Иероним Босх - Hieronymus Bosch

Эта статья о голландском художнике. Для использования в других целях см. Иероним Босх (значения).
Иероним Босх
Иеронимус Босх
Рисунок мужчины в шляпе
Посмертный портрет Иеронима Босха, c. 1550
(attr. Жак Ле Бук [fr ])
Родился
Иеронимус ван Акен

c. 1450
's-Hertogenbosch, Герцогство Брабант, Бургундские Нидерланды
(современный Нидерланды )
УмерПохоронен на (1516-08-09)9 августа 1516 г. (65–66 лет)
Хертогенбос, герцогство Брабант, Габсбург Нидерланды
НациональностьГолландский
ИзвестенКартина
Известная работа
Сад земных наслаждений
Искушение святого Антония
ДвижениеРанний нидерландский эпоха Возрождения

Иероним Босх (Великобритания: /часɪəˌrɒпɪмəsˈбɒʃ/,[1][2] НАС: /часɪəˌroʊпɪмəsˈбɒʃ,-ˈбɔːʃ,-ˈбɔːs/,[2][3][4] Голландский:[ɦijeːˈroːnimʏz ˈbɔs] (Об этом звукеСлушать);[а] Родился Иеронимус ван Акен[5] [jeːˈroːnimʏs fɑn ˈaːkə (n)];[b] c. 1450 - 9 августа 1516 г.) Голландский /Нидерландский художник от Брабант. Он один из самых ярких представителей Ранняя нидерландская живопись школа. Его работы, обычно написанные маслом на дубе, в основном содержат фантастические иллюстрации религиозных концепций и повествований.[6] При его жизни его работы были собраны в Нидерландах, Австрии и Испании и широко скопированы, особенно его мрачные и кошмарные изображения. ад.

Мало что известно о жизни Босха, хотя есть некоторые записи. Большую часть он провел в городе 's-Hertogenbosch, где он родился в доме своего деда. Корни его предков в Неймеген и Аахен (что видно по его фамилии: Ван Акен). Его пессимистический и фантастический стиль оказал большое влияние на северное искусство 16 века. Питер Брейгель Старший будучи его самым известным последователем. Сегодня его считают чрезвычайно индивидуалистическим художником, глубоко понимающим желания и самые глубокие страхи человечества. Атрибуция была особенно сложной; сегодня в его руки уверенно передано всего около 25 картин[7] вместе с восемью рисунками. Еще около полдюжины картин уверенно относят к его мастерской. Его самые известные работы состоят из нескольких триптих алтари, в том числе Сад земных наслаждений.

Жизнь

Иероним Босх родился Иеронимус (или Иоанн,[8] соответственно латинский и Средний голландский форма имени «Джером») ван Акен (что означает «от Аахен "). Он подписал ряд своих картин как Иеронимус Босх.[9] Название происходит от места его рождения, 's-Hertogenbosch («Герцогский лес»), который обычно называют «Den Bosch» («лес»).[10]

Мало что известно о жизни или обучении Босха. Он не оставил после себя писем или дневников, и то, что было идентифицировано, было взято из кратких упоминаний о нем в муниципальных записях 's-Hertogenbosch, а в бухгалтерских книгах местного приказа Прославленное Братство Пресвятой Богородицы. Ничего не известно о его личности или его мыслях о значении его искусства. Дата рождения Босха точно не установлена. Он оценивается в c. 1450 на основе нарисованного от руки портрета (который может быть автопортретом), сделанного незадолго до его смерти в 1516 году. На рисунке изображен художник в преклонном возрасте, вероятно, за шестьдесят.[11]

Босх родился и всю жизнь прожил в 's-Hertogenbosch, город в Герцогство Брабант. Его дед Ян ван Акен (умер в 1454 г.) был художником и впервые упоминается в записях в 1430 г. Известно, что у Яна было пятеро сыновей, четверо из которых также были живописцами. Отец Босха, Антониус ван Акен (умер c. 1478), был художественным советником Прославленное Братство Пресвятой Богородицы.[12] Принято считать, что рисовать художника учили отец Босха или один из его дядей, но ни одна из их работ не сохранилась.[13] Босх впервые появляется в муниципальных записях 5 апреля 1474 года, когда он упоминается вместе с двумя братьями и сестрой.[14]

Хертогенбос был процветающим городом в 15 веке. Брабант, на юге нынешних Нидерландов, в то время часть Бургундские Нидерланды, и при жизни, пройдя через брак с Габсбургов.[нужна цитата ] В 1463 году четыре тысячи домов в городе были разрушены в результате катастрофического пожара, свидетелем которого предположительно стал тогдашний (примерно) тринадцатилетний Босх. Он стал популярным художником еще при жизни и часто получал заказы из-за границы.[нужна цитата ] В 1486/7 г. он присоединился к очень уважаемому Братству Богоматери, религиозному братству около сорока влиятельных граждан 's-Hertogenbosch, и семь тысяч «внешних участников» со всей Европы.[14]

Где-то между 1479 и 1481 годами Босх женился на Алейте Гойертс ван ден Меервен, который был на несколько лет старше его. Пара переехала в соседний город Ойршот, где его жена унаследовала дом и землю от своей богатой семьи.[15] В записях Братства Богородицы есть запись о смерти Босха в 1516 году. Отпевание в его память было проведено в церкви Святого Иоанна 9 августа того же года.[16]

Распятие святой Юлии относится к среднему периоду Босха, c. 1497.

Работает

Основные статьи: Список картин Иеронима Босха и Рисунки Иеронима Босха

Компания Bosch изготовила не менее шестнадцати триптихов, из которых восемь полностью сохранились, а еще пять - фрагментированы.[17] Работы Босха обычно делятся на три периода его жизни: ранние работы (около 1470–1485), средний период (около 1485–1500) и поздний период (с 1500 до его смерти). По словам Штефана Фишера, тринадцать из сохранившихся картин Босха были завершены в поздний период, семь из которых относятся к его среднему периоду.[18] Ранний период Босха изучается с точки зрения его мастерской и, возможно, некоторых его рисунков. Действительно, в мастерской он обучал учеников, которые находились под его влиянием. Недавний дендрохронологический исследование дубовых панелей учеными из проекта Bosch Research and Conservation Project[19] привело к более точной датировке большинства картин Босха.[20]

Босх иногда писал сравнительно схематично, контрастируя с традиционными Фламандский стиль живописи, в которой гладкая поверхность, достигнутая нанесением нескольких прозрачных глазурей, скрывает мазки.[нужна цитата ]

Картины Босха с их шероховатой поверхностью, так называемые импасто живопись, отличалась от традиций великих голландских художников конца 15-го и начала 16-го веков, которые хотели скрыть проделанную работу и поэтому предлагали свои картины как более близкие к божественным творениям.[21]

Совиное гнездо. Ручка и бистр на бумаге. 140 × 196 мм. Роттердам, Музей Бойманса ван Бёнингена

Босх не датировал свои картины, но - что необычно для того времени - он, кажется, подписал несколько из них, хотя некоторые подписи, якобы принадлежащие ему, определенно не датируются. Сегодня осталось около двадцати пяти картин, которые можно отнести к нему. В конце 16 века Филипп II Испании приобрел многие картины Босха;[22] в результате Музей Прадо в Мадрид теперь владеет Поклонение волхвов, Сад земных наслаждений, настольная роспись Семь смертных грехов и четыре последних дела и Триптих сена.[14]

Малярные материалы

Босх писал свои работы в основном на дубовых панелях, используя масло в качестве материала. Палитра Босха была довольно ограниченной и содержала обычные для того времени пигменты.[23] Он в основном использовал азурит для голубого неба и далеких пейзажей, зеленые глазури на медной основе и краски, состоящие из малахит или Verdigris для листвы и пейзажей переднего плана, и свинцово-оловянно-желтый, охры и красное озеро (кармин или марена озеро ) для его фигур.[24]

Сад земных наслаждений в Museo del Prado в Мадрид, c. 1495–1505, приписывается Bosch.

Сад земных наслаждений

Основная статья: Сад земных наслаждений

Самый известный триптих Босха - это Сад земных наслаждений (ок. 1495–1505), внешние панели которого предназначены для крепления главной центральной панели между Сад Эдема изображен на левой панели, а Страшный суд изображен на правой панели. Это приписывается Фишером как переходная картина, созданная Босхом между его средним периодом и его поздним периодом. На левой панели Бог представляет Ева к Адам; новаторски Богу дана моложавая внешность. Фигуры помещены в пейзаж, населенный экзотическими животными и необычными полуорганическими формами хижины. Центральная панель представляет собой широкую панораму, изобилующую обнаженными фигурами, занятыми невинной, самоуверенной радостью, а также фантастическими сложными животными, огромными фруктами и гибридными каменными образованиями.[25]

Правая панель представляет собой адский пейзаж; мир, в котором человечество поддалось искушениям зла и пожинает вечное проклятие. Ночью на панели изображены холодные цвета, замученные фигуры и замерзшие водные пути. Нагота человеческих фигур потеряла всякую эротичность, предложенную на центральной панели,[26] большие взрывы на заднем плане бросают свет через городские ворота и проливаются на воду в центре панели.[27]

Адская панель от Сад земных наслаждений. Утверждается, что автопортрет Босха находится в центре вверху справа под «столом».

Интерпретация

В 20-м веке, когда изменение художественных вкусов сделало художников вроде Босха более привлекательными для европейского воображения, иногда утверждали, что искусство Босха было вдохновлено еретическими точками зрения (например, идеями Катары и / или предполагаемый Адамиты или Братья свободного духа )[28] а также неясными герметическими практиками. Опять же, поскольку Эразмус получил образование в одном из домов Братья по общей жизни в Хертогенбосе, а город был религиозно прогрессивным, некоторые писатели не удивились тому, что существуют сильные параллели между едким письмом Эразма и часто смелой живописью Босха.[29]

Другие, следуя разновидности интерпретации Босха, датируемой уже 16 веком, продолжали думать, что его работа была создана просто для того, чтобы щекотать и развлекать, во многом как "гроттески " из Итальянский ренессанс. В то время как искусство старых мастеров основывалось на физическом мире повседневного опыта, Босх сталкивает своего зрителя, по словам историка искусства Уолтера Гибсона, «миром снов [и] кошмаров, в которых формы, кажется, мерцают и меняются. на наших глазах ». В одном из первых известных рассказов о картинах Босха в 1560 году испанец Фелипе де Гевара писал, что Босх считался просто «изобретателем монстры и химеры ». В начале 17 века художник-биограф. Карел ван Мандер описал работу Босха как «чудесные и странные фантазии»; однако он пришел к выводу, что картины «зачастую не так приятны, как ужасны».[30]

В последние десятилетия ученые стали рассматривать видение Босха как менее фантастическое и признали, что его искусство отражает ортодоксальные религиозные системы верований его эпохи.[31] Его изображения грешного человечества и его концепции рая и ада теперь считаются совместимыми с изображениями позднего средневековья. дидактический литература и проповеди. Большинство писателей придают его картинам более глубокое значение, чем предполагалось ранее, и пытаются интерпретировать их в терминах позднесредневековой морали. Принято считать, что искусство Босха было создано для обучения определенным моральным и духовным истинам в манере других. Северное Возрождение фигуры, например, поэт Роберт Хенрисон, и что визуализированные изображения имеют точное и преднамеренное значение. По словам Дирка Бакса, картины Босха часто представляют собой визуальные переводы словесных метафор и каламбуров, взятых как из библейских, так и из фольклорных источников.[32] Однако конфликт интерпретаций, который до сих пор вызывает в его работах, вызывает серьезные вопросы о природе «двусмысленности» в искусстве того времени.[нужна цитата ]

В последнее время искусствоведы добавили еще одно измерение к теме двусмысленности в работах Босха, подчеркнув иронические тенденции, например, в Сад земных наслаждений, как в центральной панели (прелести),[33] и правая панель (черт возьми).[34] Они предполагают, что ирония предлагает возможность отстраниться как от реального мира, так и от нарисованного фантастического мира, что привлекает как консервативных, так и прогрессивных зрителей.[нужна цитата ]

Исследование 2012 года[35] на картинах Босха утверждает, что они на самом деле скрывают сильное националистическое сознание, осуждая иностранное имперское правительство Бургундские Нидерланды, особенно Максимилиан Габсбург. Систематически совмещая образы и концепции, в исследовании утверждается, что Босх также совершил искупительное самонаказание, поскольку он принимал хорошо оплачиваемые комиссионные от Габсбургов и их заместителей и, следовательно, предал память о нем. Карл Смелый.[36]

Споры об атрибуции

Христос перед Пилатом, ок. 1520 г., одна из картин, авторство которой оспаривается, в Художественный музей Принстонского университета который датируется поздним периодом живописи Босха.

Точное количество сохранившихся работ Босха было предметом серьезных споров. Его подпись можно увидеть только на семи из его сохранившихся картин, и есть неуверенность в том, что все картины, когда-то приписанные ему, действительно были его рукой. Известно, что с начала XVI века стали распространяться многочисленные копии и вариации его картин. Кроме того, его стиль имел большое влияние, и ему широко подражали его многочисленные последователи.[37]

С годами ученые приписывали ему все меньше и меньше работ, которые когда-то считались его. Отчасти это результат технологических достижений, таких как инфракрасная рефлектография, которые позволяют исследователям изучить прорисовку рисунка.[38] Историки искусства начала и середины 20 века, такие как Толнай[39] и Baldass,[40] идентифицировали от 30 до 50 картин, которые, по их мнению, были написаны рукой Босха,[41] в то время как более поздняя монография Герда Унверфехрта (1980) приписывала ему только двадцать пять картин и 14 рисунков.[41] В начале 2016 г. Искушение святого Антония, небольшая панель в Музей искусств Нельсона-Аткинса в Канзас-Сити, штат Миссури, долгое время приписываемый мастерской Иеронима Босха, был приписан самому художнику после тщательного судебно-медицинского исследования, проведенного в рамках проекта Bosch Research and Conservation Project.[7][42][43] BRCP также сомневается в том, что две известные картины, традиционно признанные Босхом, Семь смертных грехов в Прадо и Христос несущий крест в Музей изящных искусств, Гент вместо этого следует относить на счет мастерской художника, а не собственноручно художника.[44]

Смотрите также

Заметки

  1. ^ В изоляции, Иероним произносится [ɦijeːˈroːnimʏs] (Об этом звукеСлушать).
  2. ^ В изоляции, фургон произносится [vɑn] (Об этом звукеСлушать).

использованная литература

  1. ^ "Босх, Иероним". Лексико Британский словарь. Oxford University Press. Получено 7 июля 2019.
  2. ^ а б «Бош». Словарь английского языка Коллинза. ХарперКоллинз. Получено 7 июля 2019.
  3. ^ «Бош». Словарь английского языка American Heritage Dictionary (5-е изд.). Бостон: Houghton Mifflin Harcourt. Получено 7 июля 2019.
  4. ^ «Бош». Словарь Merriam-Webster. Получено 7 июля 2019.
  5. ^ Дейк (2000): стр. 43–44. Его рождение не задокументировано. Однако голландский историк G.C.M. Ван Дейк отмечает, что в подавляющем большинстве современных архивных записей его имя указано как Иеронимус ван Акен. Варианты его имени: Jeronimus van Aken (Dijck (2000): pp. 173, 186), Jheronimus anthonissen van aken (Marijnissen ([1987]): p. 12), Jeronimus Van aeken (Marijnissen ([1987]): p. 13), Джоэн (Dijck (2000): стр. 170–171, 174–177) и Jeroen (Dijck (2000): стр. 170, 174).
  6. ^ Кэтрин Б. Скаллен, Искусство Северного Возрождения (Шантильи: Обучающая компания, 2007) Лекция 26
  7. ^ а б Сигал, Нина (1 февраля 2016 г.). "Работа Иеронима Босха в музее Канзас-Сити". Нью-Йорк Таймс. Получено 1 февраля 2016.
  8. ^ Дейк (2000): стр. 43–44. Вариант его среднего голландского имени - «Йерун». Ван Дейк указывает, что во всех современных источниках имя «Йерун» используется дважды, а имя «Джоэн» - девять раз, что делает «Иоан» его вероятным христианским именем.
  9. ^ Подписанные работы Bosch включают Поклонение волхвов, Святой Христофор с младенцем Христом, Святой Иоанн Богослов на Патмосе, Искушение святого Антония, Триптих Святых отшельников, и Распятие святой Юлии.
  10. ^ Роуленд, Ингрид Д. (18 августа 2016 г.). "Тайна Иеронима Босха". Нью-Йорк Обзор. ISSN  0028-7504. Получено 12 апреля 2020.
  11. ^ Гибсон, 15–16
  12. ^ Гибсон, 15, 17
  13. ^ Гибсон, 19
  14. ^ а б c "Босх, Иероним - Коллекция - Национальный музей Прадо". Museo del Prado. Получено 12 апреля 2020.
  15. ^ Валерий, Павел. Фаза сомнения, критическое размышление.
  16. ^ Гибсон, 18 лет
  17. ^ Джейкобс, 1010 г.
  18. ^ Стефан Фишер. Bosch: Полное собрание сочинений.
  19. ^ Исследовательский и природоохранный проект Bosch, 2016
  20. ^ Луук Хугстеде; Рон Спронк; Маттейс Ильсинк; Роберт Г. Эрдманн; Йос Колдевей; Рик Кляйн Готинк (2016). Иероним Босх, художник и рисовальщик: технические исследования. Издательство Йельского университета.
  21. ^ 'Босх и прелести ада' В архиве 27 мая 2014 г. Wayback Machine
  22. ^ Чека Кремадес, Фернандо. "Colección de Felipe II - Museo Nacional del Prado". Museo del Prado (на испанском). Получено 12 апреля 2020.
  23. ^ Hoogstede et al. (2016)
  24. ^ "Иероним Босх: Общие ресурсы". ColourLex. Получено 8 марта 2019.
  25. ^ Fraenger, 10
  26. ^ Бельтинга, 38
  27. ^ Гибсон, 92
  28. ^ Миллениум Иеронима Босха. Очертания новой интерпретации. Вильгельм Френгер, University of Chicago Press, Чикаго, 1951 г.
  29. ^ Тайная жизнь картин. Ричард Фостер и Памела Тюдор-Крейг ISBN  0-85115-439-5
  30. ^ Гибсон, 9
  31. ^ Бозинг, Уолтер (1987). Иероним Босх. Taschen.
  32. ^ Бакс, 1949 год.
  33. ^ Покорный (2010), 23, 25, 31.
  34. ^ Boulboullé (2008), 68, 70–72, 75–76.
  35. ^ Оливейра, Пауло Мартинс, Иеронимус Босх, 2012, стр.27, 199–218. ISBN  978-1-4791-6765-4.
  36. ^ Оливейра, Пауло Мартинс, Босх, сурдо канис, 2013 (он-лайн статья).
  37. ^ Гибсон, 163
  38. ^ Финалди, Габриэле / Гарридо, Кармен "El trazo oculto. Dibujos subyacentes en pinturas de los siglos XV y XVI" (Национальный музей Прадо, Мадрид, 2006)
  39. ^ Толней, Шарль де «Иероним Босх» (Methuen & Co, Лондон, 1966)
  40. ^ Балдасс, Людвиг против "Иеронимуса Босха" (Гарри Н. Абрамс, Нью-Йорк, 1960)
  41. ^ а б Мюллер, Шейла Д. (1997). Голландское искусство: энциклопедия. Нью-Йорк: Garland Pub. п. 47. ISBN  0-8153-0065-4.
  42. ^ Рассел, Анна (1 февраля 2016 г.). «Живопись музея Канзас-Сити признана подлинным Босхом». Журнал "Уолл Стрит. Получено 1 февраля 2016.
  43. ^ Ходель, Синди (1 февраля 2016 г.). «Редкая картина голландского мастера Иеронимуса Босха хранится в Нельсон-Аткинсе». Канзас-Сити Стар. Получено 1 февраля 2016.
  44. ^ Нойендорф, Анри (2 ноября 2015 г.). "Ученые подвергают сомнению атрибуцию двух шедевров Иеронима Босха". Artnet. Получено 1 февраля 2016.

Список используемой литературы

  • Бакс, Дирк. Онтсийферинг ван Йерун Бош. Ден Хааг, 1949 год.
  • Булбулле, Гвидо. "Groteske Angst. Die Höllenphantasien des Hieronymus Bosch". В: Ауффарт, Кристоф и Керт, Соня (ред.): Glaubensstreit und Gelächter: Reformation und Lachkultur im Mittelalter und in der Frühen Neuzeit, LIT Verlag Berlin, 2008. 55–78.
  • Фишер, Стефан. Иероним Босх. Полное собрание сочинений, Кельн 2013.
  • Френгер, Вильгельм. Иероним Босх (Verlag der Kunst, Дрезден, 1975 г.)
    • Le royaume millénaire de Jérôme Bosch (Французский перевод Роджера Левинтера, Париж, 1993)
  • Гибсон, Уолтер. Иероним Босх. Нью-Йорк: Темза и Гудзон, 1973. ISBN  0-500-20134-X
  • Джейкобс, Линн. «Триптихи Иеронима Босха». Журнал шестнадцатого века, Volume 31, No. 4, 2000. 1009–1041.
  • Колдевей, Йос и Вермет, Бернард и ван Коой, Барбера. Иероним Босх. Новые взгляды на его жизнь и работу, Издательство NAi, Роттердам, 2001 г. ISBN  90-5662-214-5
  • Марийниссен, Роджер. Хиэроним Босх. Het volledige oeuvre. Харлем: Готтмер / Брехт, 1987. ISBN  90-230-0651-8
  • Покорный, Эрвин. "Иероним Босх унд дас Парадиес дер Волласт". В: Frühneuzeit-Info, Jg. 21, Heft 1 + 2 ("Sonderband: Die Sieben Todsünden in der Frühen Neuzeit"), 2010. 22–34.
  • Стрикленд, Д. Х., Крещение Иеронимии Босх. Воображая антихриста и других людей от средневековья до Реформации (Исследования по истории искусства средневековья и раннего Возрождения), Турнхаут: Харви Миллер, 2016, ISBN  978-1-909400-55-9
  • ван Дейк, G.C.M. Op zoek naar Jheronimus van Aken, псевдоним Bosch. De feiten. Familie, vrienden en opdrachtgevers. Zaltbommel: Europeanse Bibliotheek, 2001. ISBN  90-288-2687-4
  • Энрико Малиция, Иероним Босх. Insigne pittore nel crepuscolo del medio evo. Стрегонерия, магия, алхимия, символизм/ Под ред. Youcanprint, Рома, 2015. ISBN  978-88-91171-74-0

дальнейшее чтение

  • Ильсинк, Маттейс; Колдевей, Йос (2016). Иероним Босх: художник и рисовальщик - Резюме каталога. Издательство Йельского университета. п. 504. ISBN  978-0-300-22014-8.

внешние ссылки