Partimento - Википедия - Partimento

Об искусстве создания аккомпанемента из фигурного баса см. Реализация (фигурный бас).
Простой partimento с фигурами для обучения новичков. (Fenaroli Partimento No. 1, Book 1, Gj1301)
Partimento fugue для более продвинутых студентов. По мере того, как ученики прогрессировали, partimenti становилась незаметной. (Fenaroli Partimento Fugue 8, Book 5, Gj1418)

А Partimento (от Итальянский: partimento, множественное число partimenti) представляет собой набросок (часто басовую партию), записанный на одном нотном стане, основная цель которого - служить руководством для импровизации («реализации») композиции на клавиатуре.[1] Партименто отличается от простого бассо континуо сопровождение в этом результате получается законченная, полностью реализованная композиция.[2] Partimenti занимали центральное место в обучении придворных музыкантов Европы с конца 1600-х до начала 1800-х годов. Наибольшее влияние они оказали сначала в итальянских консерваториях, особенно в музыкальные консерватории Неаполя, а затем на Парижская консерватория, который подражал неаполитанской консерватории.[3]

Концепция

Джорджио Сангинетти писали, что объяснить, что такое partimento, непросто. Это не была бассо континуо, потому что она не аккомпанировала другой партии. Это не был фигурный бас, потому что неаполитанские партии использовались редко. Хотя это и бас, это может быть сопрано или другой голос. Хотя он был написан, его целью была импровизация. И хотя это было упражнение по композиции, это также было самостоятельным видом искусства.

Итак, что такое partimento? Хорошее определение - это метафора: partimento - это поток, который содержит в себе всю или большую часть информации, необходимой для полной композиции ... Partimento ... это линейный объект, который проходит от начала до конца (потенциальной) композиции.[4]

История

Франческо Дуранте, приветствованный Жан-Жак Руссо как «самый знаменитый гармонист Италии, то есть всего мира».[5]
Леонардо Лео

Начало

Partimenti возникла в конце 17 века в образовательной среде Болоньи, Рима и Неаполя, первоначально из традиции импровизации органа и клавесина.[6] Самая ранняя датированная коллекция partimenti с известным автором приписывается Бернардо Паскини в первом десятилетии 18 века.[7]

Золотой век

Золотой век partimento проходил под председательством Франческо Дуранте и Леонардо Лео, второе поколение неаполитанских мастеров.[8] Многие известные итальянские композиторы вышли из музыкальных институтов Неаполя, Болоньи и Милана, такие как Джованни Баттиста Перголези, Джузеппе Верди, Доменико Чимароза, Винченцо Беллини, Гаэтано Доницетти, Гаспаре Спонтини и Джоачино Россини.

Коллекции Partimenti в Германии

Рукопись Лангло, сборник прелюдий и фуг, которые, возможно, представляют педагогический и композиционный метод Иоганн Себастьян Бах[9], считается собранием немецких партий.[10] Принцесса анна уроки музыки с Георг Фридрих Гендель включало использование упражнений partimenti.[11] Другие коллекции немецких партий включают: Иоганн Маттезон сорок восемь Probestücke от его Exemplarische Organisten-Probe сборник прелюдий и фуг Готфрида Кирхгофа.[12]

Влияние на Парижскую консерваторию

На Парижскую консерваторию большое влияние оказали музыкальные консерватории Неаполя. Большая часть неаполитанской программы была переименована в «Гармонию» в Парижской консерватории, что включало импровизацию «практической гармонии» с партиями, играемыми на пианино, и «гармонию» в качестве письменного предмета, где к данному голосу добавлялись дополнительные голоса, такие как бас. или сопрано. Получившийся в результате многоголосый контрапункт в ключах Сопрано, Альт, Тенор и Бас был назван реализацией (реализация). Ученик начинал с проигрывания основного материала в возрасте 10–11 лет, но со временем созревал, чтобы писать сложный четырехголосный контрапункт, полный далеких модуляций и хроматических украшений.[13] Франсуа Базен был учителем гармонии в Парижской консерватории, и многие его уроки до сих пор назывались «partimenti».[14]

Возрождение в 21 веке

Повторное открытие традиции partimento в современных исследованиях примерно с 2000 года позволило по-новому взглянуть на музыкальное образование и композиторскую практику XVIII и XIX веков. Воспитание музыкального творчества за пределами простых реализаций partimento. Влиятельные монографии, касающиеся partimento, включают: Роберт О. Гердинген с Музыка в стиле Галант (2007) и Джорджио Сангинетти с Искусство Partimento (2012). Partimenti завоевала большее признание благодаря участию в Альма Дойчер Раннее музыкальное образование - училась у Тобиаса Крамма и Роберта Гьердингена.[а][15].

Правила Partimento

Несколько неаполитанских учителей, такие как Феделе Фенароли, Джованни Фурно и Джаокомо Инсангвин, опубликовали сборники регол (правила) и partimenti, которые были популярными педагогическими материалами по всей Европе. В частности, Фенароли Реголе пользовался долгой издательской жизнью, от первого издания 1775 года до последнего издания в 1930 году.[16]

Для начала нужно сыграть все неустановленные басы с простыми согласными аккордами: из этого исполнения Мастер ясно поймет, правильно ли его ученик понял его принципы. Во-вторых, необходимо ввести все возможные диссонансы для данного баса. Наконец, нужно сформировать правильно сказанную имитацию.

— Эмануэле Гуарначча, Новый метод рисования парфюмерии, 3, 1825 ок., [17]

Partimenti обычно использовались в качестве упражнений для тренировки обычных моделей голос ведущего, гармония, и музыкальная форма, такая как так называемая Правило октавы (гармонизированная шкала), каденции и последовательности (movimenti, или моти дель бассо). Трактаты для начинающих обычно содержат правила, за которыми следуют упражнения с возрастающей сложностью, представляющие фигурный бас а также неустановленный бас линий, и завершается продвинутыми упражнениями имитации partimenti и partimento фуги.

Созвучия и диссонансы

Музыка состоит из созвучий и диссонансов.[18]

Созвучия

Четыре созвучия - это 3-й, 5-й, 6-й и 8-й. 5-й и 8-й - это идеальные созвучия потому что нельзя различать их, расширяя их острым концом или уменьшая их плоской стороной. 3-й и 6-й считаются несовершенные созвучия потому что между ними можно различать.[19]

Музыкальные партитуры временно отключены.

Существует запрет на одновременное воспроизведение двух октав или двух пятых, потому что благодаря своему совершенству они не создают вариаций в гармонии, и эти [идеальные интервалы] являются основными басами, которые управляют тональностью.[20]

Диссонансы

Четыре диссонанса - это 2-й, 4-й, 7-й и 9-й. Их придумали для того, чтобы созвучия звучали красивее. Их нельзя использовать, если они не подготовлены предшествующим созвучием и впоследствии не разрешены до одного из вышеупомянутых созвучий.[21]

Музыкальные партитуры временно отключены.

Основные основы ключа

В Основные основы ключа[20] или же Правило масштабных шагов[22] скажите студенту, как распределить аккорды по ступеням гаммы, отдельно от правила октавы.[23]

Можно дать 8ve всем ступеням тональности, а также их созвучиям, при условии, что не создается параллельных 8ves, видя, что две пятые или восьмерки, выше или ниже, пошагово или с пропуском, одна после другие запрещены, потому что они нарушают гармонию.

① занимает 3-е, 5-е место.

② занимает минорное 3-е, 4-е и мажорное 6-е места. [24]

③ занимает 3-е и 6-е места. Оба они должны быть второстепенными, если упомянутое ③ является большим. Если, с другой стороны, упомянутое ③ является второстепенным, тогда оно занимает большую 3-ю и большую 6-ю, и это происходит естественно.

④ занимает 3-е и 5-е места. Когда ④ поднимается до ⑤, он [④] может занять 6-е место в дополнение к 3-му и 5-му. И если ④ спускается от ⑤, то оставайтесь с теми же созвучиями, что и для упомянутого, которые, в свою очередь, становятся 2-м, мажорным [= усиленным] 4-м и 6-м.

⑤ занимает 3-е и 5-е места. Дайте второстепенную седьмую часть ⑤, которая возвращается к ①. Эта седьмая не может подняться, но должна разрешиться падением до третьей.

⑥ занимает 3-е и 6-е места. Когда ⑥ мажорная и спускается до ⑤, тогда лучше использовать в аккомпанементе мажорную 6-ю, потому что это лучше гармонирует. И можно добавить к ⑥, как если бы это был ②, придав ему 3-ю, 4-ю и большую шестую. Но если ⑥ не поднимается до ⑦ и не опускается до ①, тогда ставьте ему 3-е и 5-е.

⑦ занимает 3-е и 6-е места. Оба они должны быть второстепенными, если упомянутое ⑦ является большим. Если, с другой стороны, ⑦ минорная, то и третья, и шестая в аккомпанементе должны быть мажорными, и это происходит естественно. Добавьте уменьшенную квинту к ⑦, восходящую к ①, в дополнение к 3-й и 6-й. Эта уменьшенная пятая часть не может подняться, но также должна разрешиться путем падения до трети ①.

Каденции

Каденция - это когда бас идет от до ⑤, а [затем] от ⑤ до ①.[25] Есть три типа каденции: простая, сложная и двойная.[26]

Простая каденция

Простая каденция - это когда басу придают простые созвучия, необходимые как для ①, так и для ⑤. То есть занимает 3-е и 5-е места, а ⑤ - основные 3-е и 5-е места.

Музыкальные партитуры временно отключены.

Составная каденция

Сложная каденция - это когда над ⑤ диссонанс четвертой ноты, подготовленной восьмой восьмой ступени, разрешается до мажорной трети.

Музыкальные партитуры временно отключены.

Двойная каденция

Двойная каденция - это когда над ⑤ ставятся мажорные 3-е и 5-е, 6-е и 4-е, 5-е и 4-е, а затем основные 3-е и 5-е.

Музыкальные партитуры временно отключены.

Правило октавы

Версия Правила Октавы Феделе Фенароли стала самой известной. [27]

После изучения каденции студентов неаполитанских консерваторий сразу же обучали Правилу октавы, или шкала как их называли в Неаполе.[27]

Основной режим

Музыкальные партитуры временно отключены.

Правило восхождения октавы соль мажор в 1 позиции.

Музыкальные партитуры временно отключены.

Правило нисходящей октавы соль мажор в 1 позиции.

Малый режим

Музыкальные партитуры временно отключены.

Правило восхождения октавы соль минор в 1 позиции.

Музыкальные партитуры временно отключены.

Правило нисхождения октавы соль минор в 1 позиции.

Подвески

Согласно теории partimento, только приостановки считаются диссонансами.[28]

Четвертый

Седьмой

Девятая

Подвеска басов: вторая

Басовые движения

В дополнение к правилу октавы, движения баса являются основополагающими для теории partimento. Способность определять басовые движения в партии позволяет исполнителю выбирать подходящие аккорды. Басовые движения движутся в конъюнктивном (пошаговом, в том числе хроматическом) движении или дизъюнктивном движении (секвенции).[29]

Повышается на 3 и опускается на ступеньку

Музыкальные партитуры временно отключены.

Падает на 3 и поднимается на ступеньку

Музыкальные партитуры временно отключены.

Повышается на 4-ю и опускается на 3-ю

Музыкальные партитуры временно отключены.

Падает на 4-ю и поднимается на ступеньку

Музыкальные партитуры временно отключены.

Повышается на 4-ю и падает на 5-ю

Музыкальные партитуры временно отключены.

Падает на 5-ю и поднимается на 4-ю

Музыкальные партитуры временно отключены.

Повышается на 5 и падает на 4

Музыкальные партитуры временно отключены.

Повышается на 6 место и падает на 5 место

Музыкальные партитуры временно отключены.

Падает на полтона

Музыкальные партитуры временно отключены.

Поднимается на полутон

Музыкальные партитуры временно отключены.

Падает с галстуками

Музыкальные партитуры временно отключены.

Уменьшение

Искусство превращения простой медленной мелодии в более яркую и быструю называется уменьшением.[30]

Имитация

[Подражания] происходят, когда правая рука имитирует, то есть отвечает мотиву баса, который играет левая рука; или, скорее, когда правая рука предугадывает мотив, который вскоре сыграет левая.

— Пеллегрино Томеони, Реголе пратиче для сопровождения бассо континуо,39, [31]

Имитация работает над улучшением реализации основного аккомпанемента в более правильную композицию.[32] Это также важная подготовительная тренировка для partimento fugues.[33]

Partimento Fugues

Кульминацией обучения partimento является исполнение partimento fugues.[34]

Partimento и Counterpoint

Тем, кто хочет изучить контрапункт, необходимо сначала досконально изучить первую и вторую книги partimenti, а затем moti del basso третьей книги.

— Феделе Фенароли, Studio de Contrapunto del Sig I-Nc 22-2-6 / 2, fol. 1, [35]

Partimenti также использовались в качестве басовых партий в письменных упражнениях контрапункта, над которыми студенты писали двух-, трех- и четырехчастные «Disisizione» (многоствольные настройки).

Известные коллекции Partimenti

Известные коллекции partimento были написаны Алессандро Скарлатти, Франческо Дуранте, Леонардо Лео, Феделе Фенароли, Джованни Паизиелло, Никола Сала, Джакомо Тритто, Станислао Маттеи.

Смотрите также

Реализация (фигурный бас)

Примечания

  1. ^ Ее отец, израильский лингвист Гай Дойчер, сказал: «Величайший момент был, когда мы поняли, что она играет свои собственные мелодии». Он решил серьезно отнестись к музыкальной душе Альмы и начал искать методы обучения детей классической музыкальной композиции и учителя. Он обнаружил книгу Роберта Гердингена, профессора музыки Северо-Западного университета, «Музыка в стиле Галанта». Музыкальная школа. Гьердинген раскрывает результаты своего исчерпывающего поиска в библиотеках Неаполя и других итальянских городов и в первоисточниках, педагогических пособиях, известных как partimenti (или в единственном числе, partimento, используя это слово для обозначения самого метода) музыки 18-го века. мастеров.

Цитаты

  1. ^ Сангинетти 2012, п. 14.
  2. ^ Сангинетти 2012, п. 167.
  3. ^ История Partimenti Памятники Партименти
  4. ^ Сангинетти 2007, п. 51.
  5. ^ Сангинетти 2012, п. 70.
  6. ^ Сангинетти 2012, п. 69.
  7. ^ Сангинетти 2012, п. 20.
  8. ^ Сангинетти 2012, п. 67.
  9. ^ Байрос 2015, п. 1.3.
  10. ^ Байрос 2015, п. 1.1.
  11. ^ Гьердинген 2007, п. 28.
  12. ^ Байрос 2015, п. 5.1.
  13. ^ Гьердинген 2019, п.[1].
  14. ^ Гьердинген 2020, п. 296.
  15. ^ Расмуссен 2017, п. 25.
  16. ^ Сангинетти 2012, п. 78.
  17. ^ Гуарначча 1825 г., п. 3.
  18. ^ Фенароли 1775, п. 2.
  19. ^ Фенароли 1775, п. 3.
  20. ^ а б Фенароли 1775, п. 4.
  21. ^ Фенароли 1775, п. 14.
  22. ^ Фурно 1817, п. 2.
  23. ^ Сангинетти 2012, п. 117.
  24. ^ Фурно 1817, п. 3.
  25. ^ Фенароли 1775, п. 7а.
  26. ^ Фенароли 1775, п. 7b.
  27. ^ а б Сангинетти 2012, п. 114.
  28. ^ Сангинетти 2012, п. 125.
  29. ^ Сангинетти 2012, п. 135.
  30. ^ Сангинетти 2012, п. 183.
  31. ^ Томеони 1795.
  32. ^ Сангинетти 2012, п. 191а.
  33. ^ Сангинетти 2012, п. 191b.
  34. ^ Гьердинген 2020, п. 122.
  35. ^ фургон тур 2015, п. 162.

Рекомендации

  • Бырос, Василий (2015), "Прелюдия к партии: изобретение композиторской педагогики немецких государств во времена И. С. Баха", Теория музыки онлайн, Общество теории музыки, 21 (3), Дои:10.30535 / mto.21.3.3, получено 23 мая 2020
  • Кафьеро, Роуз (2007), «Раннее восприятие неаполитанской теории партий во Франции: обзор», Журнал теории музыки, Издательство Duke University Press, 51 (1): 137–159, Дои:10.1215/00222909-2008-025, JSTOR  40283110
  • Чиприани, Бенедетто (2019), "Музыкальная дидаттика из партии: ситуация в римском контесте с фигурами chiave e nuove fonti", I Международная конференция молодых музыковедов и этномузыковедов. Музыка, личности и контексты. Диалектическое взаимодействие, под ред. Надя Амендола, Алессандро Косентино и Джакомо Скиоммери, SEDM - Società Editrice di Musicologia: 131–144, ISBN  9788832932645
  • Демейер, Эвальд (2018), «О педагогике Феделе Фенароли: обновление», Музыка восемнадцатого века, Издательство Кембриджского университета, 15 (2): 207–229, Дои:10.1017 / S1478570618000052
  • Диргартен, Феликс (2011), "'Истинные основы композиции »: партия Гайдна, контрапункт», Музыка восемнадцатого века, Издательство Кембриджского университета, 8 (1): 53–75, Дои:10.1017 / S1478570610000412
  • Фенароли, Феделе (1775 г.), Regole Musicali Per i Principianti di Cembalo (на итальянском языке) Винченцо Маццола-Вокола, получено 23 мая 2020
  • Фурно, Джованни (1817), Простой метод бреве и кьяро делле прайм эд эссенсиали реголе для сопровождения партименти сенза числовой (PDF) (на итальянском и английском языках), Неаполь, получено 23 мая 2020
  • Гердинген, Роберт О. (2007a), «Partimento, Que Me Veux-Tu?», Журнал теории музыки, Издательство Duke University Press, 52 (1): 85–135, Дои:10.1215/00222909-2008-024, JSTOR  40283109
  • Гьердинген (2007b), Музыка в стиле Галант, Издательство Оксфордского университета, ISBN  978-0195313710
  • Гьердинген, Роберт О. (2007c), «Образы музыки Галант в неаполитанских партименти и сольфеджи» (PDF), Basler Jahrbuch für Historische Musikpraxis, 31: 131–148, S2CID  44705218, получено 23 мая 2020
  • Гьердинген, Роберт О. (2009), Совершенство ремесленного обучения в неаполитанских консерваториях (PDF), 15, Rivista di Analisi e Teoria Musicale, стр. 26–49., получено 23 мая 2020
  • Гьердинген (2010a), «Partimenti, написанные для передачи знаний о контрапункте и композиции» (PDF), Partimento и Continuo в теории и на практике, Partimento и Continuo Игра в теории и на практике: Собрание сочинений Института Орфея 9, 43–70. Leuven: Leuven University Press, стр. 43–70, Дои:10.2307 / J.CTT9QDXDV.5, ISBN  9789461660947, S2CID  194145754, получено 24 мая 2020
  • Гьердинген (2010b), Источник Pasquini Partimenti в Неаполе, Atti del Convegno su Pasquini, стр. 61-82, Smarano, It.
  • Гьердинген (2019). "Partimento.org".
  • Гьердинген (2020), Детские композиторы в старых консерваториях: как дети-сироты стали элитными музыкантами, Издательство Оксфордского университета, ISBN  9780190653590
  • Гуарначча (1850–51), Новый метод партиментации ... от маэстро Эмануэле Гуарначча, Милан, Ricordi n.d.
  • Айзерман, Работа (2018), Гармония, контрапункт, партия: новый метод, вдохновленный старыми мастерами, Издательство Оксфордского университета, ISBN  9780190695019
  • Хури, Стефани (2014), «Partimento как педагогика импровизации: возрождение утраченного искусства», Revista InCantare, Куритиба, 5 (2): 87–101, ISSN  2317-417X, получено 23 мая 2020
  • Лодевикс, Дэвид; Берже, Питер (2014), «Partimento, Waer bestu bleven? Partimento в европейской классной комнате: педагогические соображения и перспективы», Теория музыки и анализ, Издательство Левенского университета, 1 (1 & 2): 146–169, Дои:10.11116 / MTA.1 (неактивно 30.09.2020)CS1 maint: DOI неактивен по состоянию на сентябрь 2020 г. (связь)
  • Параскивеску, Николета (2017), Die Partimenti Giovanni Paisiellos Wege zu einem praxisbezogenen Verständnis (на немецком языке), Базель: Schwabe Verlag, ISBN  978-3796537240
  • Рабинович, Гилад; Сломинский, Джонандрю (2015), "К педагогике Галанта: Партименты и схемы как инструменты в педагогике импровизации в стиле восемнадцатого века", Теория музыки онлайн, 21 (3), Дои:10.30535 / mto.21.3.10, получено 23 мая 2020
  • Расмуссен, Мишель (2017), Внутренняя работа музыкального гения Альмы Дойчер, 44, Executive Intelligence Review, стр. 23–28., получено 23 мая 2020
  • Сангинетти, Джорджио (2005), «Упадок и падение« Селесты Имперо »: теория композиции в Неаполе во времена Оттоценто», Studi Musicali, XXXIV (2): 451–502, получено 23 мая 2020
  • Сангинетти, Джорджио (2007), "Реализация Partimenti: Введение", Журнал теории музыки, Издательство Duke University Press, 51 (1): 51–83, Дои:10.1215/00222909-2008-023
  • Сангинетти, Джорджио (2012), Искусство Partimento, Oxford University Press., ISBN  9780195394207
  • Серебренников, Максим (2009), «От Partimento Fugue до Thoroughbass Fugue: новые перспективы», Бах, Институт Рименшнайдера Баха, 40 (2): 22–44, JSTOR  41640589
  • Томеони, Пеллегрино, Regole Pratiche Per Accompagnare Il Basso Continuo Esposte in Dialoghi Per Facilitare Il Possesso Alla Principiante Gioventù (на итальянском), Флоренция
  • Ван Тур, Питер (2015), Контрапункт и Partimento: методы обучения композиции в Неаполе конца XVIII века, Упсала: Acta Universitatis Upsaliensis, ISBN  978-91-554-9197-0
  • Ван Тур, Питер (2017а), 189 Partimenti of Nicola Sala: полное издание с критическими комментариями, Упсала, Acta Universitatis Upsaliensis, ISBN  978-91-554-9778-1
  • Ван Тур, Питер (2017b), Partimento Teaching согласно Durante, исследованному с помощью самых ранних источников рукописей, Исследования в области исторической импровизации: от Cantare Super Librum до Partimento, стр. 131–48. Лондон: Рутледж, ISBN  978-1-472-47327-1
  • ван Тур (2018), «Импровизированные и письменные каноны в неаполитанских консерваториях восемнадцатого века», Журнал Фонда Аламире, Журнал Фонда Аламире 10, стр. 133–46. Турнхаут: Издательство Brepols, ISSN  2032-5371
  • Ван Тур (2019), Прогулка на Моло: Партименто и импровизированная фуга, Музыкальная импровизация в эпоху барокко, Turnhout, Brepols, Speculum Musicae, 33, стр. 371–82, ISBN  978-2-503-58369-3
  • Ван Тур, Питер (2020), «Интеграция навыков слуха и клавиатуры в сегодняшнем классе: современные взгляды на партийные практики восемнадцатого века», Навыки игры на клавиатуре в музыкальном образовании: исторические и современные перспективы, Freiburg: Freiburg Hochschule

внешняя ссылка