Смерть и скупец - Death and the Miser

Смерть и скупец
Иероним Босх - Смерть и скупец - Google Art Project.jpg
ХудожникИероним Босх
Год1490-1516
Место расположенияНациональная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия.

Смерть и скупец (также известен на Смерть ростовщика) это Северное Возрождение живопись Иероним Босх произведено между 1490-1516 гг. Северная Европа. Пьеса изначально была частью триптих, но отсутствует центральная деталь. Это Помни о смерти картина, призванная напомнить зрителю о неизбежности смерти и тщетности погони за материальными благами, иллюстрирующая грех жадности. До сих пор ведутся споры о точном символизме человека и предметов на переднем плане. Босх находился под влиянием Ars moriendi, религиозные тексты, которые учат Христиане как жить и умереть. В настоящее время он проводится в Национальная художественная галерея в Вашингтон, округ Колумбия.[1]

Описание

Смерть и скупец принадлежит традиции Помни о смерти, термин, который описывает произведения искусства, напоминающие зрителю о неизбежности смерти. Картина показывает влияние популярных справочников 15 века (включая текст и гравюры на дереве ) на "Искусство умереть хорошо" (Ars moriendi ), призванный помочь христианам выбрать Христос над земным и грешный удовольствия.

Действие происходит в узком, сводчатый комната, в которой сидит человек на смертном одре, похожая на обнаженные, худые и болезненные изображения душ в других триптихах Босха.[2] Скелетная фигура Смерть выходит из туалета слева со стрелкой, направленной на умирающего. An ангел кладет руку мужчине на плечо, протягивая руку к лучу света, исходящему из окна слева, где небольшой распятие тоже виснет. Есть гнусное существо, держащее фонарь, выглядывающий из-под балдахина кровати, в то время как «дьявол »Предлагает мужчине большой мешок с монетами.[2] Этих фантастических существ можно увидеть на многих других картинах Босха, наиболее известных из которых: Сад земных наслаждений.

На переднем плане старик в зеленом кладет монеты в мешок демона в сундуке, сжимая свою трость и четки в левой руке.[3] В сундуке хранятся мирские вещи: нож, деньги, доспехи, гиря с золотом (похожее на шахматы пешка ), а также конверты, заметки или письма. Выброшенная одежда и фигура крылатого демона ближе на переднем плане, с другим оружием и частями доспехов.[3] Комната просматривается через остроконечный арочный проход, окруженный колоннами, но передний план кажется снаружи. Неизвестно, к какой конструкции пристроено помещение, если оно есть.

Тема и интерпретация

Смерть и скупец сочетает в себе разные сроки в единую сцену. На нем изображены последние мгновения жизни человека, называемого скупец, накопитель богатства или ростовщик, который дает ссуды, получая прибыль от часто несправедливых интерес ставка. Принято считать, что старик в зеленом - немного более молодая версия скряги, в полном здравии, хранящей золото в своем денежном сундуке (который изобилует демоны ), сжимая его четки, что указывает на его желание благочестие и богатство.[4]

Ростовщичество считался аморальным и большим грехом («грехом против справедливости»[5]) рано эпоха Возрождения период, специально упомянутый в Библии в Люк 6:35, где Христос рекомендует бесплатную ссуду, а не получение прибыли от выпуска заем. Средневековый Церковь закон следовал этим инструкциям и осудил ростовщичество как практику и отлучен членов для него до тех пор, пока Собор 1516 г. не принял Монте Пьетатис (гора благочестия), в котором говорилось, что благотворительным учреждениям разрешено выдавать ссуды под низкие проценты бедным.[5] Этот закон подразумевает, что ростовщичество практиковалось нечасто, но верно обратное, и многие люди, как бедные, так и состоятельные, не могли выжить без ссуды в какой-то момент своей жизни. Это стало настолько распространенным явлением, что власти разработали модус вивенди, или согласие на мирное сосуществование, с ростовщики, тогда известный как ломбарды (названы в честь региона их происхождения). Это стало настолько распространенным и законным, что они регулировались властями, пока в 1618 году не была установлена ​​более справедливая и стабильная государственная кредитная политика.[5]

"Bona inspiratio angeli contra avariciam", Кельн, гравюра на дереве Ars moriendi, глава 10, с. 1450.

Эта сцена очень напоминает более раннюю иллюстрацию в Ars moriendi где умирающего предупреждают о его жадности в девятой и десятой главах книги. В девятой главе человека искушают жадность (жадность) на смертном одре с его богатством, показываемым дорогими сокровищами, подобными сундуку у изножья кровати на картине Босха. В десятой главе ангел предупреждает его об опасностях алчности, говоря скупцу: «Защити себя от гнилых и смертоносных слов дьявола, потому что он всего лишь лжец… В конце концов, все, что он делает, - лживо».[6] Здесь мы видим ангела, держащего одну руку на плече скупца, поднимающего другую к свету Христа, умоляющего его принять христианское решение, а не поддаваться искушению и греху.[7] Распятие в окне, которое видно в комнате скряги, также является ключевой особенностью Ars moriendi иллюстрации в этих главах, и напоминает нам, насколько Христос отделен от всех мирских проблем и владений, изображенных в комнате ниже. [6]Даже с вмешательством ангела у его постели, когда приближается Смерть, взгляд и рука скупца устремлены вниз, не в силах противостоять мирским искушениям, и тянутся за мешком с золотом, предложенным соблазняющим демоном.[8] Примет ли скупец в свои последние мгновения спасение, предложенное Христом, или будет держаться за свои мирские богатства, остается неясным.[9] Это резко контрастирует с Ars moriendi, где ангел успешно убеждает его обнять Христа. Это подразумевает, что, а не потусторонние существа, сражающиеся за душу человека, решение лежит в их собственных руках, а не на чужих.[10]

Смерть грешника из Семь смертных грехов и четыре последних дела

Знакомство Bosch с визуальными традициями Ars moriendi также можно увидеть в верхнем левом круглом круге (на фото), изображающем смерть грешника в Семь смертных грехов и четыре последних дела. Есть несколько точек сходства, таких как фигура Смерти и противопоставление ангела и дьявола у изголовья.[11] Смерть и скупец может быть иллюстрацией Босха к греху алчности, предназначенной стать частью этой серии, предназначенной для изображения каждого из библейских смертных грехов, показанных в современной жизни.[12]

Другая интерпретация жеста между человеком и демоном предполагает, что мужчина не только соблазняется богатством, но и предлагает его Смерти в качестве выкупа. Ростовщичество было не просто проявлением алчности как греха, который просто требовал от преступника признаться и искать у Бога прощения внутри себя, но требовал особого покаяния. Согласно Церкви, возмещение ущерба или возмещение денежного ущерба должны быть выплачены за это преступление, но это не то, что скупец на смертном одре не сможет сделать. Однако он мог исправить это в момент смерти, указав это искупление в своей воле, хотя этот конкретный человек не выказывает намерения сделать это.[13]

Изображенный здесь конфликт заставляет усомниться в том, кого именно должен изображать мужчина. Ломбард не будет беспокоиться о своей загробной жизни или о каком-либо фасаде благочестия, поскольку они были отлучены от церкви, публично опозорены и отвергнуты. причастие и христианское захоронение. То, что этого человека беспокоит, по крайней мере, иллюзия благочестия, предполагает, что он может быть тайным ростовщиком, а не явным ломбардом. Эта концепция усиливается настройкой; официальный ломбард в Аугсбурге или Брюгге, обоих центрах купцов и художников Северного Возрождения, имел бы нормальное место работы, вроде небольшого склада с офисом, выходящим на публику, и складскими помещениями для размещения и организации товаров. Человек в Смерть и скупец не имеет этого, вместо этого показаны заложенные предметы, разбросанные по его комнате и запертые в сундуке, что указывает на то, что он может захотеть сохранить эти предметы и свои действия в секрете.[13]

Передний план

Значение переднего плана все еще неясно и обсуждается историками искусства, хотя они достаточно уверены в символизме внутри комнаты. В Ars moriendi не содержит изображения доспехов или даже их частей, и никакое другое влияние не могло удовлетворительно объяснить их присутствие. Большинство гипотез делятся на две точки зрения; ткань, оружие и доспехи имеют символическое значение или олицетворяют прежнюю жизнь скряги до того, как Смерть пришла, чтобы забрать его.[14] Мнения искусствоведов, кажется, охватывают весь спектр возможностей только в 20 веке, в том числе следующие, высказанные не менее чем дюжиной искусствоведов:

  • Предметы олицетворяют злую или злобную силу, тщеславие земных благ и безумие земных желаний. Их поставил там дьявол, чтобы соблазнить вас с христианского пути, но их пренебрежение к этой сцене показывает, что эти земные блага не могут помочь вам против смерти.[15][16] Изображение таких неорганических объектов, символизирующих земное тщеславие, быстротечность или упадок, стало бы жанром среди фламандских художников.[17][18]
  • Они символизируют власть, потенциально даже гнев, и то, как скряга стал богатым.[19]
  • Скряга умер как рыцарь; оружие и доспехи представляют его положение.[20]
  • Этот человек мог быть рыцарем, но он также был нечестным управляющим, и смерть пришла за ним.[21]
  • Золото более полезно, чем храбрость и храбрость рыцаря, подразумеваемые помещением золота в качестве центрального предмета и части последней борьбы скряги, в то время как его рыцарские одежды были отброшены на передний план и за пределами основных событий сцены.[22]
  • Вся картина сатира о благородство и рыцарство ,[23] предметы, символизирующие аристократия и их жадность.[24]
  • Красная ткань могла быть злом, но в сочетании с доспехами также интерпретировалась как символ Святой Мартин Турский, который, как известно, использовал свой военный меч, чтобы разрезать свой плащ пополам, чтобы отдать нищему, у которого не было достаточно одежды на зиму. Архитектура служит гранью между христианской щедростью, символизируемой предметами Св. Мартина на переднем плане, и жадностью, изображенной в комнате.[25]
  • Объекты представляют собой предметы, которые были заложены рыцарями, то есть рыцарское снаряжение или текстильные товары у бедняков, как намек на ростовщичество.[26][27]

Ни одна теория не была принята как наиболее правильная, а сами историки искусства признали, что ни одно из предложенных объяснений не является полностью уместным или достаточно подробным.[28] Шлютер и Винкен предлагают своим предшественникам альтернативный источник в виде самих библейских текстов, а именно: Письмо к ефесянам 6: 10-17, где св. Павел несколько раз упоминает доспехи Божьи: «Облекитесь во всеоружие Божие, чтобы вы могли устоять против диавола» (Ефесянам 6:11); «Итак возьмите себе все оружие Божие, чтобы вы могли устоять в день злой и, сделав все, устоять» (Ефесянам 6:13); «Итак стойте, препоясав чресла ваши истиною и имея броню праведности; и обув ноги в готовность благовествовать мир» (Ефесянам 6: 14-15).

В следующих стихах апостол Павел упоминает особые доспехи, приписывая им определенные аспекты христианства; шлем спасения, щит веры, кольчуга справедливости и меч духа, олицетворяющий само слово Бога. В нерелигиозных текстах того времени есть и другие ссылки на доспехи с присвоенными моральными качествами, например, части Ланселота доспехи, олицетворяющие рыцарский долг перед Церковь, и рыцарство.[29]

Реконструкция левого и правого крыльев триптиха: вверху слева Корабль дураков; внизу слева: Аллегория обжорства и похоти. Панель справа Смерть и скупец. На дне Путник который был бы снаружи триптиха.

Физический анализ

Считается, что картина является внутренней частью правой панели триптиха, который с тех пор был разделен и больше не существует как единое целое. Остальные сохранившиеся части триптиха: Корабль дураков и Аллегория обжорства и похоти, с Путник расписан на внешней правой панели. Это один из пяти сохранившихся фрагментов триптихов Босха.[30]

Как показали современные инфракрасные исследования, в окончательную картину были внесены некоторые изменения. На фотографии с высоким разрешением можно увидеть очень слабый остаток, но детали нечеткие. Первоначально фляга, четки и стаканы должны были быть частью коллекции предметов на переднем плане, но они так и не были расписаны. Сканирование также показало, что левая рука скупца держала кубок, а правая, как это выглядит сегодня, жестикулирует в сторону денежного мешка. Это было истолковано как подношение Смерти. Значение изменения неясно, но была выдвинута гипотеза, что это могло означать предложение выкупа; возьми мои деньги, не забирай меня, или призыв к Смерти позволить скупцу забрать свои богатства с собой после смерти.[31]

Рекомендации

  1. ^ https://www.nga.gov/collection/art-object-page.41645.html Национальная художественная галерея. Дата обращения 23 октября 2018.
  2. ^ а б Морганштерн, Энн М. (1982). "Пешки у Босха" Смерть и скупец". Исследования по истории искусства. 12: 33–41 - через JSTOR.
  3. ^ а б Шлютер; Винкен, Люси; Пьер (2000). "На переднем плане" Босха "Смерть и скряга""". Oud Holland. 114, No. 2/4: 69–78 - через JSTOR.CS1 maint: несколько имен: список авторов (связь)
  4. ^ Шлютер; Винкен, Люси; Пьер (2000). "На переднем плане" Босха "Смерть и скряга""". Oud Holland. 114, No. 2/4: 69–78 - через JSTOR.CS1 maint: несколько имен: список авторов (связь)
  5. ^ а б c Морганштерн, Энн М. (1982). "Пешки у Босха" Смерть и скупец". Исследования по истории искусства. 12: 33–41 - через JSTOR.
  6. ^ а б Шлютер; Винкен, Люси; Пьер (2000). "На переднем плане" Босха "Смерть и скряга""". Oud Holland. 114, No. 2/4: 69–78 - через JSTOR.CS1 maint: несколько имен: список авторов (связь)
  7. ^ Морганштерн, Энн М. (1982). "Пешки у Босха" Смерть и скупец". Исследования по истории искусства. 12: 33–41 - через JSTOR.
  8. ^ Фиеро, Глория К. "Пятое издание гуманистической традиции". 130
  9. ^ Моральная сказка, Webmuseum, Париж.
  10. ^ Де Толне, Чарльз (1966). Иероним Босх. Нью-Йорк: Рейнал. ISBN  9780517255254.
  11. ^ Hand & Wolff, стр. 17-8.
  12. ^ Морганштерн, Энн М. (1982). "Пешки у Босха" Смерть и скупец". Исследования по истории искусства. 12: 33–41 - через JSTOR.
  13. ^ а б Морганштерн, Энн М. (1982). "Пешки у Босха" Смерть и скупец". Исследования по истории искусства. 12: 33–41 - через JSTOR.
  14. ^ Шлютер; Винкен, Люси; Пьер (2000). "На переднем плане" Босха "Смерть и скряга""". Oud Holland. 114, No. 2/4: 69–78 - через JSTOR.CS1 maint: несколько имен: список авторов (связь)
  15. ^ де Терварент, Г. (1958). Атрибуты и символы в профанном искусстве 1450-1600 гг.. Женева. п. 34.
  16. ^ Hand & Wolff, стр. 17-8.
  17. ^ Фиеро, Глория К. "Пятое издание гуманистической традиции". 130
  18. ^ Моральная сказка, Webmuseum, Париж.
  19. ^ Уокер, Дж. (1995). Национальная художественная галерея. Нью-Йорк. п. 166.
  20. ^ Рейтерсвард, П. (1970). Иероним Босх. Стокгольм, Швеция. п. 266.
  21. ^ Чейли, Дж. (1978). "Jerome Bosch et ses Symboles. Essai de decryptage". Королевская академия Бельгии, Memoires de la Classe des Beaux-Arts. 15: 106–108.
  22. ^ Балдасс, Л. (1943). Иероним Босх. Вена. п. 236.
  23. ^ Де Толне, Чарльз (1966). Иероним Босх. Нью-Йорк: Рейнал. ISBN  9780517255254.
  24. ^ Катлер, Д. (1969). «Босх и Нарреншифф: проблема во взаимоотношениях». Бюллетень Искусства. 51: 272–276.
  25. ^ Бранд-Филип, Лотте (1956). Bosch. Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс.
  26. ^ Марийниссен, Р.Х. (1987). Иероним Босх: Полное собрание сочинений. Издательство Random House Value. ISBN  0517020386.
  27. ^ Морганштерн, Энн М. (1982). "Пешки у Босха" Смерть и скупец". Исследования по истории искусства. 12: 33–41 - через JSTOR.
  28. ^ Шлютер; Винкен, Люси; Пьер (2000). "На переднем плане" Босха "Смерть и скряга""". Oud Holland. 114, No. 2/4: 69–78 - через JSTOR.CS1 maint: несколько имен: список авторов (связь)
  29. ^ Шлютер; Винкен, Люси; Пьер (2000). "На переднем плане" Босха "Смерть и скряга""". Oud Holland. 114, No. 2/4: 69–78 - через JSTOR.CS1 maint: несколько имен: список авторов (связь)
  30. ^ Джейкобс, Линн Ф. (зима 2000 г.). "Триптихи Иеронима Босха". Журнал шестнадцатого века. 31, No. 4: 1009–1041 - через JSTOR.
  31. ^ Морганштерн, Энн М. (1982). "Пешки у Босха" Смерть и скупец". Исследования по истории искусства. 12: 33–41 - через JSTOR.

Источники

  • Моральная сказка, Webmuseum, Париж.
  • Балдасс, Л. Иероним Босх. Вена, 1943 год.
  • Бранд-Филип, Л. Bosch. Нью-Йорк, 1956 год.
  • Bryant, Clifton D .; Пек, Деннис Л. Энциклопедия смерти и человеческого опыта. Лос-Анджелес: SAGE, 2009. ISBN  9781412951784.
  • Чейли, Дж. "Иероним Босх и другие символы. Essai de decryptage ". Королевская академия Бельгии, Memoires de la Classe des Beaux-Arts 15, I: 106-108
  • Катлер, Д. "Босх и Нарреншифф: Проблема во взаимоотношениях ". Художественный бюллетень. 51: 272-276.
  • Фиеро, Глория К. "Пятое издание гуманистической традиции". 130.
  • Рука, Джон Оливер; Вольф, Марта. Ранняя нидерландская живопись. Национальная галерея искусств, Вашингтон. Издательство Оксфордского университета, 1987. ISBN  0-521-34016-0
  • Джейкобс, Линн Ф. (зима 2000 г.). «Триптихи Иеронима Босха». Журнал шестнадцатого века. 31, № 4: 1009-1041.
  • Линферт, Карл. Иероним Босх. Нью-Йорк: Х.Н. Абрамс, 1989. ISBN  9780810907195.
  • Марийниссен, Р. Х. Иероним Босх, Полное собрание сочинений. Антверпен, 1987 год.
  • Морганштерн, Энн М. (1982). "Пешки у Босха" Смерть и скупец ». Очерки истории искусства. 12: 33-41.
  • Reuterswärd. Иероним Босх. Стокгольм, 1970 год.
  • Шлютер, Люси; Винкен, Пьер (2000). «Передний план« Смерти и скряги »Босха». Oud Holland. 114, № 2/4: 69-78.
  • Сильвер, Ларри (декабрь 2001 г.). «Бог в деталях: Босх и Суд (ы)». Художественный бюллетень. LXXXIII Номер 4: 626-650.
  • де Терварент, Г. Атрибуты и символы в профанном искусстве 1450-1600 гг. Женева, 1958, I: 34.
  • де Толне, Шарль. Иероним Босх. Нью-Йорк: Рейнал, 1966. ISBN  9780517255254.
  • Уокер, Дж. Национальная художественная галерея. Нью-Йорк, 1995 год.
  • Веккер, Менахем (22 апреля - 5 мая 2016 г.). «Самая большая ретроспектива подчеркивает католическую веру Иеронима Босха». Национальный католический репортер.