Питер Тийс - Pieter Thijs

Дедал закрепляет крылья на плечах Икара

Питер Тийс, Питер Тиджс или же Питер Тис[1] (Антверпен, 1624 – Антверпен, 1677) был фламандским художником портретов, а также религиозных и исторические картины. Он был очень успешным художником, работал в судах Брюсселя и Гааги, а также во многих религиозных учреждениях. Его работы были близки к изысканному и элегантному стилю Энтони ван Дайк и его последователи.[2]

Жизнь

Питер Тайс родился в скромной семье в семье пекаря. У Тиджса было три мастера. Он тренировался с Артусом Деурвердерсом в качестве краснодеревщик, в стиле мастерской Франс Франкен Младший, тесть Deurwerdeers. Только после переезда в мастерскую Энтони ван Дайк что Тиджс изучил портретную и историческую живопись и начал копировать великих мастеров. Он считается последним учеником Ван Дейка.

Портрет Ван де Верве Семья

Все говорит о том, что он завершил свое обучение с Gonzales Coques, ведущий художник-портретист и художник-историк, известный под прозвищем «de kleine van Dyck» («маленький Ван Дейк»). Тийс продолжал работать в мастерской Coques более трех лет после того, как стал мастером Антверпена. Гильдия Святого Луки в 1644–45.[3][4] Благодаря наличию коллекции Джордж Вильерс, первый герцог Бекингемский в Антверпене Тийс смог изучить картины Чинквеченто.[4]

После ухода из мастерской Coques Тийс начал успешную карьеру, несмотря на тяжелую экономическую ситуацию в Антверпене. У него была загруженная мастерская, в которой за всю его карьеру работало около двадцати учеников. В 1660-х у него было достаточно работы, чтобы занять шесть помощников. Он получил много комиссионных за алтарь в церквях в Фландрия и Брабант а также для портретов, и аллегорический и мифологический картины от покровителей как в Южные Нидерланды и Голландская Республика. Благодаря международным деловым связям своего тестя, который управлял крупным импортно-экспортным бизнесом в Антверпене с офисами в крупных портах и ​​городах Европы, он смог продавать свои картины международной клиентуре и получать комиссионные за алтарь в Вена и Хорватия а также для Кельнский собор.[4]

Portiuncula

Тиджс пользовался королевским покровительством. С 1647 года он стал портретистом, а также дизайнером гобеленов для Эрцгерцог Леопольд Вильгельм Австрии, то Губернатор Южных Нидерландов, одновременно получая комиссионные от конкурента Дом Апельсина в Гаага.[3] Он сотрудничал с декорациями в Huis Honselaarsdijk, дворец Фредерик Генри, принц Оранский недалеко от Гааги (ныне потеряна).

Тейс женился на Констанции ван дер Бекен 19 марта 1648 года. У пары было шесть дочерей и четыре сына. Его сын Питер Паувель Тийс (1652–1679) пошел по его стопам как художник, но умер молодым. После смерти первой жены он женился на Анне Бруйдегом 2 июля 1670 года.[5]

Тийс сыграл важную роль в культурной жизни Антверпена. Он служил дьяконом и казначеем Антверпенской гильдии Святого Луки и был движущей силой дальнейшего развития Палата риторики Violieren Гильдии. Ему удалось уговорить местного драматурга Виллем Ожье написать несколько произведений для театра.[4]

Тийс тренировал своего сына Питера Пауэля и был учителем Яна Франсикуса Лауверейссенса.[6]

Работа

Общий

Питер Тайс создавал аллегорические и мифологические композиции для судов Южных Нидерландов и Голландской республики, а также местных церквей и монастырей. Также он был востребован как портретист придворным и местной буржуазией.[3]

Время и три судьбы

В прошлом его репутация пострадала из-за неправильной атрибуции его работ. Поскольку его стиль был близок к стилю Ван Дейка и последователей Ван Дейка, работы Тейса часто приписывались Ван Дейку и художникам, работающим в идиоме Ван Дейка, таким как Томас Виллебуртс Босхарт, Ян Бекхорст и Эразм Квеллин Младший. С повторным открытием художника работы были повторно приписаны Питеру Тийсу. Поскольку стили Томаса Виллебуртса Босхарта и Тийса очень близки, все еще существуют разногласия по поводу атрибуции некоторых работ любому из художников.[7] Основными отличительными чертами между стилями двух художников является то, что в работах Виллебуртса Босхартса используется более свободная манера письма и проявляется характерная человечность и чувственность в фигурах, особенно женских. Тиджс же нанес краску плотнее и гуще, а его фигуры выражают свои эмоции более прилично и содержат театральность.[2]

Влияние ван Дейка на стиль Тейса связано с его прямыми рабочими отношениями с ван Дейком. Другим возможным влиянием являются работы художников немного старшего возраста, таких как Томас Виллебойртс Босхарт и Gonzales Coques которые были ранними последователями ван Дейка, а также предшественниками Тейса при дворах Брюсселя и Гааги. Покровители этих дворов отдали предпочтение изысканному придворному стилю Ван Дейка.[3]

Он проявил себя как эклектичный художник, который не стремился к оригинальности, но адаптировал и заимствовал стили других художников, которые, по его мнению, требовала комиссия.[4]

Портреты

Портрет служителя с женой и детьми как аллегория милосердия

Питер Тейс был востребован как портретист. В частности, он приобрел репутацию создателя семейных портретов - жанра, ставшего популярным благодаря его учителю Энтони ван Дейку.[6]

Его портреты следовали стилю Ван Дейка в красноречии рук и скрупулезном исполнении отражений на мерцающей ткани.[4] Хотя он был популярным художником-портретистом, ранний фламандский биограф Корнелис де Би заявил, что его образы критиковались за то, что они не походили на их подданных.[8]

Репрезентативная портретная картина Тийса - это Портрет Филипса ван де Верве и его жены (ок. 1661 г., продан на аукционе Sotheby's 7 июля 2005 г., Лондон, лот 10). Его композиция напоминает большие семейные групповые портреты ван Дейка, написанные в его поздний английский период, которые Тийс видел бы, когда был учеником Ван Дейка. Фигуры на групповом портрете также тесно связаны с типом Ван Дейка, особенно двое детей.[9]

Религиозные произведения

На его религиозные работы также повлиял стиль Ван Дейка. Его картины на тему Снятие с креста проследите композицию и палитру Рубенса, написавшего несколько влиятельных картин на эту тему.

Жертвоприношение Исаака

Его исторические картины также показывают влияние французского классицизма, который тогда входил в моду. В этих работах он уделял особое внимание красивости и полированной отделке. Он также позаимствовал у итальянских мастеров Чинквеченто, таких как Тициан и Веронезе.

В этот зрелый период с 1660-х годов Питер Тайс обычно полагался на пирамидальные, симметричные композиции и рисовал свои женские фигуры в туниках, завязанных на талии, и в одежде со складками в форме буквы V.[2]

Сотрудничество

Как было принято в Антверпене 17-го века, он часто сотрудничал с другими художниками, которые были художниками-специалистами. Он добавил фигурки в композиции различных Антверпенских зоотехники. Примерами являются Охотник с собаками и дичью (Каммерский художественный музей и сады ) в сотрудничестве с Питер Боэль и Аталанта и Мелеагр охотятся на калидонского кабана (Художественный музей Джона и Мейбл Ринглинг ) в сотрудничестве с Ян Фит.[2][10] Питер Боэль, вероятно, также написал натюрморт и попугая в Тиджсе. Портрет Филипса ван де Верве и его жены.[9]

Аталанта и Мелеагр охотятся на калидонского кабана

Тиджс сотрудничал с художниками-цветочниками над так называемыми «гирляндами». Картины-гирлянды - это натюрморты, изобретенные в Антверпене, чьим первым мастером занимался Ян Брейгель Старший. На этих картинах обычно изображена цветочная гирлянда вокруг религиозного изображения или портрета. Картины-гирлянды обычно представляли собой сотрудничество натюрморта и художника-фигура.[11] Примером может служить композиция Леопольд Австрийский в цветочной гирлянде (Продан на аукционе Sotheby's, Лондон 5 декабря 2006 г., лот № 412), в котором портрет Эрцгерцог Леопольд Вильгельм Австрии был расписан Тиджсом, а цветочная гирлянда - неизвестной рукой.[12]

В 1650-х годах Питер Тейс работал с Томасом Виллебойртс Босхартом, Ян Брейгель Младший и Адриан ван Утрехт на мультфильмы для двух серий гобеленов эрцгерцога Леопольда Вильгельма с заголовками День и ночь и Месяцы. Мультфильмы были написаны по эскизам Ян ван ден Хёке и сотканы мастерскими гобелена Брюсселя. Некоторые из мультфильмов, такие как Диана, аллегория ночи находятся в коллекции Художественно-исторический музей.[2][13]

Рекомендации

  1. ^ Варианты написания имени: Питер Тийс Старший, Петрус Тийс, Питер Тис
  2. ^ а б c d е Сансалазар, Дж. (2009). Una nueva pintura de Peter Thijs identity en la Colegiata de Santa Gertrudis de Nivelles (Valonia). Archivo Español de Arte, 82 (325): 79-86 (на испанском)
  3. ^ а б c d Ханс Влиеге, "Thijs, Pieter". Grove Art Online. Oxford Art Online. Издательство Оксфордского университета. Интернет. 18 января 2016 г.
  4. ^ а б c d е ж Резюме докторской диссертации Даниэль Мауфорт, «Le peintre anversois Pieter Thijs (1624–1677): l'un des derniers élèves d'Antoine van Dyck»] (На французском)
  5. ^ Франс Йозеф Петер Ван ден Бранден, Geschiedenis der Antwerpsche schilderschool, Антверпен, 1883, стр. 934–939. (на голландском)
  6. ^ а б Питер Тийс на Нидерландский институт истории искусств (на голландском)
  7. ^ Анн-Мари Логан, Рецензия Акселя Генриха, Томаса Виллебуртса Босхарта (1613 / 14-1654). Ein flämischer Nachfolger Ван Дайкс (Pictura Nova, 9). 2 тт. Turnhout: Brepols Publishers, 2003. 640 с., 180 ч / б иллюстраций, 1 цветная пластина. В архиве 27 января 2016 г. Wayback Machine. ISBN  2-503-51143-0, in: Вестник историков нидерландского искусства, 1350-1750 Vol. 21, № 2, hnanews.org, ноябрь 2004 г., стр. 24–27
  8. ^ Het gulden шкаф vande edel vry schilder const, онлайн-факсимильная версия в книгах Google, стр. 328
  9. ^ а б Питер Тайс (1624–1677), Портрет Филипса ван де Верве и его жены (в девичестве Чарльз), сидящих с детьми в сопровождении конюха с лошадью на Сотбис
  10. ^ Питер Тейс и Питер Боэль (фламандцы, 1624–1677 и 1622–1674) В архиве 4 июня 2014 г. Wayback Machine на Каммерский художественный музей и сады
  11. ^ Урсула Хертинг, Обзор Сьюзан Мерриам, картин фламандских гирлянд семнадцатого века. Натюрморт, видение и религиозный образ
  12. ^ Питер Тейс, Леопольд Австрийский в цветочной гирлянде на Сотбис
  13. ^ Томас П. Кэмпбелл, Паскаль-Франсуа Бертран, Джери Бапасола, «Гобелен в стиле барокко: нити великолепия», Музей Метрополитен, 1 января 2007 г.

дальнейшее чтение

внешняя ссылка