Его работы сосредоточены на противоречиях в экзистенциализме, смысле жизни и ложной свободе капитализма, особенно на конфликте между современностью и нашими человеческими корнями.[17] Он интересуется поп-артом, особенно кино и модой, а также светом и цветом других культур, что позволяет ему включить все эти интересы в свой стиль. Иногда он ищет вдохновения в великих классических произведениях, таких как Сад наслаждений Эль Боско или Мона Лиза Леонардо да Винчи. В качестве влияний он цитирует Рене Магритт, Макс Эрнст, Яёи Кусама, Такаши Мураками и Иероним Босх.[18]

Избранные выставки

Персональные выставки

  • «Кони и музы» Hashtag Gallery, Торонто. Канада 2018
  • "Никаких религий в небе" Арт-пространство Делимбо, Севилья. Испания 2018.
  • "Разноцветное равновесие между животными и людьми" Центр дель Карме, Валенсия. Испания 2018.
  • «Дворец святых животных» Палацете дель Эмбаркадеро, Сантандер. Испания 2017
  • «Сон Моны Лизы», галерея «Пэрис Адда и Такси», Париж. Франция 2017
  • Галерея Калембаха "Азиафрикализм", Амстердам. Голландия 2016
  • Галерея аутсайдеров "Vidas Inertes", Лиссабон. Португалия 2014
  • Галерея SC "Dream or Die", Бильбао. Испания 2013
  • "Nothing & Nobody & Nowhere" Espacio de arte La Sala, Сарагоса. Испания 2013
  • "Nada ni Nadie" Sala Domingo, Лима. Перу 2013
  • «Радуга во тьме» Espacio G3, Мадрид. Испания 2013
  • "Добро пожаловать в 12/12/12" Fifty24MX, Мехико. Мексика 2012
  • «Добро пожаловать в никуда» Эль Биготе дель старший Смит, Барселона. Испания 2012
  • Галерея SC "Prohibido Vivir", Бильбао. Испания 2011
  • Галерея "Ирреализмоландия", Мадрид. Испания 2010

Групповые выставки

  • «Выставка к юбилею 212 искусств», 212 АРТС. Нью-Йорк, США 2018
  • «Желаю, чтобы ты был здесь», Украденное пространство. Англия 2018
  • «Торжественное открытие», Mirus Gallery. Денвер, США 2018
  • «Ярмарка городского искусства». Париж. Франция 2018
  • Художественная ярмарка "Kunst Rai Amsterdam". Амстердам. Нидерланды 2018
  • Художественная ярмарка «Art Madrid». Мадрид. Испания 2018
  • «Териоморфизм V», Галерея Крейслер. Мадрид. Испания 2018
  • Арт-ярмарка "Актуальность". Мадрид. Испания 2018
  • Галерея аркадного искусства "Rise And Shine", Гаосюн, Тайвань, 2017
  • "Truck Art Project" Арт-ярмарка АРКО. Ифема. Мадрид. Испания 2016
  • Ярмарка искусства "Just Mad", Галерея IAM, Мадрид. Испания 2016
  • "Друзья и семья" Арт-пространство Делимбо, Севилья. Испания 2016
  • "Териоморфизм III" Галерея IAM, Мадрид. Испания 2016
  • "LA Art Show" Littletopia. Галерея ThinkSpace, Лос-Анджелес. США 2016
  • "IamXUp & Coming" Галерея Крейслера, Мадрид. Испания 2015
  • "Запасы" Contemporanea. Галерея Finestra, Сарагоса. Испания 2015
  • «Между мирами» Галерея Кори Хелфорда, Лос-Анджелес. США 2015
  • "Ярмарка сверхтонкого искусства" Miami Art Basel, Майами. США 2015
  • "Ярмарка доступного искусства" Галерея активного искусства. Гамбург. Германия 2015
  • Галерея Active Art "Designers Open", Лейпциг. Германия 2015
  • "ПРОЕКТ 64" Пабилон 64. Артмосфера, Москва. Россия 2015
  • "LAX / LTW" Thinkspace вторгается в Детройт. Внутренняя государственная галерея, Детройт. США 2015
  • "КРАСНЫЙ. Экспрессионизм" 19Каренская галерея. Золотое побережье. Австралия 2015
  • «Мажорное меньшинство 2015» Галерея 1AM. Сан-Франциско. США 2015
  • "Калейдоскоп" Mya Gallery, Лондон. Великобритания 2015
  • "КРАСНЫЙ. Экспрессионизм" 19Каренская галерея, Голд-Кост. Австралия 2015
  • "POP POP POP" Вторая над головой галерея, Гонконг. Китай 2014

Рекомендации

  1. ^ Богоев, Саша (4 января 2016 г.). ""Храм Каос "Окуда в Лланере, Астурия". StreetArtNews.сеть. Получено 28 июля 2018.
  2. ^ Окуда Сан Мигель. "Био". OkudaArt.es. Архивировано из оригинал 6 октября 2018 г.. Получено 28 июля 2018.
  3. ^ а б Дрейк, Вирджиния. "Okuda: el Banksy español". XLСеманал. Получено 29 июля 2018.
  4. ^ а б c Сержпутовски, Кейт (15 марта 2016 г.). «Окуда Сан Мигель окутывает марокканскую церковь яркой геометрической росписью». Колоссальный. Получено 29 июля 2018.
  5. ^ а б Вондом. «ПОБЕДИТЕЛЬ НАСТЕННОГО ИСКУССТВА МАЙАМИ». Vondom.com. Получено 29 июля 2018.
  6. ^ а б Мартиника, Елена. "Мечта Окуда о Моне Лизе захватывает Париж". Широкие стены. Получено 29 июля 2018.
  7. ^ Хоэнадель, Кристин (14 сентября 2016 г.). "Испанский уличный художник придает психоделический облик тупому киевскому поезду". Шифер. Получено 29 июля 2018.
  8. ^ а б c d Бендар, Оливия (13 июля 2018 г.). «Равновесие Окуда Сан Мигеля украшает горизонт Торонто». Сейчас Торонто. Получено 29 июля 2018.
  9. ^ Окуда Сан Мигель. "Биография". OkudaArt.Es. Архивировано из оригинал 6 октября 2018 г.. Получено 29 июля 2018.
  10. ^ "О биографии Окуда". StreetArtBio.com. Получено 29 июля 2018.
  11. ^ Окуда Сан Мигель. «Скульптура 2011». OkudaArt.es. Получено 29 июля 2018.
  12. ^ Аззарелло, Нина (15 декабря 2015 г.). «Окуда Сан Мигель рисует красочную фреску в крытом скейт-парке переделанной церкви». Designboom. Получено 29 июля 2018.
  13. ^ Джобсон, Кристофер (15 декабря 2015 г.). «100-летняя церковь в Испании, преобразованная в скейт-парк, покрытая фресками Окуда Сан-Мигеля». Колоссальный. Получено 29 июля 2018.
  14. ^ Окуда Сан Мигель. «Скульптура, 2015». OkudaArt.es. Получено 29 июля 2018.
  15. ^ «Путеводитель по современному городскому искусству 2016». Журнал Graffiti Art. 1 января 2017 г.. Получено 29 июля 2018.
  16. ^ Ленор, Виктор (4 марта 2018 г.). "Polémica sobre Okuda: ¿nueva estrella antistema o bluf decorativo?". Эль Конфиденсьял. Получено 29 июля 2018.
  17. ^ Окуда Сан Мигель. "Биография". OkudaArt.es. Архивировано из оригинал 6 октября 2018 г.. Получено 29 июля 2018.
  18. ^ Гомес, Лаура (6 февраля 2016 г.). «Окуда Сан Мигель». Классик Журнал. Получено 28 июля 2018.

внешняя ссылка