Сэм Риверс - Sam Rivers

Для басиста Limp Bizkit см. Сэм Риверс (басист).
Сэм Риверс
Сэм Риверс на флейте / Джо Дейли на Euphonium, играющий в джаз-лофте Studio Rivbea, июль 1976 года, Нью-Йорк
Сэм Риверс на флейте / Джо Дейли на эуфониуме, играющем в джаз-лофте Studio Rivbea, июль 1976 года, Нью-Йорк
Исходная информация
Имя при рожденииСамуэль Карторн Риверс
Родившийся(1923-09-25)25 сентября 1923 г.
Эль-Рено, Оклахома, НАС.[1][2]
Умер26 декабря 2011 г.(2011-12-26) (88 лет)
Орландо, Флорида, НАС.
ЖанрыДжаз, авангардный джаз, бесплатный джаз
Род занятийМузыкант, руководитель группы, композитор, педагог
ИнструментыТеноровый саксофон, сопрано-саксофон, бас-кларнет, флейта, губная гармошка, фортепиано
Активные годы1950-е – 2011 гг.
ЭтикеткиСиняя нота, Импульс, FMP, RCA, НАТО, Открытки, Трюк, Вне времени, Ривбеа Саунд, Posi-Tone, Мардж
Связанные актыТони Уильямс, Бобби Хатчерсон, Эндрю Хилл, Джимми Лайонс, Дэйв Холланд, Барри Альтшул, Тони Хаймас, Энтони Брэкстон, Куинси Джонс, Майлз Дэвис, Дон Пуллен, Ларри Янг, Сесил Тейлор
Интернет сайтСэм Риверс

Самуэль Карторн Риверс (25 сентября 1923 г. - 26 декабря 2011 г.) был американцем джаз музыкант и композитор. Он играл на сопрано и тенор-саксофонах, бас-кларнет, флейта, губная гармошка и фортепиано.

Активно занимаясь джазом с начала 1950-х, он привлек к себе внимание в середине 1960-х. бесплатный джаз. Обладая доскональным знанием теории музыки, оркестровки и композиции, Риверс был влиятельным и выдающимся исполнителем джазовой музыки.[2]

Ранние годы

Риверс родился в Эль-Рино, Оклахома. Его отец был Евангелие музыкант, который пел с Юбилейные певцы Фиск и Квартет Сильверстоун, знакомящий Риверс с музыкой с раннего возраста. Его дед был Маршалл В. Тейлор, религиозный лидер из Кентукки. Риверс находился в Калифорнии в 1940-х годах во время службы на флоте. Здесь он регулярно выступал с блюзовым исполнителем. Джимми Уизерспун.[3] Реки переместились в Бостон, Массачусетс в 1947 г., где учился в Бостонская консерватория с участием Алан Ховхенесс.[2]

Он выступал с Куинси Джонс, Херб Помрой, Тадд Дэмерон и другие.

Эпоха Blue Note

В 1959 году Риверс начал выступать с 13-летним барабанщиком. Тони Уильямс. Риверс на короткое время был членом Квинтет Майлза Дэвиса в 1964 году, частично по рекомендации Вильямса. В этом выпуске квинтета выпущен сингл концертный альбом, Мили в Токио, из шоу, записанного 14 июля в зале Кохсейненкин. Пребывание Риверса в квинтете было недолгим: у него были выступления в Бостоне, и его стиль игры был слишком авангард для Дэвиса в этот период; Вскоре после этого его заменил Уэйн Шортер.[4]

Риверс был подписан Blue Note Records, для которого он записал четыре альбома в качестве лидера и несколько раз выступал на стороне. Среди известных сторонников его собственных альбомов Blue Note были Джаки Байард, который появляется на Фуксия Swing Song, Херби Хэнкок и Фредди Хаббард. Он появился на записях Blue Note Тони Уильямса, Эндрю Хилл и Ларри Янг.

Риверс заимствовал свою музыку из бибоп, но он был отважным игроком, умел бесплатный джаз. Первый из его альбомов Blue Note, Фуксия Swing Song (1964), применяет подход, который иногда называют «изнутри-снаружи». Здесь исполнитель часто стирает явную гармоническую структуру («выход наружу»), но сохраняет скрытую связь, чтобы иметь возможность беспрепятственно вернуться к ней. Риверс вывел концептуальные инструменты гармонии бибопа на новый уровень в этом процессе, во все времена объединенные способностью «рассказывать историю», которая Лестер Янг легла в основу джазового импровизатора.

Его композиторские способности проявились и в этот период: баллада «Беатрис» из Фуксия Swing Song стал важным стандартом, особенно для теноровых саксофонистов. Например, это первый разрез на Джо Хендерсон 1985 год Состояние тенора, Тт. 1 и 2, и Стэн Гетц записал его во время сессий 1989 года, в итоге выпустил как Босса и баллады - The Lost Sessions.

Лофт эпохи

В 1970-х Риверс и его жена Би управляли джазовый лофт называется «Студия Ривбеа» в Нью-Йорк с Нохо округ. Он был расположен на Бонд-стрит в Нижний Манхэттен Первоначально он был открыт как место для публичных выступлений в рамках первого Нью-Йоркского фестиваля музыкантов в 1970 году.[5] Критик Джон Литвейлер писал, что «в Нью-Йорке Loft Jazz означал свободный джаз семидесятых», а Studio Rivbea была «самой известной из лофтов».[6] Лофт сыграл важную роль в развитии джаза, потому что он был примером того, как артисты создают свои собственные пространства для выступлений и берут на себя ответственность за представление музыки публике. Это позволило освободить музыку от внемузыкальных проблем, которые могут возникнуть в ночном клубе или концертном зале. Серия записей, сделанных на чердаке, была выпущена под названием Полевые цветы на этикетке Дугласа.[7]

Риверса также наняли Клиффорд Торнтон руководить студенческим ансамблем world-music / free-jazz в Уэслианский университет в 1971 г.

В это время Риверс продолжал записывать, в том числе несколько альбомов для Импульс!: Потоки, записанный вживую в Монтрё, Оттенки (обе записи содержат выступления разных трио, позже сопоставленные на компакт-диске как Трио Live), альбом квартета Шипение и его первый биг-бэнд диск, Кристаллы; возможно, его самая известная работа этого периода - это его появление на Дэйв Холланд с Конференция птиц, в компании Энтони Брэкстон и Барри Альтшул.

Более поздняя карьера

В начале 1990-х Сэм и жена Беатрис переехали во Флориду, отчасти для того, чтобы расширить свои оркестровые композиции читающей группой в Орландо. Этот коллектив стал самым продолжительным воплощением RivBea Orchestra. Он регулярно выступал со своим оркестром и трио с басистом Дугом Мэтьюзом и барабанщиком Энтони Коулом (позже его заменил Рион Смит).[3] С 1996 по 1998 год он гастролировал и записал три проекта для Nato Records во Франции с пианистом. Тони Хаймас и другие. В 1998 г. при содействии Стив Коулман, он записал два альбома биг-бэнда, номинированных на Грэмми, для RCA Victor с оркестром RivBea All-Star Orchestra, Кульминация и Вдохновение (заглавный трек - тщательно продуманная переработка Диззи Гиллеспи "Tanga": Риверс был в группе Гиллеспи ближе к концу жизни трубачей). Другие известные поздние альбомы включают Портрет, сольная запись для FMP, и Vista, трио с барабанщиками Адам Рудольф и Харрис Эйзенштадт для Meta. В конце 1990-х он появился на нескольких альбомах на Открытки Рекорды.

В 2006 году он выпустил Аврора, третий компакт-диск с композициями для его оркестра Rivbea и первый компакт-диск с участием участников его рабочего оркестра в Орландо.

Риверс умер от пневмонии 26 декабря 2011 года в возрасте 88 лет в Орландо, штат Флорида.[8][9]

25 июня 2019 г. Журнал The New York Times перечислил Сэма Риверса среди сотен художников, чьи материалы были уничтожены 2008 Универсальный огонь.[10]

Дискография

Джемил Мундок и Рашид Бакр в Studio Rivbea июль 1976 г.
Озеро Эола, Орландо, Флорида, 2008 г.
Сэм Риверс в Орландо, Флорида, 2007 год.

Как лидер

Как соруководитель

Сборники

Как сайдман

С участием Барри Альтшул

  • Ты не можешь назвать свою собственную мелодию (Муза, 1977)

С участием Стивен Бернштейн

С участием Майлз Дэвис

С участием Брюс Дитмас

  • Что, если (Открытки, 1994)

С Брайаном Гродером

  • Крутящий момент (2007)

С участием Эндрю Хилл

С Дэйв Холланд Квартет

С участием Джон Ли Хукер

С участием Бобби Хатчерсон

С участием Франклин Кирмайер

  • Кайрос (Доказательства, 1996 г.)

С участием Джейсон Моран

С квартетом Стивена МакКрэйвена

  • Переплетающиеся духи (Внештатный сотрудник, 1982 г.)

С ансамблем Music Revelation (Джеймс Блад Улмер )

С участием NOJO

  • Город окрестностей (Настоящий север, 2004)
  • Ноты Patsmusicrop Bush Jeff Healey Ali Berkok Frankascap CD new orleans jazz c2005

С участием Дон Пуллен

С участием Корни

  • Приветствует саксофон - Дань Джону Колтрейну, Декстеру Гордону, Сонни Роллинзу и Лестеру Янгу (In & Out, 1992)
  • Соседи по конюшне (In & Out, 1993)

С участием Казуко Сираиси

  • Посвящается позднему Джону Колтрейну и другим джазовым стихотворениям (Музыкальные произведения, 1977)

С участием Сесил Тейлор

С участием Тони Уильямс

С участием Ларри Янг

С участием Реджи Уоркман

  • Саммит Конференция (Открытки, 1993)

Рекомендации

  1. ^ Панкен, Тед, "Интервью Теда Панкена: Сэм Риверс WKCR-FM Нью-Йорк, 25 сентября 1997 г. ", Библиотека ассоциации джазовых журналистов, 1999 г.
  2. ^ а б c Allmusic Биография
  3. ^ а б Карпентер, Брайан (2012-03-02). «Реки и ритмы». Архивировано из оригинал на 2015-06-10. Получено 2012-06-26.
  4. ^ Такао, Огава (2004) [1969]. Мили в Токио (CD буклет). Майлз Дэвис. CBS. С. 5–9.
  5. ^ Уилмер, Вэл (1977). Так же серьезно, как твоя жизнь. Квартет. п. 226. ISBN  0-7043-3164-0.
  6. ^ Литвейлер, Джон (1984). Принцип свободы: джаз после 1958 года. Да Капо. С. 292–3. ISBN  0-306-80377-1.
  7. ^ Набор из 3 компакт-дисков Полевые цветы на странице Douglas Records с обложкой, трек-листом и кредитами. В архиве 2011-10-11 на Wayback Machine Проверено 29 сентября 2012 г.
  8. ^ Орландо Сентинел: икона джаза Сэм Риверс умер в возрасте 88 лет 27.12.11
  9. ^ Покойся с миром, Сэм Риверс (25 сентября - 26 декабря 2011 года).
  10. ^ Розен, Джоди (25 июня 2019 г.). «Вот еще сотни художников, чьи записи были уничтожены в огне UMG». Нью-Йорк Таймс. Получено 28 июн 2019.
  11. ^ Изначально выпущен как часть двойного альбома под названием Инволюция в 1976 г. (с живыми записями Эндрю Хилл В квартете также представлены реки 1966 года на сторонах 3 и 4). В 1986 году Blue Note наконец-то выпустили записи «с обложкой и каталожным номером, как первоначально предполагалось Blue Note в 1967 году». Cp. Размеры и расширения и Инволюция в Discogs
  12. ^ Настос, Майкл. "Sam Rivers Lazuli". Вся музыка. RhythmOne. В архиве из оригинала 22 мая 2018 г.. Получено 22 мая 2018.
  13. ^ Allmusic обзор

внешняя ссылка