Макс Эрнст - Max Ernst

Макс Эрнст
Макс Эрнст 1968.jpg
Макс Эрнст в 1968 году
Родившийся(1891-04-02)2 апреля 1891 г.
Брюль, Германская Империя
Умер1 апреля 1976 г.(1976-04-01) (84 года)
Париж, Франция
НациональностьНемецко-Американско-Французский
Известенживопись, скульптура, поэзия
Известная работа
Неделя доброты (1934)
ДвижениеДадаизм, Сюрреализм
Супруг (а)
​
(м. 1918⁠–⁠1927)​
Мари-Берта Оренш
​
​
(м. 1927⁠–⁠1942)​
​
​
(м. 1942⁠–⁠1946)​
​
​
(м. 1946⁠–⁠1976)​

Макс Эрнст (2 апреля 1891 - 1 апреля 1976) был немец (натурализованный американец в 1948 г. и Французский в 1958 г.) живописец, скульптор, художник-график, и поэт. Плодотворный художник, Эрнст был одним из первопроходцев Дадаизм движение и сюрреализм. У него не было формального художественного образования, но его экспериментальное отношение к созданию искусства привело к его изобретению. поглаживание - техника, использующая растирание карандашом предметов в качестве источника изображений; вознаграждение, аналогичная техника, при которой краска соскабливается по холсту, чтобы обнажить отпечатки объектов, расположенных под ним. Он также известен своими романами, состоящими из коллажи.

биография

Ранние годы

Макс Эрнст родился в Брюль, возле Кёльн, третий из девяти детей среднего класса Католик семья. Его отец Филипп был учителем глухих и художником-любителем, набожным христианином и строгим приверженцем дисциплины. Он внушил Максу склонность бросать вызов авторитету, в то время как его интерес к живописи и рисованию на природе побудил Макса заняться живописью.[1] В 1909 году Эрнст поступил в Боннский университет читать философию, историю искусств, литературу, психологию и психиатрию. Он посетил приюты и увлекся художественными работами душевнобольных; В том же году он начал рисовать, создавая эскизы в саду замка Брюль и портреты своей сестры и себя. В 1911 году Эрнст подружился Август Маке и присоединился к его Die Rheinischen Expressionisten группа художников, решивших стать художником.

В 1912 году он посетил выставку Sonderbund в Кельне, где работы Пабло Пикассо и постимпрессионисты Такие как Винсент Ван Гог и Поль Гоген глубоко повлиял на него. Его работы выставлялись в том же году вместе с работами группы Das Junge Rheinland в Galerie Feldman в Кельне, а затем на нескольких групповых выставках в 1913 году.[1] В своих картинах этого периода Эрнст использовал иронический стиль, в котором гротескные элементы сочетались Кубист и Экспрессионист мотивы.[2]

В 1914 году Эрнст познакомился с Ханс Арп в Кельне. Они стали друзьями, и их отношения продлились пятьдесят лет. После того как Эрнст летом закончил учебу, его жизнь прервала Первая Мировая Война. Эрнст был призван и служил как на Западный фронт и Восточные фронты. Последствия войны для Эрнста были разрушительными; в своей автобиографии он так писал о своем пребывании в армии: «Первого августа 1914 г. умер М [топор] .Э [рнст]. Он был воскрешен одиннадцатого ноября 1918 г.».[3] В течение короткого периода на Западном фронте Эрнсту поручили составлять карты, что позволило ему продолжить рисование.[1] Несколько Немецкий экспрессионист художники погибли во время войны, среди них Август Маке и Франц Марк.

Дадаизм и сюрреализм

Макс Эрнст, Убу Император, 1923, Musee National d'Art Moderne, Центр Помпиду, Париж

В 1918 году Эрнст был демобилизован и вернулся в Кельн. Вскоре он женился на студенте-искусствоведе Луиза Штраус, с которым он познакомился в 1914 году. В 1919 году Эрнст посетил Пауль Клее в Мюнхене и изучал картины Джорджо де Кирико. В том же году, вдохновленный де Кирико и каталогами по почте, учебными пособиями и аналогичными источниками, он выпустил свой первый коллажи (особенно Режимы Fiat, портфолио литографии ), техника, которая будет доминировать в его творческих поисках. Также в 1919 году Эрнст, общественный деятель Йоханнес Теодор Бааргельд и несколько коллег основали Кельн Дадаизм группа. В 1919–20 Эрнст и Бааргельд издали различные недолговечные журналы, такие как Der Strom, умереть Шаммад и организовал выставки Дада.[1]

Сын Эрнста и Луизы Ульрих 'Джимми' Эрнст родился 24 июня 1920 г .; он также стал художником.[1] Брак Эрнста с Луизой был недолгим. В 1921 году он познакомился Поль Элюар, который стал другом на всю жизнь. Элюар купил две картины Эрнста (Celebes и Эдип Царь) и отобрал шесть коллажей для иллюстрации своего сборника стихов. Повторения. Год спустя они вместе работали над Les malheurs des immortels а затем с Андре Бретон, с которым Эрнст познакомился в 1921 году в журнале Литература. В 1922 году, не сумев получить необходимые документы, Эрнст нелегально въехал во Францию ​​и поселился в ménage à trois с Элюаром и его женой Гала в пригороде Парижа Сен-Брис, оставив жену и сына.[1] В течение первых двух лет в Париже Эрнст брался за разную работу, чтобы заработать на жизнь, и продолжал рисовать. В 1923 году Элюары переехали в новый дом в Eaubonne, недалеко от Парижа, где Эрнст написал множество фрески. В том же году его работы экспонировались на Салон независимых.[1]

"Les Fusains": 22, rue Tourlaque, 18-й округ Парижа где Макс Эрнст основал студию в 1925 году

Хотя очевидно, что Элюар принял ménage à trois, в конце концов этот роман стал более обеспокоенным. В 1924 году он внезапно ушел, сначала за Монако а затем для Сайгон.[4] Вскоре он попросил свою жену и Макса Эрнста присоединиться к нему; обоим пришлось продать картины, чтобы оплатить поездку. Эрнст поехал в Дюссельдорф и продал большое количество своих работ давнему другу, Йоханна Эй, владелец галереи Das Junge Rheinland.[1] После непродолжительного пребывания в Сайгоне трио решило, что Гала останется с Полом. Элюары вернулись в Обонн в начале сентября, а Эрнст последовал за ними несколько месяцев спустя, после того, как исследовал больше Юго-Восточной Азии. Он вернулся в Париж в конце 1924 года и вскоре подписал контракт с Жаком Вио, который позволял ему рисовать на постоянной основе. В 1925 году Эрнст основал студию на улице Турлак, 22.[1]

В 1925 году Эрнст изобрел технику графического искусства под названием поглаживание (видеть Сюрреалистические техники ), в котором в качестве источника изображений используются протирки предметов карандашом.[5] Он также создал 'вознаграждение 'техника, при которой краска соскабливается по холсту, чтобы выявить отпечатки объектов, расположенных под ним. Он использовал эту технику в своей знаменитой картине Лес и голубь (как показано в галерее Тейт Модерн). В следующем году он сотрудничал с Жоан Миро по проектам для Сергей Дягилев. С помощью Миро Эрнст разработал граттаж, в котором он наносил пигмент со своих полотен. Он также исследовал технику декалькомания, при котором краска вдавливается между двумя поверхностями.[6] Эрнст также активно работал вместе с другими сюрреалистами на Ателье 17.[7]

Эрнст увлекся птицами, что преобладало в его работах. Его альтер эго в картинах, которые он называл Лоплоп, была птица. Он предположил, что это альтер-эго было продолжением его самого, появившимся в результате смешения птиц и людей вначале.[8] Он сказал, что однажды ночью, когда он был молод, он проснулся и обнаружил, что его любимая птица умерла; Через несколько минут отец объявил, что у него родилась сестра. Лоплоп часто появлялся в коллажах работ других художников, таких как Лоплоп представляет Андре Бретона. Эрнст вызвал много споров своей картиной 1926 года. Дева наказывает младенца Иисуса перед тремя свидетелями: Андре Бретоном, Полем Элюаром и Художником.[9] В 1927 году Эрнст женился Мари-Берта Оренш [де ] и считается, что его отношения с ней, возможно, вдохновили эротические темы Поцелуй и другие работы того года.[10] Эрнст появился в фильме 1930 года L'Âge d'Or под руководством Сюрреалист Луис Бунюэль. Эрнст начал лепить в 1934 году и проводил время с Альберто Джакометти. В 1938 году американская наследница и артистка покровитель Пегги Гуггенхайм приобрела ряд работ Макса Эрнста, которые выставила в своей новой галерее в Лондоне. Эрнст и Пегги Гуггенхайм были женаты с 1942 по 1946 год.

Вторая мировая война и более поздняя жизнь

L'Ange du Foyer, 1937

В сентябре 1939 г. Вторая Мировая Война заставили Эрнста интернировать как "нежелательного иностранца" в Camp des Milles, возле Экс-ан-Прованс вместе с коллегой-сюрреалистом Ганс Беллмер, который недавно эмигрировал в Париж. Он жил со своим возлюбленным и другим художником-сюрреалистом, Леонора Кэррингтон которые, не зная, вернется ли он, не видели другого выхода, кроме как продать свой дом, чтобы выплатить долги и уехать в Испанию. Благодаря заступничеству Поль Элюар и другие друзья, включая журналиста Вариан Фрай, он был освобожден через несколько недель. Вскоре после Немецкая оккупация Франции, он был снова арестован, на этот раз Гестапо но сумел сбежать и сбежать в Америку с помощью Пегги Гуггенхайм и Фрай.[11] Эрнст и Пегги Гуггенхайм приехали в Соединенные Штаты в 1941 году и в конце года поженились.[12] Вместе с другими артистами и друзьями (Марсель Дюшан и Марк Шагал ), который бежал от войны и жил в Нью-Йорке, Эрнст вдохновлял на создание Абстрактный экспрессионизм.

Его брак с Гуггенхаймом длился недолго и в Беверли-Хиллз, Калифорния в октябре 1946 г., на двойной церемонии с Ман Рэй и Джульет П. Браунер, он женился Доротея Таннинг.[13] Пара поселилась в Седона, Аризона с 1946 по 1953 год, когда их вдохновляли пейзажи высоких пустынь и напоминали ранние образы Эрнста.[14] Несмотря на то, что Седона была удалена и населена менее чем 400 скотоводами, работниками садов, торговцами и небольшими общинами коренных американцев, их присутствие помогло начать то, что впоследствии стало американским. колония художников. Среди монументальных красных скал Эрнст вручную построил небольшой коттедж на Брюэр-роуд, и он и Таннинг принимали у себя интеллектуалов и европейских художников, таких как Анри Картье-Брессон и Ив Танги. Седона стал источником вдохновения для художников и Эрнста, составившего свою книгу. За пределами живописи и завершил свой скульптурный шедевр Козерог живя там. В результате книги и ее гласности Эрнст начал добиваться финансового успеха. С 1950-х жил в основном во Франции. В 1954 г. получил Гран-при за живопись на Венецианская биеннале.[15] Он умер в возрасте 84 лет 1 апреля 1976 года в Париже и был похоронен в Кладбище Пер-Лашез.[11]

Избранные работы

Картины

Ранние работы

Обложка Повторения, с иллюстрациями Макса Эрнста

Первый французский период

  • Пьета или Революция ночью (1923)
  • Святая Цецилия (1923)
  • Колеблющаяся женщина (1923)
  • Убу Император (1923)
  • Об этом мужчины ничего не знают (1923)
  • Двум детям угрожает соловей (1924)
  • Женщина, Старик и Цветок (1924)
  • Парижская мечта (1924–25)
  • Пресвятая Дева наказывает Младенца Иисуса перед тремя свидетелями: A.B., P.E. и художник (1926)
  • лес серии, например Лес и голубь (1927), Дерево (1927)
  • Свидание друзей - Друзья становятся цветами (1928)
  • Лоплоп серии, например Лоплоп представляет Лоплоп (1930), Лоплоп представляет молодую девушку (1930)
  • Город серии, например Окаменелый город (1933), Весь город (1935–36, две версии)
  • Садовая ловушка для самолета серия (1935–36)
  • Радость жизни (1936)
  • Эхо нимфы (1936)
  • Ангел у камина (1937)
  • Варвары (1937)
  • Очаровательный кипарис (1940)
  • Облачение невесты (1940)

Американский период

Второй французский период

  • Mundus est fabula (1959)
  • Сад Франции (1962)
  • Небо женится на Земле (1964)
  • Мир наивных (1965)
  • Убу, отец и сын (1966)
  • Рождение Галактики (1969)
  • "La dernière forêt" (Последний лес) (1960–1970)

Коллажи, литографии, рисунки, иллюстрации и др.

Фронтиспис для Повторения к Поль Элюар, 1922
  • Режимы Fiat (1919, портфель литографий)
  • Иллюстрации к книгам Поль Элюар: Повторения (1922), Les malheurs des immortels (1922), Au défaut du тишина (1925)
  • Histoire Naturelle (1926, рисунки фроттажи)
  • La femme 100 têtes (1929, графический роман)
  • Rêve d'une petite fille qui voulut entrer au carmel (1930, графический роман)
  • Une Semaine de Bonté (1934, графический роман)
  • Парамиты (1949, коллажи со стихами)
  • Иллюстрации к редакциям произведений Льюис Кэрролл: Символическая логика (1966 г., под названием Logique sans peine), Охота на Снарка (1968), и Льюис Кэрролс Wunderhorn (1970, антология текстов)
  • Deux Oiseaux (1970, цветная литография)
  • Aux petits agneaux (1971, литографии)
  • Paysage марин авек капуцин (1972 г., иллюстрированная книга с эссе разных авторов)
  • Максимилиана: незаконная практика астрономии: дань уважения Доротее Таннинг (1974, артбук)
  • Уазо в опасности (1975, офорты с акватинтой в цветах; опубликовано посмертно)

Скульптуры

Аввакум в Дюссельдорфе
Помощник, Лягушка и Черепаха в Мюнхене
  • Птица (ок. 1924 г.)
  • Аввакум (1934)
  • Эдип (1934 г., две версии)
  • Moonmad (1944)
  • Тревожный друг (1944)
  • Козерог (1948)
  • Король играет с королевой (1954)
  • Два и два составляют одно (1956)
  • Immortel (1966–67)
  • Помощник, Лягушка и Черепаха (1967)

Эрнст в современной культуре

  • Многие работы Эрнста из Une Semaine de Bonté используются в альбомах американской рок-группы Марс Вольта. Также, Босиком по голове, сотрудничество между гитаристом Терстон Мур и саксофонисты Джим Заутер и Дон Дитрих из Борбетомагус, содержит коллаж из этой же книги.
  • Американская рок-группа Миссия Бирмы назвал две песни в честь исполнителя: "Max Ernst" была би-сайдом их первого сингла 1980 года (сейчас он включен на компакт-диск Сигналы, звонки и марши ), упоминая две картины Эрнста (Пресвятая Дева наказывает Младенца Иисуса и Садовый Самолет-Ловушка) и оканчивающиеся словами «Дада, дада, дада ...», повторяющиеся много раз и искаженные через лента петля; их альбом 2002 года OnOffOn особенности "Мечта Макса Эрнста".
  • Писатель Дж. Г. Баллард делает многочисленные ссылки на работы Макса Эрнста в своем революционном романе. Затонувший мир (1962) и экспериментальный сборник рассказов Выставка зверств (1970).
  • Европа после дождя был использован музыкантом Джон Фокс как название вступительного трека его альбома 1981 года Сад.
  • Сам Макс Эрнст и некоторые его работы упоминаются в Уильям Гибсон роман Count Zero (1986), второй роман Трилогия разрастания, влиятельный набор книг, которые установили киберпанк поджанр фантастики
  • (Глаз безмолвия) был использован музыкантом Cavestar (Кевин Кросслин) в качестве названия трека из своего альбома 1997 года. Cavestar.
  • Первое издание книги Penguin в мягкой обложке. Джеймс Блиш с Дело совести использует детали из Глаз безмолвия в качестве обложки.
  • Альтер-эго Эрнста Лоплоп появляется в China Miéville Дебютный роман 1998 года King Rat, Садовая Самолетная Ловушка (буквально) появляется в "Последних Днях Нового Парижа" Мивьель.
  • Немецкий экспериментальный электронный музыкант Томас Бринкманн неоднократно упоминал Макса Эрнста и Лоплоп в его постановках и звукозаписывающих лейблах.

Наследие

Жизнь и карьера Макса Эрнста рассматриваются в Питер Шамони документальный фильм 1991 г. Макс Эрнст. Посвящается искусствоведу Вернер Шпион, он был составлен из интервью с Эрнстом, кадров его картин и скульптур, а также воспоминаний его жены Доротеи Таннинг и сына Джимми. 101-минутный немецкий фильм был выпущен на DVD с английскими субтитрами компанией Image Entertainment.

В 2005 году выставка «Макс Эрнст: ретроспектива» открылась в Метрополитен-музей и включены работы, такие как Celebes (1921), Убу Император (1923), и Fireside Angel (1937), который является одним из немногих определенно политических произведений Эрнста и имеет подзаголовок Триумф сюрреализма с изображением разъяренного птицеподобного существа, которое символизирует волну фашизма, охватившую Европу. На выставке также представлены работы Эрнста, экспериментирующие с написанием свободных ассоциаций и техниками письма. поглаживание, созданный в результате трения с фактурной поверхности; вознаграждение, включающие царапины на поверхности картины; и декалькомания, который включает в себя изменение мокрой картины, прижимая к ней вторую поверхность и снимая ее.[17]

Сын Эрнста Джимми, известный немец / американец абстрактный экспрессионист живописец, живший на южном берегу Лонг-Айленд, умер в 1984 году. Его мемуары, Не очень-то натюрморт, были опубликованы незадолго до его смерти. Внук Макса Эрнста Эрик и его внучка Эми - художники и писатели.[нужна цитата ]

Смотрите также

Примечания

  1. ^ а б c d е ж грамм час я Шпионы, Ревальд 2005, 285–286.
  2. ^ Spies et al. 1991, стр. 56.
  3. ^ Шпионы, Ревальд 2005, xiv.
  4. ^ Уорлик, M.E. 2001. Макс Эрнст и алхимия: волшебник в поисках мифа, п. 83. ISBN  978-0-292-79136-7
  5. ^ Spies et al. 1991, стр. 128.
  6. ^ Макс Эрнст, работающий в области декалькомании, показан в документальном фильме 1978 года о дадаистском и сюрреалистическом движении. Европа после дождя.
  7. ^ «Ателье 17: Европа и первые годы». Swann Galleries Новости. 10 октября 2011 г.. Получено 20 февраля 2020.
  8. ^ Spies et al. 1991, стр. 285.
  9. ^ Изображение: Пресвятая Дева наказывает Младенца Иисуса перед тремя свидетелями: A.B., P.E. и художник
  10. ^ Флинт, Люси, Коллекция Гуггенхайма. "Поцелуй (Le Baiser)". Архивировано из оригинал 6 июля 2015 г.
  11. ^ а б Галерея Ольги. "Биография Макса Эрнста".
  12. ^ Айенгар, Риши (6 апреля 2015 г.). "Новый Google Doodle награждает художника-сюрреалиста Леонору Каррингтон". Время. Получено 6 апреля 2015.
  13. ^ Флинт, Питер Б. (21 января 1991 г.). "Джульетта Ман Рэй, 79 лет, натурщица и муза художника, мертва". Нью-Йорк Таймс. Получено 3 декабря 2014.
  14. ^ Уолдман, Дайан (1975). Макс Эрнст: ретроспектива. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Музей Соломона Р. Гуггенхайма.
  15. ^ "Макс Эрнст 1891–1976". Тейт и т. Д..
  16. ^ (15 марта 2019 г.). Макс Эрнст. Прекрасный день, (1948). artdesigncafe.com. Дата обращения 7 октября 2019.
  17. ^ «Сегодня в Нью-Йорке открывается ретроспектива Макса Эрнста». Искусство + Аукцион. 7 апреля 2005 г.. Получено 23 апреля 2008.

Рекомендации

внешняя ссылка